Jurij Butsko | |
---|---|
alapinformációk | |
Teljes név | Jurij Markovics Butsko |
Születési dátum | 1938. május 28. [1] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 2015. április 25. [2] [3] (76 évesen) |
A halál helye | |
eltemették | |
Ország | |
Szakmák | Zeneszerző |
Műfajok | szimfonikus zene , filmzene |
Címkék | Natív kiadások |
Jurij Markovics Butsko ( 1938 . május 28. , Lubny , Poltava régió , Ukrán SZSZK , Szovjetunió - 2015 . április 25 . Moszkva , Oroszország ) szovjet és orosz zeneszerző.
A Poltava régióban, Lubny városában született egy katona családjában. A háború után a család Moszkvába költözött, ahol zeneiskolába lépett, majd a Moszkvai Állami Pedagógiai Intézet történelem szakára, ahonnan két tanfolyam után otthagyta zenei tanulmányait. Az Októberi Forradalomról elnevezett Zeneművészeti Főiskola kórus szakának elvégzése után a Moszkvai Konzervatórium elméleti és zeneszerzés szakára lépett S. A. Balasanyan zeneszerzés osztályába . 1966 -ban diplomázott a konzervatóriumban , majd diplomát szerzett, 1968-ban pedig kottaolvasást és hangszerelést kezdett tanítani (2013-ban szerzett professzori diplomát).
Butsko első művei, amelyek jelentős hírnevet kaptak, még a konzervatóriumi években jelentek meg. Az orosz zenei klasszikusok, különösen M. P. Muszorgszkij hagyományainak folytatásához kötődnek : N. V. Gogol után az „Egy őrült jegyzetei” monooperához, F. M. Dosztojevszkij után a „Fehér éjszakák” kamaraoperához. Az 1960-as és 1970-es évek számos kompozíciója kapcsolódik az akkori orosz zenében az úgynevezett „új folklórhullámhoz” : az „Este”, „Esküvői dalok” kantáták , a „Mese a pugacsovi lázadásról” oratórium ( a premiert 2019-ben játszották).
Mindkét irány megmarad akkor is, ha Butsko egy speciális harmonikus és többszólamú rendszer kidolgozására összpontosít, amely az ősi orosz monodikus (monofon) egyházi énekek mintáira épül (az alap egy 12 fokozatú diatonikus skála - „mindennapi mód” ). amelyeket a referenciahangok, egymástól negyedenként egymástól távol elhelyezve, összesen "tizenkét hang távolságból"). Ennek a stílusnak a legnagyobb alkotása a „Polifonikus koncert. Tizenkilenc ellenpont négy billentyűs hangszerre, kórusra és ütőhangszerekre az orosz Znamennij ének témái alapján (kb. 3 és fél óra hangzás). Ekkor a megalkotott rendszer elemei szerves részként bekerülnek a zeneszerző zenei nyelvébe, és kompozícióiban szabadon fejlődnek az óorosz témák.
Butsko az elmúlt évtizedekben a hangszeres főformát részesítette előnyben: 7 "nagy" szimfónia, folklóranyagra épülő műfaji szimfóniák-szvitek, kamaraszimfóniák, zenekaros szólóhangversenyek, kamara-hangszeres ciklusok. Ezeknek az éveknek a vokális és szimfonikus művei közül a legjelentősebbek a „Songs” oratórium Nyikolaj Kljuev verseire és „A kánon a szörnyű angyalhoz, a kormányzóhoz és az őrzőhöz” (Rettegett Iván szövegeihez). szólisták, kórus és hangszeres együttes.
Butsko különféle műveiben többször is felbukkannak híres témák, különösen gyakran - „összefoglalóként”, „befejezésként”, főleg a ciklikus nagy formák döntőjében, bár nem csak azokban. Ilyenkor - vagyis vokális-hangszeres művekben egy-egy témával vagy szöveggel kombinálva - a szerző „rendszere” könnyen füllel érzékelhető. Más helyzetekben hatása kevésbé szembetűnő, de kétségtelenül folyamatosan jelen van a zeneszerző harmonikus nyelvében, formaépítési elveiben, kompozícióinak általános profiljában.
Figyelemre méltó, hogy a modern egyházi éneklés mindennapjait ismerő, az ősi hagyományt jól ismerő Butsko munkásságában nem folyamodik közvetlenül az egyházi éneklési formákhoz, vagyis nem komponál zenei ciklusokat a liturgia, a mindenkori éjszakai virrasztás és így tovább. A modern művészi tudat és az egyházi kánon követelményeivel párosuló akadályok nyilvánvalóak számára, ezért így vagy úgy az egyházi hagyomány terepére lépve nem avatkozik bele kompozíciói „liturgikus szolgálatába”, minden lehetséges módon kerüli az egyházi intonáció „dekoratív” stilizációját. Elmondható, hogy a Znamenny-éneklést elsősorban egyfajta tökéletes, sokoldalú kristályként érzékeli, amelyre a fény egyik vagy másik oldalról hullhat, változó fényerővel, egyik vagy másik színből, de soha nem merít ki mindent, ebben a kristályban van elrejtve.
Ezért a zeneszerző mindig hangsúlyozta, hogy a többszólamú hangverseny „znamenny-módja” semmiképpen sem „univerzális”, „totális” rendszer, mint a dodekafónia , a sorozatos technika stb. Butsko „rendszere” elválaszthatatlanul kapcsolódik mind a világhoz, amelyből kinőtt, mind a zeneszerző személyiségéhez. A javasolt modális vagy konstruktív elvek szelektív, „technikaként” történő alkalmazására tett kísérletek nem vezethetnek semmilyen értékes eredményhez (és történtek ilyen próbálkozások).
Az 1960-as évek második felétől és a 80-as évek közepéig Butsko sokat dolgozott színházban és moziban, különösen a Taganka Színházban (zene a Pugacsov, Anya, Hamlet stb. előadásokhoz), a Mossovet Színházban . ( St. _
Butsko néhány szerzeménye (beleértve a nagyszabásúakat is) előadatlan és kiadatlan maradt.
2015. április 25- én halt meg Moszkvában . A Vvedensky temetőben temették el (5 egység).
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|