Az oroszországi zeneipar [1] vagy zenei üzletág vagy zenei piac [2] az orosz gazdaság és közélet része, amely olyan cégeket és polgárokat fog össze, akik zeneművek létrehozásával és eladásával pénzt keresnek . A zeneipar szerves része a gazdaság szélesebb ágazatának – az oroszországi szórakoztatóiparnak , amely magában foglalja a filmipart , a divatot , a számítógépes játékipart , a televíziót , a rádiót , a könyvkereskedést , a szerencsejátékokat stb.
A zenei üzletág nagyszámú embert és szervezetet érint: zenészeket , akik zeneműveket készítenek és adnak elő; a zene felvételével és értékesítésével foglalkozó cégek és szakemberek (beleértve a producereket , a hangstúdiókat , a hangmérnököket , a kiadókat , a zeneboltokat és a közös jogkezelő szervezeteket ); turnészervezők ( foglalási menedzserek , promóterek, koncerthelyszínek); zenei formátumban működő televíziós és rádiós hálózatok (zenei televízió, zenei rádióállomások); zenei újságírók és kritikusok ; hangszergyártók és még sokan mások.
Az InterMedia hírügynökség szerint az oroszországi zenei piac a kalóztartalommal együtt 3,5 milliárd dollárra becsülhető, és a zenei termékek legálisan eladott példányainak számát tekintve a világ tíz legnagyobb piaca közé tartozik [3] . Körülbelül 2,7 ezer művész és csoport dolgozik az Orosz Föderációban, amelynek közönsége világszerte 300 millió oroszul beszélő [4] . Oroszországban 28 millió aktív fogyasztója van a zenei termékeknek [5] . A népszerű orosz nyelvű zene létrehozásának fő központja Moszkva és kisebb mértékben Szentpétervár . Az értékesítési piacok is posztszovjet országok, köztük Ukrajna és Fehéroroszország . Kijev az orosz nyelvű zene előállításának és fogyasztásának jelentős központja [6] .
Az Orosz Föderáció zeneipara több, eltérő jellemzőkkel rendelkező ágazatra oszlik. 2011-ben az InterMedia hírügynökség szakértői megjegyezték, hogy az oroszországi zenei üzletág nagy részét nem veszik figyelembe a hivatalos állami statisztikák: például a Rosstat „Az Orosz Föderáció társadalmi és gazdasági mutatói” éves jelentésében a koncerttevékenység. nem tartozik külön elszámolás alá, hanem az „egyéb kommunális, szociális és személyi szolgáltatások” [3] főösszegben szerepel . A hagyományos iparágakon (zenei média értékesítése, koncerttevékenység stb.) kívül a zenei üzletág alapvető, vagy más gyártási iparágakra is hatással van: az mp3-lejátszók gyártása, a filmipar , a média , a szerencsejáték , a kereskedelem , a közlekedés stb. politika és vallás [7] . Az orosz zeneipar fő ágai a következők: [8]
Iosif Prigozhin producer a "Politika: a show-biznisz csúcsa" (2001) című könyvében a poppiac első megnyilvánulását a nép körében népszerű szórakozással, a búvárkodással hasonlította össze [9] . A varieté-előadások területének törvényi szabályozása csak 1854-ben jelent meg, amikor I. Miklós császári rendeletet írt alá a "Szabályok a fővárosokban a különféle nyilvános szórakoztatások és szórakoztatások létesítésére" bevezetéséről. A dokumentum szerint Moszkva és Szentpétervár területén bármilyen varieté-rendezvény lebonyolításának kizárólagos joga az állami színházakhoz került, amelyek azt saját belátásuk szerint magánszemélyekre ruházhatták át [10] .
A XIX. század 60-as éveiben az orosz kormány szigorította a koncerttevékenység szabályait. Sándor császár 1862. április 2-án „a magánszemélyek mindkét fővárosi színpadi előadásaival kapcsolatos ügy” átgondolása után biztosította a császári színházak monopóliumát bármilyen varieté előadásban. Az uralkodó hivatalos közleménye így szól: „Az udvari miniszter tájékoztatja, hogy a nyilvános színpadi előadások a legmagasabb parancsra a császári színházak kizárólagos joga, és a lefoglalás csak jótékonysági célból megengedett, más módon nem. mint a legmagasabb engedéllyel” [11] . Ebben az időben a fővárosokban kialakult a „cafeshantana színpad” - olyan előadások, amelyek a gazdag közönség szórakoztatását célozták, és az extravagánssággal jellemezték. Ezzel párhuzamosan az 1930-as években létrejött cigány csoportok nagy népszerűségre tettek szert. századi és a nemesi társadalom szolgálatában [12] .
A koncerttevékenységgel párhuzamosan zenei kiadó is fejlődik. A 19. század közepén jelentek meg az első nyomdák, amelyek tömegesen gyártottak kottát . Szentpéterváron 1868-ban egy nagy zenei kiadó „V. V. Bessel és Társa”, amely Rubinstein , Cui , Csajkovszkij , Muszorgszkij műveit publikálta . A vállalkozás kiadja a Musical Leaflet (1822-1877) és a Musical Review (1885-1888) folyóiratokat [13] .
A 19. század végén megszűnt az állami színházak varieté-előadások monopóliuma, amelyet III. Sándor 1882. március 24-i rendelete formalizált. Ettől a pillanattól kezdve a piaci viszonyok kezdenek dominálni a fajtapiacon [14] . 1897-ben jelentek meg először a gramofonok és gramofonlemezek az Orosz Birodalomban , majd egy évvel később az első zenei felvételek katalógusa [15] .
A 20. század elejét Oroszországban a szórakoztatóipar, ezen belül a zeneipar gyors fejlődése jellemezte. A zenei kiadói üzletág elérte csúcspontját, és megjelentek világhírű orosz kiadók, mint például Peter Jurgenson cége [16] . Számos zenei boltot hoznak létre, többek között Jaroszlavlban, Rosztovban a Donnál, Jekatyerinburgban, Szaratovban és a birodalom más városaiban [16] .
A legnagyobb fejlődést a rögzítés területe érte el . 1902- ben Rigában megnyílt az Orosz Birodalom első lemezgyára [17] . A hangrögzítés fejlődésével egy időben megjelenik a hangmérnöki szakma (eredetileg a hangmérnök kifejezést használták). A lemezek rögzítésében énekesek, zenekarok és kórusok, kuplesek , mesemondók vettek részt, a hangmérnökök feladata a művészek kiválasztása, meghallgatása és a szerződések megkötése [18] . Oroszország első hangmérnökének Richard Jacobot tartják , aki elsőként kezdett gramofonokat árusítani Moszkvában, majd később, 1902-ben hangstúdiót nyitott ott. Egy évvel később megalapították a Jacob-Record lemeztársaságot [18] .
Az első orosz művész, amelyet gramofonlemezre rögzítettek, Fjodor Csaliapin [19] volt . A művész 1902-ben a Faust című operából és Pjotr Csajkovszkij két románcából egy áriát énekelt a Continental Hotel egyik szobájának rögtönzött műtermében [18] . A lemezeken végzett munka az előadóművészek állandó jövedelmét hozta, és munkájuk népszerűsítését szolgálta, különösen a tartományokban [18] . Megkezdődik a „Gramophone and Fonograph” [18] szaklap kiadása .
Oroszországban folyamatosan dolgoztak a lemezfelvételeken, de a hangmérnökök terhelése a nagyböjt idején érte el a legmagasabb csúcsot , vagyis a nagyböjt idején. az az idő, amikor a színpadi mesterek munka nélkül voltak, mivel előadásokat és koncerteket nem tartottak. Előző este gramofon-vállalkozók és ügynökeik ostromolták hírességek lakásait, és megpróbálták megszerezni a beleegyezésüket a felvételhez. Az akkori cégek munkájának eredményessége előtt tisztelegnünk kell: ha megkötötték a szerződést, húsvétra kijöttek az új „militánsok” (ahogy akkoriban slágereket neveztek) .
Alekszandr Tikhonov "100 éves orosz hangtechnika" cikkéből (" Hangmérnök ", 2002) [18] .1910 - ben megnyílt a híres Aprelevka üzem . A következő évben a Sirena-Record partnerség gyára kezdi meg a munkát, egy év alatt 2 és fél millió lemezt adnak ki [17] . Változások vannak a jogszabályokban, és az Állami Duma 1911 márciusában elfogadja a „Szerzői jogról” szóló törvényt, amely első ízben jelzi a hangfelvevő cégek érdekeit. Létrejön az Orosz Szerzők Zenei Jogok Ügynöksége (AMPRA) [17] . 1911-ben megalakult az Orosz Joint-Stock Company of Gramophones (RAOG), amelynek élén a híres művész , Nikolai Figner állt, aki eleinte negatívan viszonyult a felvételekhez, de később annak aktív népszerűsítője lett [18] . 1912-re az orosz zeneipar figyelemre méltó jelenség volt. A birodalom minden városában működtek zeneboltok, a főbb hanglemezcégek saját stúdiókkal rendelkeztek, a hangmérnökök tíz évre elegendő tapasztalatot halmoztak fel. A legnagyobb lemezcégek akkoriban a Gramophone, Zonofon, Jacob-Record, Pate, Sirena-Record, Columbia, Metropol-Record, Stella-Record, RAOG, "Sound" és "Extraphone" [18] voltak .
Ebben az időszakban jelentek meg először a gátlástalan gyártók a zenei piacon, akik " kalóz " lemezeket készítettek. Gyártásukat a Neografon cégek, az amerikai Melodifon cég szentpétervári fiókja és az Orfenon partnerség végezte [17] . 1915-re Oroszországban 6 gyár működött a lemezek gyártására, amelyek éves példányszáma 20 millió példány volt. Az Aprelevskaya gyár évi 300 000 lemezt gyártott [20] . Összességében az 1902-1917 közötti időszakban. a nagy cégek több mint százezer felvételt készítettek, ami Alekszandr Tyihonov szerint kulturális forradalmat idézett elő, és a művészek munkáit a nyilvánosság számára hozzáférhetővé tette [18] .
Az 1917-es forradalom után a zeneiparban betiltották a magánkezdeményezést. A kiadói üzletág az állam kezébe kerül, és 1922-ben a zenei kiadó a zenei szektor jogaival az Állami Kiadó része lesz. Az 1930-as években Megalakult a "Muzgiz" Állami Zenei Könyvkiadó [21] . A Szovjetunió Zenei Alapját a Zeneszerzők Szövetsége alatt hozták létre , amely szovjet szerzők műveinek kiadásával foglalkozott. A lemezgyártást is államosítják, és gyorsan csökken. Az 1919-1920-as években. 500 ezer lemez jelent meg, amelyek nagy része beszédfelvétel volt. A 20-as évek közepén. a régi gyárak munkája újraindult, és a harmincas években a moszkvai All-Union Sound Recording House kezdte meg munkáját [21] .
Szigorúan szabályozottá válik a koncerttevékenység is. A " Gosconcert ", "Soyuzconcert", "Rosconcert" All-Union koncertügynökségek , valamint regionális kirendeltségek szerveződnek. A teljesítménydíj fizetése számlázáshoz kötött. Az ideológia fontos szerepet kezdett játszani a koncertüzletben [22] . Artemy Troitsky a „Bemutatom a pop világába” (2009) című könyvében azt írta, hogy a 30-as években a Szovjetunióban uralkodó totalitarizmus ellenére ebben az időszakban a populáris zene aktívan fejlődött, számos híres művész jelent meg, mint pl. Leonyid Utyosov , Vadim Kozin , Lyubov Orlova , Claudia Shulzhenko , Isabella Jurjeva és mások [23]
1923. február 23-án kezdődött a zenei rádiózás története Oroszországban , amikor először hangversenyt játszottak a rádióban a Szovjetunióban. 1924 óta rendszeressé vált a rádióadás. A 30-as években a zene már aktívan hallható a rádióban, és a moziban is fejlődik : zenés vígjátékok jelennek meg. A második világháború alatt a Szovjetunió szövetséges kapcsolatai épültek ki Nagy-Britanniával és az USA-val. Amerikai együttesek turnézni érkeztek a Szovjetunióba, külföldi lemezeket árultak a boltokban. Az amerikai musicalek nagyon népszerűek voltak . 1948 beköszöntével a Szovjetunió és a Nyugat közötti baráti kapcsolatok megszűnnek, beköszönt a vasfüggöny időszaka , és a kulturális integráció a hatóságok rosszallását kapja, ami a nyugati zene tilalmában nyilvánult meg [23] .
1948-19911957-ben megalakult az All-Union Recording Studio. Kezd újjáéledni a lemezgyártás [22] . Az 1960-as években Népszerűvé válnak az ének-hangszeres együttesek , nagy számban adják el albumaikat [25] . 1964-ben megalakult a Melodiya szövetségi hangstúdió , amely hosszú évekre monopóliummá vált a hangfelvételek terén [26] . A "Melody" egyesítette az unióbeli és periférikus hangstúdiókat, lemezgyárakat, nagykereskedelmi raktárakat, Hanglemezházakat, és megkezdte a fennhatósága alá tartozó kreatív és ipari vállalkozások és szervezetek központosított irányítását [27] . A cég fennállásának első évében a Melodiya legnagyobb Aprelevka üzemében elsajátították a rugalmas gramofonlemezek gyártását. Ezeket a lemezeket könnyű elkészíteni, és megfizethetőbbek voltak, mint a hagyományos lemezek. Rugalmas lemezek készültek az 1964 óta havonta megjelenő " Krugozor " hangújság , a "Klubi és amatőr előadások", a "Kolobok" gyermekmagazin számára. A varietézene független, rugalmas lemezeken jelent meg .
A " Mezhdunarodnaya kniga " külkereskedelmi szövetség a "Melody" külföldi képviselője lett. A "Mezhkniga" közvetítésével 1965-ben szerződést írtak alá a Melodiya és a német Ariola-Evrodisk cég [28] között . A szovjet lemezek németországi értékesítésének sikere döntő tényezővé vált abban , hogy az amerikai Capitol cég exkluzív szerződést írt alá a Melodiya társasággal 1966 augusztusában. Az amerikai eladásokkal szembeni elvárások jogosak voltak, majd később, a 250.000. szovjet felvételeket tartalmazó lemez eladása kapcsán Melodiya Aranylemezt kapott a Capitolból [29] . 1970-re a Szovjetunióban a lemezek forgalma elérte a 180 millió példányt [20] .
1973-ban az ország csatlakozott a Genfi Egyetemes Szerzői Jogi Egyezményhez , és megkezdődött a külföldi művészek által engedélyezett lemezek kiadása [30] . A Szovjetunióban a lemezek értékesítése központosított volt, és 35 ezer üzleten keresztül történt. A legtermékenyebb háromezer szak- és márkaüzlet volt, amelyeken keresztül az összes termék 65%-át értékesítették [30] . A merev központosítás miatt nagy nehézségekbe ütközött az új lemezek keresletének és forgalmának meghatározása. Melodiya különféle módokon próbálta megoldani ezeket a problémákat, de nem sikerült. 1976-ban a Melodiya-ban forgalomba hozatali bizottságot hoztak létre, amely meghatározta bármely lemez induló példányszámát (az első példányszámok a teljes példányszám 5%-át teszik ki). Mivel a lemezek végleges forgalmát senki sem tudta megjósolni, a bizottság munkája nagyon szubjektív volt. Így például Alla Pugacheva „ Lesz-e még ” című korongja 12 ezer példányos kezdeti példányszámmal jelent meg, végleges példányszáma pedig 2 millió 200 ezer volt.
A 60-as és 70-es évek fordulóján a hangfelvételek új formátuma kezdett kialakulni - a kompakt kazettás . A Szovjetunióban az első kompakt kazettás magnó 1969-ben jelent meg - " Desna ", amelyet Harkovban gyártottak. Ezzel egy időben a Melodiya elindította az első kazetták kiadását.
Az 1980-as években az országban a peresztrojka kapcsán újra megjelenik egy magánkezdeményezés a zenei piacon, és megjelennek az első szövetkezetek , amelyek önállóan adnak ki lemezeket. Ezek közül az első a Sintez cég volt, amely véget vetett Melodiya hosszú távú monopóliumának [31] . 1987-ben a Szovjetunióban a lemezek kiadása elérte a 115 millió példányt [30] . 1989-ben a Melodiya utoljára beszámolt a Szovjetunió audiotermékek értékesítési piacának volumenéről, jelentést küldött az IFPI -nek ; az állami vállalat adatai szerint 1989-ben a Szovjetunióban 89,1 millió hosszan lejátszott lemezt és 11 millió kompakt kazettát, valamint 10,4 millió kislemezt adtak el [31] [32] . Ugyanebben az évben nyílt meg először CD -gyártó üzem az országban , 1990-ben került forgalomba az első tíz album. Az első megjelent CD Rodion Shchedrin "Ivan the Terrible - Stihira" című albuma volt [32] . 1990-1991 között több mint 150 CD-cím jelent meg [32] .
A Szovjetunió összeomlása és a szocialista gazdaság összeomlása a modern zenei piac megjelenésének kezdeti szakaszához kapcsolódik Oroszországban. Az Orosz Föderáció megalakulása utáni első években a zeneipar instabil helyzetéről volt híres, azonban a művészeknek ekkor volt lehetőségük az állami cenzúra befolyása nélkül értékesíteni műveiket [33] . A zenei üzletágban a kapcsolatok piaci alapúvá válnak, és sok kisvállalkozó kezd el audiotermékeket értékesíteni [33] . 1994-re 74 új zenei cég jött létre, amelyek többsége (60) kizárólag CD-ket gyártott. A legnagyobb forgalmat tekintve akkoriban a következő kiadók voltak: SNC, General / Moroz, JSP, RDM, BSA, RECRecords, Melodiya, RCD és Anima Vox, Lad, Soyuz, ZeKo, Bekar, "Image" és "Aprelevka sound" [ 31] . A disztribúciós piacot elsősorban a kottabódék és piacok képviselték, és csak néhány nagyvárosban léteztek speciális zeneboltok. Az orosz piac hasonló volt a fejletlen országok piacaihoz [31] .
A piac nagy részét a kalóztermékek foglalták el: a kompakt kazettás szegmensben - 95%, a CD-szegmensben - 64%. Az első szovjet CD-gyártó üzemet átképeztek kalózlemezek gyártására. A hamisított termékek jelentős részét Bulgáriából és Kínából importálták [31] . 1994. november 3-án Oroszország csatlakozott a két legfontosabb nemzetközi szerzői jogi egyezményhez - Berni és Genfi (hangfelvételi) egyezményhez [31] . Ugyanebben az évben a négy nagy nagyok egyike először lépett be az orosz piacra: az EMI szerződést írt alá termékeinek forgalmazásáról az SBA-val [31] . A 90-es évek elejét az audiotermékek ipari magángyártásának fejlődése is jellemezte. 1993-ban Jaroszlavl közelében megnyílt a kompakt kazetták gyártó üzeme, amelynek tervezési kapacitása évi 30 millió hangkazetta [34] .
Az 1990-es évek végén az orosz piacon megnövekedett a külföldi, elsősorban az amerikai zene. 1998-ban Cannes-ban megállapodást írtak alá az MTV Networks igazgatótanácsának elnöke , Tom Freston és a BIZ Enterprises elnöke, Boris Zosimov az MTV Russia csatorna országos sugárzásának megkezdéséről . Oroszországban megjelenik egy speciális zenei televízió [6] .
2000-es évek 2010-es évekA 2010-es évek közepére. az orosz zenei piac részesedése globális szinten körülbelül 1,34% volt. Az iparág teljes volumene elemzők szerint 2015-ben 597 millió dollárt tett ki, ami 8,1%-kal csökkent az előző évhez képest. Az élő bevételek csökkenése ellenére a zenefelvételek teljes bevétele 4,8%-kal, 44,3 millió dollárra nőtt. %) [35] . A digitális értékesítés növekedésének mozgatórugói a következők voltak: az iTunes piacra lépése, a felhasználók számának növekedése a mobil- és szélessávú internethez való megnövekedett hozzáférés miatt, az okostelefonok növekvő elérhetősége és az internetes fizetések általános népszerűségének növekedése. A fő problémák a következők: magas szintű kalózkodás, alacsonyabb összehasonlító vásárlóerő, összetett és bonyolult zenei tartalmak jogrendszere, jelentősebb zenei tartalmak jogainak magas költsége [36] .
2015-2016-ban változások történtek a jogdíjak kollektív beszedésének és kifizetésének megszervezésében. A szerzők által az átláthatóság hiánya miatt folyamatosan bírált, a kollektív jogkezelő társaságokat javasolták állami irányítás alá helyezni, de később ezt az elképzelést elvetették [37] . Ennek ellenére a legnagyobb piaci szereplők jelezték a rendszer reformjának szükségességét. 2015 augusztusában Vlagyimir Putyin orosz elnök utasította Igor Suvalov első miniszterelnök-helyettest, hogy tegye átláthatóbbá a társadalmak munkáját. A jogdíjak kollektív beszedésével foglalkozó szervezetek fő problémája az átláthatóság hiánya a javadalmazás elosztásában: az állami ellenőrzés elégtelensége, a szervezetek vezetőinek összeférhetetlensége, a javadalmazási módszerek átláthatatlansága [38] .
A koncerttevékenység jelenleg az orosz zenei üzletág legkiterjedtebb ágazata, amely sok éven át a zenészek és szerzők fő bevételi forrása [39] . Szakértők szerint 2010-ben az orosz koncertpiac volumene 2,1 milliárd dollár volt , a koncerttevékenység fokozása. Ugyanakkor az orosz piac már régóta létezik e séma szerint, a magas szintű zenei kalózkodás miatt [40] . Evgeniy Safronov, az InterMedia kommunikációs holding vezérigazgatója megjegyezte, hogy a koncerttevékenység sajátossága az engedélyezés hiánya, ami megnehezíti a volumen kiszámítását [41] . A tanulmányok becslése szerint a pop intrók teszik ki a koncertpiac felét, ezt követi a rock (29,3%), a klasszikus zene (9,4%), a jazz (6,3%) és a kimondott szó (5,9%) [42] .
A szakértők szerint Oroszországban 2013-ban körülbelül 4,5 ezer cég szervez túrákat. Legtöbbjük 3-6 főt foglalkoztató kisvállalkozás [41] . Oroszországban körülbelül 10 ezer koncerthelyszín van, és ezek fele múzeum. Nagyon sok helyet foglalnak el kisebb, 100-200 fős koncerthelyszínek és klubok [41] . Ugyanakkor az Orosz Föderációban 2012 áprilisában mintegy 40 teljes körűen működő koncertterem volt, míg az USA-ban ezek száma meghaladja a 200-at [43] . A közszférát ebben az üzleti szegmensben a minimumra csökkentették, és a szakértők a Moszkvai Állami Filharmonikusokat , amelyek nagyszámú klasszikus zenész előadását szerveznek országszerte [41] , az egyetlen nagy állami tulajdonú cég, amely előadásokat szervez .
A koncertüzletág fő problémái a túlbecsült kockázatok és a rendezvények alacsony megtérülése, a felfújt előadói díjak, a magas jegyárak, a korrupció, a logisztika és az aránytalan reklámköltségek [40] . Az elmúlt években megnövekedett a külföldi sztárok oroszországi turnéinak száma, bár fellépéseiket elsősorban a fővárosokban tartják, ahol az ország teljes koncertpiacának 40-50%-a koncentrálódik [41] . A legsikeresebbek ebből a szempontból a Rammstein , a Metallica és Chris Rea , valamint különösen a U2 2010-es fellépései , amelyek moszkvai koncertjére 60 000 jegy kelt el [40] [44] .
Az iparág pozitív tulajdonságai közé tartozik a koncertpiac folyamatos és folyamatos növekedése. Az elmúlt években aktívan fejlődött a jegyértékesítők szegmense, amelyből 2013-ban már több mint 200. A szakértők szerint piacvezető szerepet töltenek be, jegyfizetési és kézbesítési rendszereket fejlesztenek [41] . Igor Tonkikh promóter és klubfejlesztő pozitívan nyilatkozott a piac növekedéséről, és megjegyezte: „Az elmúlt években a művészek díjai csaknem tízszeresére nőttek. Ez a teljes piac belső minőségének növekedését jelzi” [41] . Borisz Barabanov a „Koncertpiac Oroszországban: a végrehajtást nem lehet megbocsátani” kerekasztal-beszélgetésen 2013 áprilisában megjegyezte, hogy a régi problémák fenntartása mellett pozitív szempontok is megjelentek a koncertüzletben a promóciós szponzorok változása és a koncertaktivitás növekedése formájában. tevékenységek a régiókban [45] .
2013 elején Alekszej Mitrofanov helyettes benyújtotta az Orosz Föderáció Állami Dumájához az orosz kultúrára vonatkozó jogszabályok alapjainak módosításáról szóló törvényjavaslatot, amely alapján a koncerttevékenység engedélyezését tervezik. A projektet bírálták a koncertpiac képviselői, akik negatívan ítélték meg a 150 millió rubel kötelező bankgarancia bevezetésére vonatkozó javaslatot a rendezvény szervezői számára, és ezt a számot a mai körülmények között irreálisnak nevezték [42] [46]. .
A zenei albumok oroszországi kiadását mind a lemezkiadók, mind pedig gyakran maguk a művészek foglalkoztatják. Anatolij Veizenfeld a Sound Engineer című folyóiratban azt írta, hogy az albumok gyártásának és értékesítésének üzleti sémája a lemezek népszerűsége óta gyakorlatilag változatlan: a kiadó megszervezi az album felvételét és gyári lemeznyomtatást, stúdiót vagy műsorfelvételt szervez zenemű, ami után mesterlemez készül, amiből gyárilag kinyomtatnak egy példányt, ami aztán a boltokba kerül [47] . Guru Ken zenei újságíró megjegyezte, hogy az albumok előállítása kifejezetten a zenei előállítás költségeinek nagy részét érinti: a gyártó cég fizeti a hangstúdió bérlését, a session zenészeket, a szerzői jogokat és szomszédos jogokat, a keverést, a masteringet és a közvetett költségeket (PR , reklám stb.). .) [48] . Az orosz piacon több nagy és kis kiadó is kiad albumokat, többek között: CD Land Group , Monolith Records , Mystery Sound , Studio Soyuz , Megaliner, Real Records , S. B.A./Gala Records [48] .
A 90-es években a piacon a fő adathordozók a kompakt kazetták voltak , amelyek a 2000-es évek elején kezdték aktívan felváltani a CD-t [49] . A 2000-es évek közepén a fizikai adathordozókon történő zeneeladások orosz piaca folyamatos növekedést mutatott, és 2007-ben a kilencedik helyet foglalta el a világon a mennyiséget tekintve [50] . 2008 óta azonban az internetes kalózkodás fejlődése miatt a piac gyors hanyatlásnak indult (beleértve a fizikai adathordozók értékesítésének kalózpiacát is) [8] . 2012-re a piac katasztrofális csökkenése következett be: a Recording Industry Association of America szerint 2011-ben a piac 30 %-kal csökkent, pénzben kifejezve 76 millió dollárt [51] 2012-ben a 2M szerint a visszaesés a kiskereskedelmi értékesítésben még jelentősebb volt, és elérte az 57%-ot. A legnagyobb kereskedelmi láncok, köztük a Szojuz, bezárták vagy csökkentették az üzletek számát. Az első tíz legsikeresebb kiadás együttesen 100 000 példányban kelt el, ami megfelel az 1990-es évek közepén tapasztalt CD-eladások szintjének [49] . A Nemzetközi Hangfelvételi Iparszövetség ( IFPI ) szakértői megjegyezték, hogy annak ellenére, hogy Oroszország képes a zenei média egyik legnagyobb piacává válni, a helyzet jelenleg siralmas, és az ország csak a 23. helyet foglalja el a médiában. a piac mennyiségét tekintve [52] .
Oroszországban 2005 óta folyamatosan növekszik a lemezek iránti kereslet. Ha 2005-ben az audiotermékek piacának 0,1%-át foglalták el az eladásokat tekintve (10 ezer példány), akkor 2010-ben az eladott példányszám 120 ezer volt, a piaci részesedés pedig 0,32%-ra nőtt [53] . 2013-ban újra feléledt az érdeklődés a bakelitlemezek gyártása iránt. 2012-ben a "Multimedia Holding" megalapította a "Vinyl Records" céget, amely elindította a lemezek gyártását Oroszországban [54] . 2013 áprilisában a Melodiya 22 év szünet után újraindította a bakelitgyártást. A lemezek első tételei 500 darabos példányszámban jelentek meg [55] .
Az InterMedia tanulmánya szerint 2014-re a fizikai média értékesítése már nem játszott jelentős szerepet az iparágban. 2004 óta az eladások 25-szörösére csökkentek (487 milliárd rubelről 843 millióra), a legtöbb szakosodott kiskereskedelmi lánc megszűnt. Szakértők szerint 2014-re befejeződött a digitális formátumok - letöltés és streaming - zenefogyasztásra való átállás [56] .
Az oroszországi digitális zene értékesítési piaca mobilhálózaton keresztüli értékesítésre (visszacsengőhangok, csengőhangok stb.) és az interneten keresztül történő értékesítésre oszlik . Az AC&M-Consulting elemző cég szerint 2011 óta az összes típusú elektronikus értékesítés szintje körülbelül 14 milliárd rubel (körülbelül 500 millió dollár) volt. 2012-ben ezek nagy része csengőhangok értékesítése volt (11,8 milliárd rubel), további 2,6 milliárd rubel. egyéb mobiltartalom értékesítését számolta el. 593 millió rubel Internetes zenei szolgáltatások indultak [57] . 2013-ban az internetes eladások nőttek a legaktívabban, és a szakértők szerint a mobilértékesítések népszerűségének csökkenése irányába mutat. Az év első felében a Runet szolgáltatások 808 millió rubelt kerestek. [57] Az iTunes Store -t választották piacvezetőnek , és a Yandex.Music és a Trava.ru is bekerült az első három közé [57] .
Az Orosz Elektronikus Kommunikációs Szövetség ( RAEC ) vezetője, Szergej Plugotarenko elmondta, hogy 2013-ban 2 milliárd rubel értékben adtak el zenei termékeket a Runetben. A zenei tartalom a második helyen áll az értékesítésben, ezt követik a játékok [58] . Az IFPI szerint 2014-ben a digitális zene a zenei társaságok teljes bevételének 51%-át tette ki (pénzben kifejezve 36,8 millió dollár). A formátumokat tekintve a digitális piac legnagyobb részét a mobilzene képviseli – 10,7 millió dollár.Továbbá: egyedi számok eladása – 8,3 millió dollár, albumeladások – 6 millió dollár, előfizetéses zene – 5,9 millió dollár, reklámzene – 4,5 millió dollár, egyébként - 1,2 millió dollár [59] .
2017-re a fizetős előfizetéses szolgáltatások nagy fejlődésen mentek keresztül. 2016-ban Oroszország az Apple Music ötödik legnagyobb piaca lett az előfizetők számát tekintve , az Egyesült Államok, az Egyesült Királyság, Japán és Kanada után [60] . 2017-ben az Orosz Föderáció fizetős szolgáltatásai között az előfizetők számát tekintve az első helyet az Apple Music (600 ezer) foglalja el, a második a Yandex. Zene (250 ezer), a harmadik - Google Play Zene (100 ezer). Becslések szerint a bemutatott szolgáltatások évente körülbelül 2,4 milliárd rubelt (34 millió dollárt) keresnek előfizetéssel [61] .
Az első slágerfelvonulások a 70-es évek második felében jelentek meg a Szovjetunióban , amikor a Moskovsky Komsomolets ( Sound Track ) [62] és a Smena újságokban elkezdték közzétenni az ország legnépszerűbb dalainak minősítését . Az 1990-es években a Szojuz konszern a fizikai adathordozók hazai eladásai alapján állított össze értékeléseket; azonban a zeneeladások objektív mérőszámainak összeállítását (és ennek eredményeként egyetlen diagram létrehozását) hátráltatta a tömeges kalózkodás . 1998 és 2008 között az orosz hanglemezipar éves díját „ Rekord ” adták át; a díjakat a hivatalos audiotermék-eladások és a rádióadás alapján ítélték oda [63] .
2022-től Oroszországban nincs egyetlen diagram sem, mivel a vezető kiadók és streaming platformok vonakodnak nyilvánosságra hozni az eladásokról és a lejátszásokról szóló információkat [64] .
A hangszerek és berendezések oroszországi piaca az egyik legnagyobb Európában. Becslések szerint volumene 450 millió dollár, és nagy növekedés jellemzi - évente körülbelül 20-30%. A célközönség az elmúlt években 1%-ról 3-4%-ra nőtt az ország összlakosságában. A legnagyobb cégek, zenei eszközök beszállítói a következők: Arsenal Music, Artimusic, Dynatone, InSide, MixArt, Roland Music, SMS pro, Yamaha Music Russia [65] .
A szortiment felépítése szerint két nagy szegmensre oszlik: szerződésre (szórakoztató komplexumok helyhez kötött berendezéseinek értékesítése) és kiskereskedelemre . A zeneboltokban történő értékesítés alapja a gitárok és kiegészítők. Oroszországban az eladások 35-40%-át adják. Továbbá 10-12%-át mikrofonok , dobok és billentyűzetek foglalják el . Ezt a piacot a szezonalitás jellemzi: szilveszterkor a világító- és hangtechnikai eszközök, nyáron az akusztikus gitárok, szeptemberben az elektromos gitárok iránt nő a kereslet [65] .
Az elmúlt években az elektronikus zenei eszközök iránti kereslet nőtt: elektronikus dobok és DJ berendezések. Érezhető különbség van a piacon a milliós lakosságú nagyvárosokban és a régiókban: a nagyvárosokban nagyobb a kereslet a drága berendezések és szerszámok iránt. A kiskereskedelmi vezetők a nagy hálózatok - MuzTorg, Dinaton, Accord, Musical Arsenal -, amelyek a piac 50%-át foglalják el. Az online áruházak aktívan fejlődnek [65] . Moszkvában mintegy 170, Szentpéterváron pedig 70 zenebolt működik.Az orosz termékek részesedése az eladásokból elenyésző. A legtöbb műszert más országokból importálják: az import volumene 2015-ben 52,36 millió dollár volt, az orosz gyártók exportjából 0,64 millió dollár volt [66] .
A hangszerek gyártását Oroszországban jelenleg kisvállalkozások végzik. A szovjet időszakban nagy gyártóüzemek működtek: Hangszergyár. A. V. Lunacharsky (Szentpétervár), a "Vörös Október" billentyűs hangszerek gyára (Szentpétervár), a fúvós hangszergyár (Szentpétervár), a "Lira" hangszergyár (Moszkva), a zongoragyár "AKKORD" (Kaluga) és mások [67] .
Az 1990-es években a gyárak nagy részét bezárták, és mára az ország nem élte túl a zongorák, zongorák, fúvós hangszerek (a népi kivételével), dobfelszerelések, hegedűk és brácsák sorozatgyártását. A Beszerzési és Kereskedelmi Minisztérium tájékoztatása szerint jelenleg 48 kis- és középvállalkozási szervezet foglalkozik hangszergyártással. Közülük 25 népi hangszerek gyártására szakosodott: harmonika, gombos harmonika, harmonika, balalajka, domra stb. [67]
Általánosságban elmondható, hogy a zeneipar hanyatlóban van. Így a zeneszerző és csellóművész, Jaroszlav Szudzilovszkij úgy véli, hogy „a szovjet gyárak nem zseniális, hanem megbízható hangszereket készítettek, de ma már nincs elegendő gyártókapacitás ahhoz, hogy oroszországi ipar létezéséről beszéljünk. A képzéshez Kínában gyártott hangszereket használnak, a fellépésekhez pedig otthoni kézművesektől vásárolnak hangszereket a zenészek, akiknek a neve már megszámlálhatatlan” [67] .
| Év | Hely a világban | Pénzben kifejezve (millió dollár) | Link |
|---|---|---|---|
| 2001 | 19 | 223 | [48] |
| 2002 | tizenöt | 257.4 | [48] |
| 2003 | 12 | 326.2 | [48] |
| 2004 | tizenegy | 490,8 | [48] |
| 2005 | tizennégy | 383,93 | [48] |
| 2006 | 13 | 404,73 | [48] |
| 2007 | 9 | 401,67 | [ötven] |
| 2008 | — | — | |
| 2009 | — | — | |
| 2010 | 12 | 263 | [nyolc] |
| 2011 | — | — | |
| 2012 | — | 61.7 | [68] |
| 2013 | — | 69.4 | [68] |
| 2014 | 23 | 72.8 | [59] |
| Év | Példányszám (millió) | Pénzben kifejezve (millió dollár) | Link |
|---|---|---|---|
| 1992 | — | — | |
| 1993 | — | — | |
| 1994 | 283 | — | [31] |
| 1995 | — | — | |
| 1996 | — | 220 | [69] |
| 1997 | 108 | 249 | [70] |
| 1998 | 86 | 206 | [70] |
| 1999 | 103 | 153 | [70] |
| 2000 | 110-297 | 197 | [71] [72] [73] |
| 2001 | 112 | 223 | [74] |
| 2002 | — | 257 | [75] |
| 2003 | 30-113,8 | 326.3 | [76] [77] |
| 2004 | 115.5 | 487.4 | [78] [77] |
| 2005 | 96.1 | 383,6 | [79] |
| 2006 | 72,12-84,95 | 384.16 | [50] [80] |
| 2007 | 75.08 | 401,67 | [ötven] |
| 2008 | — | 400 | [nyolc] |
| 2009 | — | 300 | [nyolc] |
| 2010 | harminc | 185 | [53] [8] |
| 2011 | 49.3 | 76,6-80 | [81] [82] |
| 2012 | — | 73 | [83] |
| 2013 | 6.2 | — | [56] |
| 2014 | 3.23 | 16.4 | [56] [59] |
| Év | Pénzben kifejezve (millió dollár) | Link |
|---|---|---|
| 2010 | 2.1 | [84] |
| 2011 | 2.6 | [84] |
| 2012 | 3.1 | [84] |
| 2013 | nyolc | [84] |
| 2014 | 36.8 | [59] |
| 2015 | 23.5 | [61] |
| Orosz zeneipar | |
|---|---|
| Az oroszországi zeneipar története |
|
| Szerkezet |
|
| Zenei média |
|
| Ipari média |
|
| Diagramok |
|
| Díjak és díjak | |
| Kollektív társaságok és egyesületek |
|