A kopt művészet kifejezés az egyiptomi keresztények művészetének leírására akereszténység első évszázadaiban, valamint leszármazottjaik, a koptok művészeti örökségére a középkortól napjainkig.
A kopt művészet fennmaradt emlékei általában freskók , textilek , illuminált kéziratok, valamint fémtermékek, amelyek többsége kolostorokban és templomokban maradhatott fenn. Ezek az alkotások gyakran funkcionálisak, eltűnik bennük a művészet és a kézművesség határvonala, mind a tunikák, mind a sírkövek, a szentképek a készség alkalmazási területévé váltak.
A kopt művészet legfontosabb alkotásait a Kairó negyedben található Kopt Múzeumban , a „kopt Kairó”-ban tárolják.
A kopt művészet az ókori egyiptomi és hellenisztikus hatások keveréke . A témákat és szimbólumokat az ókori és egyiptomi mitológiákból kölcsönözték, néha a keresztény hithez igazítva. Ezt a stílust Perzsia és Szíria is befolyásolta , bár kisebb sikerrel, de mégis olyan örökséget hagytak maguk után, mint például a pávák és a griffek kedvenc motívumaik között.
A hellenisztikus és egyiptomi művészet hatásának példája a késő ókor időszakában, az ún. Fayum portrék . Az El Fayoumból származó emberek arca a 2. századi kopt művészet példája , amely megmutatja a görög és római hatást a kopt művészetre, de néhány lényeges eltéréssel a tulajdonképpeni egyiptomi művészettől.
Egyiptom arab hódítása azt eredményezte, hogy a kopt mesterek ki voltak téve az iszlám művészetnek , és némi befolyást gyakoroltak rá. A koptok hatása az arab építészetre és néhány kopt motívum használata az iszlám épületekben a 7. századra nyúlik vissza . [egy]
Ugyanakkor az alexandriai kopt egyház , mint Afrika legrégebbi egyháza, hatással volt a szudáni és etióp egyházra . Például a kopt kereszt egyes formáit ma már etióp keresztként ismerik, nem beszélve az etióp templomokról, ahol a kopt művészet hatása látható.
A 4. századtól kezdődően az egyház elkezdte díszíteni a templomok falait freskókkal és ikonokkal. A kopt művészetben egy sajátos kopt stílus jelei kezdenek megjelenni: a szemek és a fülek az egész arc arányaihoz képest megnőnek, a száj csökken, a fej mérete a testhez képest megnő - ez egy jel az Istennel való lelki kapcsolatról és az imádság iránti odaadásról. A mártírok arca általában csupa béke.
A legtöbb kopt ikonfestő nem írt alá. A hagyomány Lukács evangélistát (az első ikonfestőt) és két kopt pátriárkát - I. Macarius és III. Gábriel Alexandriai - nevét nevezi .
Az egyiptomi keresztények úgy vélik, hogy az ikonfestészet művészete Egyiptomban született [2] , és előszeretettel hasonlítják össze az ókori egyiptomi festészetet az ikonokkal, felsorolva a hasonlóságokat.
A modern kopt művészet neokopt iskolaként is ismert. A kopt történelem egyes korszakaiban az ikonok voltak a fő kifejezési eszközök. Megőrizték a legtöbb hagyományos szempontot. A fő elvek a vallási igazság és szépség iránti nagyobb törődés, mint a realizmus, vagy a mélység és perspektíva ábrázolása. Ahogy Bizáncban és a szomszédos hagyományokban, az ikonokat elölről festik, közvetlenül a nézőre nézve.
Az iskola az 1960-as években alakult, a 3-7. századi ikonokra jellemző stílusok és hagyományok alapján. Ennek a korai ikonfestészeti iskolának a mesterei különösen gondosan festették meg a szentek szemét, amely nem az imádók felé fordul, hanem a csak általuk ismert távolság felé. Ugyanakkor minden lehetséges módon kerülték a felesleges részleteket és díszítéseket, csak azokat a részleteket mutatták meg a hívőknek, amelyek a kép megértéséhez szükségesek.