Gyors homok (film)

Föveny
föveny
Műfaj Film noir
Termelő Irving Pichel
Termelő Mort Briskin
Samuel H. Stifel (executive producer)
forgatókönyvíró_
_		 Robert Smith
Főszerepben
_		 Mickey Rooney
Jeanne Cagney
Barbara Bates
Peter Lorre
Operátor Lionel Lindon
Zeneszerző Louis Grunberg
Filmes cég Samuel H. Stiefel Productions
United Artists (terjesztés)
Elosztó United Artists
Időtartam 79 perc
Ország  USA
Nyelv angol
Év 1950
IMDb ID 0042869
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A Quicksand egy 1950 - es  film noir , amelyet Irving Pichel rendezett .

A Robert Smith eredeti forgatókönyve alapján készült film "egy pénzszűkében lévő autószerelőről ( Mickey Rooney ) mesél, aki fokozatosan beleszippantja a bűnözők életét" [1] . Ahogy Michael Keaney írja: „Pénzre van szüksége egy pincérnővel ( Jeann Cagney , James húga ) való randevúzáshoz, munkahelyén ellop húsz dollárt a pénztárgépből, azzal a szándékkal, hogy másnap visszakapja a pénzt. Ettől a pillanattól kezdve minden lefelé fordul a szerencsétlen hős számára, egyre mélyebbre süllyed, és bűnök sorozatát követi el, amelyek mindegyike rosszabb, mint az előző, hiába próbálja elrejteni a kezdeti hülyeséget. Barbara Bates játssza a jó kislányt, aki mindentől függetlenül szereti Rooney-t, Peter Lorre pedig az őt zsaroló, gagyi játéktermi tulajdonost .

A film volt az első befektetési projekt és az első noir-szerep Mickey Rooney-nak, a népszerű színésznek, aki leginkább Andy Hardy szerepéről ismert az amerikai értékeket ünneplő népszerű családi vígjátékok sorozatában, amelyeket az MGM adott ki 1937 és 1946 között [3 ] . A képernyők megjelenése után a film mérsékelt sajtókritikákat kapott, és megbukott a pénztáraknál, de a modern kritika meglehetősen pozitívan értékeli.

Telek

Santa Monicában , egy ebédidőben a fiatal autószerelő, Dan Brady ( Mickey Rooney ) elmondja kollégájának, Chucknak ​​( Wally Cassell ), hogy kidobta barátnőjét, Helen Caldert (Barbara Bates). Beleszeretett, de Dan nem akarja elkötelezni magát. A teremben meglátva egy vonzó, szőke pénztárost, Vera Novakot (Jeann Cagney ), Dan azonnal elveszti tőle a fejét. Este ráveszi Verát, hogy menjen el vele randevúzni, azonban amikor visszatér dolgozni, eszébe jut, hogy nincs pénze. Miközben pénzt vált a pénztárnál, Dan meghallja, hogy a cég könyvelője néhány napra üzleti úton van. Dan ellop 20 dollárt a pénztárgépből, és másnap vissza akarja fizetni, amikor horgásztársa, Buzz Larson ( Jimmy Dodd ) visszafizeti neki. Este, a Santa Monica-mólón sétálva, Vera elmondja Dannek, hogy korábban itt dolgozott az árkádban, ami egy Nick Dramoshag (Peter Lorre) nevű kétes fickó tulajdonosa. Bemennek a hallba, és Vera bemutatja Dant Nicknek. A további beszélgetésekből világossá válik, hogy Verának nem csak üzleti kapcsolata volt Nickkel, és elhagyta őt, amikor Nick megtagadta, hogy nerckabátot vegyen neki .

