| americana | |
|---|---|
| A Mavericks csoport a techno , a country , a latino és a rockabilly elemeit ötvözi munkáiban . | |
| eredet | Country , folk , bluegrass , blues , jazz , roots rock , soul , western swing , gospel , R&B , cajun |
| Az előfordulás ideje és helye | 1995, USA |
| fénykor évei | 2010-es évek |
| összefüggő | |
| alt ország | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Az Americana ( angol americana music ) egy gyűjtőfogalom, amely különféle hibrid zenei stílusok osztályozására szolgál, amelyek egyesítik az indián műfajok elemeit [1] . Az ilyen zenékre gyakran jellemző a tradicionális country a legfontosabb hatások között, de tartalmazhatnak bluegrass , blues , folk , rock , soul , western swing és jazz elemeket is [2] . Az Americana az 1990-es években jelent meg rádiós formátumként, majd önálló műfajként olyan művészek számára, akik sokféle amerikai gyökerű stílust ötvöztek munkáikban , vagy egyszerűen a konzervatív hangzást részesítették előnyben a modern irányzatokkal szemben [2] . Lényegét eredetileg olyan előadók személyesítették meg, mint Bob Dylan , Graham Parsons , Emmylou Harris , Joe Eli , Jason & The Scorchers és Uncle Tupelo [2] .
Az americana fogalmi őse az alt-country volt , amelynek szintén homályos határai voltak. Leküzdve jellegzetes stilisztikai, faji és nemi korlátait, az Americana egyszerre szívta magába az alt-country legjobb kreatív és zenei tulajdonságait. Egyértelmű műfaji keret hiányában az amerikai előadókat nem annyira a sajátos zenei paraméterek kötik össze, mint inkább a hagyományos hangzás iránti vágy, a kreativitás kapcsolata a múlttal, a képtelenség egyértelmű indusztriális kategóriákba illeszteni. a kereskedelmi mainstream elleni küzdelem ötlete . Ebben a tekintetben többek között az americanát néha mozgalomként értelmezik . Képviselői saját egyesülettel, díjátadóval, fesztivállal, Grammy-díj kategóriával és listával rendelkeznek a Billboard magazinban .
Az 1990-es évek első felében olyan művészek megjelenésével, mint Garth Brooks és Shania Twain , a country népszerűsége növekedett [3] . Ezek a zenészek pop hangzást hoztak a műfajba, a déli államok vidéki hallgatói helyett a tömeges ifjúsági közönségre összpontosítottak, aktívan forgattak fényes videoklipeket, és sikeresek voltak az MTV -n [3] . Ha egy évtizeddel korábban egy aranylemezt rendkívül sikeresnek tartottak egy vidéki előadó számára , akkor az új énekesek és énekesek platina , sőt többplatina lemezeket is árultak [3] . A nashville -i zeneipar kereskedelmi szempontból legígéretesebbként támaszkodott rájuk [3] . Ennek eredményeként 1994 őszére számos kritikailag elismert, népszerű és aktív előadó, akik nem feleltek meg az új normáknak, a vidéki iparon kívül találták magukat [4] . A rádióállomások nem tudták, milyen formátumba tegyék őket, a lemezkiadók pedig nem értették, hogyan népszerűsítsék őket most [4] .
A vidéki rádió ugyanakkor nemcsak a külső vagy alternatív zenei hatásokkal rendelkező előadókat utasította vissza, hanem a műfaj klasszikusait is. Ennek eredményeként sok országszerető érdekei nem vettek figyelembe [4] . A nem elismert fősodor között volt Emmylou Harris , Rodney Crowell , Joe Ely , Lucinda Williams , Robert Earl Keen , Johnny Cash , Junior Brown , Jim Lauderdale , Dave Alvin , Merle Haggard , The Bottle Rockets , Tim O'Brien , Iris Dement és még sokan mások . [4] . Némelyiket a nyitottabb Adult album alternative (AAA) rádióformátum elfogadta , de a hagyományos country pedal-acélt , hegedűt vagy bendzsót használók még ott sem számíthattak rotációra [4] . Az ilyen művészek helyzetét akkoriban gyakran a következő képlettel írták le: túl rock a countryhoz, túl country a rockhoz [5] . A válasz erre egy új mozgalom volt – americana [6] . Mielőtt azonban műfajként gyökeret vert volna, rádiós slágerlistaként létezett, amely identitást adott az alternatív country számára, és mérföldkővé vált, amely körül az ipar és a rajongók egyesültek [7] .
