Guimard, Hector

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. június 5-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .
Hector Guimard
fr.  Hector Guimard

Alapinformációk
Ország  Franciaország
Születési dátum 1867. március 10( 1867-03-10 )
Születési hely Lyon
Halál dátuma 1942. május 20. (75 évesen)( 1942-05-20 )
A halál helye New York
Művek és eredmények
Tanulmányok
Városokban dolgozott Párizs [1]
Építészeti stílus modern
Fontos épületek Château d'Orgeval [d] , Hotel Guimard [d] , Béranger bérház [d] , Aedicule Guimard [d] és Maison Coilliot [d]
Díjak Becsületlégió
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Hector (Hector) Guimard ( fr.  Hector Guimard ; 1867. március 10., Lyon , Franciaország – 1942. május 20., New York , USA) - francia építész és dekoratőr. A szecessziós stílus egyik leghíresebb képviselője (a szecessziós stílus neve Franciaországban és Belgiumban ). A párizsi metró híres bejárati pavilonjainak megalkotója [2] .

Életrajz és munka

Hector Guimard 1882-től a Párizsi Dekoratív Művészeti Iskolában (École nationale des arts decoratifs) tanult. Érettségi után, 1887-ben azonnal belépett a párizsi Ecole des Beaux-Arts - ba, ahol építészetet tanult. Ott ismerkedett meg Eugène Viollet-le-Duc építészeti elméleteivel . Részt vettek különböző építészeti pályázatokon. 1891-től a Dekoratív Művészeti Iskola női osztályaiban tanított rajzot és perspektívát. Festőként részt vett az 1894-es és 1895-ös Szalonokban. Utazásokat tett Angliába, Skóciába, Hollandiába és Belgiumba.

1895 nyarán Brüsszelben Guimard találkozott Victor Horta belga építésszel , aki bemutatta neki az "új belga stílust" (szecesszió), és megmutatta neki az általa épített Bojtár-kastélyt (1893-1894). Guimard pedig 1896 januárjában kiállítást rendezett Horta terveiből a Párizsi Szalonban , és Guimard saját stílusa is a francia-belga szecessziós fémdekor virágmotívumai és kanyargó vonalai felé kezdett átalakulni [3] . A Guimard által tervezett Madame Fournier Castel Beranger-kastély a párizsi rue Jean de la Fontaine 14. szám alatt (1894-1898) az egyik első szecessziós épület Belgiumon kívül.

Guimard legismertebb munkái közé tartozik a párizsi metró megemelt bejáratainak tervezése látványos fémkerítésekkel, napellenzőkkel és láthatatlan növények bonyolult ívű száraira stilizált állólámpákkal (1898-1901). A párizsi önkormányzat pályázatot hirdetett ezekre a munkákra. 21 résztvevő jelentkezett. Többnyire masszív épületek projektjei különböző történelmi stílusokban. A sajtó kigúnyolta őket, mint újságárusokat, temetési emlékműveket vagy nyilvános illemhelyeket. Az idő rövid volt, és Guimard vázlatokat nyújtott be saját ötletéről vas- és üvegbejáratokhoz, amelyek gyorsabban és könnyebben elkészíthetők. Guimard kezdetben a legegyszerűbb, tető nélküli változatot tervezte, zöldre festett vaskorlátokkal és két magas lámpával, amelyeken „Métropolitain” felirat látható. A szecessziós díszítéssel együtt a Place de la Bastille állomás bejáratát kínai pagoda formájában alakították ki. De nem mindenki vállalt ilyen radikális megközelítést, botrány robbant ki az újságokban és a hatóságok véleménye is ellentmondásos volt. A lakók kifogásolták, hogy az új stílus nem illik Párizs belvárosának történelmi építészetéhez.

Az eredetileg telepített százhatvanhét bejáratból nyolcvannyolc maradt fenn. A „guimard szeszélyei” azonban olyan mértékben megfeleltek az új stílus ízlésének, hogy a párizsi modernitást egy idő után „guimard stílusnak”, vagy „metróstílusnak” kezdték nevezni [4] .

Hector Guimard 1890 és 1930 között mintegy ötven épületet épített, belső dekorációt és bútorokat tervezett. Guimard cikkeket írt és előadásokat tartott az új stílusról és saját épületeiről. 1899-ben visszatért a Dekoratív Művészeti Iskolába tanítani. Guimard "a művészet építészének" nevezte magát, ezzel is hangsúlyozva kompozíciói képi kezdetét. Belső tereket, bútorokat, ólomüveg ablakokat, lámpákat, festett ablak- és ajtórácsokat, kandallókat, ajtókilincseket tervezett. Az általa kitalált formákat később organogénnek, biohasonlónak nevezték, és az európai szecesszió művészetének virágos irányzatának tulajdonították.

1925-ben Hector Guimard részt vett a Modern Dekoratív és Iparművészeti Nemzetközi Kiállításon (Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes), amely az Art Deco stílusnak adta a nevét . 1929-ben Guimard megkapta a Becsületlégiót.

Art Deco építész-tervezőként dolgozott tovább. Ám az általa létrehozott épületek és belső terek nagy részét később újjáépítették. 1936-ban terveinek nagy gyűjteményét adományozta Alfred Bahrnak, a New York-i Modern Művészeti Múzeum igazgatójának. Guimard tagja volt az 1937-es párizsi világkiállítás építészeti zsűrijének, és nem tudott nem figyelni a náci Németország pavilonjának dacos építészetére. 1938 szeptemberében feleségével (ő zsidó származású) kivándoroltak az Egyesült Államokba. Guimard 1942. május 20-án halt meg New Yorkban, az Adams Hotelben a Fifth Avenue-n.

A háború után Guimard özvegye visszatért Párizsba. Három szoba Guimard bútorait adományozta három múzeumnak; Lyon város Szépművészeti Múzeuma, Párizsban a Dekoratív Művészeti Múzeum és a Petit Palais Múzeum, ahol most kiállítják. Egy 300 rajzból és fényképből álló gyűjteményt is adományozott a Dekoratív Művészeti Múzeumnak. 1970-ben a New York-i Modern Művészetek Múzeuma nagy kiállítást rendezett Hector Guimard munkásságának szentelve. 1978-ban a párizsi metró Guimard megőrzött bejáratait a történelmi örökség részévé nyilvánították. Párizs a párizsi kerítések több példányát is adományozta Chicagónak és más városoknak, amelyek kifejezték vágyukat, hogy megkapják azokat. A Guimard műhelyeiből származó eredeti bútorok egy része a párizsi Musée d'Orsay-ben van kiállítva.

Galéria

Jegyzetek

  1. szerzősablon a Wikimedia Commons-on
  2. A franciák külön cikket szenteltek nekik - Édicule Guimard .
  3. The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, USA. — 2. köt. - 2006. - Vol. 1. - R. 457
  4. Vlaszov V. G. . Modern, "modern stílus" // Vlasov V. G. Új enciklopédiai képzőművészeti szótár. 10 kötetben - Szentpétervár: Azbuka-Klassika. - T. V, 2006. - S. 562-564

Linkek