| FGBUK GMVTS ROSIZO | |
|---|---|
| Turgenyevok birtoka - Botkins | |
| Az alapítás dátuma | 1959 |
| Cím | Oroszország :Moszkva,Petroverigsky lane, 4, |
| Rendező | TUBERKULÓZIS. Volosatov [1] |
| Weboldal | rosizo.ru |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
FGBUK GMVTS "ROSIZO" (Szövetségi Állami Kulturális Költségvetési Intézmény Állami Múzeum és Kiállítási Központ; korábbi neve - "Rosisopropaganda") - az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának intézménye .
A ROSIZO kiállításai saját gyűjteményei alapján, valamint múzeumok és interdiszciplináris együttműködés formájában jönnek létre. A ROSIZO saját alapokkal rendelkezik festészet és szobrászat, díszítő- és népművészet, grafika és szovjet poszterek, valamint a 20. század végi és a 21. század eleji műalkotások gyűjteményében. A ROSIZO alap több mint 45 000 tételt tartalmaz.
2016. november 1-től a Nemzeti Kortárs Művészeti Központ a ROSIZO részévé vált , amely alapítása óta az ország első szövetségi intézménye, amely kortárs művészettel foglalkozik.
Napjainkban a ROSIZO az egyik legnagyobb szövetségi múzeum, amely kiterjedt hálózattal rendelkezik az Orosz Föderáció kilenc egységében, és fontos szerepet játszik abban, hogy az orosz művészet beépüljön a nemzetközi művészeti kontextusba.
A ROSIZO minden múzeumi feladatot ellát – a múzeumi tárgyak és gyűjtemények tárolásától, tanulmányozásától, restaurálásától és nyilvános bemutatásától a kulturális és oktatási programokig, valamint kiállítási projektek létrehozásáig, amelyeket a világ vezető intézményeivel együttműködve dolgoznak ki és hajtanak végre. A ROSIZO egyik stratégiai feladata Oroszország művészeti örökségének és a legújabb orosz művészet népszerűsítése.
1959-1977 - "Művészeti Alapok és Műemléktervezési Igazgatóság"
1977-1994 - "Köztársasági Művészeti Kiállítások és Képzőművészeti Propaganda Központ" vagy "Rizopropaganda"
1994 óta - ROSIZO Állami Múzeum és Kiállítási Központ
Jelenleg - Szövetségi Állami Költségvetési Kulturális Intézmény "Állami Múzeum és Kiállítási Központ" ROSIZO "
A ROSIZO története 1959-ig nyúlik vissza, amikor az RSFSR Kulturális Minisztériuma alatt megalakult a Művészeti Alapok és Műemlékek Tervezési Igazgatósága . 1977 és 1994 között működött a „Rizopropaganda” Köztársasági Művészeti Kiállítások és Képzőművészeti Propaganda Központ. A központ vándorkiállításokat rendezett és műalkotásokat terjesztett a Szovjetunió múzeumai között. A szervezet fennállásának évei során mintegy 500 000 műalkotás került az alapjaiból múzeumokba.
2010. január 1-jén a ROSIZO Állami Múzeum és Kiállítási Központ múzeumi rangot kapott . A központ alapítója az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériuma. Ma a ROSIZO Állami Múzeum és Kiállítási Központ operatív gazdálkodása mintegy 40 000 egységnyi főalap tárhely.
A ROSIZO kiállítási projekteket fejleszt és valósít meg külföldi múzeumokkal együttműködve, hogy népszerűsítse Oroszország művészeti örökségét és a legújabb orosz művészetet. A "ROSIZO" saját alapokkal rendelkezik festményekből, szobrászatokból, díszítő- és iparművészetből, valamint népművészetből, grafikából és szovjet plakátokból.
