Lángol a máglya

A "Lángoló tűz" ( fr.  Le brasier ardent ) Ivan Mozzhukhin francia némafilmje , amelyet 1922-ben forgattak maga Mozzsuhin eredeti forgatókönyve szerint, és 1923 nyarán mutatták be a francia mozikban. "Párizsi grimaszai" címmel sikeresen bemutatták a szovjet kasszában.

Telek

Egy rémálom gyötör egy nőt. Egy lobogó tűz, és benne - egy személy vagy az ördög csodálatos képe elcsábítja, vonzza. És félve fut.

Ébredés. Elmúlt az éjszakai rémület, a nő a „Z nyomozó” című könyvön nevet, ahonnan egy különc, végtelenül különböző, csábító fiatalember vizuális képe bukkant fel álmában.

Ez most egy gazdag nő, körülötte szolgák, szinte csodával határos módon rendezett műszaki élet. A néző nem tudja pontosan a házasság előtti sorsát, de múltja sötét, és nem akar emlékezni rá. Gyakran csak arra a jelenetre emlékszik vissza, amikor leendő férjével találkozott.

Férj [1]  egy üzletember Dél-Amerikából, Párizsban, vagy nyaral (ahogy mondja), vagy üzleti ügyben (amint az számos üzleti epizódból kiderül). Végül megkötik az esküvői szerződést, megveszik az ingatlant, lezárják az üzletet - és nem látja ennek akadályát, visszatér feleségével Dél-Amerikába.

Hiába bízik a feleségében, homályos gyanúja van. Mert fiatal, és vannak csodálói. Több olyan jelenetet is láthatunk, amelyben pár házastárs hangulata boldog-naivból eszeveszett-keservessé változik. És amikor a férj arról számol be, hogy semmi sem tartja itt őket – ő is, ő is, ki-ki magának és önmagának mondja –, ő: „Ó, mennyire szeretem Párizst!”, Ő: „Gyűlölködő város!”.

Elmegy a Derbyre, a szurkolókhoz. A színfalak mögött a misztikus „Hova mész, nő? Állj meg!" - ismétlés egy rémálomból. A férj üldözi.

A férj egy teljesen szürreális „Találjunk meg mindent” ügynökségbe kerül, ahol szerződést köt, hogy rövid időn belül (2 hónapon belül) visszaadja neki felesége helyét és gyengédségét. Ő maga választja ki, hogy melyik nyomozó dolgozzon vele. A néző (de persze nem a férj) láthatja, hogy ez ugyanaz a „Z nyomozó” és a rémálom embere.

Hazatérve a férj felfedezi az ingatlanvásárlásról szóló iratok elvesztését, és a felbukkanó nyomozó egyébként kénytelen „nyomozásba kezdeni” ennek a veszteségnek az ügyében. Bár számára és a néző számára is az első lépésektől nyilvánvaló, hogy az iratokat a felesége lopta el és rejtette el.

A nyomozó megtalálja az iratokat, de azt mondja a nőnek: "Válaszolj őszintén, mi tart itt?", ami egy szerető jelenlétére vagy valamilyen titokra utal. És rendkívül őszinte választ kap: "Maga Párizs". amellyel egyetért. És odaadja neki az irattárat, azzal a feltétellel, hogy ha meggondolja magát, visszaadja neki.

Különböző viszontagságok után a nyomozó és a nő többször is, de minden alkalommal anélkül, hogy befejezték volna a beszédet, és nem merték volna megtenni az utolsó lépést, megmutatják a nézőnek, hogy lenyűgözik egymást. Utolsó erejével tartózkodott attól, hogy ezt demonstrálja férjének.

A nyomozó fájdalmasan keresi, mit tegyen, ami megváltoztathatja a nő viszonyát a városhoz, az esetleges távozáshoz. És itt a csúcspont. Jelenet a "Montmartre" kávézóban. Bejelenti, hogy "ördögi zenét" fog játszani - és a legtovább táncoló lány ezer frankot kap. A rémálomnál kegyetlenebb és vadabb jelenet végén a verseny győztese holtan esik el. És a Nő elhagyja a kávézót, félve ettől a várostól és attól, ami benne van. És visszaadja a dokumentumokat, amelyek hiánya akadályozza a Dél-Amerikába való visszatérést ...

Az egyik férj a „Freedom” hajón vitorlázik át az Atlanti-óceánon. Ilyen döntést hozott.

