Láb | |
---|---|
Műfaj |
dráma háborús film miszticizmus |
Termelő | Nyikita Tyagunov |
forgatókönyvíró_ _ |
Remélem Kozhushanaya |
Főszerepben _ |
Ivan Okhlobisztin Pjotr Mamonov Ivan Zakhava Natalia Petrova |
Operátor | Szergej Ljubcsenko |
Zeneszerző | Oleg Karavaichuk |
Filmes cég | Stúdió 12A |
Időtartam | 89 perc. |
Ország | Szovjetunió |
Nyelv | orosz |
Év | 1991 |
IMDb | ID 0309922 |
A Noga Nikita Tyagunov 1991 -es szovjet filmje az afgán háború utóhatásairól . A forgatókönyv William Faulkner azonos nevű története alapján készült, Nadezhda Kozhushana forgatókönyvíró tolmácsolásában . Zene : Oleg Karavaichuk . A főszerepben Ivan Okhlobystin (Ivan Alien álnéven), akinek a film a filmszínészként való debütálása volt. Testvére szerepét Pjotr Mamonov alakította .
Szovjetunió, 1980 . A moszkvai diákok, Valera Martynov (Martyn) és Ryzhiy a hadseregbe kerülnek. Tádzsikisztánban szolgálnak , ahol unalmas feladatokat látnak el, ugyanakkor optimizmusuk elvesztése nélkül. Egy napon a barátok egy másik feladatot végrehajtva eltörtek egy lapátot, és kölcsönkértek egy másikat egy helyi lakostól, aki nővérével, Camille-val élt együtt. Együttérzés támad közte és Martin között. A fiatalember egy bádogdobozból készült vízimalmot ad neki.
Nem sokkal később Martyn és Ryzhiy az afganisztáni háborúban találja magát . A területen járőrözve a legénység észrevesz egy dobozt, amelyre orosz betűkkel "Bakshish Shuravi " volt írva (az orosz fordításban "ajándék szovjet katonáknak"). Ezekbe a dobozokba az afgánok az elfogott, feldarabolt katonák holttestének darabjait helyezték el. Befelé nézve Martin felismeri Red. A különítményvezető tudta nélkül ellop egy gyalogsági harcjárművet , és egy békés falu elpusztításával bosszút áll egy barátján. De Martynre egy RPG -vel lövöldöznek . Súlyosan megsérül, kórházba szállítják, ahol amputálják a jobb lábát.
A kórházban Martyn fantomfájdalmaktól és rémálmoktól szenved. Folyamatosan látja Ryzhy szellemét, akit Martyn arra kér, hogy találja meg és ölje meg levágott lábát. Közben az egyik nővér észreveszi Martint két lábbal, és elszörnyül. Martyn is látható Camilla háza közelében. A következő eljövetel során Ginger szelleme közli egy barátjával, hogy Camille nincs többé. Ráadásul Martynt az egész országban keresi egy ismeretlen.
Martyn véletlenül protézist kap magának, és kiengedik a kórházból. Elmegy az első városba, ami eszébe jutott, amiről kiderült, hogy Rybinsk , és a katonai regisztrációs és besorozási irodában kap munkát. Martynt meglátogatja a bátyja, aki hoz neki dolgokat és segít anyagilag. Testvérét látva észreveszi, hogyan változott: Martyn szentimentálisabb, visszahúzódóbb lett, a háború pedig nemcsak kívülről bénította meg. Indulás után az idősebb testvér a vonat előcsarnokában hangosan sikoltoz kétségbeesetten.
Eközben Martynt ugyanaz az ismeretlen személy találja meg, és megpróbálja megölni, de a protézisnek köszönhetően Martyn megmenekül. Erről az ismeretlen személyről kiderült, hogy Camilla testvére, aki Martint kereste, meg akarta bosszút állni a nővérén, amit Martin megtud a nyomozótól. Az is kiderül, hogy Martynt Camille meggyilkolásával gyanúsítják: annak ellenére, hogy akkoriban kórházban volt, a háza közelében látták, és a nevetése is hallatszott. A nyomozó elengedi Martynt, de az ellopja a nyomozótól a fényképét, amelyet Camillától találtak. Hazatérve rémülten veszi észre, hogy a lába valóban életre kelt, materializálódott és megölte Camillát.
Martyn fegyvert fogva Tádzsikisztánba érkezik, és leégett Camilla házát találja (a bátyja égette le, amikor elhagyta a házat). Az általa készített szélmalmot látva kétségbeesetten belerúg, majd egyedül ül. Itt Noga, Martyn kettőse jön le a szikláról, és hangosan nevetni kezd Valerán. Nem akarta ezt többé látni, Martyn a következő szavakkal: „Magas. Boldogság. Hogy tudd”, lő.
Színész | Szerep |
---|---|
Ivan Okhlobisztin (Iván Alien álnéven) | Valerij Petrovics Martynov (Martyn), Martyn kettőse |
Mamonov Péter | Nikolai, Martin testvére |
Ivan Zakhava | Gyömbér |
Natalja Petrova | Camille |
Farhad Mahmudov | Camille testvére |
Ludmila Larionova | a szomszéd Luda néni |
Sherali Abdulkaisov | nyomozó |
Oksana Mysina | alkalmazott Angelica |
Elena Golyanova, Natalya Kashirina, Nadezhda Kozhushanaya | nővérek a kórházban |
A fiatal debütáns rendező , Nyikita Tyagunov megalkotta William Faulkner amerikai író " The Leg " című történetének megfilmesítésének ötletét, és ezt az ötletet javasolta Nadezhda Kozhushana forgatókönyvírónak . Az anyag megvitatása során a film készítői arra a következtetésre jutottak, hogy Faulkner ötletét egy konkrét témára kell helyezni, és orosz témának kell lennie, és bizonyos mentalitású karaktereknek kell lenniük. Minden értelmetlen, igazságtalan háborúról lesz szó. 1917-ről kezdtek gondolkodni Oroszországban, de később úgy döntöttek, hogy a jelenkorhoz közelítik az anyagot. Így merült fel az afgán háború témája [2] .
A háború anyagát Nadezsda Kozhushana barátja, Szergej Rjadcsenko író történeteiből ismerte , aki egykor, amikor együtt tanultak a felsőbb forgatókönyvírói és rendezői kurzuson, szó szerint őt választotta a gyónáshoz, és sokat mesélt neki részvételét ebben a háborúban. Az 1980-as évek elején ezt a témát titokban tartották. Fájdalmára emlékezve Nadezsda beleegyezett, hogy foglalkozzon az afgán témával [3] .
A munka során kiderült, hogy az írott anyag elég egy teljes hosszúságú filmhez, és nem egy debütáló filmhez, ahogy Nikita Tyagunov eredetileg tervezte. Egészen véletlenül Alekszandr Alekszandrovhoz, a Rolan Bykov Gyermek- és Ifjúsági Film- és Televíziós Központ főszerkesztőjéhez érkezett a film jelentkezése . A kérelem elolvasása után Bykov azonnal úgy döntött: "Nincs debütálás - ez az én képem." A film gyártása a 12A stúdiójában indult [2] .
A forgatókönyv megírása során a filmesek sok tényt megtudtak a háborúról. A tanácsadók közönséges katonák voltak [4] .
Mintegy nyolcvan embert próbáltak ki a főszereplő, Martyn szerepére. Martyn barátjának, Ryzhynek a szerepére Ivan Zakhava színészt választották, akinek jellegzetes profilja - aquiline orra. A film legelején úgy döntöttek, hogy felülmúlják ezt a funkciót, abban az epizódban, ahol a lányok az utcai ház udvarán vágták a barátaikat. Martint felszólítják, hogy távozzon – válaszol: „Most csak orrát vágom Vörösnek!”
A kép főszereplője még nem jelent meg. Ezután Szergej Ljubcsenko operatőr meghallgatásra hívta kollégiumi szobatársát , VGIK -et, aki akkor a rendezési osztályon tanult, Ivan Okhlobisztin , és így magyarázta a feladatot: „Játszani kell a szocialista realizmus démonát.” Addigra Okhlobystin már két rövidfilmet forgatott, és díjakat kapott. Váratlanul megjelent a meghallgatáson, csodának titulálták és jóváhagyták, mivel okos személyiségnek mutatkozott, nem szabványos gondolkodással [2] .
Ezt követően probléma merült fel Martyn testvér szerepével, mivel szinte lehetetlen volt partnert találni Ivan számára. Nyikita Tyagunov barátjának, Pjotr Mamonovnak ajánlotta fel ezt a szerepet [2] .
A forgatás a Krím -félszigeten és Rybinskben zajlott , hosszú és nehéz. Volt egy pont a folyamatban, amikor a festmény bezáródása veszélybe került. De Rolan Bykov határozott akarattal a fiatal ambiciózus Renat Davletyarovot nevezte ki a kép rendezőjévé . Renát akkor huszonöt éves volt, ez volt az első képe. Eddig ezeket a lövöldözéseket tartja karrierje legnehezebbnek. Aztán sikerült folytatnia a forgatási folyamatot és a végére hozni [5] .
A kép létrehozása során Ivan Okhlobisztin sokat talált ki szerepének fejlesztésére. Például egy részlet egyforma sárga ingekből álló raktár Martyn bőröndjében és még sok más.
Nyikita Tyagunov rendező intelligens szelíd ember volt. A forgatáson odajött hozzám, és halkan azt mondta: "Ványa, szeretném, ha az emberek most éreznék, hogy vadul magányos vagy ebben a furcsa helyzetben..." - majd harmincszor bocsánatot kért kéréséért, és elment a rendezőhöz. szék ...
A képen nincsenek csatajelenetek, a hangulatot és a fő gondolatot más módon közvetítik. A háborút átélt ember megváltozott belső világa a külvilággal való kapcsolatán keresztül mutatkozik meg. A főszereplő a filmnek csak egy kis részében áll közvetlenül háborúban. De a hős fájdalma, tudatában és életmódjában bekövetkezett változás, amelyet azután mutattak meg, pontosabban és mélyebben tükrözi az igazságtalan háború és az elvi háború abszurditásának gondolatát.
A filmből hiányzik az úgynevezett "csernukha", a naturalizmus és a felháborodás. A katonai helyek természetének szépsége, ahová a film végén Martyn visszatér, már átöltözve, protézisben sántikálva, bottal, ünnepélyesen öltönybe öltözve kiemeli az élet értékét és szépségét, fokozza az érzést. a főhős megtört lelkéről. Nem véletlen, hogy a hegyeken keresztül Oleg Karavajcsuk keringőjéig eljutott Kamilla meggyilkolásának helyére, oda, ahol először meglátta és beleszeretett, a helyre, ahol a kettőse él – a gonoszság, amely megsínylette. le a lábáról, olyan hosszúnak és szándékosan szépnek mutatják.
Oleg Karavaychuk zeneszerző a filmhez rögzítette "Nagy Katalin keringője a kedvencekkel" című művének új értelmezését. Ugyanez a keringő hangzott el később egy II. Miklósról szóló dokumentumfilmben is . A zeneszerző azzal érvelt, hogy a kép főszereplőjéhez, egylábúhoz a keringőre van szükség. És erről meggyőzte Nyikita Tyagunov rendezőt, aki órákig keringőzött a telefonban (bár elég nehéz volt hallani valamit). A zeneszerzőnek igaza volt - a keringő felfedi a hős belső állapotát.
A zeneszerző a film zenéjének újragondolása során a rendezőnek és a hangmérnöknek hosszú listát adott a szükséges zajokról, amelyeket aztán felhasznált a felvételi folyamat során: az égő mecset hangjaitól a csörgőkígyó susogásáig. mászik a homokon. A film rendezője, Renat Davletyarov a zeneszerző tudta nélkül leegyszerűsített néhány kérést. Például bemutatásra került néhány konkrét tücskök hangja, különleges, semmihez sem hasonlítható hangjuk miatt, de egyszerűen egy tücskök felvételét sikerült megszereznünk [5] .
Egy sirály ült egy hullámon, és a hullám ringatta.
Visszatérnék a háborúba, hogy jobban érezze magát a szívem.
A film megtekintése után megkérdezte Kozhushanutól: „Milyen jogon érzel így?” [3]
Ványa azonnal bejelentette: "Nikita, én nem színész vagyok, hanem egy szörnyeteg." Erről volt szerencsém meggyőződni: ez a szerencsés a forgatás során idiótának nyilvánított, és miután megnézte, kijelentette, hogy megrendítettem az esztétikai alapjait. Hope "isteni majomnak" nevezte. Annyi energiája van, teljesen fantasztikus és nem mindig jó irányba terelve, hogy meglepő, hogy még mindig egy fotelben ül, és nem a szekrényen, vagy a plafonon rohan... Társkeresés neki probléma. Ez az egyetlen oka annak, hogy felajánljam a kis testvér szerepét a nagyon elfoglalt Petya Mamonovnak, akivel barátságban vagyok. Petya azt válaszolta, hogy egyáltalán nem az övé az anyag, de ha szükségem lesz rá, akkor lejátssza. Valóban, az őrült sztori őrülten távol áll Mamonovtól, őrült megjelenése ellenére. De két személyiség ütközött, ragyogóan, sőt kiszámíthatatlanul – hirtelen! - hasonló.
Nyikita Tyagunovval nyakig kaptunk Afganisztánban. tudtuk. Hidd el, ez a tudás nem ad erőt. Ez a tudás romboló hatású. ⟨…⟩ Afganisztán háborúként való filmezése bűncselekmény.
Elvileg már az elején egyértelmű volt, hogy mi kell ide. A háború őszintevé teszi az embereket, és én ismerek ilyen embereket. Petya Mamonov is őszinte, most nagyon ritka az emberekben. Négy ember van a filmben, mindannyian őszinték: egy Schiller-sapkás diák, egy őszinte katona, a szocialista realizmus démona, és az utolsó – MAGA az őszinteség. MAGA AZ Őszinteség a legizgalmasabb. A kép megrázta az elképzelésemet a valóságról – azt hittem, semmi sem fog működni.
Sikerült azonosítanunk a legfontosabbat. A lelki elégtelenség sivár érzése, amely a nehéz katonai utakat megjárt emberekre jellemző. Korábban Afganisztánban szolgáló katonák kerestek meg, nem mondom, hogy értelmiségiek voltak, mert a film így is komoly, okos, de ennek ellenére a szívükben érezték, hogy erről van szó. Sikerült elérnünk ezt az érzést, amit a háborúból visszatért emberek is átélnek.
Natalya Rtischeva, filmkritikus, Screen, 4. szám, 1992 [2] :
Megértem, hogy elfogult vagyok a "Leg" című film iránt, de teljesen meg vagyok győződve arról, hogy ez egy zseniális kép. Ennek az irracionálisnak, a dermesztő naturalizmus pillanataival rendelkező történetnek mély és egyszerű jelentése van. Ez a film a bűnbánatról, egy olyan nemzedékért való vezeklésről szól, akinek a lelkét elvitte a háború. Túlélők, ők maradtak abban a háborúban.
A szerzők visszaadták nekünk fantomfájdalmait. Érezhették azt, amit az afgán kórházak fiúi, mert átengedték a fantomfájdalmaikat a saját vérükön.
Nem tudom, hogy sikerült ezzel a fájdalommal megtölteni a képernyőt. Milyen színekkel festette meg a nem színész, Ivan Alien (a VGIK rendező szakán végzett) egy szinte pszichiátriai portrét a háború által elcsúfított és felzaklatott moszkvai fiúról. Számomra általában ebben a filmben sok minden túlmutat a megmagyarázhatatlan határokon. Azt hiszem, ez történik, amikor elkezdődik a mozi. A kétségbeesett bátorság, őszinteség és gyengédség mozija. Traumás, fájdalmas, de vajon örömet okoz a pokolra való meghívás?
V. Kozlov, a művészettörténelem kandidátusa, "A fiatalok ismeretlen filmje" című cikkéből:
Az N. Tyagunov által rendezett "Leg" című film véleményem szerint az egyik legjelentősebb a fiatal filmesek sok érdekes filmje között. ⟨…⟩ Ritka, de milyen produktív befektetés az amerikai kultúrából az orosz nyelvbe. A film dramaturgiája azonban elég eredeti ahhoz, hogy filmadaptációról beszéljünk. Ez a békés években háborúba keveredett fiúk modern tragédiájának önálló értelmezése.
A filmet is nehéz nézni. Általánosságban elmondható, hogy a nem repertóriumi szalagok megtekintése azt jelenti, hogy együttműködünk a szerzőkkel.
Irina Shilova filmkritikus . Látva és elfelejtve . Novaya Gazeta (2006. február 6.). Letöltve: 2009. június 22.
Már az első másodpercekben, már a krediteknél is furcsa fizikai érzés támadt: mintha fogságba vinnének, kirángatnának a valós körülményekből, és elfognának, átélik a boldogság pillanatait, aztán a borzalom, majd a mentális pillanatokat. bénulás, amikor, mint egy álomban, tehetetlen vagy, tegyen valamit szabad akaratából.
A megtekintés után átélt sokk a mai napig megmaradt. És bár Nadya Kozhushanaya dühöngött a megtekintése után – elvégre az ő ötlete volt, és a forgatókönyvíró mindig kicsit (vagy teljesen) másként látja a sajátját, mint a rendező, talán csak én láttam egy vérbeli művészt. És talán, ha az együttműködésük tartós lett volna, lett volna idejük sok jót és sok keserű igazságot elmondani az embereknek. A mi mozink pedig nem a „sötétség” ködébe zuhanna, majd a vigasz vagy szórakozás eksztázisába, hanem lépést tartana az ember sorsáért mindig aggódó kultúra részévé válással.
Andrei Plakhov , filmkritikus és filmkritikus, Az orosz filmművészet legújabb kori története. 1986-2000 Mozi és kontextus. T. III. SPb., "Session", 2001
A rendező egyes mozdulatainak precizitása egy törékeny és ideges térben – minden arról tanúskodott, hogy N. Tyagunovnak volt egy előérzete: a Noga az első film és az utolsó film. És nem "Barrava", amelyről álmodott, nem fog megtörténni. De önmagában és a filmjében, és abban, hogy ő készítette ezt a filmet, ott volt Isten teljesen tiszta gondviselése. Egy ilyen feladat "igazi" irányítóját sem tisztelték felülről.
Kirill Razlogov , filmkritikus, interjú Kozhushanoy munkásságáról :
„A festmény legenda, a festmény egy felfedezés. Nyitó témák, az új idő konfliktusai. Természetesen emlékmű a rendezőnek, forgatókönyvírónak és színésznek. A kép egyedi."
![]() |
---|
Filmek Nadezhda Kozhushanoy forgatókönyvei alapján | |
---|---|
Funkció-hosszúságú |
|
Rövid filmek |
|
rajzfilm |
|
tévé |
|