2016. május 25-én az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának rendelete alapján az Állami Kortárs Művészeti Központot (NCCA) szerkezeti egységként csatolták a „ROSIZO” Állami Múzeumhoz és Kiállítási Központhoz . 2019-ben az NCCA az Állami Szépművészeti Múzeum része lett . A. S. Puskin .
2019 óta a ROSIZO központja a Turgenyev-Botkin birtokon található .
"ROSIZO" galéria a VDNKh -ban . A rekonstrukciót követően a 66-os számú VDNKh Pavilon, amelyet a közelmúltig "Kultúrának" hívtak, 2017 májusában kezdte meg munkáját a ROSIZO Galéria új koncepciójában, amelynek feladatai közé tartozik a múzeum és a kiállítási központ stratégiai projektjei, a a kortárs művészeti irányok és kulcsnevek lehető legszélesebb köre. A ROSIZO Galéria kiállítóterében nagyszabású kiállítások „Mindig modern. A XX-XXI. század művészete.» (2016), „Mindig modern. Cinema Time (2016), Mindig modern. #HÁROM. Zsilinszkij. Obrosov. Rabin" (2017). 2019-ben az épületet ismét Üzbegisztánba helyezték át .
A VDNKh-ban található Könyvpavilon (516. szám) a rekonstrukciót követően 2017 októberében nyílt meg újra. A Könyvpavilon , amelynek építészeti megjelenése ötvözi a szovjet örökséget, az ősi formák szigorúságát és a közterület funkcionalitását, eredetileg a tudás templomaként helyezték el. Létezésének teljes története során soha nem változtatott a célján. Ez egy új, modern formátumú szellemi szabadidős hely, kulturális központ modern olvasótermekkel, könyvesbolttal, kávézóval, előadások, filmvetítések és találkozók platformja. A pavilon könyvtára a legjobb modern kiadásokból áll, beleértve a ritka és limitált kiadásokat is. Van egy irodalmi ajánlási szolgáltatás - lehetőség egy irodalomkritikussal való konzultációra és személyes olvasási terv összeállítására. Az olvasókat segítő tematikus válogatások készültek, a bejárati rész pedig érintőképernyőkkel van ellátva, ahol a könyvkatalógus tekinthető meg. Az Irodalmi Társalgóban nyilvános felolvasásokat, beszélgetéseket, előadásokat és könyvújdonság-bemutatókat tartanak.
A Profsoyuznaya utcai épületben egy raktár található. Emellett a ROSIZO restaurátorműhelyek is itt találhatók. A kiállítási projektek előkészítésének minden szakasza az épületben zajlik: a kiállítási tárgyak összegyűjtése, a muzeális tárgyak szállításra való előkészítése. Itt folyik a gondnokok, restaurátorok és a pénztári számviteli osztály dolgozóinak munkája is [4] .
A Lublinskaya épülete: Az 1920-as évek végén épült épület a moszkvai konstruktivizmus emlékműve. Kezdetben a Művelődési Ház volt. III Nemzetközi. Az épületben található az egyik ROSIZO iroda, ahol a regionális kiállítások osztálya, valamint az adminisztratív osztályok találhatók.
A ROSIZO-NCCA interdiszciplináris projektjeinek témája igen széles: a történelmi kérdésekkel foglalkozó kiállításoktól és a hazai művészet kiállításaitól a kultúra, a tudomány vívmányainak bemutatásáig és a kortárs művészeti biennáléig. A ROSIZO a 20. század végének és a 21. század elején ismert kiállítások szervezőjeként és koordinátoraként működött: Avantgárd Amazonok, Moszkva-Berlin, Oroszország!, Kommunizmus-Álomgyár, Oroszország-Olaszország. Giottótól Malevicsig” címmel tartják a világ nagy fesztiváljain és vezető múzeumaiban. Ezek közé tartozik a Louvre , a Stedelijk Múzeum , a Velencei Kortárs Művészeti Biennálé és az Europalia 2005, ahol Oroszország egyszerre 15 kiállítást mutatott be.
A kiállítások az utóbbi idők feltűnő visszhangját keltő eseményeivé váltak: Viktor Popkov retrospektívája Moszkvában (2013), Velence és London (2014), a „ Kazimir Malevics és az orosz avantgárd” projektek (Amszterdam - Bonn - London, 2013-2014) ), "Palladio Oroszországban" (Velence - Moszkva, 2015), "Kozmonauták: az űrkorszak születése" (London, 2015), " Orosz avantgárd . Mámor a jövőtől” (Mexikóváros, 2015-2016), „Mindig modern. Cinema Time” (Moszkva, 2016), „Szemben a jövővel. Európa művészete 1945 - 1968" (Belgium-Németország-Oroszország, 2016-2017), "Háború a szemtanúk szemével. Front-line rajz és plakát" (Moszkva, 2016), "A szovjet mozi története filmplakátban. 1919 ‒ 1991”, (Moszkva, 2016), „1917. Forradalom. Oroszország és Svájc” (Svájc, 2017), „Valentina Tereshkova: Az első nő az űrben” (UK, 2017), „Forradalom. Orosz művészet 1917 – 1932” (Nagy-Britannia, 2017), „Az új világ építői. Komintern. 1918-1924” (Moszkva, 2017), Innováció-2017, az első kiállítás a Zaryadye parkban „Orosz sarkvidék”, 4. Uráli Ipari Kortárs Művészeti Biennálé.
A projektek előkészítésében a ROSIZO-val együttműködő, világhírű orosz és külföldi kurátorok, valamint a múzeum és a kiállítási központ tapasztalt szakemberei vettek részt.
2020-ban a múzeum adott otthont a „Tryn*Grass. Modern orosz stílus”, amelyet 2018-ban Irina Batkova , Svetlana Popova, Julia Gerasimova és Elina Tuktamisheva kortárs orosz tervezők és művészek szerveztek. A kurátorok minden évben olyan kortárs művészek alkotásait gyűjtik össze, amelyek a nemzeti ízvilágot tükrözik, és "újragondolják a hagyományos esztétikai elemek felhasználását az állandóan változó formatervezési irányzatokon belül" [2] [3] .
Az „Innováció” kortárs művészeti állami díjat az NCCA alapította az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának támogatásával. A díj célja, hogy segítse a kortárs művészet területén dolgozó szerzőket, azonosítsa a legfontosabb művészeti teljesítményeket, és felhívja a nagyközönség figyelmét az orosz kortárs művészetre.
A díjat hat pályázati jelölésben ítélik oda: Az év projektje, az év kurátora, az év művésze, regionális projekt, új generáció, oktatási projekt, valamint két versenyen kívüli kategóriában - a fejlesztéshez való hozzájárulásért. kortárs művészet "és" Az oroszországi kortárs művészet támogatására. A díj szakértői tanácsában és zsűrijében a kortárs művészet területén vezető orosz és nemzetközi szakértők vesznek részt.
Moszkvai Nemzetközi Fiatal Művészeti BiennáléA Moszkvai Nemzetközi Fiatal Művészeti Biennálé egy nagyszabású nemzetközi projekt, amely bemutatja a fiatal generáció művészetének jelenlegi panorámáját. Ez az új generációs (35 év alatti) orosz és külföldi művészek munkáinak fő áttekintése, akik a kortárs művészet területén dolgoznak a legújabb stratégiák, gyakorlatok és technológiák felhasználásával. A Moszkvai Nemzetközi Fiatal Művészeti Biennálét 2008 óta rendezik meg. A Biennálé küldetése, hogy új neveket fedezzen fel, feltételeket teremtsen a fiatal szerzők közönség előtti bemutatásához, és fejlessze a kortárs művészetet a városi környezetben.
Uráli Ipari Kortárs Művészeti BiennáléAz Ipari Biennálét 2010 óta rendezik Jekatyerinburgban és az uráli régióban, és a kortárs művészet nemzetközi szintű és státuszú egyik legerőteljesebb orosz rendezvénye.
Az Uráli Ipari Biennálé sajátossága, hogy az uráli ipari kontextussal és örökséggel dolgozzon, amelyeket a jelenlegi művészeti gyakorlattal ismerünk meg. A biennálé idejére az iparosodás korának jelképei, amelyek nyomot hagytak a városok megjelenésében - termelőhelyek, nagy gyárak és vállalkozások helyiségei, a konstruktivista építészet egyedi tárgyai - kiállítótermekké és színházi színpadokká alakulnak. produkciók és előadások.
A Biennálé nemcsak koncepcióját és léptékét tekintve egyedülálló művészeti esemény, hanem a régió társadalmi-gazdasági sajátosságait is elemzi, fontos nemzetközi folyamatok kontextusába helyezve azt.
Shiryaevo Kortárs Művészeti BiennáléA Shiryaevo Kortárs Művészeti Biennálét 1999-ben Nelya és Roman Korzhov szamarai művészek szervezték Hanns-Michael Rupprechter és a Stuttgarti Művészszövetség aktív részvételével. 2007 óta a projektet az NCCA szamarai kirendeltsége társszervezi. A Biennálét a Volga partján fekvő ősi orosz faluban, Shiryaevoban tartják, amely a Szamarai-kanyar egyik legszebb helye, amelyet minden oldalról a Zhiguli Természetvédelmi Terület vesz körül.
A Biennálé stratégiája a kortárs művészet új kommunikációs formáinak megtalálását célozza a társadalmi környezetben, és ígéretes képzőművészeti irányzatok kialakítását. A Biennálé felépítésének fontos eleme egy nemzetközi kreatív laboratórium – a kortárs művészet területén végzett kísérlet egy hagyományos orosz faluban. A laboratórium fő feladata, hogy lehetőséget adjon a művésznek arra, hogy "a nulláról kezdje el a munkát" anélkül, hogy megtapasztalná a művészeti piac nyomását. A projekteken dolgozva és a „helyi” anyagok és lehetőségek felhasználásával a résztvevők hasonló gondolkodású emberekből álló szoros csapattá válnak. A Shiryaevo Biennálé nemcsak alternatívát kínál a művészet hagyományos működéséhez, hanem a függetlenség stratégiáját is.
Az évente megrendezésre kerülő fesztivál több száz múzeumot gyűjt össze Oroszország minden részéről, hatékony bemutatóplatformként, elősegítve a tapasztalatcserét és a múzeumi munka szakmai fejlődését. Évről évre csak nő az orosz és a külföldi résztvevők száma - 2016-ban számuk elérte a 316-ot.
Az Intermuseum részeként számos előadás, találkozó és beszélgetés, a múzeumtervezés gyakorlatából származó egyedi esetek bemutatása, szakmai fejlődés szempontjából hasznos. Ráadásul ez egy fesztivál-verseny: az orosz múzeumok csapatai négy jelölésben versenyeznek, amelyek témától függően évente változnak.
FeelRussia Nemzetközi Orosz Kultúra FesztiválA ROSIZO Állami Múzeum és Kiállítási Központ évente megrendezi az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának kezdeményezésére és az Orosz Föderáció Külügyminisztériumának támogatásával a FeelRussia Nemzetközi Orosz Kultúra Fesztiválját.
A FeelRussia egy szabadtéri fesztivál a kultúra és a turizmus metszéspontjában; több műfajú programja a legkülönfélébb területekről – zene, koreográfia, színház, mozi, divat, design, új média, fotózás – projekteket tartalmaz.
