Namie Amuro | |
---|---|
Japán 安室奈美恵 | |
alapinformációk | |
Teljes név | Namie Amuro |
Születési dátum | 1977. szeptember 20. (45 éves) |
Születési hely | Naha , Okinawa , Japán |
Ország | Japán |
Szakmák | énekes , dalszerző , táncos , lemezproducer , színésznő |
Több éves tevékenység | 1992-2018 |
énekhang | mezzoszoprán |
Műfajok | |
Álnevek | Namie Amuro ,安室ちゃんand奈美恵ちゃん |
Kollektívák |
|
Címkék |
Toshiba-EMI (1992-1995) Avex Trax (1995-2018) |
Díjak | Japan Record Awards |
avexnet.or.jp/amuro | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Namie Amuro (安室 奈美恵 Amuro Namie ) / n ɑː m i ˈ eɪ / ) japán énekesnő , színésznő , dalszerző , lemezproducer , táncos és üzletasszony 1992 és 2018 között. Az 1990-es évek elején a japán szórakoztatóipar vezető alakja, aki arról ismert, hogy megtörte a J-Pop japán bálványsztereotípiáját , megváltoztatta a japán nők divatirányzatait és életmódját, valamint kísérletezett zenei stílusokkal és vizuális képekkel a zenei videókban és élő előadásokban. Hosszú karrierjének, rugalmasságának, professzionalizmusának, a zeneipar színfalai mögötti erőfeszítéseinek és életmódjának köszönhetően a popkultúra ikonja Japánban és Ázsiában. A " Heisei-korszak dívájának " és a " japán popzene királynőjének " titulálták , és elismerték, hogy hazai pályára is hatással van, olyan előadókkal, mint Janet Jackson és Madonna a nyugati zenében és popban. kultúra [1] [2 ] [3] [4] .
1977. szeptember 20-án született Nahában , Okinawa államban . Amuro 14 évesen debütált a Super Monkey's bálványegyüttes énekeseként. A korai értékesítési csalódások ellenére modellkedésbe és színészkedésbe merészkedett [5] [6] [7] . 1995- ben szerződött az Avex Trax -hez, és szólóban debütált a Body Feels Exittel [8] [9] . Sweet 19 Blues című, 1996-ban kiadott stúdióalbuma több mint 3 millió példányban kelt el, ezzel rekordot döntött egy női előadó legnagyobb példányszámban eladott albuma Japánban, valamint a világ legtöbbet eladott albuma (jelenleg a 15. helyen áll a világranglistán). legnagyobb albuma, az első hét eladási albuma) [10] . Concentration 20 (1997) című albumának egyik kislemeze - Can You Celebrate? - a japán zene történetében egy női szólóművész legkelendőbb kislemeze lett [11] [12] [13] . Amuro 1999 óta működik együtt nemzetközi zenészekkel és producerekkel, kezdve a Genius 2000 -től (2000).
A 2000-es évek elején Amuro zenéje popból R &B -vé fejlődött , és Amuro eladásai visszaestek. Nyolcadik stúdióalbuma, a Play (2007) a kereskedelmi reneszánszát hirdette. Továbbra is kísérletezett a zenével, az elektronikus tánczene és az angol nyelvű dalok felé haladt, majd az Uncontrolled (2012) és a Feel (2013) felvételei során. Ezt követően kiadta tizenegyedik stúdióalbumát Genic (2015) és a Végül (2017) válogatásalbumot [14] [15] .
Amuro a japán és a nyugati zeneiparban is ismert producerként, és saját karrierjét irányítja [16] . A zene mellett különböző reklámkampányokban vett részt Japánban, és megalapította saját menedzsercégét, a Stella88-at, valamint saját lemezkiadóját, a Dimension Pointot.
Miután Japánban több mint 36 millió lemezt adtak el [17] , Amurót szólóbemutatója óta az Oricon az egyik legkelendőbb előadóként ismerte el Japánban . Minden albuma legalább platina minősítésű, és debütáló szólóalbuma, a Sweet 19 Blues volt a legkelendőbb album Japánban [18] . Ráadásul legutóbbi albuma, a Végül két egymást követő évben vezette az Oricon és a Billboard Japan albumlistáját (az első és egyetlen előadó a japán zeneiparban). Amurót gyakran elismerték élő fellépéseiért a zenei díjátadó ünnepségen és sok más rendezvényen, valamint a World Music Awards, a Japan Record Awards , a Japan Gold Disc Awards és az MTV Video Music Awards Japan díjazottja .