Másnap reggel Dan nem találja Buzzt, hogy elvegye tőle a pénzt, és közben megtudja, hogy a könyvelő már visszatért dolgozni, hogy a főnök utasítására sürgősen adóbevallást készítsen. Amíg a könyvelő átnézi a dokumentumokat, Dan gyorsan elszalad a szemközti ékszerüzletbe, vesz egy 100 dolláros órát hitelre, 10 dollárt fizet a vásárláskor, majd zálogba adja 30 dollárért, és diszkréten visszaadja a 20-at a pénztárosnak. Egy nappal később egy Moriarty nevű nyomozó ( John Gallaudet ) megjelenik az autójavítóban, és közli Dannek, hogy ha huszonnégy órán belül nem fizeti ki az ékszerüzletet, letartóztatják nagy lopásért, mivel a kölcsönszerződés feltételeit, nem engedték jelzálogóra. Aznap este eredménytelen pénzkeresés után Dan a mólón lévő bárba indul, ahol meglátja a részeg bingószalon tulajdonosát, Shorty McCabe-t ( Sidney Marion ). Dan észreveszi az 50 dolláros pénztárcát, és követi Shortyt a parkolóba, ahol megtámadja és kirabolja. Ezt látja egy szemlélő, egy közeli mozi pénztárosa, aki a rendőrökért kiált, és Dan menekülésre kényszeríti. Dan az árkádba indul, hogy találkozzon Verával. Miután látta, hogy Nick megüti őt egy állítólagos kifizetetlen tartozás miatt, Dan kiáll a lány mellett, és legyőzi Nicket egy harcban. Dan dob neki egy 50 dollárost, miközben a verekedés helyszínén véletlenül elvesztette zsebkendőjét, amellyel a rablás közben eltakarta az arcát. Miután Verával elmentek egy bárba, Dan nagylelkűen rendel egy italt, majd egy 50 dolláros számlával akar kifizetni, de Vera megállítja, mondván, hogy a vidámparkban már mindenki tudja, hogy ilyen pénz volt a kirabolt Shorty pénztárcájában.

Másnap Nick felhívja Dant, és világossá teszi, hogy tud a rablásról, és követeli, hogy Dan azonnal jöjjön hozzá. Amikor találkoznak, beszél egy 50 dolláros bankjegyről, feltehetően Shorty pénztárcájából, amit Dan dobott neki tegnap, és a pénztárosról, aki látta, hogy a rabló és a rendőrség azonosította, és ami a legfontosabb, a vérfoltos zsebkendőről, amit Dan ledobott. tegnap a harc idején. Egy zsebkendőért és a csendért cserébe Nick új autót követel Dantől, amivel Nevadába megy, és ott eladja. Kétségbeesésében Dan éjszaka ellop egy autót egy autószerelő műhelyből, és egy zsebkendőért cserébe Nicknek adja. Reggel egy Mackey nevű műhelytulajdonos ( Art Smith ) követeli Dant, hogy azonnal adja vissza az autót, mondván, hogy vannak tanúi, akik látták Dant, amint az autóval közlekedik éjszaka a városban. És ha Dan nem adja vissza az autót 24 órán belül, akkor 3000 dollárt kell fizetnie érte (valós áron 1800 dollár), különben Mackie feljelenti a rendőrségen, és rablással vádolja. Dan megosztja gondjait Verával, aki felajánlja, hogy kirabolja Nick irodáját az árkádban, ahol tudja, hogy 3000-4000 dollárt rejteget folyó készpénzben egyik napról a másikra. Még aznap este Dan betör Nick irodájába, és ellop tőle 3600 dollárt. Az őrök észreveszik a betörést és tüzet nyitottak, de Dannek sikerül elmenekülnie. Vera házába jön, ahol kénytelen pénzt hagyni éjszakára. Másnap, amikor Dan visszatér Verához, kiderül, hogy az ellopott összeg felével vett magának egy nerckabátot. Ez feldühíti Nicket, de Vera megjegyzi, hogy mivel ő állt elő a rablási ötlettel, és rámutatott, hol van a pénz, jogosan követeli a zsákmány felét. Ami az autó fizetését illeti, azt javasolja, hogy Dan menjen Mackie-hez, és fizesse ki neki a fennmaradó 1800 dollárt. Biztosítja, hogy ha a beszélgetést helyesen építik fel, Mackey beleegyezik abba az összegbe, különben autó és pénz nélkül marad. Mackey késő este időpontot egyeztet az irodájában a műhelyben. Dan odaadja neki az összes ellopott pénzt, elviszi, Mackey fegyvert mutat Danre, és tárcsázza a rendőrség számát. Dan nem tudja visszafogni magát, ráront és megfojtja. Aztán Verához jön, ráveszi őt, hogy meneküljön Texasba , de a lány visszautasítja, mert elmondása szerint nem ölt meg vagy rabolt ki senkit, ezért nincs értelme szökni.