Cast

• Ivan Mozzhukhin mint Z nyomozó, egy rémálom embere
• Natalya Lisenko - Elle, egy nő
• Nikolay Kolin - Férj
• Camille Bardot ( fr.  Camille Bardou ) - a Pathfinder Club elnöke
• Huguette Delacroix a nyomozó nagymamájaként

A forgatócsoport

• Rendező és forgatókönyvíró: Ivan Mozzhukhin
• Operatőrök: Georges Meyer , Nikolai Toporkov
• Művészek: Alexander Loshakov , Eduard Gosh, Boris Bilinsky , Pyotr Schildknecht
• Producer: Alexander Kamenka

Stílus

A filmet az orosz emigránsok által alapított Albatross filmcég készítette , de nem csak az orosz, hanem az európai mozival is alig volt közös. Meglehetősen merész szimbiózisa volt a francia avantgárdnak és a német expresszionizmusnak – Richard Abel francia filmtörténész szerint "mindenképpen a stílusok vagy módszerek legpazarabb keveréke", amihez hozzájárult Mozzsuhin játéka is, aki megváltoztatta a hős szerepei és hangulata útközben. „Ahhoz, hogy lépést tudjunk tartani, vele együtt gyökeresen meg kellett változtatnunk a díszletet” [2] .

Alekszej Guszev kritikus szerint a filmet nem is két, hanem három olyan módon forgatták, amelyek akkoriban népszerűek voltak Európában: „német fényben, francia mozgásról és kamerarázkódásról és a világ körvonalairól, ill. Svéd részletek a szereplőt körülvevő kíséretről” [3 ] . Elmondása szerint Mozzsuhin volt az elsők között a világon, aki felvetette a film identitásának kérdését, eltávolítva azt, amit ma posztmodernnek neveznénk .

Értékelések és befolyás

A legtöbb francia néző és kritikus értetlenül fogadta a képet. Jean Renoir emlékiratai szerint azonban ő vitte el a moziba [2] :

„Egyszer láttam a Lángoló máglyát, Mozzhukhin rendezésében (aki a főszerepet játszotta), a producer pedig a bátor Alekszandr Kamenka volt . A közönség üvöltött és fütyült, megdöbbenve egy filmtől, amely annyira különbözik attól, amit a többiek kínáltak nekik. extázisban voltam. <…> Úgy döntöttem, hogy felhagyok a mesterséggel, a kerámiával, és megpróbálok mozizni.”

Louis Delluc szintén nagyra értékelte Mozzhukhin innovatív rendezői lehetőségeit [4] :

„A Lángoló Tűz talán még fényesebben lobbant volna fel, ha nem érezte volna az eredetiség iránti kissé feszült vágyat. Ez a film elég tehetséges ahhoz, hogy ne legyen szüksége mesterséges színekre, Ivan Mozzhukhin pedig teljes reformerként mutatkozott meg benne, a nagy rendezői felfedezések útját követve.

A Szovjetunióban a filmet lelkesedéssel fogadták, magas pontszámokat kapott a kritikusoktól (különösen a formalista Borisz Tomasevszkijtől ), és lendületet adott az orosz avantgárd mozinak [5] . 1923 decemberében mutatták be az Állami Filmiskola diákjainak ; ugyanakkor Leonyid Trauberg rendező lelkes recenziót írt a Kinonedelja című újságnak, majd öt évvel később Berlinben találkozott Mozsuhinnal a szovjet delegáció tagjaként. „És elkezdtük elmondani neki, hogy mi Oroszországban most azt az utat követjük, amelyet ő kezdett el” [5] .

Jegyzetek

1. ↑ A filmben nem szerepelnek nevek – a cselekmény során az összes dokumentumban még az aláírások is úgy néznek ki, mint "Férj", "Nyomozó", "Elnök".
2. ↑ 1 2 Expresszionizmus a moziban / szerk. Olaf Brill és Gary D. Rhodes. - Edinburgh: Edinburgh University Press, 2016. - S. 222-223. — 336 p. - ISBN 978-1-4744-0325-2 .
3. ↑ Alekszej Guszev . Egyszer az életben: Ivan Mozzhukhin . ülésszak (2013. november 22.). Letöltve: 2019. szeptember 12. Az eredetiből archiválva : 2014. április 15. (határozatlan)
4. ↑ Grashchenkova I. N. Az ezüstkor mozija. A 10-es évek orosz filmje és az október utáni orosz mozik külföldön a 20-as években. - M. , 2005. - S. 364. - 430 p. - ISBN 5-85302-404-3 .
5. ↑ 1 2 Natalya Nusinova, Jurij Civjan . Egymásra nézve  // ​​Moziművészet . - 1996. - S. 20-22 . (Orosz)

Linkek

• Alekszej Guszev előadása a filmről a " Seance " magazin oldalán

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok