| tündér baba | |
|---|---|
| Die Puppenfee | |
| Zeneszerző | J. Bayer [1] |
| Librettó szerző | J. Hasreiter Franz Xaver Gaul |
| Koreográfus | J. Hasreiter |
| Szcenográfia | A. Briochi |
| A műveletek száma | egy |
| A teremtés éve | 1888 |
| Első produkció | 1888. október 4 |
| Az első előadás helye | Bécsi Udvari Színház |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
A bábtündér ( németül Die Puppenfee ; eredetileg In the Doll Shop, németül Im Puppenladen ) Josef Bayer osztrák zeneszerző egyfelvonásos balettje . A librettót Franz Xavier Gaul és a darab koreográfusa, Josef Hasreiter írta . A balett ősbemutatójára a Bécsi Udvari Színházban („ Bécsi Állami Operaház ”) került sor 1888. október 4-én, bár az előadást korábban - 1888. április elején - Johann Liechtenstein herceg palotájában egy jótékonysági rendezvény alkalmából rendezték. Metternich Pauline hercegnő protektorátusa alatt. Ebben az "In the Doll Shop" című produkcióban ( németül: Im Puppenladen) csak arisztokraták táncolnak [2] . A színpadon a címszerep első előadója K. Pagliero volt. A balett a 19. század második felében az egyik legnépszerűbb volt [3] , és a mai napig rendszeresen játsszák, és igen népszerű a német nyelvterületeken.
A balett létrehozásának ötlete Josef Hasreiter bécsi koreográfus és barátja, Franz Xavier Gaul művészé, akik 1888 elején egy szórakoztató balett színrevitelén gondolkodtak, melynek színhelye egy báb lesz. boltban, a szereplők pedig babák lennének, amelyek élő, humanizált lényként jelennek meg a nyilvánosság előtt. Hasreiter és Gaul közösen írták a librettót, és zeneszerzőt keresve Joseph Bayerhez, a Bécsi Udvari Színház karmesteréhez fordultak. Már a néhány évvel korábban írt Bécsi keringő című balett zenéjéről ismerték. Bayernek azonnal megtetszett az új balett ötlete, és elkezdett komponálni. Az 1888. október 4-i premier szenzációs sikert aratott [4] [5] [6] , és ezt követően a balett számos jelenetet bejárt Európában. [7]
A felhúzható babákat árusító üzlet mindennapjai tárulnak fel a néző előtt: az üzletben az eladók tartanak rendet, a tulajdonos a saját dolgával van elfoglalva - a postás kézbesíti neki a leveleket, a hírnök borravalót követel, szobalány jön. azzal a kéréssel, hogy javítsák meg a mester gyermekeinek babáját. Az üzlet tulajdonosa és a főjegyző flörtöl vele. Egy kereskedő lép be a boltba feleségével és lányával. A család megvizsgálja a játékokat, a lány figyelme a babára összpontosul. Az anya megpróbálja elterelni a figyelmét, de a lánya ragaszkodik a vásárláshoz, és szemtelenkedik. Véletlenül az anya megérinti egy másik baba ravaszát - egy harcos teljes páncélban. Mozogni kezd, ami megijeszti őt és a lányát. Menekülve egy dobozban lévő ördögbe futnak, és még jobban megijednek. A tulajdonos és az ügyintéző mindent rendbe rakott, és megkérdezi a kereskedőt a választásáról. Az árlista áttekintése után továbbra is elégedetlen a magas árakkal, és engedményt kér. A tulajdonos visszautasítja, és dühösen visszatér a vállalkozásához. Hirtelen megjelenik egy bizományos jó hírrel: egy gazdag angol a családjával készül bemenni az üzletbe. Biztosan nem lesz fukar. Valóban, Sir James Plumpetermere, Lady Plumpetermere és gyerekek jelennek meg a küszöbön: Bob, Jenny, Betsy és a kis Tommy. Az üzlet tulajdonosa üdvözli őket, és meghívja őket, hogy üljenek le. Csatlakozik a kereskedő család. A bolti dolgozók felváltva mutatnak különböző babákat a vásárlóknak. Igaz, az elsőnek, a kínainak a mechanizmusa elromlott, de a tulajdonosnak sikerül meggyőznie a briteket, hogy maradjanak és nézzék meg a többit: tirolit, bebét, kínait, spanyolt, japánt, négert. , egy néger, egy búbos, egy költő és egy portás. A csúcspont a csodálatos Fairy babák bemutatása. Az angol azonnal közli, hogy megveszi. Miután kifizette az árut és megrendelte a kiszállítást, családjával elhagyja az üzletet.
Az üzlet egy munkanap után bezár: a főjegyző oltja a tüzet, távozva pedig bezárja az ajtót. Valahol éjfélt üt a város órája. Az utolsó ütéssel a Babák Tündére kibújik a csomagolásából, és egy varázspálca legyintésével életre kelt minden más mechanikus játékot: a szoba varázslatos fénnyel világít, minden mozogni kezd, a babák táncolni kezdenek. . A zaj felkelti az üzletvezető és az üzlet tulajdonosának figyelmét, és visszatérnek megnézni, mi történik, de mindennek van ideje a helyére kerülni. Amikor végül elmennek, a babák visszatérnek táncolni, és búcsút ünnepelnek a Tündértől, akit uralkodójukként tisztelnek. Ahogy véget ér az éjszaka és közeledik a reggel, visszatérnek megszokott helyükre az üzletben.
A Fairy of Dolls balett sikeres premier után Ausztriában, Angliában, Németországban és Olaszországban számos színpadon megfordult. Könnyed cselekmény, vicces jelenetek, Josef Bayer zenéje, a 19. század bécsi zenei életének jellegzetes arculatát alátámasztó, Franz Schubert és Johann Strauss stílusát idéző – mindez köszönhette az előadás sikerét.
Miután a balett sikeres volt a moszkvai Bolsoj Színházban, szükség volt a balettet a Mariinszkij Színházra adaptálni . Kezdetben a balett szentpétervári premierjére az Imperial Hermitage Theatre -ben került sor 1903. február 7-én, a királyi család és vendégei számára rendezett egyik est keretében. Az előadás művészi tervezését Lev Bakstra bízták . Úgy döntött, megváltoztatja a cselekmény helyét és idejét, és a korabeli Bécs helyett az 50-es évek Szentpétervár környezetét választotta. A produktív munkához a Legat, Nikolai és Sergey fivérekkel , első osztályú táncosokkal és rendezőkkel való szoros együttműködés járult hozzá. A művész egyértelműen ragaszkodott koncepciójához: a 19. század 40-50-es éveinek Nyevszkij Prospekt valódi építészetét pontosan közvetítette a díszlet, és a jelmezek művészi megoldásait keresve Bakst Alexander Benois népi játékok gyűjteményéhez is fordult. . Később a nekik készült vázlatok alapján 12 színes képeslapkészletet készítettek a szerző színházi alkotásainak rajongói számára. A díszlet az optikai technikák segítségével járult hozzá egy mesés, játékszerű kép létrejöttéhez: az éjszakai jelenetben a bolt díszlete nagyobbra lett ábrázolva, így hátterében a művészek valóban úgy néztek ki, mint az életre kelő babák. A kotta is módosult – Csajkovszkij , Rubinstein , Drigo , Ljadov és más zeneszerzők zenéit tartalmazó számokat adták hozzá. Ricardo Drigo vezényelte a premiert a Birodalmi Ermitázs Színház színpadán, a Babatündér című balett pedig az ugyanazon a napon bemutatott francia Permetez madame színművel együtt jó benyomást tett a császárra . Kilenc nappal később a balettet a Mariinsky Színház színpadán mutatták be. Így az előadás a Legat fivérek mesteri debütálása és a híres művész, Lev Bakst színházi karrierjének ragyogó kezdete lett. Szcenográfiája bekerült az orosz balett történetébe. A babatündér nagyon népszerű volt, és 1925-ig a Mariinsky repertoárjában maradt. A Pas de trois Ricardo Drigo zenéjére, amelyet a Bábtündér és két Pierrot adott elő az előadás csúcspontján, a Legat fivérek eredeti produkciójának egyetlen máig fennmaradt száma.
Az előadást 1989-ben Konstantin Szergejev , a Leningrádi Koreográfiai Iskola művészeti igazgatója restaurálta tanítványai számára. Szergejev látta ezt a balettet, sőt 1929-ben az egyik Pierrot szerepét is előadta az Utazó Társulat előadásában, Iosif Kshesinsky vezényletével . Lényegében a Legat fivérek koreográfiája alapján készült új produkcióról van szó, de a Bakst vázlataira épülő díszlet- és jelmezhasználat közelebb hozza az eredetihez. Az előadás librettója szerint az animált babák bálja egy csomagboltban dolgozó fiú álma, akit véletlenül éjszakára bezártak a boltba. [7] 1990-ben ebből a produkcióból balettfilmet készített a Lentelefilm stúdió .