Az Americana rádiós listát Rob Blitstein, a zeneipar dolgozóinak szóló hetilap, a Gavin Report szerkesztője hozta létre , aki úgy döntött, hogy támogatja azokat a művészeket, akik nem illettek bele az akkori szűk és jól körülhatárolt rádióformátumokba [8] . Rádiós újságíróként és country rajongóként abban reménykedett, hogy az alternatív rock [4] mintájára önállóan elindíthat egy alt-country rádióformátumot . A Gavin Report már 11 slágerlistát publikált a rádió lejátszási adatai alapján, a Top 40 poptól a jazzig , és két évvel korábban segítette az AAA formátum elindítását [9] . Az "alternatív" és az "ország" szavak használata azonban az új diagram elnevezésében akkoriban elfogadhatatlan volt. Előbbi rendkívül elcsépelt volt az 1990-es években, míg az utóbbi összeütközésbe került Nashville -lel , és elriaszthatta a negatív country-sztereotípiákkal rendelkező rockközönséget [10] . Ebben az időszakban Blitstein egyesítette erőit John Grimson zenei promóterrel, aki hasonló ötleteket hirdetett a lemeziparban, és korábban olyan előadókat forgalmazott, mint Iris Dement , Dwight Yocum és Uncle Tupelo a Warner Bros. kiadónál . Felvételek Nashville-ben [11] . Grimson bejelentésével a diagram kifejező, de a felsorolt hiányosságoktól mentes "amerikai" nevet kapott, és ennek jogait ő maga jegyezte be [12] . Ez a megközelítés elősegítette a születőben lévő műfaj országtól való függetlenedését mind az ipar, mind a közönség szintjén, ugyanakkor a Music Row -val való háborús jelet sem adta [10] .
Az "Americana" slágerlistát először a Gavin-jelentésben tették közzé 1995. január 20-án, és olyan hagyományos zenei adást tükrözött, amelyet a mainstream country vagy az AAA formátum figyelmen kívül hagyott [2] . Egy kapcsolódó cikkben Blitstein az új rádióformátumot progresszív, lázadó, eklektikus és alternatív country-ihletésű zenének írta le, amely kívül esik a mainstream szabványokon, hangsúlyozva a történelem, az örökség, a kortárs hatások, valamint az acélgitárok, mandolinok és akusztikus gitárok diadalának kombinációját. hangzás szintetizátorokon és line-dance mixeken [13] . Robert Earl Keane , Lucinda Williams , Joe Eli , Jim Lauderdale és Emmylou Harris (utóbbi Blitstein javaslatára azonnal megkapta az „Amerika keresztanyja” informális címet) az új formátum pilléreiként és mérföldköveként szerepelt a rubrika [14] . A lista első kiadásában szerepelt többek között Nancy Griffith, Jim Lauderdale , Nick Lowe és a The Mavericks is . Ha az első héten 47 rádió adott tájékoztatást, az 1990-es évek végére ez a szám 96-ra nőtt [8] . Ezek olyan rádióállomások voltak, amelyek hetente legalább 12 órát játszottak alternatív country műsorokat – körülbelül kétharmaduk kereskedelmi volt, és Garth Brooksot és Shania Twaint játszotta , egyharmaduk pedig közösségi vagy egyetemi állomást . Eközben körülbelül 2500 rádióállomás sugárzott akkoriban a mainstream országban [8] .
Tartalmában az új formátum magukon az előadókon alapult, és nem az ellenőrzött slágerlisták létrehozásának vágyán, hanem a számukra kilátások megteremtésének igényén [15] . Az Americana zenéje figyelemre méltó volt rendkívüli stílusbeli sokszínűségével, a szerzői folktól , a technótól és a bluegrass - től a honky-tonkig , a western swingig és a punk hatású country rockig [8] . Így például az egyik héten a listán népszerű előadók közül Lyle Lovett énekes-dalszerző egymás mellett volt ; újfű bendzsós Béla Fleck ; country zene , Willie Nelson , a Hall of Fame benevezettje ; alt-country költő , Kevin Welch és a bluegrass ihletésű folkénekes és a Tom T Hall pártfogoltja, Nancy Moore . Az "Americana" általában olyan előadókat tartalmazott, akik nem értek el jelentős kereskedelmi sikert [15] . Összehasonlítva az olyan mainstream country sztárokkal, mint Garth Brooks vagy Alan Jackson , akik több millió példányt adtak el, albumaik általában 5000 és 100 000 közötti példányszámban keltek el [15] . Az olyan előadók, mint Steve Earle vagy John Prine a 100 000 és 250 000 közötti tartományban érhetik el a határt, vagy a legsikeresebb kiadásokkal akár arany státuszt is elérhetnek [16] . Ezek a számok gyakran azt a tényt illusztrálják, hogy az alacsony eladási elvárások lehetővé teszik a művészek és a kiadók számára, hogy kreatív és sikeres kísérleteket végezzenek, mert egyszerűen nincs vesztenivalójuk [16] .
