A térbeli realizmus Mihail Matyushin által 1916-1926-ban létrehozott művészeti irányzat [1] . A művész az impresszionizmus , a futurizmus és a kubizmus elveinek kombinációjaként határozta meg . Ugyanakkor a különböző irányok összekapcsolása az emberi észlelés problémáján, valamint Peter Uspensky és Charles Hinton negyedik dimenziójával kapcsolatos elképzelésein keresztül valósult meg . Mihail Matyushin ezt a megközelítést alkalmazta festészetében , zenéjében és szobrászatában .
Mihail Matyushin térbeli realizmusában a rész három része fontos. A művész először is a vizuális benyomást és az esztétikai élményt emelte ki, mint az emberi észlelés fő feltételét. Másodszor, Matyushin számára a térbeli dinamikán keresztül az ember felismeri a formát. Harmadszor, a szín a kompozíció kulcselemévé válik.
A művész mindezen elméleti elképzelései az impresszionizmus, a futurizmus és a kubizmus eszméinek ötvözésének eredményeként fogalmazódtak meg. Térbeli realizmus című kiáltványában. Egy művész tapasztalata egy új mértékről” Matyushin csak olyan univerzális kategóriákat emel ki, mint a vonal, a szín, a mozgás, anélkül, hogy különbséget tenne a művészeti formák között. A negyedik dimenzió eszméinek hatására a művész háromdimenziós térből való kilépésének feltételévé váltak [2] .
A térbeli realizmus a 20. század eleji művészeti gyakorlatban a mimetikus ábrázolási stratégia válságára adott reakcióként jött létre . A mimézis elutasítása indokolta a modernista művészeket a művészet ontológiai státuszának újragondolására. Mihail Matyushin a művészet értelmét nem a természet megjelenésének megismétlésében, hanem elveinek feltárásában találta meg.
Ez a különbség Mihail Matyushin művészi gondolkodása között a természet művészetben való átadásában, az ellentéte a mimetikus ábrázolási stratégiának a valós világ tárgyait utánzó formájában. A természet közvetítésének új módja érdekében Mihail Matyushin megalkotta a „kiterjesztett megtekintési” rendszert. A művész úgy határozta meg módszerét, mint „a központi és a perifériás látás tudatos vezérlésének aktusa, az egyidejű nézés során” [3] . A „kiterjesztett pillantás” módszerrel a művész az összes érzékszerv aktiválásával kívánta növelni az ember átlátási képességét. Mihail Matyushin négy részt emelt ki módszerében. Először is, az emberi bőr az érintés révén primitív szinten szabályozza és integrálja a többi érzékszervi érzetet. Másodszor, a hallás a térérzékelés második szintjét játssza abban az értelemben, hogy az ember az agy hallóközpontjain keresztül becsüli meg a távolságot. Harmadszor, a vizuális érzetek segítenek abban, hogy gyorsan eligazodjunk a térben, ahol a szemen keresztül olyan élményeket élhetünk át, amelyek semmilyen más érzékszervre nem jellemzőek. Negyedszer, az agy szervezi és átalakítja a tapintási, hallási és vizuális érzeteket [4] . Mindez Mihail Matyushin elképzelése szerint az ember természetérzékelésének és megtapasztalásának képességét erősítette volna, ezáltal kiterjesztve az esztétikai élményt.
A természet új megértésének keresésében Mihail Matyushin Henri Bergson intuicionizmusára , valamint Nyikolaj Losszkij organikus elméletére támaszkodott, akivel együtt Andrej Belij filozófiai társaságának tagja volt . Lossky "A világ mint szerves egész" című könyve megjelenik Matyushin személyes könyvtárában. Emellett műsorszövegének elején „Új térbeli realizmus. Egy művész tapasztalata egy új mértékről” Matyushin idézi Henri Bergson szavait, miszerint „sürgősen szükség van érzéseink nevelésére. Sem látás, sem érintés nem tudja azonnal lokalizálni benyomásaikat. Közelítések és indukciók egész sorára van szükségünk, amelyek segítségével fokozatosan egyesítjük benyomásainkat egymással... ” [5] . Bergson és Lossky ötletei, Matyushin impresszionizmus irányú munkássága mellett arra a gondolatra vezették a művészt, hogy „a természet értékelésében a legfontosabb dolog a dolgok térbeli kapcsolata és viszonya. Ugyanazok a dolgok eltérően jelenhetnek meg különböző környezetekben. Az egyik vagy másik környezetben egymáshoz közel vagy távol irányított tárgy más színt, formát kaphat. Meggyőződésem, hogy az „elszigetelt” forma igazsága mellett ott van a „térrealizmus” igazsága, a dolgok látható összefüggésének igazsága” [6] . Matyushin természethez való hozzáállása a művészet másfajta megértését hozza el, ahol a természet értelme és ábrázolásának módjai újragondolásra kerülnek, de ennek ellenére megmarad a szépség kategóriája, amely a gondolkodó szubjektum esztétikai élményétől függ.