Nem sokkal később Dan találkozik Helennel és Chuckkal az utcán, aki elárulja, hogy felmondott, miután Mackey pénzt próbált kicsikarni tőle egy lopott autóért. Dan hisztérikusan nevet, rájön, hogy Mackey tényleg semmit sem tudott a lopásról, és csak blöffölt. Dan ismét Verához megy, de a háza felé vezető úton meglátja, hogy a rendőrség felé tart. A tűzlépcső ablaka mellett megbújva hallja, hogy a rendőrök Nick tippjére érkeztek, aki lopással vádolja őt, mivel csak ő tudta, hol tartja a pénzt. Vera ijedten, mert azt hiszi, hogy Dan bűntársaként fogják őrizetbe venni, mindent elmond a rendőrségnek, amit a férfi bűneiről tud, beleértve Mackey meggyilkolását is, mondván, hogy semmi köze a férfi ügyeihez. Amikor azonban a nyomozók egy drága nerckabátot találnak a szekrényben, elfogják Verát, akit Nick kirablásával gyanúsítanak. Miután elvitték, Dan óvatosan leereszkedik a tűzlépcsőn, ahol váratlanul találkozik a rá váró Helennel, aki megérezte, hogy segítségre lesz szüksége. Beszállnak az autójába, ahol szerelmet vallanak egymásnak, ami után Dan őszintén elmondja neki mindazt, ami az elmúlt napokban történt vele. Más kiutat nem látva úgy döntenek, hogy együtt Mexikóba szöknek , de néhány kilométerrel a város elhagyása után tönkremegy az autójuk. A kereszteződésnél Dan kinyitja egy megállt autó ajtaját, és fegyverrel megfenyegeti a sofőrt, arra kényszerítve őt és Helent, hogy Mexikóba hajtsanak. Útközben kiderül, hogy az autó sofőrje egy Harvey nevű jóindulatú ügyvéd ( Taylor Holmes ), aki elmagyarázza Dannek, hogy Helen ugyan nem szegte meg a törvényt, de ha megszökik vele ebben az autóban, bűntársa, és bűnözővel kell szembenéznie. Harvey tovább kérdőjelezi Dan állítását, miszerint Mackey meghalt, talán Dan csak elképzelte. És ha Mackey él, akkor a halálbüntetés nem fenyegeti Dant. Harvey érvei meggyőzik Dant, és azt követeli, hogy Harvey forduljon meg, és menjen Santa Monica kikötőjébe, ahol elengedi Helent, maga pedig Buzz hajózik a horgászszkúneren Mexikóba. Amikor azonban megérkeznek a kikötőbe, ott rendőrosztagokat látnak. Dan megpróbál felszállni Buzz távozó szkúnerére, de két rendőr észreveszi és üldözni kezdi, tüzet nyitva. Végül a vállán megsebesülve Dan megadja magát a hatóságoknak. Ezen a ponton a rádió arról számol be, hogy Mackey-t nem fojtották halálra, hanem csak elájult, ami megtisztítja Dant a gyilkosság vádja alól. Harvey, aki megkedvelte Dant, azt mondja, kész megvédeni őt a bíróságon, és becslései szerint Dannek ez lesz az első ítélete, valószínűleg egy év börtönt kap. tíz év próbaidőre. Dan megöleli Helent, aki megígéri, hogy megvárja.

Cast

Filmkészítők és vezető színészek

Nathaniel Thompson filmtörténész megjegyzi, a film két népszerű színész - Mickey Rooney és Peter Lorre - közös projektjeként készült , miközben "közös megegyezés alapján Lorre rendező, Rooney pedig producer akart lenni". Azonban "ehelyett a film az egykori színész , Irving Pichel egyik utolsó rendezői munkája lett, aki leginkább a The Most Dangerous Game (1932) című befolyásos horrorkaland társrendezőjeként ismert" [ 4 ] . Ezen a filmen kívül Pichel 1935-ben rendezte a „ She ” (1935) című kalandthrillert, legjelentősebb filmjei a „ Pied Piper ” háborús dráma (1942), az „ Örök holnap ” melodráma (1946), a film noir. A " They Will Not Believe Me " (1947), a Mr. Peabody és a sellő című romantikus fantasy-vígjáték (1948), valamint a Martin Luther című életrajzi film (1953) [5] . Amint Thompson megjegyzi: "Pichel munkájának nagy részét szakszerűen végzik el, élénk, mesteri stílusa pedig az első filmjétől az utolsóig nyilvánvaló. Fontos, hogy ugyanabban az évben a Quicksanddal együtt dolgozott George Pal producerrel, hogy forradalmian "realisztikus" filmet alkosson. ' sci-fi " Célállomás - a Hold " (1950) [4] .

A film forgatókönyvírója, Robert Smith ezen a képen kívül több más noir film forgatókönyvét is írta , köztük az „ I'm Always Alone ” (1948), a „ The Second Woman ” (1950) és a „ 99 River Street ” című filmhez. " (1953) [6] . Ahogy Thompson írja, a Quicksand után Smith "egy még megrendítőbb késői film noirral, vadul sztorival túlszárnyalhatná magát a Sudden Fearben (1952), amelyben Joan Crawford játszotta talán legzavaróbb és legkísértetesebb szerepét" [4] . Aztán Pichelhez hasonlóan Smith is a sci-fi felé kezdett, és az 1950-es években két kiemelkedő filmmel aratott sikert: az egyik a csodálatos 20 000 Fathom Beast (1953) volt Ray Harryhausen speciális effektusaival , a másik pedig olyan abszurd, ami a küszöbön áll. őrült zseni – " Invasion of the USA " (1952) [4] . Érdekes módon Mickey Rooney négy, Robert Smith forgatókönyvein alapuló filmben játszott - " The Big Wheel " (1949), "The Big Boss " (1959), " Adam és Éva magánélete " (1960) és a " Platinum College " " (1960) [7] .

Mickey Rooney színészi karrierje közel kilenc évtizedet ölelt fel, és gyakorlatilag egészen 2014-ben bekövetkezett haláláig tartott. Ez idő alatt több mint 300 filmben szerepelt, és élete végére az utolsó élő színészek egyike volt, aki némafilmekben szerepelt [8] . Karrierje csúcsát az 1930-as és 40-es években érte el, amikor Andy Hardy szerepét tizenöt, az amerikai családi értékeket megtestesítő filmben alakította. Rooney-t karrierje során négyszer jelölték Oscar -díjra a „ Páncélos gyermekek ” (1939), „ The Human Comedy ” (1943), „The Bold and the Bold ” (1956) és „ Black Horse ” című filmekben nyújtott munkáiért. " (1979) [9] . Rooney túlnyomórészt könnyű műfaj színésze volt, és pályafutása során mindössze négy filmben szerepelt, amelyek a film noir műfajába tartoztak - a Quicksand (1950), a The Strip (1951), a Crooked Road Trip (1954) és a Baby Nelson . 1957) [10] . Ahogy Andrew Dikos filmtudós írta: "A film noir érdekes iróniája, hogy azok, akik hivatásszerűen dolgoznak a gépekkel, gyakran rossz véget érnek." Mickey Rooney különösen, amikor "Dan Bradyt, a Quicksand szerelőjét és Eddie Shannont, a Curve Road Drive szerelőjét és versenyautó-pilótáját alakítja (1954), Mickey Rooney bajba kerül, mert jól bánik az autókkal, és könnyen enged a női kísértésnek" [ 11] .

Peter Lorre a film noir egyik legjelentősebb színésze, bár többnyire karakterszerepeket játszott. A műfaj olyan jelentős filmjeiben játszott, mint az „ M ” (1931), „ Az ember, aki túl sokat tudott ” (1934), „ Őrült szerelem ” (1935), „ Idegen a harmadik emeleten ” (1940), „A Máltai sólyom (1941), " Az arc a maszk mögött " (1941), " Casablanca " (1942), " Dimitrios maszkja " (1944), " Az ítélet " (1946), " Három idegen " (1946) , "The Pursuit " (1946) és még sokan mások [12] .

A film keletkezésének története

Ahogy Thompson megjegyezte: „Az 1940-es évek filmjeinek egyre nihilisztikusabb beállítottságát követve Hollywood egyre erősebb moralista kontrollt kezdett érvényre juttatni produkciói felett, ami a filmes puritanizmus páratlan évtizedét eredményezte, amely még az ilyen mainstream , köztudatos projekteket is megbénította. olyan nagy stúdiók, mint a Carousel (1956) és a Bad Blood (1956). Noha, ahogy Thompson írja, "az egészséges értékek ünneplésének ebben az időszakában néhány kompromisszumot nem tűrő film noir, mint például Fritz Lang The Big Heat című filmje még mindig sikerült beszivárognia a képernyőkre, a Quicksand mégis inkább jelzi a maga idejét, mert valószínűtlen, váratlan. hősünk megmentése az utolsó pillanatban, ami letér a hagyományos film noir szabályok útjáról, mely szerint egy ilyen hős halálra van ítélve [4] .