Abban az időben a slágerlista csekély hatással volt a kereskedelmi konglomerátumok által uralt lemeziparra, de egy új tradicionalista mozgalmat jelölt meg és adott nevet, amely egyesítette a korábban megosztott hallgatókat [8] . Ennek ellenére az Americana kezdetben a híres vidéki producer, Tony Brown , a Warner Bros. Nashville igazgatója támogatását kapta . Jim Ed Norman lemezei , az ASCAP , a Bloodshot , a Sugar Hill , a Rounder független kiadók és a No Depression [4] , amely ugyanabban az évben jelent meg . Utóbbi, az új formátum határainak rugalmasságára és kétértelműségére játszva, a The Alternative Country (Whatever That Is ) alcímet kapta kéthavonta Az alt-country jelenséget egyrészt az összetartó közönség kialakulása, másrészt az üzlet azon képessége, hogy az alternatív rock sikere által megnyílt új réseket feltárja [18] . Ezt azonban elősegítették az új trendek is a főáramban, ahol az éghajlat fokozatosan megváltozni kezdett [18] . Az 1990-es évek eleji country fellendülését, még az iparágon belül is, egyre inkább úgy érzékelték, mint Nashville képtelenségét új vagy régi hangzásokkal kísérletezni, valamint a zenei üzlet „középosztályának” tönkretételét . Ezt a megüresedett rést tudta elfoglalni az Americana, végül saját egyesület létrehozásával elválasztotta az alt-country-t a mainstreamtől [19] .
1999-ben Blitstein és Grimson más iparági rajongók közreműködésével megalakították az Americana Music Association -t (AMA). Erre a szervezetre adta át Grimson az "amerikai" névre vonatkozó jogait [20] . Az alapítók között voltak korábban amerikai támogatók is: Grant Alden, a No Depression magazin ; Jessie Scott, aki most az XM Radio holding alt-country rádióállomását vezette ; Marie Arceneau a Twangfestből; a Rounder , Sugar Hill , Dualtone , E-Squared és mások kiadók képviselői , valamint Amerika legnagyobb internetes forgalmazója, a Miles of Music [18] . 2000-ben a Gavin Report abbahagyta az Americana chart közzétételét, azzal érvelve, hogy a formátum nem fejlődött eléggé ahhoz, hogy rendszeres tudósítást kapjon, de az egyesület továbbra is önállóan publikálta a diagramot [21] . A rádióformátum továbbra is létezik a modern amerikai valóságban, mintegy 80 amerikai rádióállomás adatait két listán - a Top 50 Albums és a Top 50 Singles - gyűjti össze. Ugyanezen év szeptemberében az új egyesület megtartotta első kongresszusát Nashville -ben [2] . Az éves Americana Honors & Awards 2002-ben kezdődött [2] . Ez hozzájárult az "americana" kifejezés használatához is [22] . Az első életműdíjat T-Bone Burnett , Emmylou Harris és Billy Joe Shaver vehette át . 2008-ban az éves rendezvény négynaposra bővült, és ekkor már Americana Music Festival and Conference (AmericanaFest) nevet viselték [24] . 2007-ben a Grammy Awards Legjobb Kortárs Folk Album kategóriája kibővült, és átnevezték "Legjobb kortárs folk/amerikai albumra" [25] .
Az évek során az Americana megértése fokozatosan korrigált és bővült. Ennek eredményeként a country elvesztette benne uralkodó jelentőségét, és csak az egyik stílus lett, amelynek elemei Amerikában a blues , gospel , folk , soul , roots rock és mások mellett jelen lehetnek [26] . Ha az alt country fogalmát eredetileg a country hagyományok és az ebből fakadó stilisztikai, faji és nemi megszorítások kötötték, akkor az americana túllépte ezeket a korlátokat, megőrizte kreativitását, érzelmi hitelességét, a zene múlthoz való kötődését és bizonytalan határait, valamint az alt country zenei tulajdonságait. részévé vált.sokszínűség. Az Americanán belül például a Keb' Mo' , Mavis Staples , Rhiannon Giddens a Carolina Chocolate Drops afro-amerikai hagyományai, valamint Raul Malo ( The Mavericks ) és Alejandro Escoverdo [27] latin-amerikai hatásai találták meg a helyüket . Az évek során olyan sokszínű művészeket tüntettek ki az AMA-n, mint a The Avett Brothers , Solomon Burke , Elvis Costello , Steve Earl , Patty Griffin , Levon Helm , Alison Krauss , Mavis Staples és Neil Young . A világos zenei határok hiánya miatt az americana olyan előadók és preferenciák metszéspontjává vált, amelyek sehol máshol nem férnek el [28] . A különböző műfajok elemeinek ötvözésére irányuló Americana hajlam azonban az 1960-as évek folk újjáéledésében gyökerezik, és különösen az 1970-es évek énekes-dalszerzői és country rocker mozgalmában , amikor olyan előadók, mint Emmylou Harris és a Nitty Gritty Dirt Band új hangzást alkottak. ennek alapján a stílusok korai hagyományaira [29] . Mindazonáltal az Americana faji, stilisztikai és nemi diverzifikációjának hiánya ma gyakran kritika tárgya .
Ahogy Michael Scott Kane zenei újságíró megjegyzi kutatásában, az Americana-t nehéz konkrétan meghatározni: még az AMA művészei és alapítói között is gyakran eltérő a felfogása [30] . Ezekben az előadókban azonban közös a hagyományos hangzás iránti vágy, a zene múlthoz fűződő kapcsolata, és képtelenség egyértelműen kategorizálni munkájukat [31] . Az Americana elutasítja a kategóriákat: nem alt-country , de benne van; nem rock , bár jelen van benne; nem folk , de elemei is itt vannak; nem a kelta zene , hanem az Americana hatja át a hagyományait [32] . Formák keveréke – a zene különféle hatásokból merít ihletet [32] . Bill Malone zenetudós szerint számos, a hagyományos promóciós csatornákat megkerülő Americana előadó sikere nem csupán az Americana mint műfaj megjelenését tükrözi, hanem egy új valóságot, amelyben maguk a műfaji határok egyre kevésbé fontosak, mivel a hallgatókat többé nem irányítják. világos ipari kategóriákkal a zene kiválasztásakor [33] . Mint elődje, az alt country, az americana is arra az ötletre épül, hogy elválasztják a múlt hagyományaival kapcsolatot tartó zenészeket a kereskedelmi mainstreamtől [34] . Ezért az Americana előadóit nem annyira sajátos zenei paraméterek kötik össze, mint inkább a zene hitelességéről vagy őszinteségéről alkotott elképzeléseik [35] . Ebben a tekintetben az americanát néha mozgalomként írják le [36] . A műfaj határainak kitágulása, mint korábban, tükröződött a No Depression című folyóiratban , amely alcímét a tágabb Quarterly Journal of Roots Music -ra változtatta (az angolból „ The Quarterly Journal of Roots Music ”) [17] .
2010-ben az Americana külön kategóriát kapott a Grammy -díj - Legjobb Americana Album [24] keretein belül . A National Academy of Recording Arts and Sciences [37] jelölésének alapját az Americana zeneként való felfogása képezte, amely a különböző amerikai gyökerű stílusok elemeit ötvözi . A korai nyertesek között volt Levon Helm , Mavis Staples , William Bell és Jason Isbell [22] . Utóbbinak, a The Avett Brothers -szel , a Mumford & Sons -szal és más művészekkel egyszerre sikerült némi sikert elérni a mainstreamben, ami ráadásul felhívta a figyelmet az amerikaira [38] . 2012 óta az Americana Music Honors & Awards díját a PBS közvetíti , 2016-ra pedig magának az AMA-nak is több mint 2000 hivatalos tagja volt [39] . 2016 májusában a Billboard magazin átnevezte Folk Albums listáját Americana/Folk Albums [40] névre . A kiadvány megjegyezte, hogy egy ilyen változás tükrözi az Amerika mint műfaj növekedését és magának a kifejezésnek a súlyának növekedését a zeneiparban – ezért a slágerparádéban a legnagyobb figyelem most Amerikára irányul [41] . Ebben az összefüggésben a magazin kiemelte olyan előadók jelenlétét a listán, mint a The Lumineers , Jason Isbell , Sturgill Simpson , James Bay és Margo Price [41] . Ugyanezen év októberében a kiadvány arról számolt be, hogy az Americana albumai először túlszárnyalták az R&B -t , a hip-hop- ot , a dance -et és a country -t, a rock után a második helyen , ami az Americana kereskedelmi növekedését jelzi .
2017-ben a Rolling Stone magazin megjegyezte, hogy bár az Americana ma nem a vidéki ipar "lázadó" leszármazottjaként, hanem különféle amerikai stílusok, faji és kulturális hatások ötvözeteként pozicionálható, valójában a fehér művészek uralják, egy ország . komponens, és szoros kapcsolat marad a Music Row -val [27] . Jonathan Bernstein rovatvezető szerint az Americana eredetileg egy ilyen paradoxonon alapult – a Nashville-hez szorosan kötődő szakemberek csoportja, akik megpróbálták lefedni az egész vagy legalábbis dél - amerikai zenét [27] . Isaac Wicks, a Billboard rovatvezetője megjegyezte, hogy az AmericanaFest 300 fellépőjének kevesebb mint 10%-a nem teljesen fehér zenész volt, és az AMA díjátadón a 21 jelölt közül csak kettő nem volt fehér ( Rhiannon Giddens és Hurray for the Riff Raff ) [43] . Összességében 18 év alatt a zsűri által megszavazott kategóriákban mindössze kétszer nyertek "színes" előadók ( Alabama Shakes és The Mavericks ). Charles Aaron az MTV- nek írt cikkében megjegyezte, hogy bár Amerikában enyhébbek a feltételek a nők és az idősebb zenészek számára, mint másutt, kevesebb a "színes" előadó, mint akár a hetvenes évek mainstream countryzenéjében, és a műfaj rajongótábora túlnyomórészt fehér [44] . A fehér férfi művészek dominanciáját Amerikában, valamint a zenével kapcsolatos elképzeléseiket Giovanni Russonello is felhívta a figyelmet a The Atlantic magazinból . Véleménye szerint az amerikai identitást képviselő műfaj ebben az értelemben nem lehet ennyire homogén és archaikus [45] .
Rich Gordon, a No Depression magazin írója kritikusan fogalmazott az Americana terjeszkedésével kapcsolatban, mivel az ország már nem a támaszpont, hanem csak az egyik elem [46] . Elmondása szerint ez azért történt, hogy megkapja a saját Grammy-díj kategóriáját és bővítse a közönséget. Szerinte ezzel éppen ellenkezőleg, leszűkül a rajongók köre, és az amerikaiaknak vissza kellene térniük az alt-country eredeti koncepciójához , és ki kell tágítaniuk látókörüket country punkkal , country rockkal és az 1960-as évek olyan előadóival, mint Buddy Holly és a The Everly Brothers . amely rajongók özönét fogja biztosítani, de megtartja az országos kapcsolatot, amelyet Gordon szerint tiszteletben kell tartani, nem pedig lebecsülni [46] . Grady Smith, a The Guardian rovatvezetője a maga részéről úgy véli, hogy az Americana a country zene áldása, mivel vendégszeretete és alkotói szabadsága lehetővé teszi a művészek számára, hogy fenntartsák a műfaj hagyományait, ami a pop által lefedett vidéki mainstreamben nem lehetséges. trendek [39] . Ugyanakkor magát az "americana" kifejezést is egyre tömegesebben alkalmazzák, beleértve a blues és az R&B világának képviselőit is ; az Americana státusza és népszerűsége folyamatosan növekszik még a Music Row -n is , amely széles távlatokat nyit előadói előtt [39] . Smith szerint a tradicionális country rajongóknak nem fenyegetésként, hanem lehetőségként kell tekinteniük az Americanára a műfaj identitásának megőrzésére, még akkor is, ha az olyan hagyományőrzők, mint Emmylou Harris , Brandi Carlisle és Jason Isbell , miután csatlakoztak az Americanához, egy nap felhagynak azzal, hogy zenéjüket hívják. "ország" [39] .