Dekonstruktivizmus (divat)

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2019. február 25-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 11 szerkesztést igényelnek .

A dekonstruktivizmus (vagy dekonstrukció) divatjelenség volt az 1980-as és 1990-es években. Ez magában foglalja a jelmez formák használatát, amelyek a ruházat szerkezetének feltárására épülnek - ezeket a jelmez külső elemeként használják. A dekonstruktivista öltözködés formáit "romlónak" [3] , "befejezetlennek" [3] írják le, és az "alakzatra, szabásra és szerkezeti elemekre" [4] építenek . Ez a jelenség Martin Margiela , Yoji Yamamoto , Ray Kawakubo , Karl Lagerfeld , Anne Demelmeister és Dries van Noten [5] [6] [3] nevéhez fűződik . A dekonstruktivizmust a divatban egy olyan filozófiai rendszer részének tekintik, amelyet Jacques Derrida [7] [8] munkája alakított ki .

A kifejezés

A divat szerint a "dekonstruktivizmus" kifejezés az 1980 -as évek második felében - a 90- es évek elején alakult ki . Ennek az iránynak az alapelveit 1985-ben Harold Koda "Rei Kawakubo és a szegénység esztétikája" [9] című cikkében vázolta fel . Az 1990-es évek elején Harold Koda és Richard Martin bevezette a divatos dekonstrukció fogalmát az Infra-Apparel kiállítási katalógusban [10] , ahol a "dekonstruktivizmust" egységes irányzatként írták le az 1990-es években. Úgy gondolják, hogy a "dekonstruktivizmus" kifejezést a divattal kapcsolatban a New York-i Modern Művészeti Múzeum 1988-as építészeti kiállítása után kezdték használni [11] . Az 1990-es években a dekonstruktivizmus alapelveit összefoglaló műnek tekinthető Alison Gill "Dekonstruktivista divat: befejezetlen, romló és megváltoztatott ruhák létrehozása" [1] szövege . Jekaterina Vasziljeva művészettörténész munkájában a "dekonstruktivizmust" a nyelv, a rendezetlenség, a struktúra fogalmával és a hagyományos divatszabvány megsértésével összefüggő intellektuális és elemző rendszernek tekintik [2] .

Általános jellemzők

Emergence

A dekonstruktivizmust az 1980-as és 1990-es évek egyik legbefolyásosabb divatirányzatának tartják [12] . A kontinentális filozófia [7] [13] reakciójaként jött létre, és a divat és a szellemi mozgalom ötvözésére tett kísérletek egyikének tekinthető [8] [2] . A tervezők és a kritikusok a divat dekonstrukciójának alternatív természetét hangsúlyozták a kereskedelmi vagy kifutódivat kapcsán , bár ez az ellentét meglehetősen önkényes. A dekonstruktivizmus nem annyira a divatipar mechanizmusára és szabályaira összpontosított, mint inkább a filozófiára és az építészetre [14] .

Alapelvek

A dekonstruktivizmus egy új vágási technika megjelenéséhez kapcsolódik, amely a jelmez szerkezeti elemeit hangsúlyozta. Ugyanakkor a dekonstrukciót a nyolcvanas évek stílusa elleni tiltakozásnak tekintik [15] [16] – kísérletnek tekintik a jelmezek új irányzatának megteremtésére mind a formázás, mind az új divat megteremtése szempontjából. ideológia. A dekonstruktivizmus a jelmez külső megjelenésében való azonosítást feltételezte a tervezési jelmez - a szabás elemei. A dekonstruktivista ruházat nyitott vagy durván kész szerkezeti elemeket használt: szabaddá varratokat, nyers éleket, aszimmetrikus szegélyvonalakat stb. [4] . Ezeket az elemeket a kereskedelmi perrel szembeni ellenállásként használták és helyezték el. A ruházat konstruktív elemeinek hangsúlyozása a divat alternatív jellegének, a ruházat ideológiai és szemantikai jelentésének hangsúlyozására irányult [12] [17] .

Vágás és szerkezet

A divat dekonstrukciója speciális vágási és varrási technikák alkalmazását jelentette . Jelentésük a ruházat belső elemeinek frissítése volt [2] [18] . A divatos dekonstrukció formai jelei közé tartozik a "látható varratok, levágott szegélyek, a jelmez aszimmetrikus szerkezete" [4] . A dekonstruktivizmus egyik jele a formák hipertrófiája [5] és a megnövelt méretek (ún. "oversize") alkalmazása. A dekonstruktivista jelmez olyan elemeket használt, mint a nyitott varratok, szakadt vagy vágott részek. A dekonstruktivista divat támogatta a befejezetlen ruházat ötletét - a befejezetlenség illúziója a dekonstruktivista jelmez egyik jellemzője volt. Úgy tartják, hogy a dekonstruktivista ruházat szabását elemző gyakorlatnak szánták [1] [8] [19] .

Főnevek

Különböző nézetek vannak arról, hogy melyik tervezőt kell a divat dekonstrukciójának képviselőinek tekinteni. A főbb résztvevők listája nem egyértelmű. Egyes esetekben az " antwerpeni iskola " képviselőire korlátozódik, különös tekintettel az olyan nevekre, mint Martin Margiela és Anne Demelmeister [5] . Az is hagyomány, hogy a dekonstruktorokra szélesebb névsort utalnak. Martin Margiela és Ann Demeulemeister mellett ezen a listán szerepel Dries van Noten , Yoji Yamamoto , Ray Kawakubo , Karl Lagerfeld - főként a belga és japán dizájniskolák képviselői [1] [2] .

A dekonstruktivizmus és az intellektuális divat fogalma

Az ellenállás gondolata, amely a dekonstrukció keretébe ágyazódott, magában foglalta azt a vágyat, hogy a divatot intellektuális szférának tekintsék [8] . A divat dekonstruktivizmusa nemcsak az 1980-as évek stílusa ellen volt , hanem általában a divathoz való komolytalan hozzáállás ellen is [19] . A jelmez szerkezetét a ruhák intellektuális oldala képviselte [3] . "A dekonstruktivizmus magában foglalta a jelmez elvének megváltoztatását, a ruházatban analitikus precedenst és az esztétikai ellenállás egy formáját látta" [6] . A dekonstrukció [7] [13] hatására a divatban új stratégia alakult ki - a divat mint intellektuális jelenség felfogása.

Dekonstrukció a divatban és az építészetben

A dekonstruktivizmus megjelenése a divatban az építészeti hagyományhoz kapcsolódik [20] . A kiindulópontnak a "Dekonstruktivista építészet" című kiállítást tekintik, amelyet 1988-ban a New York-i Modern Művészeti Múzeumban rendeztek [11] . A kiállításon az akkor még kevéssé ismert művészek , Rem Koolhaas , Zaha Hadid , Frank Gehry , Peter Eisenman , Daniel Libeskind és Bernard Tschumi [11] [20] alkotásai voltak láthatóak . Az építészeti stratégia az orosz konstruktivizmus eszméinek , valamint a klasszikus építészet elveinek újragondolását jelentette. A divatnak és az építészetnek közös alapja volt: az építészethez hasonlóan a jelmezek is vonzották a formát. A divatos dekonstrukció építészeti elveket, különösen a formai, konstrukciós és szerkezeti elképzelések megsértését használta [19] . A dekonstruktivizmus, amely a filozófiában egy kialakult rendszer felbomlását jelentette, az építészetben és a divatban pedig a struktúra feltárását.

Dekonstruktivizmus a divatban és a filozófiában

A divat dekonstruktivizmusa általában a dekonstrukcióval , mint filozófiai irányzattal korrelál – mindenekelőtt Jacques Derrida munkásságával . A divatos dekonstruktivizmust az európai és a Yale-i irányzat képviselői által kialakított filozófiai módszer újragondolásaként mutatják be [13] . A klasszikus filozófiai dekonstruktivizmus a struktúráról szóló hamis elképzeléseket tekintette a gondolkodás és a nyelv egyetlen lehetséges formájának [21] . A divat dekonstrukciója azt is jelenti, hogy a divatrendszer általában, és különösen a jelmez tévesen struktúraként van ábrázolva. A dekonstrukció a divatban egy olyan filozófiai mozgalom része volt, ahol a dekonstrukció gondolatait alkalmazott formákban lehetett kifejezni. A divat számára a dekonstrukció filozófiája felé fordulás volt az egyik módja annak, hogy megerősítse intellektuális státuszát [12] .

A dekonstrukció és a nyelv fogalma

Kezdetben Jacques Derrida (elsősorban On Grammatology, 1967) [22] által javasolt dekonstrukció koncepciója az európai gondolkodás alapját képező logocentrizmus kritikáján alapult . Derrida kritikájának tárgya a szó és a jelentés közötti közvetlen kapcsolat gondolata, valamint a nyelv hierarchikus szerkezetének kritikája volt [21] . A divatos dekonstrukció a ruhákkal kapcsolatos sztereotip elképzelések kritikájából indult ki, és ragaszkodott a jelmez szabványos szerkezetének megsértésének lehetőségéhez [23] .

Dekonstrukció és rendezetlenség

A divat dekonstruktivizmusa nem volt ellene a rend gondolatának, mint olyannak [18] [17] . Egy bizonyos típusú renddel szembeni ellenállásként alakult ki: a dekonstruktivizmus feltételezte a rendszer (beleértve a divatrendszert is) decentralizálásának és a kívülről kialakult szabályok ellenőrzésének lehetőségét. A divat dekonstrukciójában a rendezetlenség a kialakult rendszer része volt. A divatos dekonstrukció a zavart szerkezeti elemként pozícionálta.

