Pjatigorszkij, Grigorij Pavlovics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2020. május 10-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 5 szerkesztést igényelnek .
Grigorij Pavlovics Pjatigorszkij
alapinformációk
Születési dátum 1903. április 4. (17.).( 1903-04-17 )
Születési hely Jekatyerinoszlav
Halál dátuma 1976. augusztus 6. (73 évesen)( 1976-08-06 )
A halál helye Los Angeles
eltemették
Ország  Orosz Birodalom , Szovjetunió , USA  
Szakmák csellóművész , zenepedagógus
Több éves tevékenység 1910 óta
Eszközök gordonka
Műfajok klasszikus zene
Kollektívák Bolsoj Színház , Berlini Filharmonikusok
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Grigorij Pavlovics Pjatigorszkij (angol nyelvű változatban Gregor Piatigorsky ; 1903. április 4.  [17]  Jekatyerinoszlav  – 1976. augusztus 6., Los Angeles ) zsidó származású amerikai csellóművész .

Életrajz

Hat gyermek egyikeként született egy zsidó családban [1] . Apja, Isaak Abramovics Pjatigorszkij A. N. Pjatigorszkij családi könyvesboltjában dolgozott Jekatyerinoslavban (Ukrajna), a Troitsky Boulevard 49. szám alatt, hegedült és brácsázott a helyi zenekarban [2] [3] . Miután áttért az ortodoxiára, és nevét Pavel Ivanovicsra változtatta, elhagyta családját, és Péterváron letelepedve megpróbált leckéket venni Leopold Auertől ; később, kiábrándulva zenei karrierjéből, visszatért Jekatyerinoszlavba. Anyja Basya (később Maria) Amcsiszlavszkaja kézműves családból származott, apja asztalos volt [4] .

Édesapja vezetésével hegedülni és zongorázni tanult, hét évesen csellóra váltott, majd két évvel később a Moszkvai Konzervatórium alsó tagozatára került , ahol Alfred von Glennél tanult , majd Anatolij Brandukovtól vett magánórákat. . 1919-ben tagja lett a Lev Zeitlin vezette Lenin Vonósnégyesnek , valamint a Bolsoj Színház Zenekar csellócsoportjának koncertmestere .

Két évvel később Pjatigorszkij elhagyta a Szovjetuniót, és először Varsóba , majd Lipcsébe távozott , ahol Julius Klenkellel fejlődött . 1924 -ben Wilhelm Furtwängler meghívta a zenészt a Berlini Filharmonikusokhoz , ahol a következő négy évig dolgozott, majd elhagyta a zenekart, és úgy döntött, szólókarrierbe kezd. Piatigorszkij Berlinben találkozott Artur Schnabel zongoraművésszel és Karl Flesch hegedűművésszel , velük triót alakítottak, ami nagyon népszerű volt. Piatigorszkij szólistaként szerzett világhírnevet 1929-ben, amikor először lépett fel az Egyesült Államokban a New York-i Filharmonikus Zenekarral .

Az 1930-as és 1950-es években Pjatigorszkij Yasha Heifetzzel , Natan Milsteinnel , Szergej Rahmanyinovval , Arthur Rubinsteinnel , Vladimir Horowitz -cal és korának más kiváló zenészeivel is együttműködött.

1941-1949 között a Curtis Institute -ban ( Philadelphia ), 1957-től a Bostoni Egyetemen tanított . 1961-ben Kaliforniában telepedett le, és számos kamarazenei koncertet adott Heifetzcel, ezek közül sokat hangfelvétel is készült. Piatigorszkij idős koráig is játszott, többek között fellépett koncerteken 1973-ban, 70. születésnapja alkalmából. 1962-től élete végéig a Dél-Kaliforniai Egyetem professzora volt , ahol megalapította a Zene Tanszéket [5] .

1962-ben és 1966-ban Tagja volt a moszkvai Csajkovszkij -verseny zsűrijének .

Eltemették a Westwood Memorial Parkban ( Eng.  Pierce Brothers Westwood Village Memorial Park & ​​Mortuary )

Kreativitás

Piatigorszkijt generációja egyik legjobb csellistájaként tartják számon. Játékában a briliáns virtuozitás és a kiváló előadói ízlés, az eredeti megfogalmazás és a hangszer különleges hangzása ötvöződött. A zenész előadóművészete leginkább a romantikus kompozíciók előadásában nyilvánult meg. Richard Strauss , aki hallotta Pjatigorszkij csellószólóját a „Don Quijote” szimfonikus költeményében, azt mondta: „Pontosan úgy hangzott, ahogy akartam.” A zenész először adta elő Castelnuovo-Tedesco , Hindemith és Walton versenyműveit . Pjatigorszkij maga számos eredeti cselló- és feldolgozás szerzője. Felvételei a csellójáték klasszikusainak számítanak.

Piatigorszkij tanítványai Dimitri Markevich, Misha Maisky, Leslie Parnas, Lawrence Lesser, Raphael Wallfish, Nathaniel Rosen csellóművészek voltak.

Család

A testvérek szovjet csellisták, Alekszandr Pavlovics Sztogorszkij professzor (1910-1987) és az RSFSR tiszteletbeli művésze, Leonyid Pavlovics Pjatigorszkij karmester (1900. november 9. - 1973. június 21.).

Az első házasságot (1924-1933) a Petrográdi Konzervatóriumban végzett Lida Antik (később Pierre Fournier csellóművész felesége ) kötötte [6] .

1937-től házastársa volt Jacqueline Rebecca Louise de Rothschild , Edward Rothschild amerikai tenisz- és sakkozó lánya. Egy lányuk született, Efta (1937) és egy fiuk, Joram (1940).

Sakk

Pjatigorszkij nagy sakkszerelmes volt , felesége, Jacqueline pedig az Egyesült Államokat képviselte a női sakkolimpián 1957-ben. Pjatigorszkijék két sakkversenyt rendeztek, Pjatigorszkij Kupát neveztek el , amelyen kivételesen erős résztvevői sor jött össze. Az első versenyen 1963-ban Los Angelesben Paul Keres és Tigran Petrosyan osztozott az első helyen , a másodikon (1966, Santa Monica ) Borisz Szpasszkij fél ponttal előzte meg Robert Fischert .

Jegyzetek

  1. ↑ Önéletrajzi feljegyzések . Letöltve: 2012. július 22. Az eredetiből archiválva : 2014. március 7..
  2. ↑ Terry Kin "Gregor Piatigorsky: A virtuóz csellista élete és karrierje" (I. fejezet) . Letöltve: 2017. október 2. Az eredetiből archiválva : 2014. június 29.
  3. ↑ Helyi Help Desk (a hivatkozás nem elérhető) . Hozzáférés dátuma: 2014. március 7. Az eredetiből archiválva : 2014. március 7. 
  4. ↑ M. Bartley "Grisha: Gregor Piatigorsky csellista története" . Letöltve: 2017. október 2. Az eredetiből archiválva : 2014. június 29.
  5. ↑ Ivanyan E. A. Encyclopedia of Russian-American Relations. XVIII-XX. század .. - Moszkva: Nemzetközi kapcsolatok, 2001. - 696 p. — ISBN 5-7133-1045-0 .
  6. ↑ Grigorij Pjatigorszkij emlékiratai . Letöltve: 2012. július 23. Az eredetiből archiválva : 2013. május 31..

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz