Az Akhyana egy hagyományos zenés színház és egyben a gudzsaráti költészet műfaja is . [1] Főleg Gujaratban , Nyugat-Indiában terjesztették.
Az Ahyana szó szerinti fordítása szanszkritból beszélni vagy elbeszélni . A 12. században a tudós Hemchandra megemlítette Ahyanát a Kavanusashanájában egy vallási szövegekből származó történet részeként, amelyet Gransika (egy hivatásos mesemondó) mesélt el énekléssel és színjátszással, hogy tájékoztassa a hallgatóságot. Ez a meghatározás nem tartalmazza az olyan nem mitikus történetek elmondását, mint a Narsin Meta . Alapvetően az Ahyana úgy definiálható, mint egy mesemondó által elmondott történetek zenével és színészettel kísérve, hogy vallási oktatást adjon a közönségnek. Dolarrai Mankad ezt a műfajt a költészet egyik formájaként és cselekvési tereként határozta meg.
Azokat a narrátorokat vagy hivatásos mesemondókat, akik az Ahyanokat olvasták, manbhatoknak vagy gagarya-bhattoknak hívták. Verseket adtak elő zenére, színjátszás kíséretében. Ujjukon ezüst vagy réz gyűrűt hordtak, amellyel egy felborult réz vizeskancsót vagy egy nagy, gömbölyű, keskeny szájú, középen szélesebb résszel rendelkező fémedényt ütöttek ki. [2] [3] A mana vagy Gagar gudzsaráti szó szerint edényt jelent. Zenei kíséretként cintányérokat ( jhanjh ), magas testű hengeres dobokat ( pakhavaj ), tablát és harmóniumot is használtak .
Akhjánokat csak a brahmin kaszthoz tartozó manbhattok szavaltak, így a másik kasztból származó szerző által komponált akhjánokat csak felolvasásra kapták. A Bani kaszthoz tartozó Nakar , a középkori irodalom gudzsaráti írója azok közé tartozik, akik nem tartoznak a brahminokhoz. Leginkább Gujarat déli részén helyezkedtek el.
Ez egyfajta vallási epizódok elfogadása mitológiai történetekből, valamint olyan eposzokból, mint a Ramayana , Mahabharata és Bhagavata . Néha nem mitológiai vallási történeteket is bemutattak, mint például a Narsin Meta .
Az akhjánok több strófára oszlanak, az úgynevezett Kadavinokra . A Kadavin a szanszkrit adawak szóból származik , ami azt jelenti, hogy "dallamok és ritmusok halmazából ered". A Kadavin vagy a narratíva három részből áll: Mukhabandh (bevezetés vagy preambulum), Dhal (elbeszélés) és Valan (következtetések). A Mukhabandhs az első két sor, amely a történet témájáról vagy okáról beszél. A Dhal egy részletes történet a történtekről. Valan - az utolsó két sor, amely először az elhangzott epizód rövid összefoglalását írja le, majd azt az epizódot, amelyről a történet szól. Ebben a három részben minden ahyanról el van mesélve Kudavin . Néha erős érzelmi feszültség mellett a Pada formát használják Ahyan narratív és leíró részei között.
Mivel Akhyana szorosan kapcsolódik a vallásos költészethez, minden Ganesha, az akadályok leküzdésében segítő isten imádatával kezdődik, majd jön Saraswati , a tanítások istennője. Ezt követően a narrátor bevezet egy epizódot a történetbe, amely mitológiából, eposzból vagy a hívek életéből vesz át. A történet után a legvégén a narrátor a kolofont idézi . A kolofon tartalmazza a narrátor nevét, a komponálás dátumát, és olyan önéletrajzi adatokat, mint a narrátor lakóhelye, apja vagy mentorának neve, valamint családjának feljegyzései. A vers egy vagy több Falashrutival ér véget , anyagi előnyökkel, amelyeket Ahyan meghallgatása után kapnak. Azért adják hozzá őket, hogy felkeltsék a közönség figyelmét. A nézőknek azt ígérik, hogy ezek az előnyök, mint a minden bűntől való megszabadulás, a moksha , ez a testi betegségek vége, gyermek születése, gazdagság. Annak érdekében, hogy a történet hatással legyen az emberekre, időnként nyilvánosságra hozzák a történet valódi forrásait, vagy akár a vers egy részét. Bár ezek a történetek az eposzokból és a mitológiából származnak, néha azért mondták el őket, hogy szórakoztassák a nyilvánosságot. A történeteket úgy dolgozták át, hogy a korabeli szokásokat és kultúrát beépítsék a történetbe, hogy korszerűbbé tegyék azt a kornak. Minden ahyan boldogan végződik, ahogy az a szanszkrit színházi hagyományban szokás.
Az Akhyan hossza jelentősen változott, csakúgy, mint a Sidamaharit , amely három-négy óráig tartott, míg a Nalakhyanát elmondták , aminek elmondása több napig is eltartott.
Hemchandra , Kavianisashana című művében Ahyana a 12. századi költészet egyik formájaként szerepel. A 15. századi költő, Bhalan rengeteg ahjant írt, köztük a híres Nalakhyant , amely Nala Damayanti történetét meséli el . Szintén nagyon népszerű volt a Narsin Meta életéhez kapcsolódó Kunvarbaynu Mameru. Nakar azon kevés szerzők egyike volt a 16. században, aki nem tartozott a brahmin kaszthoz. Bhoha Bhagat és Shamal Bhatt (XVII. században több Ahyan-t írt. Virji (17. század) Ahyan Balirayan-t írt Mahabali története alapján . Az Ahyan a 16-17. században érte el csúcspontját. A művészet egyik leghíresebb értelmezője ekkoriban Premanand Bhatt volt . Ő írta az Okhaharan című filmet , amely Annirudha-Usha történetén alapul. [4] Több száz éven át fontos eleme volt a gudzsarátiak középosztálybeli vallási életének. Ez a tendencia tovább hanyatlott, és szinte eltűnt 19. század. Később néhány újkori gudzsaráti költő, például Balmukund Dave a költészet műfajában írta az Ahhyans-t, de az Ahhyans-t soha többé nem adták elő. Jelenleg csak egy gudzsaráti Vadodara család énekli az Ahhyans-t. [5]