Weisberg, Vlagyimir Grigorjevics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2019. november 1-jén felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 9 szerkesztést igényelnek .
Vlagyimir Grigorjevics Veisberg
Születési dátum 1924. június 7( 1924-06-07 )
Születési hely Moszkva , Moszkvai Kormányzóság , Orosz SFSR , Szovjetunió
Halál dátuma 1985. január 1. (60 éves)( 1985-01-01 )
A halál helye Moszkva , Orosz SFSR , Szovjetunió
Polgárság  Szovjetunió
Műfaj festmény
Tanulmányok AUCCTU stúdió

Vlagyimir Grigorjevics Weisberg ( 1924 . június 7. [1] [2] , Moszkva – 1985. január 1. [1] [2] , Moszkva ) - szovjet művész és művészetteoretikus , a "nem hivatalos művészet" egyik kiemelkedő mestere.

Életrajz

G.P. Veisberg (1884-1942) tanár és pszichológus fia [3] . A németül tudó édesapa az 1920-as években érdeklődni kezdett Z. Freud gondolatai iránt, és kísérletet tett ezek bevezetésére a szovjet rendszerbe. Később az Oktatási Népbiztosságról, ahol O. Schmidt védnöksége alatt dolgozott, tanári állásba helyezték át, ahol a „Szovjet Pedagógia” című pedagógiai folyóirat szerkesztőjeként is bizonyíthatott [4]. . Anyja, Maria Yakovlevna, a szibériai Burcev családból, a Munkaügyi és Higiéniai Intézet könyvtárosa [5] .

A Nagy Honvédő Háború idején V. Weisberg a frontra akart menni, de elküldték páncélelhárító lövészárkokat ásni. Az egyik robbantás során Weisberget súlyos sokkhatás érte, ami miatt újabb neurológushoz fordultak. Később a művész nem egyszer került kórházba [4] .

1943 és 1948 között a Szakszervezetek Szövetségi Központi Tanácsának műtermében tanult S. N. Ivashev-Musatov művésznél, később A. A. Osmerkin műtermébe ment, ahol I. I. Mashkov korábban festészetet tanított . V. Ya. Sitnikov "házi akadémiájára" járt [4] .

1946-ban a Művészeti Intézet. V. I. Surikov folytatta az akadémiai tanulmányokat. A háború utáni első toborzásnál V. Veisberg nem ment át a versenyen [4] .

1959-től 1984-ig festészetet tanított a Szovjetunió Építészszövetsége Fejlett Tanulmányok Intézetének stúdiójában.

1964-től 1966-ig a moszkvai televíziós kurzusokon tanított.

1961 - től a Szovjetunió Művészszövetségének  tagja . A Nyolcak Csoport tagja. Az első egyéni kiállításra a Szovjetunióban a művész halála után került sor - 1988-ban. Weisberg munkáinak nagy része külföldön magángyűjteményekben található.

Vlagyimir Grigorjevics Veisberg 1985. január 1-jén halt meg Moszkvában .

Moszkvában temették el, a Vvedenszkij temetőben , a 11-es szekcióban [6] .

Személyes élet

V. Weisberg közeli barátja volt N. Ya. Mandelstamnak [7] .

V. Weisberg A. Ginzburg barátja volt . Abban a helyzetben, amikor Ginzburgnak segítségre volt szüksége, segít [7] . Veisberg aláírja a híres "46-os levelet", amelyet 1968 elején a moszkvai szamizdat aktivisták, köztük A. Ginzburg védelmében készítettek [8] . Ezen aktus után Weisberg festményei gyakorlatilag megszűntek kiállítani.

Vlagyimir Veisberg még a háború idején, 1943-ban rajzolni kezdett az Összoroszországi Szakszervezetek Központi Tanácsának S. M. Ivasev-Musatov vezetése alatt működő művészeti stúdiójában (egyébként V. N. Nemuhin is ott tanult, de egy másik tanárnál), festőleckéket vett. A. A. Osmerkintől. 1947-ben a kiképzést megszakította Ivasev-Musatov letartóztatása. Weisberg kísérletet tett, hogy belépjen a Művészeti Intézetbe. V. I. Surikov, de nem sikerült. A művész 1947 őszétől az önképzésre helyezte a hangsúlyt. Feleségül vette Svetlana Viktorovna Shcheglovát, egy osztálytársát a stúdióban.

