Eugene Delacroix | |
Algériai nők a kamrájukban . 1834 | |
fr. Femmes d'Alger dans leur appartement | |
vászon, olaj. 180×229 cm | |
Louvre , Párizs , Franciaország | |
( Inv. INV 3824 [1] ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Eugene Delacroix | |
Algériai nők a kamrájukban . 1847–1849 | |
fr. Femmes d'Alger dans leur appartement | |
vászon, olaj. 85×112 cm | |
Fabre Múzeum , Montpellier , Franciaország | |
( Inv. INV 3824 [1] ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"Algériai nők a kamrájukban" ( fr. Femmes d'Alger dans leur appartement ) ez a címe Eugène Delacroix francia művész két festményének . A festmény első változatát a művész 1834-ben Párizsban festette. A Louvre -ban található ( Párizs , Franciaország ). Egy későbbi, 15 évvel később, 1847 és 1849 között festett változat a Musée Fabre -ban ( Montpellier , Franciaország ) található. Mindkét mű ugyanazt a jelenetet ábrázolja négy nővel egy zárt szobában. A festmények a hasonló környezet ellenére egészen más hangulatot ébresztenek az eltérő nőábrázolás miatt. Egy korábbi, 1834-es mű a nő és a néző távolságát hangsúlyozza. A második képen éppen ellenkezőleg, egy nő meleg, csábító tekintete hívogatja a nézőt.
Az algíri nők, Delacroix többi orientalista festményével együtt, sok későbbi generáció művészét inspirálták. Így 1888-ban Vincent van Gogh és Paul Gauguin Montpellier -be utazott, hogy megnézze Delacroix Az algériai nők 1849-es változatát [2] . A festmény a későbbi impresszionisták [3] és Pablo Picasso 1954-es 15 festményéből és számos rajzából álló sorozata [ 4 ] ihletőjeként szolgált .
Paul Cezanne így jellemezte Delacroix elbűvölő színjátékát [5] : "Ez az egész világító szín... Nekem úgy tűnik, hogy a szemekbe folyik, mint a bor a torkon, és ugyanolyan azonnal megrészegít."
Algéria francia meghódítása 1830-ban kezdődött, és hatással volt Franciaország kapcsolataira a szomszédos országokkal, például Marokkóval [6] . 1831 vége felé Lajos Fülöp király diplomáciai felet küldött Marokkóba, hogy baráti kapcsolatokat létesítsen és szerződést kössön a szultánnal. A fiatal diplomatát, Charles de Mornayt nevezte ki nagykövetnek. Abban az időben általános volt, hogy művészeket vittek magukkal, hogy vizuálisan dokumentálják az utazást [7] . Delacroix véletlenül, társadalmi kapcsolatokon keresztül csatlakozott a diplomáciai párthoz. Korábban, amikor Delacroix Pierre Guerinnél tanult, összebarátkozott diáktársával, Henri Duponchel-lel, aki nemrégiben a Párizsi Opera díszlettervezője (majd az ügyvezető igazgatója) lett. Duponchel Mornay szeretője, Mademoiselle Mars színésznő társasági körének tagja volt , és Delacroix-t ajánlotta a feladatra [8] [9] .
Delacroix csatlakozott a csoporthoz; 1831-ben hajóztak és 1832. január 25-én érkeztek Marokkóba Tangerbe [10] . Delacroix élvezte ennek a számára egzotikus világnak a hangulatát, színeit, tárgyait, embereit és építészetét. Mindent felírt a naplóiba [9] . Hat hónapos útja során Delacroix hét nagy vázlatfüzetet töltött meg, és készített egy albumot tizennyolc akvarellből [11] . A művészt zsidó házakba hívták festeni. 1832-ben írt naplója részletezi a zsidó otthonok ruházatát, belső dekorációját és ünnepeit, ahol több kisebb vázlatot is készített a zsidó családokról és otthonokról [12] . Ezek alapján írta később a "Zsidó esküvő Marokkóban" (1841 körül) és a "Zsidó menyasszony" (1832 körül) című műveket. Delacroix lényegesen nehezebbnek találta az arab nők rajzolását a vallási korlátozások miatt. E bonyodalom ellenére továbbra is próbált arab nőket rajzolni, azonban amint messziről elkezdte vázolni őket, a tetőteraszokon ruhát akasztó nők azonnal figyelmeztették férjüket [13] .
Delacroix Spanyolországon és Algíron keresztül tért vissza Franciaországba, ahol három napig tartózkodott. Szerencsére egy algériai kikötőben kötött ki, ahol találkozott egy kereskedővel, aki hozzáférést adott neki családja privát háreméhez. Delacroix két kis vázlatot készített az algériai háremben lévő nőkről, amelyeket később az "Algériai nők" [14] című festmény elkészítéséhez használt .