2018. szeptember 16-án Amuro hivatalosan is befejezte zenei karrierjét a show-bizniszben.
Amuro három lánya közepén született. Édesanyja, Emiko Taira (平良恵 美子 Taira Emiko ) 4 éves korában elvált Namie apjától [19] , és úgy nevelte fel a lányokat, hogy egy napköziben dolgozott, esténként pedig háziasszony volt [20] [21] .
Ezt követően Emiko a "The Persuasion - to My Daughter, Namie Amuro" [22] című könyvében azt írta, hogy első férje megverte [21] . Ráadásul ugyanabban a könyvben Emiko azt írta, hogy apai ágon félvér (feltehetően olasz, ami Namie-t negyedannyira teszi), de Namie szerint sem a nagymamája, sem az anyja nem beszélt vele erről egészen addig, amíg halála [23 ] .
Janet Jackson hatására Amuro úgy döntött, hogy táncot és éneket tanul az Okinawa School of Acting -ben . A család nem tudta kifizetni a tanulmányait, de az iskola igazgatója és alapítója, Masayuki Makino ( Jap. マキノ 正幸 Makino Masayuki ) felfigyelt a lányra, és kivételt tett azzal, hogy felajánlott egy ösztöndíjat. Amuro a következő években hetente háromszor 1,5 órát ingázott iskolába.
1992 -ben Amuro egyedül távozott Tokióba , hogy komolyan folytassa karrierjét. Édesanyja ellenezte a döntését, és megegyeztek, hogy ha Namie három éven belül nem lesz sztár, hazatér [19] . A "3" mágikus szám működött - 1995-ben egy 17 éves lány sztár lett.
Namie kezdettől fogva nem volt hajlandó betartani a japán sztárok szigorú szabályait: már 1996- ban megdöbbentette a közvéleményt azzal, hogy nemcsak tetoválást - egy 19770920-as vonalkódot - készített, hanem azt is bemutatta első fotóalbumának borítóján. ugyanazzal a névvel. Azóta négy tetoválás született [24] , de ezeken túl is volt elég merész lépés.
Díjak, első helyezések a besoroláson, részvétel az NHK központi csatorna legrangosabb tévéműsorában, a " Kohaku uta gassen " - és hirtelen, 1997 októberében , az amurmánia csúcsán, a hír, hogy Namie terhes a TRF táncosától, Samtől. (valódi nevén Masaharu Maruyama ( japán 丸山 正温 Maruyama Masaharu ) ) és feleségül veszi [25] . 1998.
május 19- én megszületik Amuro fia, Haruto, aki az év végére már kiadja a következő kislemezt, az I Have Never Seen-t, ami ismét a slágerlisták élére kerül.
A szakmai sikerekkel ellentétben azonban 1998-1999 tele volt halálesetekkel. Először 1998. június 16- án Sam apja, Masayoshi Maruyama szívrohamban hal meg. Aztán alig egy hónappal utána, július 10-én , 74 éves korában meghal Namie nagymamája, Kiyoko Urasaki, aki anyjával [26] [27] nevelte . És végül, az új kislemez megjelenésének napján , 1999. március 17- én édesanyja, Emiko Taira meghalt sógora kezeitől [19] [20] .
Amuro a következő néhány évet karrierjének és arculatváltásának szentelte, 2002-ben elindítva egy új sikeres projektet, a Suite Chic-et. Ugyanezen év júliusában 5 év házasság után elvált férjétől, fiát "megosztotta": a fiúnak apjával kellett laknia, anyja pedig iskoláztatni kívánt [21] [28] .
2002 és 2005 között az énekesnő stabilizálta karrierjét, számos díjat nyert, ő lett az első japán zenész, aki koncertezett Koreában és Tajvanon, és ismét sokkolta a japán közönséget azzal, hogy 2004-ben kivonult a Kohaku uta- gassenből . 2005 júliusában szintén teljesen visszanyerte a fiához fűződő jogait [28] .
Amióta visszatért a színpadra, Amuro igyekszik kizárólag a kreativitásra összpontosítani, és titokban tartani magánéletét [21] . 2010. január 9- én Amuro bejelentette eljegyzését Atsushi Tamura színésszel . Néhány hónappal később bejelentette, hogy szakít Tamurával.