Az 1950-es évek végén jelentős változások mentek végbe Weisberg személyes életében: másodszor is férjhez megy Galina Mihajlovna Ermina történészhez.

Kreativitás

A művész kialakulásának időszaka a moszkvai színiskola, a francia közvetlen rokona hatása alatt telt el. Weisberg, mint sokan a 20. században, Paul Cezanne -t tartotta egyik fő tanárának . Az orosz festőt leginkább a nagy francia és nemzetközi követőinek ötlete érdekelte - a „plein air” és a „múzeum” összekapcsolása munkájukban, vagyis közvetlen benyomást kelt az elemzésével [9] .

Az 1960-as években V. Veisberg tagja volt a Moszkvai Művészszövetségnek, rendszeres résztvevője volt a hivatalos kiállításoknak, tanított a művészeti körben. De mindenki számára váratlanul úgy döntött, hogy részt vesz A. Ginzburg kiállításán . Miután Ginzburg magánlakásában megjelent, V. Weisberg híressé vált. V. Vorobjov emlékiratai szerint műhelyének látogatói között olyan nevek voltak, mint: O. Carlyle, M. Gray, L. Brik , A. Zegers , G. Böll , K. Proffer , V. Louis , N. Stevens, R. Frost , M. Ragon [4] .

Az avantgárd művészek botrányos kiállításán a Manezsben 1962. december 1-jén, amelyre N. S. Hruscsov látogatott el , V. Weisberg a fő kiállítóteremben állított ki.

1968-ig a harmónia, a boldogság és a spirituális megvilágosodás utópisztikus vízióit reprodukálták a különböző művészeti ágak. Dmitrij Zsilinszkij , V. Veisberg, valamint a Mozgalom csoport kinetikusai, Tiar Salakhov , Mihail Shvartsman , Dmitrij Plavinszkij [10] különféle stílusformákban dolgoztak ebben az irányban . Ebben az időszakban, nevezetesen 1963-ban jelent meg V. Veisberg műveiben egy új téma, a „fehér a fehéren”, amelyben a „láthatatlan festészetet” próbálta kifejezni, visszanyúlva K „fehér szuprematizmusához”. Malevics . Az 50-es évek alkotásaival ellentétben a 60-as évek alkotásai egyre inkább kivilágosodnak, a durva felületek átadják a helyüket a sima felületeknek, amit folyékonyabb lökettel érnek el [11] . Az 1970-es, 1980-as évek alkotásaiban végre meghonosodott a festészet, hihetetlenül fényérzékeny, átlátszó, „lebegő”.

A „fehér a fehéren” nem zárja ki a szín jelenlétét: Weisberg „fehérje” sok finom szín „részecskéből” áll. Vászonképein a színt a fény elnyeli, ezáltal a kép belülről „ragyog”. A művész ezt mondta: „A harmónia egyfajta homogén fény, amely fokozatosan érezhető a szerkezeten keresztül. Ez a fény meghaladja az érzékeinket. Ha korlátozott érzékszerveink gátolják, akkor anélkül érezzük, hogy megértenék. A fénynek a festő számára semmi köze a tárgyak megvilágításához, úgy tűnik, hogy a képen belülről fakad.

V. Veisberg geometrikus alakzatokat - kockákat, kúpokat, golyókat, csöveket - ábrázol, amelyek a fényben olvadnak. A képen látható összes készletük szigorúan átgondolt: fontos volt a formák egymáshoz viszonyított aránya, az együttes ritmusuk, valamint a térbeli elhelyezkedésük. Csoportokba konjugálva, ahol „semmit nem lehet sem kivonni, sem összeadni – minden olyan igazodik, kiegyensúlyozott és kiegyensúlyozott” [11] . Leggyakrabban a kompozíciók hangsúlyosan centrikus jellegűek. Zártak, hieratikusak és enyhén felénk fordulnak, amit a fordított perspektíva bevezetése hangsúlyoz. A tárgyak olykor zeneileg ritmikus „menetekben” sorakoznak fel, ahol a nagyobb formákat visszhangszerűen visszhangozzák a kisebbek és nagyon aprók. Ekkor a művész elnyújtottabb vászonformátumokat használ. De minden esetben a kompozíció felépítésének ideális architektonikussága - arányaiban és tömegében egyaránt - valamiféle építészeti együttesekre emlékeztet [11] .

Weisberg 1962 óta kezdett gipszfigurákat festeni, többnyire geometrikus alakzatokat, és azóta ez a plasztikus téma kreatív élete során változatos. A művész az Arbaton élt, és szeretett udvarokat és utakat festeni. Rajzai abszolút klasszikusak, a régi mesterek munkáira emlékeztetnek az érzés és a látás minden modernségével.

Weisberget a lehető legpontosabban írta le Vlagyimir Nemukhin Monológjaiban :

Kandinsky azt írta, hogy a fehér, amelyet oly gyakran „nem színként” határoznak meg (különösen az impresszionistáknak köszönhetően, akik számára „nincs fehér a természetben”), mintegy jelképe annak a világnak, ahol minden szín, minden anyagtulajdonságok és anyagok eltűntek. Ezért hat a fehér a pszichénkre, olyan nagyságú csendként, ami számunkra „abszolút”. <...> Veisberg egész életében makacsul törekedett arra, hogy elsajátítsa a fehérség titkát – honnan ered a Nagy Csend, amely anyagi képen hasonlít a végtelenbe tartó hideg falhoz, amelyen nem lehet átlépni vagy lerombolni – és végül felfogta.

Weisberg elmebeteg ember volt, és ebben az értelemben szenvedése rokon Vlagyimir Jakovlev és Anatolij Zverev állapotaival. Ez a három zseniális skizofrén jóváhagyta az „egészséges” szovjet társadalomban a betegséghez való jogot, mint a lét megértésének módját.

A művek gyűjteményben vannak

Egyéni kiállítások

Idézetek

Memória

A művész emlékére a Krími Asztrofizikai Obszervatórium csillagásza, Ljudmila Karacskina az 1986. augusztus 11-én felfedezett aszteroidát (4996) Veisbergnek nevezte el.

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 RKDartists  (holland)
  2. ↑ 1 2 Képzőművészeti Archívum – 2003.
  3. ↑ Gershkovich E. A képzeletbeli térben feloldódó jelek archiválva : 2017. március 13. a Wayback Machine -nél
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Valentin Vorobjov. Fehér fehéren . "Mirror" magazin (2010). Letöltve: 2019. augusztus 27. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 27.
  5. ↑ Vorobjov V. Fehér, fehér A Wayback Machine 2018. május 7-i archív példánya
  6. ↑ Vvedensky temető - Vvedensky temető, Moszkva - 11-es számú telek-Weisberg . Letöltve: 2010. február 5. Az eredetiből archiválva : 2016. március 4..
  7. ↑ 1 2 Jevgenyij Kogan. – Szeme elfáradt a színek szinte megkülönböztethetetlen közelségétől, amelyekkel dolgozott. Jan Rauchverger emlékszik Vladimir Weisbergre. . COLTA.RU (2019.07.06.). Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2019. szeptember 20.
  8. ↑ I. S. Kuznyecov. Novoszibirszki Akadémia 1968-ban: "Negyvenhatos levél". 1. rész . Modern problémák. Könyvtárba őket. Jelena Evdokimova. . Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 28.
  9. ↑ Elena Rudenko. A klasszikusok metafizikusa . The Art Newspaper Russia (2014. december). Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 28.
  10. ↑ A. K. Jakimovics. Repülni a szakadék felett. Művészet, kultúra, világkép. 1930-1990. / A. Jakimovics, N. Kalinin, I. Keleinyikov. — Moszkva: MŰVÉSZET — XXI. SZÁZAD, 2009. — P. 412. — 464 p. - ISBN 978-5-98051-065-7 .
  11. ↑ 1 2 3 Elena Murina. "Láthatatlan festmény" és szerzője . Örökségünk. Illusztrált kultúrtörténeti folyóirat. (2000). Letöltve: 2019. augusztus 28. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 28.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák