Orosz Állami Akadémiai Bolsoj Drámai Színház , amelyet G. A. Tovsztonogovról neveztek el | |
---|---|
Korábbi nevek |
|
Alapított | 1918 |
Alapító | Makszim Gorkij |
színház épülete | |
Elhelyezkedés | 191023, Oroszország , Szentpétervár , nab. Fontanka folyó, 65 |
Állapot | Az Orosz Föderáció népeinek szövetségi jelentőségű kulturális örökségének tárgya. Reg. 781510391760006 ( EGROKN ). Tételszám: 7810674000 (Wikigid adatbázis) |
Menedzsment | |
Rendező | Tatyana Arkhipova |
Művészeti igazgató | Andrey Mighty |
Vezető művész | Eduard Kochergin akadémikus |
Weboldal | www.bdt.spb.ru |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Díjak |
---|
A G. A. Tovsztonogovról elnevezett Orosz Állami Akadémiai Bolsoj Drámai Színház (BDT) [1] egy szentpétervári színház , amelyet 1918 -ban alapítottak , az egyik első színház, amelyet az októberi forradalom után hoztak létre . 1932 és 1992 között a BDT alapítója, Maxim Gorkij nevét viselte. 1992-ben megkapta a rendező , Georgij Tovsztonogov nevét , aki harminchárom évig – 1956 és 1989 között – vezette a színházat. 2013 óta Andrey Moguchy a BDT művészeti vezetője .
A Bolsoj Drámai Színháznak három színpada van. A fő- és kisszínpad egy történelmi épületben található a Fontanka rakparton, ahol korábban a Suvorin Színház is működött [2] . A második színpad 2005-ben a Kamennoostrovsky Színház volt , Oroszország legrégebbi fennmaradt faszínháza [3] .
A színház épületét Anton Stepanovics Apraksin gróf filantróp (1817-1899) építtette a forradalom előtti Szentpétervár legnagyobb „bevásárlóközpontjának”, az Apraksin Dvornak a legjobb helyén , amely a rakpart tulajdonosa volt. A színház mellett, szintén a töltésen orosz stílusú templom épült (nem áll fenn). Apraksin gróf halála után özvegye, Maria Dmitrievna, született Rakhmanova (1845-1932), továbbra is támogatta a színházat. A színház építésze a svájci Ludwig Frantsevich Fontana volt , aki sokat dolgozott magában az Apraksin Yardban. Kezdetben (1895-1917 között) az épületet a Suvorinsky Színház foglalta el .
A Bolsoj Dráma Színházat Makszim Gorkij és az Északi Régió Községek Uniójának színházi és látványügyi biztosa, a Moszkvai Művészeti Színház színésznője, Maria Andreeva "első hívása" kezdeményezésére szervezték meg . 1918 augusztusában M. F. Andreeva komisz aláírt egy rendeletet Petrográdban a "tragédia, romantikus dráma és nagy vígjáték színházának" [4] létrehozásáról , amelyet ma BDT betűszóval ismernek az egész világon.
A színház alapítói között volt a „ Művészet Világának ” egyik pillére – a művész, aki a BDT-ben lett rendező és rendező, Alexander Benois . Szeptemberben Nikolai Monakhov színészt bízták meg egy "különleges drámai társulat" megszervezésével; októberben a Gorkij vezette művészeti tanács döntött a rendezőkről, meghívva N. N. Arbatovot és Andrej Lavrentijevet ; A zenei rész vezetőinek Alekszandr Gauk és Jurij Shaporin kapott meghívást . Ugyanakkor a színház főszereplői is határozottak voltak: Monakhov mellett az Alexandrinszkij Színház premierje Jurij Jurjev és a némafilmsztár, a Maly Színház színésze, Vlagyimir Makszimov [5] .
A társulat alapját az 1918-ban A. N. Lavrentiev által létrehozott Művészeti Dráma Színház és az ugyanabban az évben Yu. M. Yuryev irányításával született Tragédia Színház művészei alkották. Decemberben sor került a társulat első találkozójára, amelyen Vaszilij Szofronov is szerepelt ; megkezdődtek két előadás próbái. 1919 januárjában megalakult a BDT igazgatósága; Maria Andreeva lett az igazgatótanács elnöke, Andrej Lavrentjev lett a főigazgató [4] .
A Bolsoj Drámai Színház 1919. február 15-én nyílt meg a Konzervatórium nagytermében a "Don Carlos" című darabbal, Friedrich Schiller darabja alapján . Ezt a történelmi előadást Andrej Lavrentjev állította színpadra, tervezte Vlagyimir Scsuko , a zenét Borisz Aszafjev írta ; a társulat legjobb színészei dolgoztak benne: Monakhov (Philip), Makszimov (Don Carlos), Jurjev (Póz); az előadás pontosan öt órán át tartott, a Konzervatóriumban nem fűtöttek, csípős hideg volt, de minden este megtelt a terem nézőkkel, és senki sem ment el [6] .
