Ferdinánd Hodler | |
---|---|
német Ferdinánd Hodler | |
Önarckép III. 1912 | |
Születési dátum | 1853. március 14. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1918. május 19. [4] [1] [2] […] (65 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Stílus | modern |
Díjak | tiszteletbeli doktori cím a Bázeli Egyetemen [d] |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Ferdinand Hodler (néha Godler , német Ferdinand Hodler ; 1853. március 14. [1] [2] [3] […] , Bern [4] - 1918. május 19. [4] [1] [2] […] , Genf [4] ) svájci művész. A " modern " egyik legnagyobb képviselője .
Szegény családba született. Jean Hodler atya asztalosként dolgozott, anyja Marguerite (szül. Neukomm, Neukomm) paraszti családból származik. 8 éves korában elvesztette apját és két öccsét, akik tuberkulózisban haltak meg . Anya egy lakberendezőhöz ment feleségül, de 1867-ben ő is tuberkulózisban halt meg. Hodlert 10 éves koráig mostohaapja tanította dekoratív festészetre, majd Thunba küldték , ahol Ferdinand Sommer helyi festőnél tanult. Hodler korai munkásságát a turistáknak eladott tájak képviselik. 1871-ben gyalog jutott Genfbe, Barthélemy Menn tanítványa lett .
A művész egyik fia, Hector Hodler kezdeményezte az Eszperantó Világszövetség létrehozását .
1875- ben a művész ellátogatott Bázelbe , ahol Hans Holbein ifjabb munkásságát tanulmányozta , különös tekintettel a Halott Krisztus című festményére, amely később a halál témájára irányította a figyelmét.
1890-ben befejezte az "Éjszaka" című festmény munkáját, amely Hodler szimbolista módra való átmenetét jelezte. A vászon több fekvő, álomban ellazult alakot ábrázol, kivéve egy ijedt férfit, aki fölött feketébe burkolt, halált jelképező alak függ [6] . Az 1891. februári genfi képzőművészeti kiállításon a bemutatott alkotás botrányt kavart - a hatóságok obszcénnek tartották az aktfigurák ábrázolását, a képet eltávolították a kiállításról [7] . Néhány hónappal később Hodler kiállította az Éjszakát a párizsi szalonban , ahol Auguste Rodin és Pierre Puvis de Chavannes felfigyelt és dicsérte a művet .
Az 1890-es évek alkotásaiban több műfaj hatása is nyomon követhető. Hodler a szecesszió és a szimbolizmus művészi technikáinak ötvözésére törekedett , kialakítva saját stílusát, amelyet „párhuzamosságnak” nevezett. Hodler modorát a szimmetrikus figurák elrendezése jellemzi, amelyek kontúrjai ritmikusan ismétlődnek, párhuzamos vonalakat hozva létre. A művész szerint a ritmus az expresszivitás fő forrása, a mozgást lassító ismétlések pedig segítenek mélyebbre merülni a szemlélődésben. [8] .
Elméletének megfelelően Hodler 1895-ben írta meg az "euritmia" című képet, amely görögül "koherenciát", "ritmust" jelent. A festményen öt fős, fehér, tógaszerű köntösbe öltözött felvonulás látható. A figurák egy lehullott levelekkel teleszórt ösvényen mozognak - a lélek csalódásának, elavult illúzióinak, halott eszméinek metaforája. Egyes kutatók úgy vélik, hogy az "Euritmiában" a művész a belga szimbolista drámaíró , Maurice Maeterlinck gondolatait testesítette meg , aki úgy gondolta, hogy a csend fontosabb az emberi lélek számára, mint a szavak, és a lélek akkor ébred fel, amikor az ajkakat becsukják. [9]
1896. május 16-án, a genfi nemzeti kiállításon Ferdinand Hodlert egy dokumentumfilmben örökítették meg a Lumière fivérek . A forgatás a kiállítás megnyitó napján zajlott az úgynevezett " Swiss Village "-ben, ahol Hodler 26 festői homlokzati panelt állított ki. Ezeket az egyedi felvételeket Hansmartin Siegrist professzor, a Bázeli Egyetem professzora mutatta be 2018-ban. [tíz]
Az 1900-as párizsi világkiállításon Hodler főbb művei, az "Éjszaka", az "Euritmia" és a "Nap" díjat nyernek. Felkérést kap a berlini és bécsi szecesszió művészeti csoportjaiba. 1904-ben Hodler 31 alkotását állította ki Bécsben, széles körű elismerést kapott, és a sikeres eladások segítették a művészt a szegénységből való kilábalásban.
1914-ben a művész tiltakozást írt alá a reimsi székesegyház német tüzérség általi bombázása ellen , amely után minden német művészeti szervezet megfosztotta tagságától, annak ellenére, hogy munkáiban az összefogás hazafias témáját érintette. a német nemzet a Napóleon elleni harcban.
Hodler leghíresebb munkája a Favágó (1908), amelyet 1911-ben kibocsátott 50 svájci frankos bankjegyekre nyomtattak, és hatással volt a jövő szovjet avantgárdjának művészi képére.
Louise-Delphine Duchosal portréja , 1885
Madame de R. , 1893
Berthe Jacques portréja , 1894
Maria von Bach bárónő portréja , 1904
James Vibert portréja , 1915
Cipész , 1878
A kiválasztott , 1893
A pásztor álma , 1896
1901 tavasz
Örömteli nő , 1911
Madrid melletti táj , 1878
Út Evordes felé , c. 1890
Kilátás a Genfi-tóra Chexbresből , 1905
A Genfersee-tó tájának ritmusai , 1908
Nagy Muveran , 1912
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|