Elveszett pillanat | |
---|---|
Az elveszett pillanat | |
Műfaj |
Melodráma Film noir |
Termelő | Martin Geibel |
Termelő | Walter Wanger |
forgatókönyvíró_ _ |
Leonardo Bercovici Henry James (regény) |
Főszerepben _ |
Robert Cummings Susan Hayward |
Operátor | Hal More |
Zeneszerző | Daniel Amfiteatroff |
gyártástervező | Alekszandr Golicin |
Filmes cég |
Walter Wanger Productions Universal Pictures (terjesztés) |
Elosztó | Univerzális képek |
Időtartam | 89 perc |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1947 |
IMDb | ID 0039583 |
Az elveszett pillanat , más néven Az elveszett pillanat egy 1947 -es amerikai melodrámafilm, amelyet Martin Geibel rendezett .
A film Lewis Venable ( Robert Cummings ) amerikai kiadóról szól, aki azért érkezik Velencébe , hogy a legendás költő, Geoffrey Ashton által írt "elveszett" szerelmes verseket publikálás iránti szeretetéhez kapjon. A 105 éves Juliana ( Agnes Moorhead ), akinek ezek a versek egykor szóltak, beleegyezik, hogy segít Lewisnak hideg és zárkózott dédunokahúga, Tina ( Susan Hayward ) kétségbeesett ellenkezése ellenére. Lewis szembesül azzal a ténnyel, hogy Tina néha úgy érzi magát, mint egy fiatal Juliana, összetéveszti Lewist Ashtonnal, és szerelmi jeleneteket játszik el vele. Idővel kiderül, hogy Tina megosztott személyisége annak tudható be, hogy Juliana kiskorától kezdve Ashton leveleiből és a vele való viszonyáról szóló történeteiből nevelte fel. Az is kiderül, hogy Ashton, akiről azt hitték, hogy évekkel ezelőtt eltűnt, valójában megölte Juliant, amikor úgy döntött, elhagyja őt. A kép végén tűz üt ki a házban, amiben levelek égnek, és Juliana meghal. Miután elvetette a ház és történelmének átkát, Tina normális nővé válik, aki gyengéd érzelmeket táplál Lewis iránt.
A film megjelenése után a filmet hűvösen fogadták a kritikusok és a közönség, de az évek során hírneve jelentősen javult. A kritikusok különösen felhívták a figyelmet a kép gótikus hangulatára, az érdekes cselekményre és Susan Hayward alakítására a címszerepben.
Lewis Venable ( Robert Cummings ) amerikai kiadó New Yorkból Velencébe utazik abban a reményben, hogy szerelmes leveleket kap az elismert amerikai költőtől, Geoffrey Ashtontól Juliana Bordereau szépségnek, hogy megjelenjen. Maga Ashton rejtélyes módon eltűnt 1943-ban, és magukat a leveleket sem látta senki, mivel feltehetően Juliana elrejti őket. Velencében Lewisszal találkozik Charles Russell ( John Archer ) költő, aki tájékoztatja a levelek létezéséről. Amíg a gondolában vannak , Charles közli Lewist, hogy Juliana még él, és 105 éves. Charlesnak sikerült megbeszélnie vele egy találkozót, bemutatva Lewist, mint egy William Burton nevű gazdag írót. Lewis megígéri, hogy 500 dollárt fizet Charlesnak a segítségért, bár megjegyzi, hogy a levelek közzétételével rengeteg pénzt lehet keresni. Lewis felidézi, hogy Ashton ebben a házban találkozott Julianával, Martin Bordereau művész lányával, aki a portréját festette, és utoljára Ashtont is ebben a házban látták.
A Bordereau házban Lewist Tina ( Susan Hayward ), Juliana hideg, visszahúzódó és nem szívesen fogadó dédunokahúga fogadja, aki azzal tölti az idejét, hogy nagynénjéről gondoskodik és a háztartást irányítja. Két szobalány is lakik a házban - a fiatal Amelia ( Joan Lorring ) és édesanyja, az idős Maria ( Minerva Urekal ). Tina elviszi Lewist Julianához ( Agnes Moorehead ), egy nagyon idős, de tökéletesen értelmes nőhöz, emlékezetes nagy gyűrűvel az ujján. Juliana hangsúlyozza, hogy Tinához hasonlóan ő sem szeretne idegeneket látni a házában, de jelentős pénzért kész három szobát biztosítani neki, külön kijárattal az utcára lakni és dolgozni. Ugyanakkor Juliana ötszörösére emeli a bérleti díjat a korábban említetthez képest, három hónapra előre azonnali fizetést követelve. Miután elkísérte Lewist a szobáiba, Tina hangsúlyozza, hogy nagy szükségük van a pénzre, de meglepetését fejezi ki, hogy Lewis ilyen könnyen beleegyezett a magas bérleti díjba.