1920-ban a BDT rendelkezésére bocsátotta az egykori Maly Színház ( Suvorin Színház ) [7] épületét a Fontanka , 65. szám alatt, ahol jelenleg is található.
1919 áprilisában Alekszandr Blok [4] lett a Bolsoj Drámai Színház igazgatóságának (művészeti tanácsának) elnöke , Makszim Gorkij pedig továbbra is a fő ideológus maradt .
A kezdeményezők elképzelése szerint a színháznak a hősi repertoár fellegvárává kellett válnia, a nagy társadalmi szenvedélyek, az izgatott forradalmi pátosz színházává, a "nagy könnyek és nagy nevetés" színházává ( A. Blok ).
A színház előadásai fennállásának első éveiben teljes mértékben megfeleltek az alapítók forradalmi programjának. Ekkor még nem fejlődött ki a szovjet dramaturgia, a világklasszikusok legjobb alkotásai kerültek színpadra a színház színpadán: W. Shakespeare és F. Schiller tragédiái , V. Hugo drámái ; ugyanekkor D. Merezskovszkij és V. Brjuszov darabjait is bemutatták a színházban . Nyikolaj Petrov és Borisz Suskevics rendezők az új színházban dolgoztak ; A művészek - a "Művészet Világa" képviselői szorosan együttműködtek a színházzal: Msztyiszlav Dobuzhinsky , Vlagyimir Shchuko (a BDT előtt a Jurjev Tragédia Színházban és a Lavrentiev Művészeti Dráma Színházban terveztek előadásokat), Borisz Kustodiev , Jevgenyij Lansere [8] . A művészek nagymértékben meghatározták a színház arculatát a korai időszakában; Erzsébet Nadezsda Komarovskaya szerepének előadója felidézte, hogyan teremtette meg Schuko a hangulatot Don Carlosban : „A díszlet méretei azt a benyomást keltették, hogy az ember tehetetlen, nem tudja feldönteni ezeket a súlyukkal összetörő falakat. Úgy tűnt, az emberi kiáltást soha nem lehet hallani, megfullad bennük. Öt évvel később pedig A. A. Gvozdev kritikus ezt írta: „A BDT helyének meghatározása a legújabb színházi irányzatok körében azt jelenti, hogy rámutatunk a dekoratőr szerepére ebben a színházban” [8] . Nina Lejeune színésznő szerint a Bolsoj Drámai Színházban azokban az években minden eredeti volt, nem hamis: gazdag házakból kölcsönzött bútorok, jelmezek... Még 1925-ben is Anna Vyrubovát játszotta A. Tolsztoj és P. Scsegolev darabjában. "A császárné összeesküvése" Lejeune autentikus Vyrubova ruhát viselt [9] .
A zenei tervezés is fontos szerepet kapott; Borisz Aszafjev , Jurij Shaporin (zenei igazgató 1928-ig), Mihail Kuzmin , Ivan Visnegradszkij működtek együtt a BDT-vel .
1921-ben Gorkij és Andrejeva elhagyta Oroszországot, Blok meghalt, Yu. M. Jurjev visszatért szülőföldjére, Alekszandronyira; M. Dobuzhinsky távozott; 1921 elején a BDT-t főigazgatója, Andrej Lavrentjev hagyta el.
Új emberek érkeztek a Bolsoj Drámai Színházba: 1921-1922-ben a színház főrendezője Nyikolaj Petrov volt , utódja az expresszionizmus iránt érdeklődő Konsztantyin Khokhlov volt, aki G. Kaiser és E. darabjaival egészítette ki a színház repertoárját . Toller . „Georg Kaiser és Ernst Toller munkáiban – írta A. Piotrovsky – a színház megtalálta a képeknek azt az elvontságát és általánosítását, azt az újságírói temperamentumot, ami természetesen nagyon indokolatlanul a „magas dráma” elidegeníthetetlen jelének tűnt. , igazi ellenszer az általa megvetett színház ellen Schiller, „mindennapi élet” [10] .
1923 végén A. Benois elhagyta a BDT-t, de új művészek jöttek - Nikolai Akimov , Jurij Annenkov , V. M. Khodasevich.
1923-ban Lavrentjev visszatért a Bolsoj Drámai Színházba, és 1929-ig a főrendező maradt; a színház irodalmi részét ugyanabban az 1923-ban Adrian Piotrovsky vezette , nagyrészt neki köszönhetően modern, külföldi és hazai drámaírók darabjai is megjelentek a színházi tervezetben. Ez utóbbit gyakran maga a színház nyitotta meg, köztük Borisz Lavrenyov , E. Zamjatyin (mint drámaíró), A. Stein [10] . A „nagy, elvont, általánosított és monumentális” előadásra való törekvés ebben az időszakban Piotrovszkij szerint meghatározta a BDT sajátosságát, sikerét és tévedését is [11] .
1925-ig Khokhlov Lavrentiev mellett dolgozott a Bolsoj Drámai Színházban, vele Pavel Veisbrem és Konstantin Tverskoy rendezők érkeztek a színházba. Új szereplők is érkeztek a BDT-be: Alexander Larikov , Valentina Kibardina , Olga Kaziko .
Konstantin Tverskoy1929-től 1935-ig a színház főrendezője Konstantin Tverszkoj [12] volt, Vszevolod Meyerhold tanítványa . Az 1920-as évek közepétől kezdve a Lavrentiev által 1925-ben megrendezett "Lázadás" című darabtól (B. Lavrenyov "Füst" című darabja alapján) a színház fokozatosan felhagyott az absztrakt romantika; K. Tverskoy teljes mértékben sikerült [13] . Előnyben részesítette a modern dramaturgiát (1935-ig egyetlen klasszikus darab, A. N. Osztrovszkij „Jövedelmező hely” című darabja került a színház repertoárjába, V. V. Lutse színrevitelében), Jurij Olesa , Alekszej Faiko , Nyikolaj Pogodin , Lev Szlavin darabjai színpadra a BDT-ben ; A színházi élet fontos eseménye volt a B. Lavrenyov darabja alapján készült „Breaking” című darab. Az utolsó előadás azonban, amelyet Tverszkoj a Bolsoj Színházban mutatott be, W. Shakespeare Richard III.
1932-ben a Bolsoj Drámai Színház nevét tényleges alapítójáról, M. Gorkijról kapta; Tverskoy alatt A. M. Gorkij darabjai jelentek meg először a színház repertoárjában: „Egor Bulychov és mások” (1932) és „Dosztigajev és mások” (1933).
Ebben az időszakban tehetséges művészek dolgoztak a Bolsoj Drámai Színházban: Moses Levin (főművész), Nyikolaj Akimov és Vadim Ryndin ; Tverskoy utolsó előadását Alexander Tyshler tervezte . A Tverszkoj előadásában Vitalij Politsejmako és Nyikolaj Korn fiatal színészek nyilatkoztak [13] . 1930 óta Vlagyimir Lyutse , szintén Meyerhold tanítványa, színpadi rendezőként dolgozott a színházban .
Válogatott repertoárLásd még : A Bolsoj Drámai Színház előadásai
Az 1930-1950-es években fényes rendezők jelentek meg a színházban, de miután érdekes produkciónak nyilvánították magukat, valamilyen okból, nem mindig önként, elhagyták a színházat. Konsztantyin Tverszkojt először kiutasították Leningrádból, majd lelőtték; Aleksey Dikiyt , aki 1936-ban a színházat vezette , 1937 augusztusában letartóztatták, majd elítélték [15] .
... Hét évig ez a színház gyakorlatilag igazi vezető nélkül állt. Hogy kollégiumot csináltak. Aztán meghívtak egy csodálatos embert, Konstantin Pavlovich Khokhlov rendezőt, aki már idős és beteg volt. "Megették" őt. Volt egy nagyon dühös társulat, sokan voltak. Hét évig mindenki eljött ebbe a színházba, aki nem volt lusta ...
– Dina Schwartz [16]Wild után a főrendezői posztot:
Az ilyen gyakori művészeti irányváltás mind a csapatban uralkodó légkörben, mind a produkciók minőségében megmutatkozott. Az 1930-as évek végére a színház kiesett.
A Nagy Honvédő Háború kezdetén a színházat Kirovba evakuálták , de nem sokkal a blokád feltörése után, 1943. február 11-én visszatért Leningrádba, hogy a Leningrádi Front csapatait és a kórházakat szolgálja ki.
A BDT kreatív válsága, amely már az 1930-as évek végén kialakult, a háború utáni években súlyosbodott. A művészeti vezetők nem maradtak sokáig: az 1949-től 1955-ig tartó időszakban négy főrendezőt cseréltek le a színházban, az 1953-1954-es évadban a Bolsoj Drámai Színház főrendező nélkül maradt - kollégium irányította. Olyan körülmények között, amikor szinte minden évadban új ember jelent meg a színház élén, szó sem lehetett semmiféle fejlesztési tervről, átgondolt repertoárpolitikáról. Mindez oda vezetett, hogy az 1950-es évek közepén a színháznak nem volt „saját” közönsége; a rendkívül alacsony látogatottság miatt (más előadásokon a teremben „kevesebb volt a közönség, mint a színpadon lévő művészek”) jelentős anyagi adósság keletkezett, ami a színházat bezárással fenyegette [17] .
A rendező ugrása negatívan hatott a színház irányíthatóságára, a társulat egyszerűen „ette” a kifogásolható rendezőket. Akkoriban sok tehetséges színész volt a színházban, de volt, aki nem tartozott a vezető csoportba, nem volt kereslet, mások belebélyegezték a szerepüket , mások művészi vezetés hiányában a színház tulajdonosának érezték magukat. , azt engedték maguknak a színpadra, amit csak akartak [18] .
Válogatott repertoárLásd még : A Bolsoj Drámai Színház előadásai
Georgy Tovstonogov , aki hat évig a Leningrádi Színház főrendezőjeként dolgozott . A lenini komszomol arra kényszerítette az igényes leningrádi színházi közösséget, hogy rendkívül tehetséges és sikeres rendezőként beszéljenek magukról, és nem fogadták el azonnal a BDT élére tett ajánlatot. Ő állította színpadra 1955-ben a Leningrádi Drámai Színház színpadán. Puskin „ Optimista tragédia ” című előadása Vszevolod Visnyevszkij (később Lenin-díjjal kitüntetett ) drámája alapján nem kevésbé kedvelte a pártvezetést, mint a közvéleményt, és fontos szerepet játszott új kinevezésében [20] . Az „első proletárszínház” megmentése érdekében a színházakat felügyelő leningrádi pártszervek [21] kérésére Tovsztonogov mégis beleegyezett, hogy a Bolsoj Drámai Színház tizenegyedik főrendezője legyen, és 1956. február 13-án, előestéjén a színház következő születésnapján mutatták be a társulatnak.
Az új művészeti vezető széles jogköröket kapott; Leningrádból Lenkom Tovstonogov meghívta Dina Schwartzot az irodalmi osztály vezetői posztjára ; a BDT adminisztratív átszervezésének végrehajtására Korkin Györgyöt nevezték ki a színház igazgatójává . „Kegyetlen volt, könyörtelen” – emlékezett vissza Dina Schwartz. „Mindent át tudott szervezni, mindenkit elbocsátani, akire szüksége volt. És mindennap Georgij Alekszandrovicshoz futott” [21] . A társulattal való első találkozáskor a művészeti vezetők „evésének” témáját érintve Tovstonogov azt mondta: „Ehetetlen vagyok! Emlékezz erre: ehetetlen!” [17] . A kormányzó hatóságok áldásával az új művészeti vezető a társulat mintegy harmadát – több mint 30 színészt – elbocsátotta [17] .
A BDT-ben töltött első évében Tovstonogov szó szerint „csalogatta” a közönséget az általuk elfelejtett színházba; abból kiindulva, hogy „nem csak a jóért járnak színházba”, az új művészeti vezető nem zárkózott el a szórakozástól: színpadra állította Alfred Géry A hatodik emelet és Nyikolaj Vinnikov Amikor az akác virágzik című vígjátékait , a Névtelen csillagot. szerző : Mikhail Sebastian ... [18] 1957 elejére Tovsztonogovnak sikerült megfordítania a helyzetet: az előadások már telt házzal zajlottak. Az új BDT, „Tovsztonogov színháza” az „ Aiszópus ” című darabbal kezdődött ( Guilherme Figueiredo drámája alapján ), amelyet 1957. március 23-án mutattak be a közönségnek; Az "Aesop"-t a legendás " Idiot " követte Innokenty Smoktunovskyval .
A színház iránti érdeklődés 1930-as évek vége óta tartó csökkenése Iosif Juzovsky szerint általános tendencia volt [22] , nemcsak a Bolsoj Színház, hanem az egész szovjet színház is válságot élt át ezekben az években [23] . Tovsztonogov átmenete a Bolsoj Drámai Színházba egybeesett az „ olvadás ” kezdetével, az elsők között ismerte fel az új lehetőségeket a megváltozott légkörben; Az „Aesop” [24] már „az olvadás jelképévé” vált ; két évvel később, Gorkij Varvarov című művének beszélgetése során Juzovszkij, a színház fényes virágkorának, az 1920-as évek tanúja, aki a Vl. előadásairól írt . Nemirovich-Danchenko és Vs. Meyerhold azt mondta: „Amit csinálsz, az nem csak a Bolsoj Drámai Színházhoz kapcsolódik... Azt akarom, hogy ne lassítsd a tempót, ne érezd magad felelősnek, és értsd meg, hogy szomjúság van egy igazi és nagy színház iránt. Olyan régen elmúlt, és ez az állítás ebben a színházban meg is valósítható…” [25] . Tovsztonogov nem csalta meg a várakozásokat: a „Barbárokat” Alekszandr Volodin „Öt estéje” követte, és számos más előadás, amely a szovjet színház „aranyalapjába” került.
Nagy dráma, bár a központi szovjet sajtó nem fáradt bele a dicséretbe, egészen a Pravdáig , főleg miután külföldön is elismerték (ami nem zárta ki a káromkodó cikkeket, többek között a Pravdában [26] ), a pártszervek állandó felügyelete alatt élt. ; L. Zorin "Római vígjátékát" nem adták ki , nehezen, számos engedmény árán Tovsztonogovnak sikerült megmentenie a Vlagyimir Tendrjakov története alapján készült - a háború utáni éhínségről szóló "Három zsák gaz búza" című darabot. a vidéken és a háború utáni elnyomásokban [27] hosszan és fájdalmasan meg kellett küzdenie a közönség egyik legkedveltebb előadásáért, az „Árért”, csak azért, mert a darab szerzője, Arthur Miller megengedte magának. kritikai megjegyzések a Szovjetunió külpolitikájával kapcsolatban [28] ; a megjelent produkciókat gyakran korrigálni kellett. Tehát a „ Jaj a szellemességtől ” című darabban epigráfként egy A. S. Puskin idézet került a szuperfüggönyre : „Az ördög sejtette, hogy lélekkel és tehetséggel születtem Oroszországban” – végül az idézet eltávolítandó [29] . Ennek ellenére Tovsztonogov korszaka a Bolsoj Drámai Színház történetében "arany" lett; három évtizedes vezetése alatt a BDT maradt a hazai színházi folyamat éllovasa [30] , "az ország első szakasza" [31] , állandó sikereket aratva külföldön: az európai országokból a BDT az évek során. nem járt csak Portugáliában, turnézott Japánban , Argentínában , Izraelben , kétszer Tajvanon … [32] „A Bolsoj Dráma Színház – írta 1970-ben A. Svobodin – képes olyan előadásokat létrehozni, amelyek kulturális értékek. Egyenrangúak a nagy írók többkötetes összegyűjtött műveinek kiadásával, az ország történetét új megvilágításba helyező kiadványokkal” [33] . P. A. Markov pedig hat évvel később kijelentette: „Bármilyen véleményt alkothat is Tovstonogov előadásairól – a lelkestől a fullasztótól a szkeptikusig és arrogánsig –, az is nyilvánvaló, hogy Tovstonogov különleges és rendkívül jelentős helyet foglal el színházi életünkben. Nem fogja megkerülni őt szándékos figyelmetlenséggel, nem tagadja meg döntő, szilárdan rögzített befolyását a szovjet színházra. Ráadásul minden jele a külső - olykor diadalmas - sikernek... Mindeközben Tovstonogov a minimális lépést sem teszi meg, hogy sikerért könyörögjön a közönségnek... Tovstonogov színháza a szenzációhajhász legkisebb árnyalatától is mentes... A siker megerősíti, hogy a színház az ország társadalmi és művészeti érdekeinek pontjába esik... » [34]
Roza Sirota (1955-1962-ben és 1966-1972-ben), Ruben Agamirzyan (1961-1966), Jurij Akszjonov (1961-1983), Gennagyij Egorov (1982-1984) különböző időpontokban és Tovstonogovval dolgozott együtt
Star TroupeA Tovstonogov által létrehozott társulat a híres lengyel rendező , Erwin Axer szerint, aki több előadást is rendezett a BDT-ben, „a legjobb európai csapatokkal versenyezhetett”: „A színház vezető színészei, mesterségük mesterei semmivel sem maradtak el a világhírű sztároktól, sőt talán ki is emelték őket abban, hogy az együttesben való játékot az egyéni virtuozitással ötvözték” [35] . Az orosz színházi kritikusok készek vitatkozni Axerrel: „A Bolsoj Drámai Színház társulata – mondja különösen N. Sztaroselszkaja – nem tudta felvenni a versenyt a legjobb európai csapatokkal, mert évtizedeken át ez volt a legnagyobb társulat a világon. világ” [36] . K. Rudnitsky szerint az 1980-as években még nehezebb volt bejutni a BDT-be, mint a Moszkvai Művészeti Színház társulatába az 1930-as és 1940-es években [36] , ahol az szövetségi skála sztárjai több tucatnyit számláltak. 1988-ban megfogalmazta azokat az elveket, amelyek alapján kiválasztotta a színészeket színházába, a despota és diktátor hírében álló Tovsztonogov, akit „intellektuális szintnek” („minden fontosnak, érdekesnek kell érintenie az életünkben”) és „azt a képességet, improvizatív kereséshez a munkafolyamatban” [36] . Tovstonogov tudta, hogyan kell a színészt a darab társszerzőjévé tenni; amint azt a színházi szakértő, T. Zlotnikova megjegyezte, „osztályként” szerette a színészeket, de igényesen, olykor megterhelően szerette őket [37] .