1992 elején egy öt lányból álló csoport jött össze. Ez volt: Namie Amuro , Hisako Arakaki ( jap. 新垣 寿子 Arakaki Hisako ) (született : 1977. augusztus 8. ), Nanako Takushi ( jap .澤岻 奈々子Takushi 26. Min,.Jap:született()Nanako . ) 1977. december 29. ) , Anna Makino ( jap.牧野 アンナMakino Anna ) ( szül. 1971. december 4., Masayuki Makino rendező lánya).
Áprilistól szeptemberig a csoport rendszeresen részt vett a Kato and Ken című tévéműsorban ( japánul: KATO&KEN テレビバスターズ Kato to Ken terebi basta-zu ) , és 1992. szeptember 16- án kiadták első kislemezüket a "Koi no cute beat/Mister" címmel. USA" ( japán . 恋のキュート·ビート/ミスターUSA Koi no kyu:to bi:to/Misuta: USA ) . A kislemez sikeres volt: a "Koi no"-t a "Kérdések világa - !!ズ世界はSHOW by ショーバイイク( Shobaya Show"
Mindössze három hónappal a kislemez megjelenése után a hivatalos vezetője, Makino elhagyta a csoportot, és Rino Nakasone ( Jap. 仲宗根 梨乃 Nakasone Rino ) váltotta fel (szül . 1977. július 25. ). Első fellépésére a csoporttal 1993 februárjában, a Sapporo Snow Fesztiválon került sor , azonban vakbélgyulladás rohama miatt Rino kórházba került, és otthagyta a csoportot, soha nem jelent meg vele, kivéve az érkezés bejelentését. [30] .
Ezt követően a csoport Super Monkey's-ról Super Monkey's 4 -re változtatta a nevét, és kiadtak egy második kislemezt, a "Dancing Junk/Rainbow Moon"-t ( japánul: Dancing Junk/レインボー・ムーン Rainbow: mo:n ) ( 1993. május 26. ), majd egy harmadik, "Kedves muskotály/Bocsásd meg szeszélyeimet" ( japánul:愛してマスカット/わがままを許してAishite masukatto/Wagamama o yurushite , 1. november 95., 1. ) Ugyanakkor a csoport tagjai az NHK Pop Jam programjának kabalafigurái voltak.
Namie ebben az évben kezdett részt venni a "Ponky Kids" (ポン キッキーズ Ponkikki:zu ) gyermekprogramban: Ranran Suzukival ( japánul: 鈴木蘭々 Suzuki Ranran ) nyúljelmezben énekelt. A programot elhagyó "Hare Sisters" (シス ターラビッツ Sista: chain-link ) csoport 2006-ig létezett, de Amuro még 1997-ben kilépett belőle.
Szintén 1993 decemberében Amuro először szerepelt az Élet fehér levele című drámában (い ちご白書 Ichigo hakusho ) és a Kohaku Uta-gassenben: a Super Monkey's 4 részeként Hiroko Moriguchi ( Jap . 森 叐Morigugu) mögött táncolt. ) amikor Sailor Moon jelmezben előadta az anime első évadának nyitó dalát .
Fokozatosan az énekvezető, Amuro egyre jobban előtérbe került, és hamarosan a csapatot Namie Amuro and the Super Monkeys névre keresztelték (安室 奈美恵 a SUPER MONKEYS Amuro Namie-vel... ) . A negyedik kislemez, a "Paradise Train/Sad Broken Boy" ( japánul: PARADISE TRAIN/悲しきブロークン・ボーイイ Paradise Train/Kanashiki Buro:kun bo:i ) július 24- én , 2009-én, 1999- én jelent meg. tagja elhagyta a csoportot, Hisako.
Két új taggal, Reina Miyauchival (宮内 玲奈 Miyauchi Reina ) ( 1978. január 6. ) és Ritsuko Matsudával (松田律子Matsuda Ritsuko ) ( 1977. február 26. ) a csoport kiadta első igazi slágerét, a " MeBelieve"-t. ~/Memories" ( japánul: TRY ME ~私を信じて~/MEMORIES Torai mi: ~Watashi o shinjité~ ) ( 1995. január 25. ), azonban ez volt az utolsó kislemezük. 1995 folyamán még 4 kislemez jelent meg Amurotól, de a Super Monkeys csak tartalék táncosként vett részt bennük.
1995. április 26-án jelent meg a "Sunny Season/Light a Fire in the Heart" kislemez (太陽のSEASON/ハートに火をつけてTayo : no shi:zone/Ha:to Natsumie hi ) so . debütált, bár szereti a következőt, a "Stop the music/GOOD-NIGHT" ( 1995. július 24. ), hivatalosan a csoport vezetőjeként adta ki magát.
1993-ban megjelent a Lotte szerecsendió-gumi reklámja, amelyben Amuro szerepelt. Ezt a hirdetést már látta a jól ismert producer Tetsuya Komuro (小室 哲哉 Komuro Tetsuya ) . Komuro érdeklődni kezdett Amuro iránt, és meghívta, hogy legyen producere. Az együttműködés akkor még nem jött össze, de 1995-ben minden más volt: először augusztusban az avex dance Matrix '95 TK DANCE CAMP koncertjén Amuro a Body feels EXIT előzetes változatát adta elő, majd ugyanezen év októberében az akkori producerrel, Max Matsuurával ( japán MAX 松浦) folytatott megbeszélés után a Toshiba EMI-től az avex trax -hoz költözött, amely olyan japán popsztárokat ad ki, mint Ayumi Hamasaki , BoA , Do As Infinity , Every Little Thing .
A Matsuura által az Amuro számára készített utolsó CD a Super Monkey's Dance Tracks Vol.1 volt, amely válogatásalbum 1995. október 16-án jelent meg . Ez Amuro első milliós albuma (összértékesítés - 1 865 450 példány), és egyetlen albuma a Toshiba EMI kiadó alatt. Ezt követően Matsuura átvette a korábbi Super Monkey's, most a MAX csoportot ugyanabban az Avexben, és Komuro lett Amuro producere.
Alig néhány nappal az album megjelenése után , 1995. október 25- én az avex kiadta az első Komuro által készített kislemezt, a Body Feels Exit -et . A kislemez az Oricon heti slágerlistáinak 3. helyén [31] , a havi slágerlistákon pedig az 1. helyen végzett, alig maradt el egymillió eladástól (880 000 példány). Ezzel kezdődött Namie Amuro diadalmenete.
A következő kislemez, a Chase the Chance alig két hónappal később, 1995. december 4- én jelent meg , és máris a slágerlisták első helyére került [31] , és az első milliomos kislemez [32] lett a sorban három közül. Ennek a kislemeznek a címadó dalával Amuro először lépett fel a Kohaku Uta-gassenben. A Kohakuban való fellépés napján a Try me című kislemezt a The Japan Record Award [33] kiemelkedőnek ismerte el .
1996 folyamán további három milliomos kislemez jelent meg: Don't Wanna Cry ( 1996. március 13. ), You're My Sunshine ( 1996. május 5. ) és A Walk in the Park ( 1996. november 27. ). Egy másik kislemez, a Sweet 19 Blues ( 1996. augusztus 21. ) nem tudta elérni a félmilliós eladásokat, de ezt bőven ellensúlyozta az egy hónappal korábban ( 1996. július 22. ) kiadott, azonos nevű album – elkelt. több mint hárommillió példányban [32] .
Augusztusban Amuro lett a legfiatalabb énekes, aki fellépett a stadionban: 18 éves volt a SUMMER PRESENTS '96 AMURO NAMIE SUPER MONKEYS-szel. Ugyanezen a nyáron megtörtént az első turnéja, a mistio bemutatja AMURO NAMIE-nak a SUPER MONKEYS TOUR '96-ot, első fotóalbumát, a #19770920-at, valamint az Ez ravasz című filmben debütált! A történelem legnagyobb sikere? ( jap. Ez カンニング! 史上最大の作戦? Ez a kanningu! Shijo: saidai no sakusen? ) , amelyben a tokiói csoportból Tatsuya Yamaguchival együtt szerepelt.
Az év végén ő lett a legfiatalabb (19 éves) énekesnő, aki megkapta a Japán Zeneszerzők Szövetségének [33] Az év női előadója díját a Don't Wanna Cry című kislemezéért .
1997 eseménydús év volt:
1997-ben a Digital Dance Mix: Vol 1 - Namie Amuro című videojátékban is "feltűnt" a Sega Saturn konzolra .
1998 -ban Namie szinte teljes egészében a gyereknek szentelte magát, mindössze két lemezt adott ki: január 28-án megjelent egy slágergyűjtemény , az „181920” címmel , amely magában foglalta szólódalait és a Super Monkey's összeomlása idejéből származó műveket is . December 23. - a kislemez , amit soha nem láttam . A kislemez az Oricon heti rangsorának első helyezettje volt, de a 49 Kohaku Uta-gassen-en előadta a Can You Celebrate -t .
