A föld végére

A Föld végére egy 1948 - as film  noir , amelyet Robert Stevenson rendezett .

A film az Egyesült Államok Szövetségi Kábítószer-hivatalának ügynökéről, Mike Barrowsról ( Dick Powell ) szól, aki egy ópium előállításával, feldolgozásával, csempészetével és kereskedelmével foglalkozó nemzetközi bűnügyi kartellre vadászik . A teljes bűnözői lánc nyomozása Mike- ot San Franciscóból Sanghajba , Kairóba , Havannába , majd New Yorkba vezeti , ahol fokozatosan feltár egy kifinomult kábítószer-előállítási és -szállítási rendszert, gyilkosságokkal, rabszolgasággal és több öngyilkossággal is szembesülve.

A kritikusok szerint a kép elsősorban azért jelentős, mert a gyártási kódex korszakában először vetette fel élesen a kábítószer-kereskedelem problémáját.

Olyan filmek mellett, mint a "The Jimens " (1935), a " Kincstári ügynökök " (1947), a " Sleuth " (1949), a " Csapdában " (1949), a " Pánik az utcákon " (1951) és a "Rendező veszéllyel " » (1951) a film a féldokumentáris film noir kategóriájába tartozik, amely a különböző amerikai titkosszolgálatok tevékenységéről mesél.

Telek

1935-ben, a kábítószerek terjedése elleni küzdelemnek szentelt nemzetközi találkozók sorozata után az Egyesült Államok Pénzügyminisztériumának Szövetségi Kábítószerügyi Hivatala harcot indított az ópium nemzetközi kereskedelme ellen . Az iroda igazgatója , Harry Jacob Anslinger megbízza Mike Burrows-t ( Dick Powell ), a San Francisco-i irodavezetőt, hogy kövessen nyomon egy titokzatos hajót, amelyről feltételezik, hogy kábítószer-kereskedők tulajdonában van, amint az Dél-Amerika partjaitól San Francisco felé tart. Hamarosan egy parti őrség hajójáról Barrows észrevesz egy jelöletlen hajót az amerikai felségvizeken , amely a parti őrség jelzését követően semleges vizekre próbál menekülni . Barrows távcsővel látja, hogy ennek az azonosítatlan hajónak a kapitányának parancsára mintegy száz horgonylánccal megkötött kínai rabszolgát dobnak a fedélzetre, halálra ítélve, majd a hajónak sikerül elhagynia az Egyesült Államok part menti vizeit . Egy amerikai járőr a sanghaji kikötőhöz rendelt hajó "Kira Maru" japán nevű mentőkötelet halászja ki a vízből .

Barrows a Kira Maru keresésére indul Sanghajba, de sem az ilyen nevű hajóról, sem a kapitányáról nem találunk információt. Barrows hamarosan felveszi a kapcsolatot Lam Chi Chow kínai kábítószer-ügyi biztossal ( Vlagyimir Sokoloff ), aki felajánlja, hogy közös nyomozást vezet, mivel a drogprobléma nemzetközivé vált. Lam megengedi Mike-nak, hogy meghallgasson egy fonográf felvételt egy szökött rabszolga kihallgatásáról, amely szerint egy ideje "Kira Maru" 200 rabszolgát szállított Egyiptomba , hogy mákültetvényeken dolgozzanak . Lam szerint az ópiumkereskedelmi nemzetközi hálózat a japán kormány javaslatára azért jön létre, hogy a nyugati országokban történő kábítószer-terjesztésen keresztül gyengítse állampolgárai akaratát, és ezzel biztosítsa Japán fölényt ezen országokkal szemben. Lam szerint az egyiptomi mákföldeken az ópiumtermést öt napon belül betakarítják, majd Sanghajba szállítják feldolgozásra. A kínai biztos kapcsolatba hozza Burroughst a helyi amerikai származású üzletemberrel, Nicholas Slokimmal ( Ludwig Donat ), aki egy évtizeddel ezelőtt egy jelentős kábítószer-csempészet ügyében volt. Slokim szerint már régóta visszavonult a bűnözői tevékenységtől, és gyorsan kitalálva, ki is valójában Barrows, úgy tesz, mintha segítene neki a nyomozásban. A valóságban Slokim rossz útra tereli Mike-ot, és figyelmét az utazási iroda tulajdonosára, Shannonra irányítja, mint egy droggyűrű lehetséges tagjára. Amikor megtudja, hogy Shannon a következő napokban egy hajót készít San Franciscóba, Barrows átdolgozza az összes utas listáját, köztük a gyönyörű özvegy amerikai Ann Grant ( Signe Hasso ) nevét, aki nemrég érkezett Pekingből, ahová nevelőnőként dolgozott. Ann magával hozott egy 20 éves kínai árvát, Shu Peng Wu-t ( Meiliya ) Sanghajba, akit el akar csempészni a San Francisco-i háború elől. Miután Slokim emberei meggyilkolták Shannont, Barrows az utóbbi szerepét gyanítja a drogkereskedelemben. Lam megbízásából a kínai rendőrség átkutatja a Slokim gyártó- és raktárépületeit, és ennek eredményeként egy titkos kábítószer-feldolgozó laboratóriumot fedezett fel. Amikor Burrows és Lam megérkeznek az étterembe, hogy letartóztassák Slokimot, evés közben mérget vesz, és meghal. Burrows és Lam megértik, hogy az ópium valószínűleg nem kerül Sanghajba feldolgozásra, de ez nem jelenti azt, hogy a drogkartell megsemmisült. Fel kell tárni a teljes láncot az alapanyagok termesztésétől a késztermékek értékesítéséig. Ehhez első lépésként egy mákültetvényt kell találni Egyiptomban, ahol három nap múlva várható a betakarítás.

Sürgősen Egyiptomba utazva Burrows Lionel Hadley brit drogbiztossal ( Vernon Steel ) és az ott dolgozó egyiptomi kollégájával, Omar Hussainnal együttműködve elemzi Slokim iratait, kialakítja a rabszolgák partraszállásának helyét, melynek közelében mákültetvényt alakítanak ki. kell elhelyezni. A környék összes mezőgazdasági területéről készült légifelvételek megtekintése után Burrows az egyik ültetvényre irányítja a figyelmét, ahol rózsákat termesztenek az illatszeripar számára . Barrows és Hadley éjszaka besurranva az ültetvényre fedezi fel a frissen betakarított mák nyomait a rózsabokrok alatt. Az ültetvénytulajdonos, Binda Lee ( Fritz Leiber ), látva, hogy lelepleződött, ledobja magát egy szikláról. Binda Lee dokumentumaiból kiderül, hogy ezen az ültetvényen két éve speciális öntözőrendszert építettek férje, Ann Grant irányításával. Burrows kollégáival együtt azt javasolja, hogy az ültetvényről származó nyersanyagokat tovább szállítsák Szuezbe . Burrows és Hadley felállított egy tíz tevéből álló karavánt , amely előző nap elhagyta a várost egy bejrúti vágóhídra , abban a hitben, hogy a kábítószer-szállítmányt ez a karaván küldte. A lakókocsi alapos vámvizsgálata azonban nem hoz eredményt. Burrows, Hadley és francia kolléga Libanonban , Larezier (Marcel Journet) a tevekaraván éjszakai megállásakor, a sofőröktől észrevétlenül, speciális felszereléssel rájönnek, hogy a drogcsomagok a tevék gyomrában vannak. Burroughs szerint egy teve gyomrában lévő gyógyszerek ára 10 000 dollár. Így az összes lehetséges lakókocsit figyelembe véve egy kábítószer-szállítmány összköltsége körülbelül egymillió dollár lehet. Bejrútban az ügynökök egy lakókocsit látnak bemenni egy vágóhídra, ahonnan másnap reggel egy teherautó indul el három bálával, amelyeket teveszőr leple alatt a kikötőben átrakodnak három hajóra, amelyek Athén , Amszterdam és Havanna felé tartanak . egy bizonyos Naftali Wrandstadtler neve. Barrows Havannába érkezik, ahol a kubai kábítószer-ügyi biztos segítségével felügyeli, hogyan finomítják és csomagolják az ópiumot a Wrandstadtler gyárban. Másnap Barrows végignézi, amint ezeket a dobozokat egy New York -i hajókonyhájába rakják be a hűtőbe . A hajó utaslistáján Barrows maga Wrandstadtler (Ivan Triso), Ann Grant és Shu Peng nevét fedezi fel.

Kevesebb mint egy órával azelőtt, hogy megérkeztek volna New York kikötőjébe, Wrandstadtler a konyhán dolgozó csatlósai szemeteskukákat gyújtottak fel, ami erős füstöt eredményezett. Az általános zűrzavarban olajcsomagokból szállítják a kábítószert a kukákba, amelyek tartalmát a vízbe dobják. A gyógyszert speciális tartályokba csomagolják, amelyek az aljára mennek rakományokkal. Néhány perccel később, amikor a tengervíz korrodálja a speciálisan kezelt köteleket, a konténerek a felszínre úsznak. Eközben a bűnözők provokálása érdekében Barrows megkéri Shut, hogy adjon egy levelet Wrandstadtlernek, hogy sikerült kábítószert találnia. Barrows hamarosan felfedezi, hogy Wrandstadtlert agyonlőtték. Feltételezve, hogy a kábítószer-csomagokat a vízbe dobták, Barrows sürgősen felhívja a parti őrség hajóit, amelyek közül az egyik Annt és Shu Penget is magával viszi. Amikor a parti őrség feltart egy halászhajót, amely összegyűjtötte a lövöldözés után a felszínre került drogokat, Burrows átteszi a kábítószer-csomagokat a hajójára, és két nővel New York-i kikötőbe indul. Ebben a pillanatban Shu Peng elővesz egy revolvert Burroughs tokjából, ami után követeli, hogy irányítsa a csónakot a neki jelzett helyre. Azt állítja, hogy a japán kormánynak dolgozik, és ő felel az áruk kiszállításáért. Mint kiderült, Ann-nek fogalma sem volt, férjét pedig megölték, miután rájött, hogy egy drogkartellnek dolgozik, és úgy döntött, feljelenti a hatóságoknak. Miközben Barrows Shu Peng ellen halad, a nő habozás nélkül többször mellkason lő. Barrows azonban szándékosan megtöltötte a revolvert, hogy bizonyítékot szerezzen arra nézve, hogy Shu Peng, akit a tűz alatti gyanús viselkedése alapján gyanított, volt az egész művelet vezetője. Lefegyverzi Shu Penget, és a hajó megérkezik New Yorkba.

Cast

• Dick Powell  – Mike Barrows biztos
• Signe Hasso  – Ann Grant
• Maylia  – Shu Peng Wu
• Ludwig Donath  – Nicholas Slokim
• Vladimir Sokoloff  , mint Lam Chi Chow biztos
• Edgar Barrier  Grieg
• John Hoyt  Bennett
• Marcel Journet, mint Larisier biztos
• Louis Van Ruten  – Alberto Berato
• Fritz Leiber  – Binda Sha
• Michael Raffetto  – Salim professzor
• Blue Washington Binda Sha csatlósaként ( nem hiteles)

A film keletkezésének története

1945-ben egy jelentős amerikai üzletember, Jay Richard Kennedy csatlakozott az Egyesült Államok Pénzügyminisztériumához , ahol Harry J. Anslinger akkoriban a Kábítószerügyi Hivatal biztosi posztját töltötte be [1] . Anslinger 1917 és 1928 között világszerte folytatott nyomozásairól szóló beszámolói arra ösztönözték Kennedyt, hogy eredeti történetet és később forgatókönyvet írjon a kábítószer-kereskedelem elleni nemzetközi küzdelemről [1] [2] .

A Los Angeles Times szerint 1946 augusztusában a Columbia 100 000 dollárért megvásárolta Kennedy történetét . A projektet Sidney Bachman stúdióproducer vette át , aki kevesebb mint egy évtized alatt sikeres karriert futott be a Warner Bros forgatókönyveinek olvasásából. 1941-42-ben a Forgatókönyvírói Céh elnökévé . Bachman részt vett olyan filmek forgatókönyvírásában, mint Cecil B. DeMille A kereszt jele (1932) , Korda Zoltán Szahara (1943) és Frank Capra Lost Horizon (1937) , valamint Mr. Smith Washingtonba megy ( 1939), így a " Larry Cohn stúdiófőnök házi kedvence " becenevet kapta a Columbiában eltöltött tizenhét év alatt . Ahogy Smith megjegyzi, "a film teljes támogatást kapott az Egyesült Államok Kábítószer-kincstárától és személyesen Anslingertől, akik rengeteg titkos anyagot bocsátottak a film készítői rendelkezésére, és engedélyt kaptak Robert Stevenson rendező számára, hogy az ENSZ Kábítószer Ellenőrző Testületénél forgasson a Lake Successban . " ahol 1946-tól az ENSZ központja egészen 1952 -ig, amíg egy manhattani épületbe költöztek [2] [3] .

A Hollywood Reporter 1947. május 14-i jelentése szerint Sidney Bachman producer vette át a produkció befejezését, miután Robert Stevenson először megbetegedett, majd Londonba távozott, hogy teljesítse Alexander Korda iránti korábbi kötelezettségét [1] . A háttérben felhasznált anyagok egy részét közvetlenül Sanghajban, Kairóban, Havannában és New Yorkban forgatták. A stúdiófelvételek szerint azt a jelenetet, amelyben 100 kínai rabszolgát küldenek a halálba a Csendes-óceánba , Dél- Kalifornia partjainál, a szárazföld és a Catalina-sziget közötti szorosban forgatták, míg a haditengerészeti lövöldözés jelenetét Los Angeles kikötőjében vették fel. [1] .

Ahogy a The New York Times megjegyzi , "bár a film hétköznapinak tűnhet, szokatlan film", mivel "két év munkája és 2 millió dolláros költsége volt" [4] .

A film egy képernyővédővel kezdődik a következő dedikációval: "A történet valós eseményeken alapul az Egyesült Államok Pénzügyminisztériumának hivatalos dokumentumaiból, akinek ezt a képet hálásan ajánljuk" [1] .

A drog témája a filmben

Az Amerikai Filmintézet honlapja szerint ez a film volt az egyik első a hollywoodi moziban a gyártási kódex alatt , amely ilyen részletesen beszélt a nemzetközi kábítószer -kereskedelem problémájáról . A film témájának összehangolása és a filmvásznon való megjelenése jelentős nehézségekkel járt. Kezdetben a kép készítői megszerezték az Egyesült Államok Pénzügyminisztériumának Kábítószerügyi Hivatalának biztosának, Harry J. Anslingernek a hozzájárulását (a film elején a dokumentumfelvételen is feltűnik) [1] , aki később jelentős támogatást nyújtott a film készítőinek.

Mint Smith megjegyezte, a film elkészítésének jelentős buktatója volt a hollywoodi gyártási kódex, amely 1934-es bevezetése óta tiltotta a kábítószerek filmekben való használatát vagy kereskedelmét [2] . Egyik rendelkezése kifejezetten kimondta, hogy "az illegális kábítószer-kereskedelmet soha nem szabad a képernyőn megjeleníteni" [1] . Butler szerint a Columbia "kiterjedt és végül sikeres kampányba kényszerült, hogy meggyőzze a film elkészítését" annak érdekében, hogy lazítsa a gyártási kódexet, amely megtiltotta a kábítószer-kereskedelem filmekben való említését is, nem is beszélve tény, hogy ez legyen az egész film fő témája [5] . Ahogy a New York Times cikke megjegyezte , még a forgatás megkezdése előtt: " A Motion Picture Association különleges munkát végzett, hogy megnyugtassa azokat a női szervezeteket, egyházakat és civil társadalmi csoportokat, amelyek a legrosszabbtól tartottak, és arra a következtetésre jutottak, hogy a mozi képviselői elhanyagolták. komoly társadalmi felelősségük a kereskedelmi érdekek érdekében” [4] . A Los Angeles Times szerint végül Jay Richard Kennedy író/producer, valamint más "kormányzati rangú emberek" rávették a Gyártási Szabályzat Adminisztrációját, hogy változtassa meg a meglévő korlátozásokat ennek a képnek a létrehozása érdekében [1] . Smith megjegyzi, hogy a szabályokat azután lazították meg, hogy a cenzorokat meggyőzték arról, hogy "a kábítószer-használat, a visszaélés és a kereskedelem bemutatása nem kizsákmányoló jellegű, hanem oktató jellegű és végső soron elítélő" [2] . A Termelési Szabályzat Igazgatósága végül azt a példátlan lépést tette meg, hogy megváltoztatta a jelenlegi szabályozást, lehetővé téve "illegális kábítószer-kereskedelem bemutatását, feltéve, hogy az nem kelti fel a kábítószer-fogyasztás vagy a kábítószer-kereskedelem megszervezésének vágyát, és nem egyetlen nem jóváhagyott jelenet a filmben, amelyben részletesen bemutatták az illegális drogok használatát vagy azok hatásait” [1] .

A film bemutatása megnyitotta az utat a kábítószer-kereskedelemmel és kábítószer-használattal foglalkozó további B kategóriás filmek előtt, köztük a " New York-i kikötő " (1949), az " Ördög álma " (1949), a " Wild Grass " (1949), " Vámügynök "(1950), " The Road to Cairo " (1950) és " The Frontier Line " (1950) [6] Smith szerint 1955-ig Otto Preminger , Az aranykarú ember című filmjével . , végre legalizálta ezt a piszkos témát” [2 ] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

Ahogy Smith megjegyezte, közvetlenül a film megjelenése után, „1948 februárjában a kritikusok véleménye vegyes volt”. Egyesek különösen úgy érezték, hogy a képben, amelyet az abszolút hihetőséggel kell megkülönböztetni, túl sok a melodráma és a "túlzott bátorság". Mások attól tartottak, hogy milyen következményekkel járhat, ha a film a drogbiznisz "pokoli részleteire" összpontosít [2] . S. A. Lejeune pedig a The Observer című brit lapban bírálta a filmet, amiért „felbecsülhetetlen értékű eszköz azoknak, akik valamilyen egzotikus módon meg akarják téveszteni a vámhatóságokat” [2] .

A film legjelentősebb aspektusa a New York Times bírálója szerint az, hogy a Production Code Administration engedélyezte ennek a történetnek a megfilmesítését, amely a nemzetközi rendőrségi együttműködésről szól az illegális drogkereskedelem elleni küzdelemben. A szerző továbbá azt írja, hogy "Bachman, Kennedy és Stevenson intelligens és méltóságteljes melodrámát készítettek, méltatva azt a bizalmat, amelyet az Egyesült Államok Pénzügyminisztériuma fektetett beléjük a film forrásanyagának biztosításában." Teljesen színvonalas szórakozást azonban aligha sikerült létrehozniuk. A pénzügyminisztérium kábítószer-irodáján és a Lake Success-i ENSZ-tanács ülésén forgatott kezdő képsorok újságírói szigora ellenére „leginkább zsarukról és tolvajokról szól”. És az erőszakra tett túl komoly fogadás, hogy lenyűgözze a nézőt, "sajnos csak fokozza a kép mesterséges ízét, ami gyengíti annak drámai hatását" [4] .

A kortárs filmkritikus, Craig Butler megjegyezte, hogy a film elsősorban azért fontos, mert "általánosságban készült, és nem annyira azért, amiért van, annak ellenére, hogy masszív és szórakoztató, ha nem kiemelkedő rendőrthriller". Ez a kép "segített megnyílni a kapukat a jövőben erőteljesebb krimi thrillerek előtt, e műfaj témáinak szélesebb körét felölelő". A kritikus szerint ugyanakkor a filmet "megérdemli, hogy ne csak lábjegyzetként tekintsék a gyártási kódex történetéhez". Hiszen a "meglehetősen elnyújtott forgatókönyv és a nem egészen természetes képek ellenére mégis izgalmas és sűrűn megszerkesztett kis thriller lett". És bár a cselekmény egyes fordulatai nem tűnnek elegánsnak, mindazonáltal a nézőt "vonzza az intrika és a vágy, hogy megtudja, mi fog történni". Az "erős színészi alakítás nagyszerű szereplőktől" pedig "izgalmas kis filmmé teszi, amelyet a műfaj rajongói élvezni fognak" [5] .

Az American Film Institute webhelye megjegyezte, hogy "a film félig dokumentumfilm stílusú, alkalmankénti szinkronhangokkal" [1] , Smith rámutat arra is, hogy a filmet "félig dokumentumfilm stílusban forgatták, amely gyökeret vert operatőr az olyan filmek sikerének köszönhetően, mint a House on 92nd Street " (1945) és a " Meztelen város " (1948) [2] . A TV Guide magazin a filmet "lebilincselő, világot átfogó féldokumentumfilmnek nevezte a kábítószer-kereskedők gonoszságáról, különösen azokról, akik ópiumot csempésznek az Egyesült Államokba". A film fő sikertényezője a magazin szerint az, hogy a kalandfilm itt valósághű dokumentarista megközelítést kap. Amint azt a magazin megjegyzi, "a (a maga idejében) tetemes, 2 millió dolláros költségvetéssel a film nem kímélte a realizmus elérését" [3] . Dennis Schwartz szerint ez "egy szilárd film kiváló szórakoztató tulajdonságokkal" [7] , míg Specer Selby "az egyik legszélsőségesebb törvény és rend noir filmjének" [8] nevezte . Michael Keaney, bár megjegyezte, hogy a film Powell „jelentős, képernyőn kívüli narrációjával van felszerelve”, ennek ellenére „gyors tempójú és feszült thrillernek nevezte, sokkoló végkifejlettel” [9] .

A kreatív csapat munkájának értékelése

A New York Times áttekintése megjegyezte, hogy "Kennedy nagyon bonyolult és bonyolult forgatókönyvet írt", de drámai szempontból egyenetlen, ami "meglehetősen hétköznapi megjelenést kölcsönöz a képnek, bár egy kicsit több találékonysággal könnyen válhat valami különlegessé" [4] . Ugyanakkor Butler szerint "Robert Stevenson élénken és energikusan adta elő a képet, félig-meddig dokumentarista stílust használt, amely meghozza a kívánt eredményt" [5] .

A New York Times kritikusa szerint " Dick Powell szimpatikus és ügyes, mint egy ravasz minisztériumi ügynök, aki a világ körül repül egy nemzetközi csempészgyűrű nyomában" [4] . Butler azt is hiszi, hogy Powell nagyon "szilárd és összetéveszthetetlenül pontos játékot" nyújt [5] .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 A Föld végére. Megjegyzés  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2017. február 6. Az eredetiből archiválva : 2016. október 5..
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Richard Harland Smith. A Föld végére (1948). Cikkek (angolul) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2017. február 6.  
3. ↑ 1 2 A  Föld végére . Műsorújság. Letöltve: 2017. február 6. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5..
4. ↑ 1 2 3 4 5 T. MP A Rivoliban . The New York Times (1948. február 13.). Letöltve: 2017. február 6.  
5. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. A Föld végére (1948). Review  (angol) . Allmovie. Letöltve: 2017. február 6. Az eredetiből archiválva : 2019. november 9..
6. ↑ A legnépszerűbb "Drogs" címek 1945. január 1. és 1955. december 31. között . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. február 6.  
7. ↑ Dennis Schwartz. Csúcskategóriás kalandfonal, amely az  1930 -as évek közepén átszeli a világot . Ozus világfilmkritikája (2001. szeptember 28.). Letöltve: 2020. január 24. Az eredetiből archiválva : 2021. január 25.
8. ↑ Selby, 1997 , p. 189.
9. ↑ Keaney, 2003 , p. 437.

Irodalom

• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeffeson, NC: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2003. - ISBN 978-0-7864-1547-2 .

Linkek

• To the Ends of the Earth archiválva : 2017. február 6., a Wayback Machine -en az IMDB -n
• A Föld végére archiválva : 2017. március 6. a Wayback Machine -nél az Allmovie webhelyén
• A Föld végére archiválva 2016. október 5-én a Wayback Machine -nél az American Film Institute honlapján
• A Föld végére archiválva 2017. március 6-án a Wayback Machine -nél a Turner Classic Movies webhelyen