„A BDT társulatában” – írja Elena Gorfunkel – „Tovsztonogovnak több fő színésznője volt – Nina Olkhina , Ljudmila Makarova , Emma Popova , Zinaida Sharko , Tatyana Doronina ” [38] . De mellettük olyan csodálatos, nem főszereplőek voltak, mint Valentina Kovel és Maria Prizvan-Sokolova , akiket N. Staroselskaya is a „legkisebb csillagkörbe” sorolt [39] [40] ; a 70-es években a fiatal Natalya Tenyakova méltósággal versenyzett a "fővel" ; a 70-es évek közepén Svetlana Kryuchkova érkezett a színházba , 1983-ban pedig Alisa Freindlich .
Ami a társulat férfi részét illeti, itt a "sztárok" listája végtelennek bizonyulhat: már a 60-as években a nagy tapasztalattal rendelkező Vitalij Politsejmako , Jevgenyij Lebegyev , Efim Kopelyan és Vladislav Strzhelchik mellett a fiatal Pavel Luszpekajev , Szergej Jurszkij , Kirill Lavrov , Oleg híressé vált Boriszov , Oleg Basilashvili , Vladimir Recepter [41] ; az 1970-es években a közönség megismerte és megszerette Gennagyij Bogacsovot , Jurij Demicset és Andrej Tolubejevet ; és ott volt még Nyikolaj Korn , Pavel Pankov , Nyikolaj Trofimov , Vszevolod Kuznyecov , Vadim Medvegyev ... [41] . Külön oldal a Tovstonogov BDT történetében Innokenty Smoktunovsky , bár ezen a színpadon egyetlen felejthetetlen szerepet játszott [42] [43] .
Georgij Tovsztonogov harminchárom évig vezette a Bolsoj Drámai Színházat; 1989. május 23-án, amikor hazatért a " The Old Lady's Visit " című darab ruhapróbája után, autója vezetése közben meghalt [44] .
Válogatott repertoárLásd még : A Bolsoj Drámai Színház előadásai
Tovstonogov nem készített magának utódot, az alatta lévő többi rendezőt csak alkalmanként engedték be független produkciókba, a művészeti vezető halála után pedig a BDT „keresett”. A színház számos színésze és alkalmazottja beszélt a régi BDT távozásáról Tovstonogovval, különösen Tatyana Doronina és Dina Schwartz [46] . Tovstonogov, ahogy N. D. Staroselskaya írja, azt mondta: jön egy új igazgató, megalapítja a saját színházát, de az új igazgató „nem jött” (például Lev Dodin átállása a BDT-be nem történt meg ), nem sokkal korábban a BDT-ben, valamint a reformkor számos színháza előtt felmerült a túlélés kérdése [47] [48] .
Ebben a nehéz időszakban titkos szavazás alapján a színház élén Kirill Lavrov állt . Nem volt igazgató, az új művészeti vezető egyik fő gondja a társulat megőrzése és az anyagi gondok megoldása mellett a tehetséges rendezők és általában a színházi szolgálat egyéb munkatársainak felkutatása volt. Állandóan dolgoztak a színházban a rendezők: Nyikolaj Pinigin , Andrej Makszimov , Grigorij Ditjatkovszkij és mások.A BDT-ben számos előadást rendeztek meghívott rendezők. Vlagyiszlav Vlaszovot nevezték ki a világítási osztály élére, 1998-tól 2013-ig a színház zenei részét Nyikolaj Morozov zeneszerző vezette [49] .
2004-ben a színház végül főrendezőt szerzett Temur Chkheidze személyében, aki már régóta együttműködött a BDT-vel [50] . A legendás „Tovsztonogov BDT” egykori dicsősége előtt tisztelegve T. N. Chkheidze egy 2007-es interjúban azt mondta: „Tudtam: bármit is csinál itt, rosszabb lesz, mint Tovstonogov idejében. De nem létezik, és általában a tovstonogok rendkívül ritkán születnek. De az élet megy tovább, és én, az egykori színházat csodálva, nem úgy állítom színpadra, mint Tovsztonogov .
2005 októberében az Orosz Föderáció elnökének V. V. Putyin rendeletével a Kamennoosztrovszkij Színház a G. A. Tovstonogovról elnevezett BDT irányítása alá került [52] .
2013. február 19-én Temur Chkheidze lemondott. Lemondása okait a március 4-i sajtótájékoztatón ismertette: „Most talán eljött az idő, amikor a BDT-nek olyan változtatásokra van szüksége, amelyeket én személy szerint nem tudok végrehajtani. Sokan retrográdnak neveznek, de ez volt az elvi utam - Tovsztonogov örökségének megőrzése. Meggyőződésem, hogy kevesebb, mint 10 év telik el, és az orosz színháznak ismét szüksége lesz a klasszikusokra. Egy fiatalember azt mondta nekem, hogy az előadásaimat anakronizmusnak tekintik. Hálás vagyok neki az őszinteségéért .
Válogatott repertoárA színház egyszerre három helyszínen lépett fel: a Fontanka-i Bolsoj Színház történelmi épületének fő- és kisszínpadán, valamint a Kamennoostrovsky Színházban [54] .
− Lásd még : A Bolsoj Drámai Színház előadásai
2013. március 29. óta Andrey Moguchiy [55] , a színházi avantgárd egyik vezetője a színház művészeti vezetője. Az elmúlt négy évtizedben Eduard Kochergin , Georgij Tovstonogov hosszú távú társszerzője maradt a fő művész . 2014 májusában Mogucsij javaslatára Tatyana Arkhipovát nevezték ki a színház igazgatójává [56] .
A Mighty vezetésével a BDT visszanyerte a közvélemény és a kritikusok elismerését, és az ország egyik fő színházi híradójává vált. 2015 decemberében a színházat az Orosz Színházi Kritikusok Szövetségének szakértői díjazták "A Bolsoj Drámai Színház új művészeti stratégiájának kidolgozásáért".
A BDT kreatív hitvallása a modern társadalom számára releváns témákról folytatott nyílt párbeszéd. Az új BDT minden előadása, minden projektje korabeli ember problémáival foglalkozik.
A Bolsoj Dráma Színház produkcióiban a társulat minden generációjának művészei vesznek részt – a gyakornokcsoport nagyon fiatal színészeitől a vezető színpadi mesterekig, mint például a Szovjetunió Népi Művésze, Alisa Freindlikh, Oroszország és Ukrajna népművésze, Valerij Ivcsenko, népművészek Oroszország Szvetlana Krjucskova, Irutė Vengalite, Marina Ignatova, Jelena Popova, Gennagyij Bogacsov orosz népművészek, Valerij Degtyar, Oroszország tiszteletbeli művészei, Anatolij Petrov, Vaszilij Reutov, Andrej Sharkov, Oroszország tiszteletbeli művésze, Maria Lavrova és mások. A BDT-előadások minden évadban az ország fő színházi díjainak, köztük az "Arany Maszk" nemzeti színházi díjnak a díjazottjai lesznek.
2011-től 2014-ig a BDT műemlék épülete a Fontanka folyó partján felújítás miatt zárva volt. 2014. szeptember 26-án a színházat az építési munkálatok után ünnepélyesen megnyitották: egy napra a Dzhambul Lane és a Leshtukov-híd Bolshaya Dramaticheskaya Street nevet kapta, és az ünnepi utcai előadás számos nézője a töltésről nézte a szertartást [57] .
Andrei Moguchiy első fellépése a BDT-n a Lewis Carroll műve alapján készült Alice volt , Alisa Freindlich főszereplésével . A produkció elnyerte Szentpétervár legmagasabb színházi díját " Arany Szofit " a "Legjobb előadás" és a "Legjobb színésznő" jelölésekben [58] . Az előadást a művésznő legjobb alkotásáért ( Maria Tregubova ) és a legjobb mellékszerepért ( Gennagyij Bogacsov ) járó "Arany maszk" díjjal jutalmazták [59] .
"Alice" határozottan bekerül a modern orosz szcéna évkönyveibe, egyik mérföldkőhöz. <...> A színház, mint művészetterápia gondolatát régóta dédelgető Mighty egy rendkívül világos, célokat kitűző akcióval kezdi útját a Bolsoj Drámai Színházban – hogy visszatérjen a gyökerekhez azáltal, hogy párbeszédet alakít ki a Nagyszínház időseivel. társulat, hogy feléleszd a letargikus hibernációban, az akadémizmus jégtömbjeit olvadó színházat, amely sokáig megbéklyózta a BDT-t. A kitűzött feladatokat Mighty nem mentesen hajtja végre: az Alice-t nézni szándékozva, megszokásból a BDT-be mész – és csak hazafelé jövet rá, hogy más színházban is jártál. Minden ugyanolyannak tűnik, de ugyanakkor teljesen más: új módon fejezi ki magát, új módon gondolkodik és lélegzik. Dmitrij Renanszkij, Colta
2014-ben Moguchiy kiadta az első premiert a BDT felújított színpadán a Fontankán - a "Mit kell csinálni" című darabot N. Chernyshevsky regénye alapján. Az előadás-szeminárium, a teljesítmény-vita vezetett a „Megbeszélések az előadás után” című projekt megalkotásához. 2015. januártól októberig a közönséggel és a „véleményvezérekkel”, ismert újságírókkal, kulturológusokkal, politikusokkal, történészekkel folytattak beszélgetéseket a „Mit csináljunk” című BDT-előadás és Csernisevszkij regénye által provokált témákról.
Különböző időkben Alekszandr Szokurov rendező, Irina Prokhorova kiadó, a Chto Delat alkotócsoport tagjai, Alekszandr Manockov zeneszerző, Artemy Magun politikai filozófus, Nyikolaj Pesocsinszkij színházi kritikus, Szergej Noszov író, Borisz Kuprijanov kiadó és a Falanster szellemi irodalom könyvesbolt alapítója, művészettörténész Gleb Ershov, a szentpétervári ITAR-TASS igazgatója Alexander Potekhin, tervező, az ART1 művészeti portál alapítója Mitya Kharshak és még sokan mások. A „Mit csináljunk” című darab bemutatója óta eltelt év során 14 alkalommal került sor megbeszélésekre. Több mint 1000 néző lett a megbeszélések vendége.
Andrey Moguchy "A részegek" című drámájának 2015-ös premierje után, Ivan Vyrypaev darabja alapján , sok kritikus felfigyelt a társulat kreatív újjáéledésének kezdetére [60] [61] , amely Georgij halála után művészi stagnálásba került. Tovstonogov :
És itt már lehet örülni mindenkinek - egyrészt a drámaírónak, akit munkásságának terjedelmes, nagyszabású megtestesítőjeként díjaztak, másrészt a rendezőnek, aki megtalálta a közös nyelvet a művészekkel, és kiváló előadást produkált, harmadszor pedig természetesen magára a BDT-re, amelynek szerencsétlen legújabb sorsa hosszú évek óta szerencsétlen tövisként ül a kollektív színházi tudatban. Andrej Moguchiy, a "részeg" alapján, kihúzta ezt a szilánkot. Roman Dolzhansky, Kommerszant [62]
A "Drunken" premierjének estéjén a BDT évtizedek óta először nézett ki ébren egy hosszú alvás után, annyira hasonlított a halálhoz. Azonban nem áldozott fel semmit - sem ügyességet, sem tiszteletet. Az ország egyik legjelentősebb színházi színpadán egy szolid és nem minden sikkes "nagy stílus" diadalmaskodott, aminek semmi köze nem volt azokhoz a marginális "avantgárd" kísérletekhez, amelyek megijesztik a Mightyt lázadást gyanító hiszékeny nézőket. Sőt, sikerült úgy egyesíteni a közép- és fiatal művésznemzedéket, hogy a „BDT társulat” szakrális koncepciója ismét konkrét gyakorlati, és nem visszatekintő értelmet nyert. Lilia Shitenburg, 812. város [63]
2016-ban a Részegek című darab a BDT győzelmét hozta a legmagasabb orosz színházi díj, az Arany Maszk két jelölésében: a darab szereplőgárdáját a zsűri különdíjával jutalmazták, Andrej Mogucsij pedig a legjobb drámai rendező díjat kapott [ 64] .
2013 óta a G. A. Tovstonogov Bolsoj Színházban nagyszabású oktatási program „A felvilágosodás kora” zajlik. Ezek előadások, koncertek, kiállítások, aktuális kreatív témákkal foglalkozó kerekasztal-beszélgetések, találkozók modern színházat alkotó emberekkel, valamint kirándulások a múzeumban és a színház kulisszáiban, a BDT történetének szentelt szerzői programok. A "Felvilágosodás korszakának" fontos iránya a "BDT Pedagógiai Laboratórium" - rendezők, színészek, színházi kritikusok és tanárok tanítják a szentpétervári középiskolák és óvodák tanárait, hogy a modern színházi nyelvet és színpadi technikákat bevezessék az iskolai oktatási programba.
2015-ben a Bolsoj Színház lett az első orosz repertoár drámaszínház, amely rendszeresen szerepelteti a madarak nyelve című, befogadó darabot (rendező: Borisz Pavlovics ), amelyet az Autizmussal élő Felnőttek Kreativitási, Oktatási és Szociális Habilitációs Központjával közösen hoztak létre Anton itt van. . Ezt az előadást hivatásos színészek mellett autista spektrumzavarral küzdők játsszák.
2020 tavaszán, a COVID-19 világjárvány okozta karantén idején a BDT új online platformot vezetett be [65] .
2021. április 1-jén megkezdődtek a javítási munkálatok a BDT történelmi épületében, melyhez kapcsolódóan a repertoár előadásai a második színpadon, valamint az Alexandrinszkij Színház, az MDT, a Balti Ház, ill. az Ifjúsági Színház.
Zárójelben a művészek BDT-ben eltöltött évei szerepelnek