Ahogy David Hogan megjegyezte , "Rooney a saját cégének készítette ezt a filmet, amelynek ötletét Sam H. Stiefel promóter javasolta neki." A kritikus megjegyezte továbbá, hogy "Stifel sok mindent megígért, amit nem tudott betartani, és sem ő, sem a cég nem vált sokáig Mickey életének részévé" [13] . Bruce Eder megjegyzi, hogy "Rooney, aki Peter Lorre -ral együtt finanszírozta ezt a filmet , szemtanúja volt annak, hogyan lopta el mindkettő részvényeit harmadik partnerük" [14] . Thompson azt írja, hogy "a filmet Rooney és Lorre hosszú távú együttműködésének első projektjeként fogták fel, amely soha nem valósult meg, és Lorre csődöt jelentett , és miután kijelentette, hogy "unta a grimaszolást" Hollywoodban, elment Európa (bár nem sokáig) a Lost (1951) című film rendezésére [4] .

Az élet túl rövid című önéletrajzában Rooney azt írta, hogy a filmnek „nagyon találó a címe. Megfulladtunk benne." Azonban, ahogy Thompson írja: "A pénzügyi katasztrófa ellenére Rooney egy évvel később visszatért a film noirhoz az MGM számára készült, kevésbé érdekes The Strip (1951) filmmel " [4] . Hogan megjegyzi, hogy "A Quicksand és néhány más nagyon jó B-film után, amit abban az időszakban készített – mint például a The Strip és a Crooked Road Ride - Rooney gyorsan elkanyarodott ettől az iránytól, valószínűleg azért, mert a Stiefelhez és Rooneyhoz kapcsolódó rossz emlékek miatt Inc." Eközben a kritikus szerint „Rooney-nak büszkének kell lennie a filmben végzett munkájára. Dan karaktere orráig a futóhomokban van, és küzdelme minden pillanatában leköti érdeklődésünket. Érdekes, hogy hamarosan "Stiefel eljutott Lorre-hoz, és meg is hozta a Lorre, Inc.-t." Ahogy Hogan írja: "ahogy sejthető, abszolút nem sikerült" itt [15] .

Kritika

A film összértékelése

Ahogy Dennis Schwartz írta, a megjelenéskor "a film kereskedelmi kudarcot vallott", [16] és a kritikusok is elismerték. A New York Times ismertetője különösen a filmet "egy határozottan unalmas melodrámának nevezte, amely néhány nem eredeti ötletet használ, meglehetősen unalmas, nehézkes stílusban". Az újság úgy folytatja, hogy "egy óra és húsz perc véletlenek telik el egymás után, amíg a törvény és az igaz szerelem nem győz Barbara Bates személyében ". Ezalatt az idő alatt „Rooney mindenhol el fog járni – ellop húsz dollárt a pénztárgépből, majdnem halálra fojtja a főnökét, kirabol egy borongós urat, és ellop 3600 dollárt Peter Lorre-tól, egy olcsó játéktermi szalon tulajdonosától, aki mindig készen áll. fenyegető cselekedetekért. Mr. Rooney mindezt egy szomorú megjegyzéssel foglalta össze: "Istenem, bajban vagyok" [17] .

A modern filmkritikusok sokkal pozitívabban értékelik a képet. Craig Butler a filmet "a film noir műfaj egyik megrázó példájának, ráadásul kora egyik legszórakoztatóbb társadalmi dokumentumának" nevezte [14] . Figyelembe véve a filmben a "lidércnyomásos véletlenek szürreális eszkalációját", Thompson azt írja, hogy erre a "késői film noirra a legjobban az a tény emlékezik meg, hogy Rooney karakterből karaktert alakított benne". A Quicksand egy "csavarokkal teli krimi, amely nagyon távol áll (a klasszikus Rooney karakterfilmek) Andy Hardytól ." Azonban "maga a film szerencséjére az idők során pozitív figyelmet kapott, és a maga módján kultikussá vált a film noir rajongók körében." Thompson arra is rámutat, hogy "a film kompozíciós pályája, amely körülbelül egy rossz irányba ment el, évtizedekkel később hasonló filmek egész alműfaját vetítette előre, köztük Martin Scorsese After Work (1985) című filmjét, amely  egy üldözött együgyű történet. pokolian rossz randevú ." , aminek minden várakozással ellentétben nem valószínű "jó" vége is volt" [4] .

David Hogan "ügyes, feszült kis noirnak" nevezte a filmet, amely minden gyártási probléma ellenére "tartósra készült" [13] . A filmben a "támadás, fegyveres rablás, betörés és betörés, rablás, autólopás, zsarolás, verekedés, zsarolás, gyilkosság, fegyveres autólopás, emberrablás és szökés" [13] virágzik . Azonban, amint Hogan rámutat, bár „ez mind komolytalannak hangzik, mindazonáltal a forgatókönyvben jelen vannak ezeknek az eseményeknek a logikus okai: egy tett, egy szándékolt következmény, egy nem szándékolt következmény, egy tett újra – ugyanaz a ciklus ismétlődik. és újra, ahogy Dan egyre mélyebbre kerül a körülmények futóhomokjába . Hogan kiemeli a "mulatságos üldözési jelenetet", tovább hívva a figyelmet a "hihetetlen happy endre", ami "világossá teszi, hogy Dan nem fog túlságosan szenvedni az általa okozott gondok miatt, és emellett visszakapja Helent" [15] .

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

Schwartz úgy érezte, hogy " Irving Pichel ügyesen rendezi ezt a gyors, feszült, de kicsi film noirt" [16] . Bruce Eder rámutat, hogy "Piechel jól szemléli a részleteket mind a színészi játékban, mind a színrevitelben." A kritikus megjegyzi, hogy "a film jelentős részét valós helyszínen forgatták Dél-Kalifornia mólóin, alacsony horderejű vidámparkokban, ahol a fő események játszódnak". Ráadásul "a film összes szereplője, különösen a férfiak, valódi emberekként viselkednek és beszélnek, nem filmfigurákként – a párbeszéd és a csevegés, sőt, ahogy állnak és beszélnek egymással, nyersnek és valódinak tűnik." Eder szavaival élve: „a néző a munkásosztály életérzését a második világháború óta elég hosszú időre kapja meg ahhoz , hogy a szórakozás, a játékok és a könnyed életszemlélet felé forduljon, de kiemeli az akkori nyugtalanító hangulatot. összefüggésbe hozható a koreai háborúval , a vörös rémülettel és az amerikai élet felszíne alatt rejlő bizonytalansággal." Eder rámutat továbbá arra, hogy "a történet természete és az események nagy részének komor, homályos bemutatása a jelek szerint nyugtalanító jelzésként szolgál az élet stabilitásának törékenységére, ami a filmet meggyőzőbbé teszi a hagyományos optimizmus hátterében. az idő" [14] . Hogan véleménye szerint "Robert Smith forgatókönyve gyönyörűen feltérképezi a közelgő katasztrófát, amely Dan első lopása óta könyörtelenül eszkalálódott" [13] . Megjegyzi továbbá, hogy "Piechel produkciója dicséretesen lakonikus és kifejező, és Lionel Lyndon úgy világította meg a képet, hogy a zsákutcák, a berendezett szobák és a zajos, zsúfolt helyiségek felveszik koszos pompájukat" [15] .