Dekonstrukció és divatellenes

A jelmezek dekonstruktivizmusa az egyik következetes irányzattá vált, amely a divat gondolatával szembeni ellenállásra épül [9] . Ez a szokásos kereskedelmi ruházat kritikájának egy formája lett, és egy filozófiai prototípus-orientált rendszer lehetőségét jelentette. A dekonstruktivizmus a divat új társadalmi mérföldkőjének lehetőségét feltételezte [24] . Ezenkívül a dekonstruktivizmus volt az egyik első nagyszabású mozgalom, amely az alternatív divat lehetőségét jelezte.

Eredmények és hatások

A dekonstruktivizmus volt az egyik irányzat, amely magában foglalta a nem szabványos megoldások lehetőségét egy öltönyben [1] . A ruhákat nemcsak szigorú szabályok tárgyaként mutatta be, hanem egy divatstratégia részeként jelezte megsértésük lehetőségét is [2] . Ezenkívül a dekonstruktivizmus számos technikát és újítást rögzített a jelmezben: nyitott varrás, külső varrás, aszimmetria stb.

Lásd még

Jegyzetek

  1. 1 2 3 4 5 Gill A. Dekonstrukciós divat: Befejezetlen, bomló és újra összerakott ruhák készítése // Divatelmélet: A ruha, test és kultúra folyóirata. 1998. évf. 2.1. pp. 25-49.
  2. 1 2 3 4 5 6 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség Archív másolat 2022. június 2-án a Wayback Machine -nél // Divatelmélet: ruhák, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 58-79.
  3. 1 2 3 4 Gill A. Dekonstrukciós divat: Befejezetlen, bomló és újra összerakott ruhák készítése // Divatelmélet: A ruha, test és kultúra folyóirata. 1998. évf. 2.1. pp. 25.
  4. 1 2 3 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. 4. szám 60. o
  5. 1 2 3 Granata F. Dekonstrukció és groteszk: Martin Margiela / Experimental Fashion: Performance Art, Carnival and the Groteque Body. London-New York, IBTauris: 2017. p. 74-102.
  6. 1 2 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. 4. szám 61. o
  7. 1 2 3 Avtonomova N. S. Derrida és a Grammatológia // Derrida J. On Grammatology. M.: Ad Marginem, 2000. - S. 7-107.
  8. 1 2 3 4 Gill A. Jacques Derrida: divat törlés alatt. / A. Rocamora & A. Smelik (szerk.), Thinking Through Fashion: A Guide to Key Theorists. London: IB Tauris, 2016. pp. 251-268.
  9. 1 2 Koda H. Rei Kawakubo és a szegénység esztétikája / Costume: Journal of Costume Society of America, 1985, 11. sz., pp. 5-10.
  10. Martin R., Koda H. Infra-Apparel. [Kiállítási katalógus]. New York: Metropolitan Museum of Art, 1993.
  11. 1 2 3 Johnson P., Wigley M. Dekonstruktivista építészet [A kiállítás katalógusa]. New York: Modern Művészetek Múzeuma, 1988.
  12. 1 2 3 Wilcox C. Radikális divat. [Kiállítási katalógus]. London: V&A kiadványok, 2003.
  13. 1 2 3 Iljin I. P. A dekonstruktivizmus gyakorlata és a "Yale-iskola" // RJ. Társadalom- és humántudományok. „Irodalomtudomány” sorozat. M., INION, 1996, 1. sz.
  14. Brunette P., Wills D. Dekonstrukció és a vizuális művészetek: művészet, média, építészet. Cambridge: Cambridge University Press, 1994.
  15. Spindler A.M. Coming Apart // New York Times. 1993. július 25. Stílusok rovat. pp. 19.
  16. O'Shea S. La mode Destroy // Vogue (Párizs), 1992, május.
  17. 1 2 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 68 — 70
  18. 1 2 Gill A. Dekonstrukciós divat: Befejezetlen, bomló és újra összeállított ruhák készítése // Divatelmélet: A ruha, test és kultúra folyóirata. 1998. évf. 2.1. pp. 26-27.
  19. 1 2 3 Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 64 — 65
  20. 1 2 McLeod M. Levetkőző építészet: divat, nem és modernitás // Architecture: In Fashion / Szerk. D. Fausch et al. Princeton: Princeton Architectural Press, 1994.
  21. 1 2 Vasziljeva E. A jel gondolata és a csere elve a fényképezés és a nyelvrendszer területén // A Szentpétervári Egyetem Értesítője. 2016. Ser. 15: Művészettörténet. Probléma. 1. S. 4-33.
  22. Derrida J. On Grammatology (1967). Moszkva: Ad Marginem, 2000
  23. Vasziljeva E. Dekonstrukció és divat: rend és rendetlenség Archív másolat 2022. június 2-án a Wayback Machine -nél // Divatelmélet: ruházat, test, kultúra. 2018. No. 4. S. 62 — 63
  24. Martin R. 1992. Destitution and Deconstruction: The Riches of Poverty in the Fashion of the 1990s. // Textile & Text, 1992, vol. 15, 2. sz. 3-12.

Források

Irodalom

Linkek