A projekt célja az Orosz Föderáció népeinek kultúrájának bemutatása, eredeti folklórcsoportok bemutatása, valamint kortárs művészeti alkotások bemutatása a nagyközönség számára. A FeelRussia fesztivál a szervezők elképzelése szerint a résztvevő országok közötti kulturális együttműködési lehetőségek bővítését teszi lehetővé. 2016-ban a fesztivált Kazahsztánban, Németországban, Ausztriában, Finnországban, Spanyolországban és Görögországban rendezték meg. A fesztivál helyszínei napi 15 000 fő látogatottságú parkos területek voltak [17] .
Az arteki "Művészet Világa" oktatási program a művészet iránt szenvedélyes gyermekek ezreit segíti abban, hogy festészetet, szobrászatot, grafikát, designt, street artot és animációt tanuljanak vezető orosz egyetemek tanárai, a ROSIZO szakemberei és a legnagyobb múzeumok irányításával. az országban. Erre a célra az Artekben nyílt ROSIZO állandó multifunkcionális művészeti tér, erre szakosodott művészeti csapat jött létre és művészeti stúdió működik. A progresszív oktatási módszerek közé nem csak előadások tartoznak, hanem mesterkurzusok, interaktív versenyek és vetélkedők, kiállítások és plein airek is. Az arteki nyaralóknak felajánljuk, hogy csatlakozzanak a művészeti csapathoz közös órákra, a nyílt program remek alkalom arra, hogy kipróbálják magukat.
"A művészet találkozási pontja"A „Meeting Place with Art” az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának és a ROSIZO-nak egy globális oktatási kezdeményezése, amely 29 oroszországi kis- és középvárosra terjed ki. A projekthez kifejezetten Kuzma Petrov-Vodkin, Alekszandr Deineka, Isaac Brodsky, Pjotr Koncsalovszkij, Jurij Pimenov, Mihail Steiner, Mitrofan Grekov, Alekszandr Laktionov és más szovjet művészek festményeinek nagy pontosságú, teljes méretű reprodukcióinak mobil gyűjteménye. Orosz múzeumok jöttek létre. A városról városra haladva az oktatási program több mint 45 ezer kilométeres útvonalat nyitott a Rosztovi és Amur régió városaiban, a Komi Köztársaságban és a Krímben, a Hanti-Manszijszk Autonóm Kerületben, Burjátföldön, Krasznojarszkban, Altájban, Krasznodar, Habarovszk és Primorszkij területek.
A mobilalapot kísérő kulturális partraszállás segítette a látogatókat a téma megértésében: a Moszkvai Állami Pedagógiai Egyetem Művészeti Intézetének hallgatói izgalmas interaktív túrákat vezettek, és az Állami Orosz Múzeum szakemberei által rögzített videós előadásokat mutattak be. A mesterkurzusok eredményeként olyan gyerekekkel, akik megtanulták figyelmesen nézni és megérteni a műalkotásokat, egy „Képem” interregionális rajzversenyt rendeztek, amelynek nyerteseit Artekbe és az ország fő karácsonyfájához a Kremlben jutalmazták. .
Az első olajfestmény- restaurátor műhely 2004-ben jött létre a ROSIZO forrásból származó festmények restaurálására. A műhely olajfestmény, tempera, grafika, textil, szobrászat, fa, bőr, üveg és kerámia restaurátorokat foglalkoztató osztályává nőtte ki magát [9] .
Az elmúlt években a műhelyek nemcsak a ROSIZO, hanem számos orosz múzeum forrásaiból is tanulmányozták, restaurálták és kiállításokra előkészítették a kiállításokat. 2017-ben a műhelyekben 56 darab restaurálásra került sor, mintegy 1900 műtárgyat vizsgáltak meg és készítettek elő kiállításra.
A műhelyekben a nehezen megőrizhető kiállítási tárgyak restaurálását végzik: erősen megsemmisült festmények, szinte teljesen omladozó szövetek. A 17. századi lepel és a 19. századi transzparensek, valamint más ritka emlékek újra életre keltek.
A ROSIZO keretező műhely 1988 óta foglalkozik műalkotások díszítésével. Fennállása során több ezer műtárgyat díszítettek a műhelyben szövetségi múzeumok, a ROSIZO festészeti és grafikai saját forrásaiból, valamint magánmegrendelők számára.
A műhely aktívan részt vesz a legnagyobb orosz és nemzetközi kiállítások alkotásainak előkészítésében. Professzionális felszereltség, változatosság és kiváló minőségű anyagok, sok éves tapasztalattal párosulva lehetővé teszik a ROSIZO műhely számára, hogy a legmagasabb múzeumi követelményeknek megfelelő dekorációkat készítsen.
1959 óta a "ROSIZO" Állami Múzeum és Kiállítási Központ alakította ki és egészítette ki a művészeti múzeumok, művészeti galériák és múzeumi rezervátumok gyűjteményét Oroszország egész területén. A ROSIZO saját gyűjteménye 1992 után alakult, és az egykori Szovjetunió Kulturális Minisztériumának, valamint a róla elnevezett Összszövetségi Művészeti és Termelőüzem alapjaiból állt. E.V. Vuchetich. Az alapok lehetővé teszik a ROSIZO számára, hogy saját kiállításokat készítsen, és részt vegyen a legnagyobb és legrangosabb csoportos kiállítási projektekben – fél évszázados története során a ROSIZO különleges helyet vívott ki az orosz és a nemzetközi művészeti arénában kiállításszervezőként.
A gyűjtemény a legjelentősebb művészek festményeit tartalmazza az 1930-as évektől napjainkig, a 30-as és 1990-es évek grafikáit, a Szovjetunió népeinek szobrászatát és művészetét. A Nemzeti Kortárs Művészeti Központ ROSIZO-ba való bevonásával a gyűjtemény külföldi és orosz kortárs művészeti gyűjteményével bővült, amelyet az NCCA 1994 óta alkot.
Nagy érdeklődésre tarthat számot az alap, amelynek alapja a "Művészeti Művek Archívuma" volt - egy speciális tárház, amelyet 1951-ben hoztak létre a Szovjetunió Minisztertanácsa alá tartozó Művészeti Bizottság megbízásából.
Ez az alap a ROSIZO részeként festmények, rajzok, iparművészeti, fényképek, könyvek, dokumentumok gyűjteményét képviseli, amely történetileg 1930-1950 között alakult ki. A gyűjtemény alapja a "Művészeti Művek Archívuma" volt - egy különleges tárhely, amelyet 1951-ben hoztak létre a Szovjetunió Minisztertanácsa mellett működő Művészeti Bizottság megbízásából .
Ritka fényképek a ROSIZO gyűjteményéből:
Vlagyimir Jegorovics Komarovszkij gróf (1864)
Szófia Alekszejevna Bobrinszkaja grófnő (1869)
Vera Komissarzhevskaya (1904)
A ROSIZO grafikai gyűjteményében megtalálhatók az 1900-as és 1940-es évek orosz művészeinek munkái, néhány alkotás az 1950-es és 1970-es évekből, egy gyűjtemény az 1980-as évekből, egy könyvgrafika gyűjtemény, valamint válogatott modern orosz népszerű nyomatok, előlap -vonalrajzok és szovjet könyvtáblák.
A díszítő-, ipar- és népművészeti tárház több mint 7500 alkotást tárol szekciókban: orosz művészet, az Orosz Föderációt alkotó népek művészete, a Szovjetunió volt szovjet köztársaságai népeinek művészete [4] .
A modern festészet alapjából származó gyűjtemény a múlt század híres művészeinek 1950-1980 közötti alkotásainak gyűjteménye. A gyűjtemény több mint ezer festményt tartalmaz [4] .
A ROSIZO szoborgyűjtemény 1100 alkotást foglal magában. A művek nagy részét 1970–1980-ban vásárolták a szerzőktől. Ezek Oroszország különböző iskoláinak és régióinak szobrai, valamint a volt szovjet tagköztársaságok szobrászainak alkotásai [4] .
