Adolfo de Carolis | |
---|---|
ital. Adolfo De Carolis | |
Születési dátum | 1874. február 7. vagy 1874. január 6. [1] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1928. január 6. vagy 1928. február 7. [1] (54 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Tanulmányok | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Adolfo de Carolis ( olasz Adolfo De Carolis ; 1874. január 6. Montefiore del Azo – 1928. február 7., Róma ) - olasz művész , rajzoló és festő , fametszet-metsző , dekoratőr , illusztrátor, fotós és tanár. A szecessziós időszakban dolgozott , Olaszországban "Liberty style"-nak (Stile Liberty) hívták. Munkásságát a szimbolika áramlatának tulajdonítják .
Adolfo Montefiore del Azóban ( Ascoli Piceno ) született a Marche régióban . Apja, Gioacchino orvos volt, anyja Esther Pompeii. Alapfokú tanulmányait 1881-ben kezdte, majd a Ripatransone Szemináriumban (1886) és a Fermói Állami Gimnáziumban (1887) folytatta. 1888-1892-ben Adolfo de Carolis festészetet tanult D. Ferrinél a bolognai Képzőművészeti Akadémián. Diploma 1892-es átvétele után az Ascoli Piceno kommuna (Collegio dei Piceni) ösztöndíjat adományozott neki, hogy részt vegyen a római "Museo Artistico Industriale" (Museo Artistico Industriale) díszítőfestő iskolájában, ahol arany érettségivel végzett. érem 1893-ban.
Első szakmai munkája tanárával a vatikáni Apostoli Palota Borgia-lakásainak díszítése volt . Rómában összebarátkozott Nino (Giovanni) Costa festővel , aki 1896-ban segített neki baráti kapcsolatokat kialakítani az "In arte libertas" (A művészet szabadságában) egyesület tagjaival. A művészek igyekeztek felülkerekedni az akadémikus művészet , a szalonfestészet kánonjain , és a természet szabadabb ábrázolásához jutottak el. Ellenezték az akadémiák által hirdetett és a kritika által támogatott hivatalos művészetet. Hivatalosan Adolfo de Carolist 1897-ben vették fel a társaságba, a csoport éves kiállításain 1901-ig mutatta be munkáit.
A művész korai alkotásai stílusának evolúcióját mutatják be a preraffaeliták és a "japonizmusok" esztétikájától a "liberty style"-ig. 1899-ben Karolist meghívták a Velencei Biennálé harmadik kiállítására . A következő évben megbízást kapott Forcioli-Conti gróftól, hogy tervezzen bronz tabernákulumot az Ajaccio-székesegyházban , ahol Napóleon megkeresztelkedett. 1901-ben a Perugiai Képzőművészeti Akadémia (Accademia di Belle Arti di Perugia) "tisztelt akadémikusának" nevezték ki [2] .
Ugyanebben az évben Karolis a Firenzei Képzőművészeti Akadémia professzora és festészeti tanszékvezetője lett . 1902-ben feleségül vette egyik modelljét, Quintilina Cuccit. Ezt követően egy ideig különféle művészeti és irodalmi kiadványok illusztrációinak készítésével foglalkozott. Fametszeteket is készített Giosuè Carducci , Giovanni Pascoli és különösen Gabriele D'Annunzio könyveihez , akikkel életre szóló partnerséget kötött. Ezekben az években összetéveszthetetlenül felismerhető stílust alakított ki, amely szervesen illeszkedik a „liberty style” tipográfiai grafikáihoz.
Későbbi éveiben Adolfo de Carolis bankjegyeket, plakátokat, naptárakat, képeslapokat, reklámokat és még termékcímkéket is festett. Művészeti esszéket is írt, és tovább tanított az Akadémián.
1905-ben Galileo Cinivel és másokkal együtt Adolfo megszervezte az első "Toszkán művészeti kiállítást" (Esposizione dell'Arte Toscana). 1907-től 1908-ig ingyenesen díszítette az ascoli picenói Palazzo del Governo (kormányzati ház) báltermét, hogy kifejezze háláját az ösztöndíjért, amely lehetővé tette számára, hogy Rómába jöjjön. Olyan híres személyiségek számára is tervezett könyvtáblákat , mint például a híres színésznő, Eleonora Duse . 1909-ben Adolfo de Carolist az Olasz Korona Rend társává választották . Két évvel később elkezdte egyik legnagyobb dekorációs projektjét a bolognai Palazzo del Podestában. Haláláig szakaszosan dolgozott ezen a projekten.
1915-ben Adolfo de Carolist kinevezték a Brera Képzőművészeti Akadémia elnökévé , de két évvel később Bolognába költözött. Az első világháború után Rómába ment, ahol a hadügyminisztérium megrendelésére kitüntetéseket és okleveleket tervezett. Több bizottságban is részt vett Osimo és Cortona városokban az elesettek emlékműveinek létrehozásában, valamint a Róma központjában álló grandiózus „ Altar della Patria ” (A haza oltára) szobrászainak kiválasztásában. (II. Viktor Emmánuel emlékműjének keresztneve).
1922-ben a Római Képzőművészeti Akadémia (Accademia di Belle Arti di Roma) tanára lett . Ugyanakkor freskókon dolgozott az arezzói Tartományi Tanács épületében (Consiglio Provinciale) ( 1924-ben fejeződött be), majd a pádovai Szent Antal- bazilikában lévő San Francesco-kápolnában, a ravennai Palazzetto Venetoban és a Villa Puccini Torre del Lago-ban.
A művész évekig rákban szenvedett. Rövid párizsi tartózkodás után , ahol a Pasteur Intézetben kezelték , visszatért Rómába, és ott halt meg 1928. február 7-én, ötvennégy éves korában. A római Verano monumentális temetőben temették el. 1950-ben földi maradványait a művész szülővárosában, Montefiore del Azóban lévő templomba szállították.
Ámor és Psyche
A kiadvány illusztrációja: Gabriele D'Annunzio "Phaedra". 1909
A 8. Velencei Biennálé plakátja. 1909
A torinói nemzetközi ipari és kézműves kiállítás plakátja. 1911
A kiadvány borítója: G. Boccaccio. Dekameron. Genova, 1913
V. Pilotti könyvtáblája
Nyilas. 1917. Színes fametszet
A kiadvány borítója: Gabriele D'Annunzio. Dant vulnera formam (Alakot adnak a sebeknek). 1920. Fametszet
A kiadvány borítója: Gabriele D'Annunzio. Dicséret az égnek, tengernek, földnek és hősöknek. Milánó, 1903
A kiadvány borítója: Gabriele D'Annunzio. Éjszaka. Milánó, 1921. Fametszet
Pegazus. "Alata propago medusae" (a Medúza szárnyas utóda). Bevezető a kiadáshoz: Gabriele D'Annunzio. Francesca da Rimini. Milánó, 1902
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|