A fénykörben | ||||
---|---|---|---|---|
Stúdióalbum " Time Machine " | ||||
Kiadási dátum | 1989 | |||
Felvétel dátuma | 1988 | |||
Műfaj | Progresszív rock , soft rock , new wave | |||
Időtartam | 41:45 | |||
Ország | Szovjetunió | |||
A dal nyelve | orosz | |||
címke | Melody , "Sintez Records" | |||
Szakmai vélemények | ||||
|
||||
Az " időgép " kronológiája | ||||
|
Az „In the Circle of the World” a „ Time Machine ” rockegyüttes második stúdióalbuma , amelyet 1989-ben adott ki a Melodiya All-Union Recording Studio . A Sintez Records újra kiadta 1997-ben és 2007-ben.
Az album a klasszikus rock and roll , az art rock és a new wave zenei stílusait ötvözi .
Ez az utolsó album, amelynek létrehozásában Alexander Zaitsev részt vett - mind szerzőként (a "Plays and Roles" dal szavai), mind billentyűsként.
Az album dalait a Rosconcert turnéterveinek részeként a csoport mozgalmas turnézási tevékenysége idején komponálták, és azonnal „játszották” a koncerteken. Alekszandr Kutikov szerint „őrülten sok koncert volt – évente kétszáz, néha napi három előadás! A korongon szereplő dalok „térdre” lettek írva – csak azért, hogy ne legyen olyan unalmas minden nap ugyanazt a programot játszani. Azonnal elkészült a feldolgozás, és a dal felkerült a lejátszási listára " [1] .
Az albumot a Sintez szövetkezet "jól felszerelt" stúdiójában rögzítették 1988 első felében [2] . Andrej Makarevics szerint „senki sem lökte a zenészeket, a nyugalom érzése pedig erőt adott a kreativitáshoz. Ideális esetben ennek így kell működnie. <...> A Moskovsky Komsomolets című újság szerint a felvétel minőségét és a bemutatott anyagokat tekintve a lemez érdekesebbnek bizonyult, mint a Folyók és hidak [ 2] .
Kezdetben az album megjelenését 1988 szeptemberére tervezték, aminek maguk a zenészek tervei szerint az információk „kiszivárogtatását” kellett volna tartalmazniuk a megadott időpontig. Az album megjelenésével egyidejűleg azt tervezték, hogy az ország városaiban körútra indulnak ennek támogatására [2] . A Melodiya késései miatt azonban az album csak 1989 közepén jelent meg, miközben a zenészek saját akaratuk ellenére kénytelenek voltak átruházni a zeneművek szerzői jogait a Melodiya-ra [3] .
Az új program bemutatására 1988. augusztus 22-én került sor a Rossiya Állami Központi Hangversenyteremben .
Andrej Makarevics egy új koncertprogram felépítésének elveiről:
"... A program felépítésénél" A fénykörben "a világon mindenütt elfogadott elvből indultam ki. A koncert legyen közvetlen kommunikáció a közönséggel. Örömet kell okoznia. És azok, akik idősebbek, és valami régit szeretnének hallani, és már népszerűvé váltak, valamint olyan fiatalokat, akikre a maximalizmus jellemző az értékelésükben, és akik csak mindent újat szeretnének látni. Ha korábban egy egész blokknyi új dalt vittünk be a koncertbe, most ezt elhagytuk. Egy ilyen blokk elkerülhetetlenül megzavarta a műsor dinamikáját. A fülnek ismeretlen dalok gyorsabban fárasztják a közönséget, és most csak belevágtunk, és – ahogy nekem úgy tűnt – a megfelelő arányt választottuk a régi és az új dalok arányában. Ez a forma nagyon rugalmas és mobil. Egyes dalokat megtagadva azonnal beilleszthetünk másokat a helyükre. A „Fénykörben” tehát nem egyetlen előadás, mint a „Rivers and Bridges”, hanem egy divertiszensz , amely szinte havonta változik a kompozíciók halmazának megfelelően. <…>
Választani kellett. Akár egy kamaraterem, akár egy sportpalota. Még mindig az első lehetőséget választottuk. Mert ilyen körülmények között tudunk még ideális feltételeket teremteni a műsor hanggal és fénnyel való bemutatásához" [2] .
A borítót a The Beatles 1967-1970 -es antológiaalbum [1] , más néven Blue Album tervezői ihlették. A fotón a Time Machine négy tagja, akárcsak az album borítóján szereplő The Beatles négy tagja, lenéz a kamera lencséjébe, azonban a Beatlesszel ellentétben nincs mosoly az arcukon. A „Fénykörben” című album címének szemantikai terhelésének megfelelően a zenészek körben állnak, felülről esik rájuk a fény.
M. Shinkarenkova az album dizájnjának szemantikai komponensét a következőképpen jellemzi: „Az album borítója <...>“ A fénykörben ”az úgynevezett kút fala látható, valamint a csoport neve, ill. az albumot az ég felé nyomják <...> A kreolizált szöveg additív viszonyba lépő komponensei kiegészítik egymást: a fal képe az elszigeteltséget hangsúlyozza, ennek a körnek az elszigeteltsége, a fény metaforája esélyt jelez kiszállni, kijutni a kútból” [4] .
A. Makarevics szerint eredetileg egy betét-plakáttal kellett volna kísérni a tányért, és a borítékra helyezni a dalszöveget, de az akkori nyomtatási lehetőségek nem tették lehetővé ezen elképzelések megvalósítását [2] .
„Köszönjük: B. Grebenscsikov - a „Világ körében” című dalt énekelte velünk, F. Ponomarev - szaxofon, D. Krotov - cselló, A. Sitkovetsky - gitárt adott, B. Szmirnov - csak segítségül.
Az összes dal szerzője, kivéve a feljegyzetteket, A. Makarevics.
1988-ban videoklipet forgattak a "Wind of Hope" című dalhoz [5] . A klip az 1980-as évek második felének eseményeit bemutató dokumentumfilm krónikájának anyagait használja fel. a Szovjetunióban.
Külön videoklipnek minősülnek továbbá a csoport koncertfellépésének felvételei a "Heroes of Yesterday" és a "Thrown into the Sky" című dalokkal, amelyeket 1988-ban készítettek a Metelitsa kávézóban ( Moszkva , Kalinin Ave.) . (Mindkét felvétel az „Időgép” című videoklipek DVD-gyűjteményén jelent meg. 35 év. A Szovjetunióból Oroszországba.)
A kritikusok és az újságírók az albumon szereplő dalok őszinteségét és modernségét (relevánsságát), valamint az utóbbi kissé kísérletező (" újhullámos " stílusban) jellegét a koncertbemutatók által keltett nagy visszhangról szóltak. az album és maga a megjelenés ténye.
Dmitrij Shavyrin a "A világ körében" cikkében (Moskovsky Komsomolets. 1988. Aug.):
... A rekord az "Oroszország" Állami Központi Hangversenyteremben a "Világ körében" című műsorral az "Időgép" premierkoncertjeinek hetéről szóló levelek száma volt. Megoszlanak a vélemények: a jegyhez szerencsés olvasók fele teljesen csalódott, míg mások éppen ellenkezőleg, amellett érvelnek, hogy ez az "Időgép" legjobb alkotása a színpadi szakmai munka kezdete óta. A koncert első 10-15 percében úgy tűnt, elfáradtak a zenészek, pokoli munkává vált számukra a színpad. De ez a benyomás szerencsére gyorsan elmúlt, és a végére nem voltak kétségeim - a veteránok hűek voltak önmagukhoz, a közönség pedig, aki egyhangúan tapsolt „ráadásért”, a „Körben a körben” program legjobb bírája volt. Világ” <…> Először volt lehetőségem a világszínvonalnak maradéktalanul megfelelő műsort megtekinteni. Elmagyarázom: a koncert eleje egy bemelegítés, ahol új és nagyon régi dolgok keverednek. Középen - a központi kompozíció, amelyen az egész program nyugszik, végül a záró részben - híres akciófilmek, váltakozva teljesen új szerzeményekkel, amelyek apoteózisa egy rock and roll sorozata és a koncepciót kifejező programdal. csoporté (jelen esetben - " Gyertya ") <...> A program felépítésének ezt a megközelítését számos olvasói levélben elutasították. A „Világ körében” koncerten persze nem minden zökkenőmentes (elsősorban új dalokról beszélek) - vannak kompozíciók, amelyek kitöltik a vákuumot, de vannak olyan dalok, amelyek joggal bekerülhetnek a „Machine” legjobb harcosainak „arany alapja”. Mindenekelőtt ez a "Desolation" és a "In the Circle of Light".
- [2]Andrej Maksimov az „Időgép” a világ körforgásában című cikkében (Beszédpartner. 1988. szept. 39. sz.):
... A "Gép" megkülönböztető vonása <...> az őszinteség volt. Makarevics mindig is gondolkodó énekes volt és az is marad. És a gondolat, bármilyen formában legyen is öltözve, mindig vonzó. „Túl sokáig csak előre néztünk…” – énekli Makarevics. „Túl gyakran egy új tél véget ért a tavasznak” [dal „A fénykörben”] – és megértjük: ez nem felháborító. Ez őszinte szorongás. Ez egy őszinte vágy, hogy megosszuk, ami fáj <…> Aki hajlamos azt gondolni, hogy „már elment az autó”, annak azt tanácsolom, hogy lehetőleg vegyen jegyet a koncertre. És hallgasd meg a "Heroes of tegnap" című dalt. És akkor zavaró - "Desolation". "Pusztítás: ugyanaz az ellenség, ugyanaz a barát" És kiderül: az ember nem csak dalokat énekel <…>, hanem megosztja velünk azt, ami fáj. A művészet az álművészettől nem modorában, nem formában, hanem az őszinteség mértékében különbözik.
- [6]Szemle a Melodiya magazinban (1989. okt.-dec. 4. szám):
A zenészek <...> igyekeznek - óvatosan, éles "fordulatok" nélkül - ötvözni a régi vonalat az újjal. A régi, hűséges rajongók egy része számára a "Machine" folyamatosan hasonlít a hagyományos megjelenésére. A másik, vélhetően fiatalabbnál új hangzást vezetnek be. Nem ok nélkül a lemez legelső részében Makarevics ezt énekli: „Nem szeretném, ha a tegnapi nap hőseiként rögzítenének! ..” Így néz ki a „Világ körében” című album. Itt könnyű találni számos tipikusan "gépi" ("korai Beatles") dolgot - ugyanaz, mint a "Heroes", "Desolation", "A fénykörben", "Ahol új nap lesz", "Kisváros". A többi szerzeményben az „új hullámhoz” társuló új, modernebb intonáció tör utat magának: egy remek, olykor elrugaszkodott és szürreális hangzás („The Overturned World of Summer Dreams”), a „Wind of Hope” monológ dal. ” a Makarevicsre oly jellemző elvárások motívumával, a szociális szorongással <...> Az új "Machine" korong <...> masszív, érdekes alkotásnak tűnik. A csoport továbbra is aktuális, lépést tart a korral.
- [7]Oleg Galchenko az "Új fordulat ("Időgép": a 80-as évek végének - a 90-es évek eleje) című cikkben (Petrozavodski Egyetem. 1992. 23. szám):
Ismét kísérletek az „új hullámban”, kísérlet arra, hogy elszakadjunk a megszokott, amatőr VIA -képektől a szövegekben, akár a szürrealizmusra („A nyári álmok felborult világa”), akár valamilyen „ posztra támaszkodva” - zaj ” minimalizmus („Desolation”), azonban a hallgatót állandóan kísérti az a gondolat, hogy az előadók önmaguk ellenére valami lényüktől idegent csinálnak. A „Machine”-hoz hagyományosan erős pop-rock dalok, mint például a „Hol lesz új nap” különösen elhagyatottnak tűntek a – a primitív – frontális politizált kontextusban. Figyelemre méltó volt az is, hogy az eddig teljesen önellátónak tekintett négyes egyre inkább bevett némi többleterőt. Ha a „Rivers and Bridges”-ben csak egy dal erejéig kellett volna meghívni P. Smeyant szaxofonjával, akkor most F. Ponomarjovot szaxofonos, D. Krotov csellista és B. Grebenscsikov, aki együtt énekelte a „In the circle of the world” himnuszban. (utóbbi nyilvánvaló túlzás volt - hangja nem igazán megkülönböztethető az általános háttérből).
- [8]Az 1988-as eredmények szerint a Moskovsky Komsomolets újság Soundtrack havi slágerparádéjának 11 hónapja alatt elért összes szavazatszáma alapján a Thrown into the Sky című dal a 6. helyezést érte el [9] .
A "Heroes of Yesterday" dal bekerült az " Alexander Gradsky 's Hit Parade" (1989) című albumgyűjteménybe, amelyet a "Youth" rádióállomás névadó műsorának hallgatóinak véleménye alapján állítottak össze [10] [11] .
"Időgép":
Vendégzenészek:
„Nem tudjuk, hány kört adtunk // Már nem emlékszünk az útra
<…> Fénykörben // Útban születtünk…” . ( "A fény körében", 1989 ) |
" Kilépünk a körből , belépünk a fénybe // Ez annak a jele, hogy a csapat már összegyűlt ...".
( "Út a mennyországba", 1993 ) |
„ Körben mentünk , száz hitet váltottunk // És a kör újra bezárult // Ki mondja meg, miben higgyünk még?”
( "Ismét tavasz", 1995 ) |
Tematikus oldalak |
---|
Időgép " | "|
---|---|
Csoportigazgatók | |
Mágneses albumok | |
Stúdió | |
Koncert |
|
Gyűjtemények |
|
Tisztelet | |
Dalok | |
Filmográfia | |
Kapcsolódó cikkek |
|