Lewis megnyeri Ameliát, aki elmondja, hogy édesanyja azt hiszi, hogy az ő jelenléte a házban balszerencsét hoz, és beszél Tina gonosz természetéről is, aki időnként szintén furcsán viselkedik. Másnap reggel Pietro, Lewis szolgája elkezdi rendbe tenni a kertet Bordereau házánál, Lewis pedig maga megy a városba. Távollétében Tina átkutat Lewis szobáiban, és felfedez egy aláírt fényképet barátnőjéről, Kathleenről, valamint Ashton verseskötetét. Eközben Lewis meglátogatja a helyi papot, Rinaldo atyát ( Eduardo Ciannelli ), és megmutatja neki a bérleti szerződés másolatát, amelyet Tina írt alá Giuliana nevében. Rinaldo apja azt gyanítja, hogy Lewis valami titkos szándékkal költözött be a Bordereau-házba, és e ház és lakói szokatlansága miatt figyelmezteti őt, hogy ne vigye tragédiába az ügyet. Arra kéri Lewist, hogy legyen nagyon óvatos.
Eltelik hat hét, de Lewis még mindig nem tud önbizalmat szerezni, és sem Julianával, sem Tinával szívről-szívre beszélni, és ennek eredményeként egyetlen lépést sem tudott előrelépni a betűk keresésében. Egy este, miközben az irodájában dolgozik, Lewis meghallja, hogy valaki zongorázik, amint kimennek a folyosóra a zene hangjára. Juliana meghívja látogatóba, akinek, mint Lewis észreveszi, nincs gyűrű az ujján. Azt mondja, hogy el akarják vinni a házát, de nem engedi. Juliana ezután átnyújt Lewisnak egy miniatűr portrét Ashtonról, amelyet az apja készített, és felajánlja, hogy megveszi ezer fontért. Juliana emlékszik arra a boldog időre, amikor Ashton megjelent ebben a házban. Pénzt kér a portréért Rinaldo apjának, de csak azért, hogy Tina ne tudjon róla. Juliana szobájából kilépve Lewis továbbra is követi a zene hangjait, a ház egy távoli szárnyában találja magát, ahol a kivilágított nappaliban meglátja Tinát a zongoránál könnyed romantikus ruhában, kifutó hajjal, csillogó szemekkel. Egy ilyen átalakulás eredményeként Lewisnak úgy tűnt, hogy nem egy élettelen Tinát lát maga előtt, hanem egy csábító és eleven szépséget, Julianát. Amikor Tina abbahagyja a játékot, és felveszi a cicát, Lewis meglátja Juliana gyűrűjét az ujján, amit Ashton állítólag ma vett neki. Amikor meglátja Lewist, Ashtonként emlegeti őt, aki válaszul egy szerelmi jelenetet játszik a költő és Juliana között, ami a két csókkal végződik. Ezt követően megkéri, hogy készítsen emlékmetszetet a gyűrűre, és csodálatát fejezi ki szerelmes levelei miatt.
Másnap reggel Pietro szolgája elmondja Lewisnak, hogy van egy hely az udvaron, ahol a fű nem kel ki. Ebben a pillanatban Tina leveleket hoz Lewisnak. Megint kiszáradt és merev, és amikor Lewis megpróbálja felidézni benne a tegnap este emlékeit, azt állítja, hogy a zenét nem lehetett volna lejátszani, és senki sincs a háznak abban a részében. Tina megkéri, hogy hagyja el a házat, és elmegy. Lewis Rinaldo apjához jön, és pénzt ad neki a portréért. Lewis arról kérdezi a papot, hogy Tina két életet él. Rinaldo atya azt mondja, hogy Tina számára jelenleg a múltba való illuzórikus elmerülés az egyetlen módja annak, hogy megismerje a boldogságot, mert különben nem marad semmije. Ismét megkéri Lewist, hogy hagyja el a házat, mielőtt tragédia történik. Hazatérve Lewis látja, hogy Charles várakozik, akit magához hív. Charles világossá teszi, hogy ha Lewis megtalálja és közzéteszi Ashton szerelmes leveleit, azzal rengeteg pénzt fog keresni, és úgy véli, hogy ennek a pénznek egy része őt illeti. Lewis azonban visszautasítja követeléseit, azt állítva, hogy mindezt nem a pénz kedvéért teszi. Amikor Charles azzal fenyegetőzik, hogy leleplezi Lewist Julianának, Lewis kirúgja, és azt javasolja, hogy próbálja meg saját maga megszerezni a leveleket.
Juliana meghívja Lewist, hogy teázzon vele. Amíg Tina az előkészületekkel van elfoglalva, Juliana bizalmasan megkéri Lewist, hogy adja vissza a gyűrűjét, amit Tina ma már az egész házban keresett. A tegnap esti zenére emlékezve Juliana rájött, hogy Tina olykor őként reinkarnálódik, miközben magát Julianát vette Rose-nak, a múlt szolgájának, akit ki nem állhat. És néha Juliana attól tart, hogy Tina megöli. Amikor Lewis azt válaszolja, hogy Tina képtelen a gyilkosságra, Juliana elmondja neki, hogy bizonyos körülmények között a legszelídebb és legszelídebb emberek is gyilkosságot követnek el. Juliana ezután felidézi, hogyan olvasta gyerekkorában Ashton Tinának írt szerelmes leveleit, és annyira lenyűgözték, hogy ő maga is folyton újraolvasta őket, majd Tina magához vette a leveleket. Amikor Tina egyedül kezdte olvasni őket, időnként kezdett átváltozni Julianává. Juliana továbbá azt állítja, hogy ha visszaküldenék neki a leveleket, akkor Tina nem válna Julianává. Kérte, hogy segítsen visszaküldeni Rinaldo atya és két szobalány leveleit, akik mindent tudnak, de félnek elvinni leveleket "abból a szobából". Juliana ezután megnevezi a helyet, ahol a leveleket tárolta. Tea után Lewis gyorsan elindul, hogy elhozza a leveleket. A szobába lépve az erkélyről nézi, ahogy Tina már Juliana alakjában, gyűrűvel az ujján veszi a dobozt a levelekkel és a levelekkel. Lewis követi őt az udvarra, ahol a pavilonban ismét együtt játszik vele egy romantikus szerelmi jelenetben, Ashton szerepében. Csókolóznak és táncolnak a pavilonban, miközben Lewis a dobozon tartja a szemét. Ebben a pillanatban Juliana ablakán hirtelen kiugrik egy tolvaj, Lewis pedig üldözni igyekszik, de sikerül megszöknie. Amikor visszatér a házba, látja, hogy Tina ismét a korábbi szigorú és hideg Tina lett. Arra kéri Lewist, hogy sürgősen küldje el az orvost és Rinaldo apját, utalva arra, hogy a tolvaj maga Lewis lehet, aki megpróbált ellopni valamit Julianától. Amikor Lewis egyedül marad, a vele szimpatikus Amelia odaadja a szobához a kulcsot, ahol a levelek vannak, amit ellopott Tinától. Lewis visszatér a szobájába, ahol Rinaldo atya várja őt. Azt mondja, hogy Tina azt hitte, Lewis a tolvaj, de Juliana kijelentette, hogy nem ő volt a tolvaj. Továbbá Rinaldo apja azt sugallja, hogy Lewis szerelmes Tinába, ráadásul ő az egyetlen, aki megkerülheti riválisát, Ashtont. Ha Tina szeret valakit a való életben, akkor ez a szerelem meg tudja gyógyítani.
Aztán Julianát meglátogatva Rinaldo atya azt mondja, hogy jobban érzi magát, majd Lewis nevében meghívja Tinát vacsorázni egy étterembe. Útban az étterembe Lewis elmondja Tinának, hogy befejezte a könyvet, de nem akar visszamenni Amerikába. Az utcán Charles észreveszi őket, majd bemegy egy étterembe. Tina elárulja, hogy a szülei meghaltak, amikor ő túl fiatal volt, ezért az egész családja Juliana. Miközben táncolnak, Charles levelet ír Tinának, amelyben felfedi, hogy Lewis valójában egy könyvkiadó, aki azért jött, hogy ellopja Ashton szerelmes leveleit. Charles megpróbálja letenni a cetlit Tina asztalára, de a pincér, aki azt hiszi, hogy Charles megpróbálja ellopni a pénztárcáját, belefut Charlesba. Félelmében elszalad, a cetli a padlóra esik és elveszik. Vacsora után hazafelé Tina romantikus hangulatban megköszöni Lewisnak a csodálatos estét, és bocsánatot kér azért a keménységért, amellyel korábban beszélt vele. Amikor Tina Kathleenről kérdezi, akinek a képét látta az íróasztalán, Lewis azt válaszolja, hogy nem igazán szereti Kathleent, de jobban érzik magukat egymással, amíg valaki más megjelenésére várnak. A ház közelében Tina elmeséli Lewisnak, hogy először azt hitte, hogy Ashton szerelmes leveleire jött vadászni, mivel egy ideje az amerikai kiadó, Lewis Venable írt neki és érdeklődött ezekről a levelekről, de ő azt válaszolta, hogy semmit sem tud róla. Tina azt mondja, hogy ezek a levelek, akárcsak Ashton szerelme, csak Julianához tartoznak. Lewis azonban azt válaszolja, hogy mindaz, amit az Ashtonhoz hasonló zsenik tesznek, mindenkié legyen. Felismerve, hogy Lewis meg akarja kapni ezeket a leveleket, Tina ennek ellenére nem tudja eldönteni, hogy átadja-e őket, és elmegy. Az elmúlt este minden varázsa és Tina iránti érzelmei ellenére Lewis mégis úgy dönt, hogy a levél végére viszi. Bemegy abba a szobába, elveszi a levéldobozt, és bemegy a szobájába. Ebben a pillanatban meghallja, hogy Juliana hívja. Elmegy az ajtaja mellett, bemegy a szobájába, és leül olvasni a leveleket. Miután reggelre befejezte az utolsó levél elolvasását, megnézi a vonat menetrendjét, és másfél óra múlva az Orient Express vonattal szándékozik elhagyni Velencét.
Lewis a kabátja belső zsebébe teszi a leveleket, és éppen elhagyja a házat, amikor meghallja Juliana sikoltását. Felszalad a szobájába, ahol meglátja, hogy Tina ismét Juliana alakjában követeli Julianától, akit Rose-nak tart, adja át neki a leveleket. Lewis ezután kihallgatja, ahogy Juliana felfedi, hogy ő ölte meg Ashtont, amikor az úgy döntött, hogy elhagyja, és hogy az apja elásta a holttestet a mai kertben. Tina zavartan Julianához rohan, és fojtogatni kezdi, követelve, hogy adja fel a leveleket. Lewis nevén szólítja Tinát, majd átadja neki a leveleket. Ebben a pillanatban elájul, Lewis pedig kiviszi a kertbe, a leveleket otthagyva a földön. Juliana megpróbál felállni a székről, hogy összeszedje a leveleket, de a földre esik, és felborítja a gyertyaasztalt, tüzet gyújtva. Juliana égő betűkkel a kezében hal meg. Lewis berohan a házba, és kiviszi Julianát az udvarra, kezében az utolsó el nem égett levelet. Tina leveszi a gyűrűt az ujjáról, és Juliana kezébe teszi. Juliana emlékeinek elnyomásából feltörve Tina képessé válik arra, hogy normális életet élhessen. Odalép Lewishoz, és gyengéden megölelik egymást, miközben Ashton aláírását nézik a szerelmes levélen.
Walter Wanger producer Martin Geibelt bízta meg a rendezővel , aki nemrég még asszisztens volt a Katasztrófa: Egy nő története című filmjében (1947), amelyben Susan Hayward is szerepelt . Az Elveszett pillanat volt az egyetlen film, amelyet Martin Geibel rendezett, aki elismert színházi és filmszínész, valamint színházi producer és rendező volt [1] [2] . Az 1930-as évek végén Geibel az Élet apával című vígjáték elkészítésére fektetett be, amely 1939 és 1947 között a Broadway színpadán futott, és 3224 előadást bírt ki, és akkoriban "a történelem leghosszabb ideig futó nem zenés vígjátéka volt" a Broadway színház » [3] .
A film forgatókönyvét Leonardo Bercovici írta, aki nagyjából ugyanebben az időben a Jenny portréja (1948) hasonló film forgatókönyvén dolgozott [4] . Bercovici írta még A püspök felesége című népszerű fantasy-vígjátékot (1947), a Moss Rose detektív-thrillert (1947) és a film noirt, a Kisses Wipe the Blood from My Hands (1948) [5] .
Robert Cummings színész 1933 és 1967 között 63 filmben játszott, köztük Alfred Hitchcock „ Szabótőr ” (1942) és a „ Dal „M” gyilkosság esetén (1954) című krimi melodrámáiban, valamint a Chasing című film noirban. " (1946), " Sleep My Darling " (1948), " Reign of Terror " (1949) és " The Accused " (1949) [6] . 1955-1959-ben és 1961-1962-ben Cummings saját "The Bob Cummings Show"-t vezette a televízióban (összesen 182 epizód ebből a műsorból) [7] .
Susan Haywardot négyszer jelölték Oscar -díjra a " Katasztrófa: Egy nő története " (1947), a " Bolond szívem " (1949), a "Song in My Heart " (1952) és a "Katasztrófa: Egy nő története" című melodrámák főbb szerepeiért. Holnap sírok ” (1956), és Oscar-díjat is kapott az Élni akarok című noir drámáért! » (1958) [8] . További jelentős filmjei közé tartozik a Deadline at Dawn (1946), a Nem fognak nekem hinni (1947) és az Idegenek háza (1949) című noir filmek, valamint az I Married a Witch (1942) című fantasy vígjáték. Támadás a posta ellen (1951) és a Féktelenül akciósport -akció (1952) [9] .
A film munkacímei Az Aspern-papírok és az Elveszett szerelem [1 ] voltak .
A film Henry James The Aspern Papers (1988) című regénye alapján készült , amelyet a kritikusok szerint Lord Byron (más források szerint Percy Bysshe Shelley ) és kedvese , Clara Claremont románca ihletett , aki idős korában , féltékenyen védte másoktól a költőnő tiszteletére írt verseit [10] [2] .
A The Hollywood Reporter szerint Walter Wanger producer 200 000 dollárt fizetett Henry James The Aspern Papers című regényének filmjogaiért [1] .
Kim Holston filmtörténész szerint a film általában a regény cselekményét követi, miközben radikálisan megváltoztatja a karaktereit, valamint a skizofrénia , a gyilkosság és a tűz témáit is bevezeti a cselekménybe . A New York Times rovatvezetője , Bosley Crowser a maga részéről ezt írta: "Oda a pontig, amikor egy fiatal kiadó behatol ebbe a velencei mauzóleumba, hogy szerelmesleveleket keressen, amelyeket a híres költő sok évvel ezelőtt írt kedvesének, és ott találja egy öregasszony (ugyanaz a kedvese) és furcsán elvetemült dédunokahúga, a történet megfelel Mr. James regényének. De amikor az unokahúg romantikus hallucinációk jeleit mutatja, minden hasonlóság véget ér. És mire ez a fiatal hölgy őrült pillanataiban a szerelmes levelek címzettjének, a kiadónak pedig a szerzőnek képzeli magát, az eredetitől a kísértettörténet birodalmába való eltávozás tagadhatatlanná és teljessé válik .
A könyvben és a filmben is Clara Claremont Julianának nevezték el, egy vak, 105 éves remeteként, akit Agnes Moorehead erős sminkkel játszott . Ahogy Hal Erickson filmkritikus megjegyezte, "a színésznő rendkívüli kozmetikai átalakulása 1947-ben számos folyóirat témája lett" [10] .
A filmet 1947. március 12-től május közepéig gyártották, és 1947 decemberében mutatták be [13] .
A film nem tetszett Susan Haywardnak , akinek nehézségei voltak Martin Geibel rendezővel. Ahogy a színésznő felidézte: „Skizofrént játszottam, és a rendező megkövetelte, hogy más színészek ne beszéljenek velem, nehogy kiszabaduljak abból az állapotból, amelyre szüksége van... Egy ponton elvesztettem a türelmem, és felkapcsoltam a lámpát. a fejét. És még mindig nem bánom meg a tettemet .
James ugyanezen regénye alapján 1982-ben Eduardo de Grigorio rendező rendezte az Aspern című filmet (a filmet 1985-ben mutatták be), amelyben Jean Corel , Bulle Ogier és Alida Valli játszották a főszerepeket [4] .
A film megjelenése után a kritikusok nem fogadták jól a filmet, „meglehetősen sötétnek és irodalminak” ítélték [4] . Ahogy Bosley Crowser írta , "egy régi szürke velencei palazzo, amelyet kísértetek és rejtélyek kísértenek, a Henry James regényén alapuló film színhelyévé válik . De ez csak egy régi, szürke pszichológiai thriller, amely ezen a helyen játszódik – ez egy olyan romantikus thriller, amiről Mr. James soha nem is álmodott." Ahogy a kritikus tovább írja, "a rémisztő filmekben megszokott módon a borzongató hatást komor megvilágítással, ünnepélyes ritmusokkal, valamint a zene és hangeffektusok hangsúlyozásával érik el". És "a vizuális groteszk Agnes Moorehead visszataszító idős hölgy néhány megjelenésével érhető el ." A kritikus szerint "ezek az ismerős technikák csak egy kicsit teszik jobbá a filmet az átlagos horrornál, Susan Hayward és Robert Cummings pedig gyengék a romantikus részről" [12] .
A Newsweek magazin ezt írta a filmről: "Nyilvánvalóan Henry Jamesnek nem tetszett volna minden, amit a filmhez adtak... De értékelte volna azt a csendes tiszteletet és gondosan fenntartott sötét hangulatot, amelyet az író és a rendező egyaránt behozott" [14]. . A magazin ismertetője azt is megjegyezte, hogy "Őszintén szólva, a Henry James rajongóknak van okuk panaszra, és az átlagnézők valószínűleg az unalom miatt panaszkodnak." A New York World Telegram lektora "nehéznek, fenségesnek és teljesen unalmasnak" nevezte a filmet [15] .
Michael Keaney kortárs filmtörténész a filmet "rendkívül melodramatikus és időnként őszintén unalmas filmnek nevezte, amelynek kellemes pillanatai vannak, amikor a csodálatos Hayward a reflektorfényben van" [16] . A korabeli kritikusok véleménye általában pozitív volt, David Thomson filmtörténész azt írta, hogy "annak ellenére, hogy a múlt Velencében játszódik, ez a film noir, amelyet Hal More gyönyörűen forgatott , és látjuk annak veszélyét, hogy megpróbáljuk visszahozni a múltat. élet." Egy kritikus szerint a film "a múlt visszatérő okkult csábító pillanatait tartalmazza". Meg kell jegyezni, hogy Martin Geibel „nem tesz eleget, hogy ellenálljon a melodráma rohamainak. De ugyanakkor nemcsak a kísértetház érzését közvetíti számunkra, hanem azt is megmutatja, hogyan lehet újraforgatni egy régi drámát .
Hal Erickson filmtudós arra a következtetésre jutott, hogy "az Örökösnő (1949) mellett az Elveszett pillanat egyike azon kevés sikeres kísérletnek, amely Henry James megfoghatatlan és kísérteties prózáját a vászonra hozza" [10] . A TimeOut magazin szerint "egy Henry James-regény meglepően erős filmadaptációjáról" van szó, amely közelebb áll az Ártatlanok (1961) dermesztő atmoszférájához, mint a Daisy Miller (1974) vagy Az európaiak (1979) szerény varázsához. filmeket. Amint az áttekintés megjegyzi: "A változó személyiségek és a szexuális feszültség kísérteties szövevénye kiválóan szövött, ezért sajnálatos, hogy Martin Geibel később a színészi pályára korlátozta magát" [17] . Dennis Schwartz filmtörténész ezt írta: "Kár, hogy Geibel nem készített több filmet – ez a furcsa és szokatlan pszichológiai dráma csodálatos gótikus stílusban készült" [2] .
Bosley Crowser felhívta a figyelmet Susan Hayward előadására , aki "az őrült unokahúgot már-már nevetséges könyörtelenséggel adja elő", valamint Robert Cummingsre , aki "a kedves fiatal temetkezési vállalkozó szokatlan kiadói modorát mutatja be". A kritikus méltatta Eduardo Ciannelli papi professzionális teljesítményét is [12] .
Kim Holston filmtörténész szerint "Hayward jobban játssza rejtélyes szerepét, mint ahogy a producerek joggal várták volna." Karakterében két személyiség található: "normális és őrült, vagy legalábbis mentálisan egészségtelen" [14] .
A New Republic magazin megjegyezte, hogy "Robert Cummings olyan szerepet játszik, amelyet valószínűleg érzékinek szántak, de ő teszi ezt a szerepet" [15] .
Tematikus oldalak |
---|