Az 1834-es festményt először az 1834-es párizsi Szalonban állították ki , ahol vegyes kritikákat kapott. Gustave Plans művészeti kritikus a Revue des Deux Mondes -nak írt kritikájában azt írta, hogy Delacroix Az algériai nők a festészetről szól, semmi másról, a festészetről, amely friss, energikus, modern és merész, teljesen velencei, de még mindig semmi, ami nem tesz hozzá. a mestereknek, akikre hasonlít" [15] . Lajos Fülöp király 1834-ben vásárolta meg a festményt, és a Musée d'Jardin du Luxembourgnak adományozta . 1874-ben a festményt a Louvre -ba szállították , ahol a múzeum állandó gyűjteményében marad [13] .
A festmény négy nőt ábrázol egy gazdagon díszített szobában. Hárman közülük pompásan bő, lendületes köntösbe öltöztek, és arany díszekkel díszítették őket. Az egyiknek rózsaszín virág van a hajában. A negyedik nő egy fekete rabszolga, aki elhagyja a szobát, és bal válla fölött az ülő nőkre néz. Delacroix a legapróbb részletekben közvetítette a női ruházat, ékszerek és belső dekoráció jellemzőit. Ez a részletekre való odafigyelés az 1832-es algériai vázlatokból követhető nyomon, amelyek ugyanazt a jelenetet ábrázolják. A tudósok üdvözölték a festményt, mint egy néprajzi alkotás megalkotására tett kísérletet, amely mind az öltözött nők képében, mind a festmény címében megnyilvánult, nélkülözve a hagyományos tárgyiasító „odalisz” vagy „hárem” kifejezéseket [16] . Delacroix „Algériai nők” nem őszintén erotizált keleti nő képe, amelyet más művészek alkottak (például Jean-Auguste-Dominique Ingres „ Grand Odalisque ” (1814) című alkotása egyértelműen erotikus jellegű ).
Bár itt van a realizmus vágya, ez nem terjed ki magukra a nőkre és a hárem társadalmi szokásaira. A fagyos térben szinte nincs telek. A nők össze vannak zárva, nem lépnek kapcsolatba egymással. A baloldali nők provokatív megjelenése a személyes térbe való behatolás ellenségességét tükrözi. Ráadásul a kép semmilyen módon nem tükrözi a 19. századi elit algériai kultúra háremeinek társadalmi szokásait . Végül az algériai hárem bepillantása kevés vizuális információt adott a művésznek ahhoz, hogy valósághű képet alkosson.
Delacroix saját európai értelmezésével pótolja ezeket a hiányosságokat, ami egy kifinomultabb képet eredményez az álomnőről. Nyitott nyakkivágással , bő ruházattal és bágyadt pózokkal a delacroix-i keleti nők a kelet európai álmait testesítik meg. Ehhez járulnak még olyan sztereotip orientalista motívumok, mint a nargilis pipa , a szénégető és az odaliszk póz. Az eredmény egy kitalált kép, amely inkább hasonlít egy európai hárem-fantáziához, mint a valósághoz. Ezt a fantáziát kiegészítik a 19. századi európai nézőkre jellemző konnotációk, akik számára a nargilis pipa a hasis- vagy ópiumszívással, a laza ruházat pedig a szexuális promiszkuitással társul.
A második festmény 1847 és 1849 között készült, és a franciaországi montpellier - i Musée Fabre -ben található. A vászon kompozíciója változatlan marad, de a női alakok kisebbek, és mintegy háttérbe szorulnak. Az arany, égetett umbra és vörös tónusok dallama keveredve ködös, álomszerű álomszerűség hangulatát teremti meg. Ahelyett, hogy elhagyná a színpadot, a fekete rabszolga most felhúzza a függönyt, és az ülő nőket tárja a néző elé. A bal oldali nő egy alsó nyakkivágású ruhában látható, amely részben felfedi a melleit, és most gyengéden, meleg, hívogató tekintettel néz a nézőre.
A második festmény tizenöt évvel az 1834-es eredeti után készült. Bemutatja az idő és a nosztalgia hatását a vizuális információ értelmezésére. Az eredeti, félig kitalált jelenet itt a tiszta nosztalgia képe lett. A hárem európai koncepciója még jobban beleivódott Delacroix munkáiba, és végül olyan festmény született, amely az eredeti, 1834-es változatnál nagyobb mértékben tárgyiasítja és erotizálja az algériai nőket.
Eugene Delacroix | ||
---|---|---|
Festmények |
| |
Emberek |
| |
Egyéb |
|