Az első kislemez 1999-ben , a Respect the Power of Love , amely egybeesett Amuro édesanyja halálával, egyben az első olyan kislemez volt két év után, amely nem érte el a slágerlisták első helyét. Gyakorlatilag promóció nélkül adták ki (az anyja halálhírét követően egy hétre minden médiában való megjelenést töröltek [19] [26] [35] ), könnyen lehet, hogy ez lesz az utolsó: a megdöbbent Namie komolyan elhagyja a karrierjét. [36] [37] . A rajongók támogatása késztette arra, hogy feladta ezt a döntést, de édesanyja emlékére még egy tetoválást kapott [24] .
Ezt követően Amuro hanyatt-homlok belerohant a munkába: július 7-én jelent meg a következő kislemez, a Toi et Moi , amit egy éves turné követett, majd szeptember 1-jén egy újabb, Something 'bout the Kiss címmel . Azonban az 50. "Kohaku Uta-gassen" Amuro előadta az év első kislemezének, a Respect the Power of Love gospel stílusú főcímdalát .
Dallas Austin amerikai producer és zenész részt vett a Something 'bout the Kiss megalkotásában . Tetsuya Komuróval együtt létrehozta az első albumot a vakáció után "Genius 2000" , 2000. január 26-án jelent meg . Közvetlenül az album megjelenése után Amuro elindult a "NAMIE AMURO TOUR GENIUS 2000" turnéra, melynek során Hawaiin lépett fel .
Július 22-én , az okinavai G8-csúcs megnyitóján Amuro elénekelte a tíz nappal korábban megjelent új kislemez, a Never End címadó dalát. A dalt Tetsuya Komuro írta Keizo Obuchi volt miniszterelnök személyes kérésére [37] , és különleges The Japan Record Award-díjat [33] kapott .
2000 a Break the Rules album megjelenésével és a „Kohaku Uta-gassen” 51-es számában, ugyanazzal a Never End -vel ért véget .
AmuraaAmuro sajátos stílusa - sötét bőr, fehérített haj, rövid szoknya és magas csizma - és zenei sikere utánzók ezreit szülte, akik Amuraa (ア ムラー Amura: ) (angolul Amurer vagy Amuler) néven váltak ismertté. Ez a mozgalom 1995-ben indult, és 1996-ban érte el csúcspontját.
A rajongók bármilyen eszközzel próbálták utánozni Amuro egzotikus megjelenését: leborotválták és letakarták a természetes szemöldököket, hogy ugyanolyan vékony és magas szemöldököt rajzoljanak, mint Namie-é, órákat töltöttek szoláriumokban, étcsokoládé bőrtónust érve el (lásd még Ganguro ).
Maga a szó az Amuro vezetéknévből alakult ki az angol -er utótag segítségével, amelyet a japánban valaminek a rajongóinak jelölésére használnak (vö. "syaneraa" - a "Chanel" márka rajongója, "mayoraa" - a majonéz rajongó, "kitiraa" - Hallo Kitty rajongója). Az "amuraa" szó nyerte el a díjat, mint 1996 legismertebb kifejezése, és még évekkel a konjunktúra vége után is elismerik.
Albumok
|
Gyűjtemények
|
év | Cím | Szerep | jegyzetek |
---|---|---|---|
1992 | Hirake! Ponkikki | Nyúl | |
1993 | Ichigo hakusho | ||
1994 | Toki vagy Kakeru Shōjo | Miyoko Yoshiyama | |
1995 | Watashi, Mikata Desu | ||
1995 | állomás | ||
1995 | Shounan Liverpool Gakuin | ||
1996 | Ez Ravaszság! Shijo Saidai nem Sakusen? | Morishita Yumi | filmes debütálás |
1996 | Gakko II | Kámea | |
2000 | Yonigeya Honpo | ||
2011 | Az ok, amiért nem találom a szerelmemet | Önmaga | Cameo 9. epizód |
HeadlinersNamie Amuro a Super Monkey-val
Ázsiai művész Különleges vagy éves túrák
|
Namie Amuro több mint 100 díjat kapott Japánban és külföldön.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Fotó, videó és hang | ||||
Tematikus oldalak | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|