Az NCCA által alkotott kortárs művészeti gyűjtemény orosz és külföldi szerzők alkotásait foglalja magában - festészet, grafika, szobrászat, tárgyak és installációk, fényképek, szerzői könyvek, multimédia. Ezek a művek tükrözik a kortárs művészet fő irányzatait - eredetét, az orosz avantgárd hagyományainak és a világ művészeti gyakorlatának a múlt század 60-as éveinek orosz művészeinek fejlődési szakaszait, az orosz kultúra ilyen alapvető jelenségeinek fejlődését. mint a szots művészet és a moszkvai konceptualizmus.
A gyűjtemény jelentős részét az NCCA támogatásával, valamint a központ által kezdeményezett projektek, kiállítások eredményeként készült alkotások teszik ki. A kollekció elengedhetetlen részét képezik az elmúlt évek modern technológiával készült alkotásai. A gyűjtemény fontos része a médiatár is, amely a kortárs művészet tanulmányozásához szükséges összes archív dokumentumot, könyvet, anyagot tartalmaz.
A ROSIZO együttműködik Oroszország és a világ legnagyobb múzeumaival, kulturális magánintézményekkel, alapítványokkal, állami szervezetekkel és kormányzati szervekkel. A ROSIZO történetének fél évszázados múzeumközi együttműködése keretében hazai képzőművészek alkotásait láthatták Olaszországban, Nagy-Britanniában, Hollandiában, az USA-ban, Mexikóban, Kínában és a világ számos más országában.
A ROSIZO partnerei a kiállítások szervezésében különböző időpontokban a világ vezető múzeumai voltak, mint például a Science Museum (London) , a Georges Pompidouról elnevezett Nemzeti Művészeti és Kulturális Központ (Párizs), a Szépművészeti Palota Múzeuma (Mexikó ). City), a Royal Academy of Arts (London), a National Art Museum of China (Peking), a Correr City Múzeum (Velence). A ROSIZO együttműködik Oroszország összes regionális múzeumával, partnereivel a FÁK-ban, valamint a legnagyobb állami múzeumokkal - az Állami Tretyakov Galériával , a Puskin Állami Szépművészeti Múzeummal , az Állami Történeti Múzeummal , az Állami Központi Oroszországi Kortárs Történeti Múzeummal és az Állami Ermitázs Múzeum .
A ROSIZO közös projekteket hajt végre a moszkvai modern művészeti múzeumokkal - a Moszkvai Modern Művészeti Múzeummal és a Multimédiás Művészeti Múzeummal. A ROSIZO partnerei a kiállítási tevékenységben magán kulturális intézmények, köztük a Garázs Kortárs Művészeti Múzeum , a Zsidó Múzeum és Tolerancia Központ , az Orosz Realisztikus Művészeti Intézet (IRRI) , ismert orosz és nemzetközi alapítványok – a Kortárs Művészeti Fejlesztési Alapítvány. Art, a Beyler Alapítvány (Bázel, Svájc). ), a VAC Alapítvány, az V. Potanin Alapítvány, állami szervezetek és kormányzati intézmények - az Orosz Katonai Történeti Társaság , az Orosz Művészek Szövetsége , az Artek Nemzetközi Gyermekközpont, az orosz Post és a Roscosmos Állami Űrtársaság.
1988-2000 – Shandybin O.E.
2000 - Kudrjavcev V. A. - és. ról ről.
2001-2007 - Zyablov E. M.
2007-2009 - Koloev R. Kh.
2009-2013 - Lvov A.A.
2013-2014 - Tregulova Z.I.
2015–2018 – Perov S. E.
2018–2019 – Gracheva S. M.
2019 - 2021 - Volosatova T.B.
2021 - jelen - Galaktionova O.N.