Színészi partitúra

A New York Times kritikájában Rooney karakterét "alakszoknyákra vadászó autószerelőnek és kiszámíthatatlan életkörülmények között nyilvánvaló dilettánsnak nevezi, aki a történet előrehaladtával egyre jobban magával ragad". Ráadásul „a Jeanne Cagney által alakított szégyentelen csábítónő egyáltalán nem illik hozzá. Szíve – a hiszékeny műhelymunkás kivételével – mindenki számára nyilvánvaló, a nercbundához tartozik, amelyet mohón néz . Amint Schwartz megjegyzi, "Rooney ellentétben játszik a normálisan tiszta Andy Hardy szerepével" [16] , és Bruce Eder véleménye szerint "pályafutása legjobb teljesítményét nyújtja jó szándékú, de nem túl okos trógerként, aki elsüllyed egyre mélyebbre a ködbe.lopás, erőszak, sőt gyilkosság” [14] . Michael Keaney így emlékszik vissza: „Emlékszel, hányszor került Rooney bajba Andy Hardy tinédzserként a harmincas években? De ez semmi volt azokhoz a gondokhoz képest, amelyekkel autószerelőként szembesül egy 1950-es film noirban." A továbbiakban ezt írja: "Rooney, aki 30 éves korában már 70 filmes színész volt, erősen játszik, és segít ennek a kis film noirnak, hogy lépést tudjon tartani a csalódást keltő vége ellenére." [ 2] Hogan arra is emlékeztet, hogy „Rooney – aki harmincas éveiben 24 éve szerepel a filmekben – pályafutása egyik legjobb munkáját végzi. Ebben a filmben teljesen természetesnek és lelkesnek tűnik", nem mutatja be színészi technikáját, "és soha nem fogod rajtakapni" [15] . Hogan leírja, amit a film egyik legmegrendítőbb jelenetének tart: a terveket. Dan annyira bosszús, hogy alig tudja magát visszatartani. Vera azonban megsértődik ezen. Nem érdemelt meg egy nerckabátot? És különben is, ő mondta el Dannek, hogyan szerezze meg a készpénzt. A kritikus továbbá megjegyzi: "Talán a film nem szándékos iróniája az, hogy Vera nem vágyik arra, hogy díj legyen. Alacsony és esetlen, vastag nyakú, nem vonzó oldalfiú frizurájú, vonásai inkább feltűnőek, mint szépek. Jeanne Cagney mesterien játssza ezt a szerepet. Azonnal gyanítod, hogy Vera dinamista (ez pont az, amit Dan megérdemel), de soha nem érted, miért volt Dan annyira beleszeretve – különösen akkor, amikor volt barátnője, a gyönyörű és édes Helen ( Barbara Bates ) azt akarja. hogy újjáéledjen egy kapcsolat. hősünkkel" [15] .

Hogan véleménye szerint "Lorre tökéletesen játszik visszataszító karaktert" [15] , míg Schwartz általában arra a következtetésre jutott, hogy "a fő ok a film megtekintésére az, hogy a rövid, átlagos Peter Lorre-t akció közben nézze meg" [16] . Fontos, hogy ez a film volt az utolsó igazi film noir Lorre számára, aki elindította ezt a filmstílust az első igazi film noir-nak nevezett Idegen a harmadik emeleten (1940) címmel. Más munkáihoz hasonlóan, mint például a „ Fekete angyal ” (1946), fenyegető mellékszereplő volt, aki csak érintőlegesen befolyásolta a fő történetet. A színész azonban továbbra is a szokásos hozzáértéssel és professzionalizmussal húzza ki szerepét, amelyet a következő két évtizedben az American International -nél is bevitt filmjébe [4] .

Jegyzetek

  1. ↑ Selby, 1997 , p. 172.
  2. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , p. 210.
  3. ↑ Andy Hardy (karakter ) . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Nathaniel Thompson. Futóhomok (1950). Cikkek  (angolul) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2016. június 10. Az eredetiből archiválva : 2018. március 9..
  5. ↑ A legtöbbre értékelt játékfilm-rendező címei Irving Pichellel . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  6. ↑ A legtöbbre értékelt Film-Noir játékfilm címei Robert Smith -szel . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  7. ↑ Legnépszerűbb játékfilmek Robert Smith-szel és Mickey Rooney- val . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  8. ↑ Ty Burr. Mickey Rooney, egy tartós  sztár . Boston Globe (2014. április 7.). Letöltve: 2016. június 25. Az eredetiből archiválva : 2018. december 11..
  9. ↑ Mickey Rooney. Díjak  (angolul) . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25. Az eredetiből archiválva : 2016. április 27..
  10. ↑ Legmagasabbra értékelt Film-Noir játékfilmek Mickey Rooney -val . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  11. ↑ Dickos, 2002 , p. 176.
  12. ↑ A legjobban értékelt játékfilmek Peter Lorre -val . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. június 25.  
  13. ↑ 1 2 3 4 Hogan, 2013 , p. 193.
  14. ↑ 1 2 3 4 Bruce Eder. Futóhomok (1950). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2016. június 25. Az eredetiből archiválva : 2015. november 23..
  15. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Hogan, 2013 , p. 194.
  16. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. A fő ok, amiért érdemes megnézni, az, hogy egy nyavalyás Peter Lorre-t akció közben elkapjuk  (angolul)  (downlink) . Ozus világfilmkritikája (2009. november 13.). Letöltve: 2016. június 25. Az eredetiből archiválva : 2017. december 12..
  17. ↑ 1 2 Mickey Rooney a 'Quicksand' - ben . New York Times (1950. június 16.). Letöltve: 2016. június 25.  

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Bibliográfiai katalógusokban