Vadon élő állatok | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
La Dispute stúdióalbum | |||||||
Kiadási dátum | 2011. október 4 | ||||||
Felvétel dátuma | 2010. november – 2011. április | ||||||
Felvétel helye | Chicago , New York [1] | ||||||
Műfajok | Post- hardcore , progresszív rock , kimondott szó | ||||||
Időtartam | 57:50 | ||||||
Termelő | La Dispute | ||||||
Ország | USA | ||||||
címke | Nincsenek alvási rekordok | ||||||
A La Dispute idővonala | |||||||
|
|||||||
|
A Wildlife az amerikai poszt -hardcore együttes , a La Dispute második stúdióalbuma, amelyet 2011. október 4-én adott ki aNo Sleep Records . Az albumot főlega New York -i StadiumRedben vették fel 2011 áprilisában. A zenekar tagjai Andrew Everdinggel és Joseph Pedalla-val együtt átvették az összes produkciós létesítményt a felvételhezA Wildlife volt az együttes utolsó együttműködése a No Sleep Records -szal, miután megalapították Better Living kiadójukat.
A zenészek megjegyezték, hogy a Wildlife album különböző elemeit a La Dispute korábbi műveiből vették át , különösen a Somewhere at the Bottom of the River Between Vega and Altair és a Here, Hear III-ból. , a screamo , a progresszív rock és a post-rock műfajában . Az album lírai témákat tartalmaz, amelyek középpontjában a bandatagok személyes vesztesége, haragja és kétségbeesése áll, és egy nem létező szerzőtől származó kiadatlan "novellák" gyűjteménye kottákkal és szekciós témákkal, valamint négy monológ felhasználásával. .
Az album a 135. helyen debütált az amerikai Billboard 200 -on, az első héten 3140 példány kelt el, de csak egy hetet töltött ott. Az album előtt két kislemez jelent meg: "Harder Harmonies" és "The Most Beautiful Bitter Fruit". A Wildlife -ot a kritikusok jól fogadták, leginkább a dal konceptszövegét és a zenekar stílusának dallamosabb megközelítését dicsérték.
Az előző album, a Somewhere at the Bottom of the River Between Vega and Altair megjelenése után a bandának az Egyesült Államokban és Kanadában zajló folyamatos turné miatt hosszú időbe telt, mire elkezdték írni a következőt, rövid európai turnéval, ill. Ausztrália. Jordan Dreyer énekes az albummegjelenítések közötti késéseket kommentálva elmondta, hogy ő és a banda többi tagja abszurd sokáig akartak várni, hogy az anyag beérjen, aztán elinduljon, és olyan menő legyen, amennyire csak lehet [2] . A banda úgy döntött, hogy olyan lírai elemeket használ, amelyeket az első albumon szándékozott használni, de nem tette, mert úgy érezték, hogy nincsenek teljesen kidolgozva [3] . A cikk írásakor a La Dispute konkrét céljai voltak: 14 számból álló albumot készítettek [4] , és pontosan tudták, mit akarnak az egyes daloktól [5] .
A La Dispute darabokban írta és rögzítette a Wildlife -ot, hogy lépést tartson az intenzív utazási ütemtervvel [4] . Az albumot két különböző stúdióban vették fel Andrew Everding és Joe Pedulla producerekkel. Hat hangszerszám felvételével kezdték a Drasik Studios -ban Chicagóban; ez a felvételi folyamat két hét alatt zajlott le [6] [7] . A dalszöveg eltér a La Dispute korábbi kiadásaitól. Dreyer minden dalhoz megírta a történeteket és a koncepciókat, majd a zenekar ezeket a szövegeket szöveggé alakította, és megírta a zenét [4] . Egy interjúban Dreyert megkérdezték, miben különbözik a szerző megközelítése a felvételhez; elmondta, hogy a dalszöveg a zene megalkotása előtt készült: „Ezúttal teljesen megváltoztattuk a folyamatot. A Wildlife előtt mindig a zenével kezdtük, és később a dal érzése alapján adtunk hozzá éneket. Ezúttal, mivel konkrétabb céljaink voltak, és teljes egészében akartunk dolgozni, az ellenkezőjét tettük […]” [8] . Dreyer és a La Dispute csapat többi tagja érdeklődést mutatott egy koncepciós jegyzőkönyv megírása iránt. "Gyakran úgy gondolom, hogy a lineáris narratívával rendelkező szalagok korlátozzák a nézőt a hallgatás egyszerű élvezetében, mert nem mindenki akar leülni és végighallgatni az albumot az elejétől a végéig" [3] . Amikor 2011 februárjában visszatértek ausztrál turnéjukról, két hónapra "eltűntek", ezalatt az írási foglalkozások napi tizenkét és tizennégy óra között tartottak [4] .
A La Dispute az album többi részét egy hónap alatt rögzítette a New York -i StadiumRedben 2011 áprilisában [1] [9] . Dreyer a lehető legtermészetesebb hangzást kívánta adni az albumnak, anélkül, hogy mesterséges zengetést vagy stúdiótechnikákat használt volna, amelyek szintetizált minőséget adnának az albumnak [10] ; Joe Pedulla kijelentette, hogy nyers és hiteles hangzást akart adni az albumnak: "Csak azt próbáltuk megragadni a közönség hangját, aki egy szobában ül és gitárt hallgat. A Jordan szárító 20 dB-es tartománya a hangostól a halkig terjed. Így egyes vokális részek nem haboznak. Ahol halkan beszél és énekel, ott nem zúg a szoba, és úgy tűnik, a közelben énekel. Aztán egy erőteljes erősítés következik, és észrevesszük, milyen hangos tud lenni” [11] . Dryer énekhangját nagyon sokáig rögzítették, ahogy élő fellépésein is igyekezett megszólalni [2] . Az album rögzítésének sajátossága volt a "segédhangszerek" trombita és rodezongora [4] használata , sőt Sterinburg testvére által fémhulladékból [10] készített hangszerek is .
A Wildlife név nem szerepel a számok szövegében, de egy téma, ami összeköti a dalokat. [12] Dreyer a Wildlife -ot "egy mindent magába foglaló szónak" tekinti, és azt mondta, hogy "mindannyian tragédiák és változások tanúi vagyunk. Ez az egész létezésünk összege." [13] Az album borítójának belső oldalán a " Mindenért - mindenért" dedikáció szavai vannak írva , de áthúzva . Brad Vander Ludgt dobos, amikor az odaadásról kérdezték, így válaszolt: „Ezek Jordan szavai, nem az enyémek. […] Ezek a szavak jelentéssel bírnak az általa elmondott történet szempontjából. Valószínűleg a későbbi munkák során még hallani fogsz róla, Jordan köztudottan folytatja történeteit a következő albumokon. [tizennégy]
Szerkessze szülővárosát | |
Az "Edit Your Hometown" című szám a küzdelem történetét meséli el [15] , és ötvözi az introspektív emót a gyors tempójú hardcore punkkal . [16] | |
Lejátszási súgó |
király park | |
A „King Park” című dal egy hétperces ballada [13] , és az egész album központi dala. [17] Jellemző, hogy a banda a veszteség és a kétségbeesés ihlette énekelni és beszélni , valamint érett szövegeket használ a "szakadó" dalokban, [18] és "finom munka csodálatos akkordokkal" Blare Joshua Hahnom leírása szerint. . [19] | |
Lejátszási súgó |
A Wildlife zenéje hasonló a banda első albumához, tartalmazva a post-hardcore , a screamo , a progresszív rock és a post-rock elemeit . [11] [20] Alex Reeves (The 1st Five) úgy írja le, mint "egy bluesos hóbort kísérleti vonásokkal". [16] Az első albumhoz képest a Wildlife dallamos, és több hasonló zenét és éneket tartalmaz, nagyobb hangsúlyt fektetve a progresszív hangzásra. [18] Kevesebb a scream punk rock stílus, de a zenekar korai munkáihoz hasonlóan [21] az énekhangok váltakoznak éneklés és beszéd között . [18] A dalszerkezetek gyakran nem szokványosak. [22] A Wildlife egy instrumentális kiegészítést használ a dalszövegekhez . Reeves úgy jellemezte az albumot, hogy "a zene ügyesen kelt feszültséget és ösztönös érzelmeket, és ezt a feszültséget egy jól időzített sorozattal oldja fel." [16]
Dreyer mindig is azt mondta, hogy a banda második albuma „sok történetmesélést” és „szívhez szólóbb érzéseket” tartalmaz majd, mint a debütáló albumuk. [23] Amikor a banda leírta az album hangzását, úgy gondolták, hogy "a zene nehezebb és lágyabb, gyorsabb és lassabb, összetettebb és egyszerűbb, és tudom, hogy a bandatársaim egyetértenek abban, hogy valójában jól hangzik." hallunk." [12] Vladimir Nabokov író Pale Fire és Lolita című munkája "kolosszális hatással" van a Wildlife -ra , [24] az album sötét lírai témákat tartalmaz, amelyek a személyes veszteségre, a haragra és a szülőváros hanyatlása láttán elkeseredettségre összpontosítanak . 21] és személyes veszteség esetén, legyen szó hitről, barátokról vagy családtagokról. [négy]
A csoport véleménye szerint az album egy hipotetikus szerzőtől származó, kiadatlan "novellák" gyűjteménye, jegyzetekkel és négy monológból álló tematikus felosztással. A történetek párhuzamosan szólnak a szerző veszteségről és küzdelemről szóló gondolataival [1] [7] , amelyeket Dreyer írt vagy személyes életéből vett át, [4] beleértve a szülővárosából, Grand Rapids -ből származó valós történeteket is . [5] [14] A négy monológ "A távozás", "A levél", "Egy vers" és "Egy törött korsó" egy alkotó elvesztésével és küzdelmével foglalkozik. [21] A Wildlife első két monológja az általános hangulat megragadására készült. [24] Az „A Poem” és az „A Broken Jar” szóbeli és indie folk hatásokat vált ki, és melodramatikus érzéseket kelt. [19]
Az első ezek közül az emberek céljának keresése, és az, hogy mások mit használnak az élet rendjének megteremtésére. A második valami hasonló, de erősebb érzésekkel. A magányról vagy a mélységbe merülésről szólnak. A harmadik az a pillanat a felvételen, amikor a karakter talál valami perspektívát magában, hogy folytassa a küzdelmet, vállalja mások hibáinak sorsát. Az utolsó az egész album két fő témájának összegzése: az elmesélt történetek és a négy monológ.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Az első egyfajta vizsgálata különböző emberek célkeresésének, és annak, hogy mások mit alkalmaznak az életükben, hogy valamiféle látszatot adjanak a rendnek. A második egyfajta hasonló, de [kapcsolódó] drasztikusabb válaszokra. Ez elszigeteltség, vagy elmerülés – messze balra, messze jobbra. A harmadik az a pont a felvételen, ahol a karakter mások küzdelmeit vizsgálva kap némi perspektívát saját küzdelmeihez. Az utolsó egyfajta összegzése a két folyamatban lévő elbeszélésnek a lemezen keresztül: az egyik az elhangzott történetek, a másik pedig a négy monológ. - Jordania Dreyer monológokat kommentált egy 2011-es interjúban. [24]"Utca. A Paul Missionary Baptist Church Blues egy hanyatló, elhagyatott grand Rapids -i templom történetét meséli el, és azt, hogy ez mennyire szembetűnő ellentétben áll más egyházak népszerűségével. [24] A Rock Sound című filmje, Ben Patashnik az "Edit Your Hometown"-t úgy írja le, hogy "megbontja a határokat a melodráma és a valódi dráma között". [25] A "A legszebb keserű gyümölcs" a történet szerzőjének szexualitásának témájával foglalkozik, kivizsgálva és megkérdőjelezve, hogy alkalmi szexre képtelen-e. [15] A "King Park" egy hétperces ballada [13] , amely a városi bűnügyi kultúrára összpontosít, és egy férfit követ nyomon, aki autóból gyilkosságot követ el ( en:drive-by shooting ), majd bűntudattal elhatározza, hogy öngyilkosságot elkövetni. [26] Dryer így írta le a dal történetét: „Egy-két évvel ezelőtt azon az utcán, ahol Brad és én dolgoztunk, agyonlőttek egy gyereket. A környék tele volt bandákkal, és borzasztó volt nézni." [27] Az "Edward Benz, 27 Times" egy szenvedő apa története, akit skizofréniás fia brutálisan megtámad, míg az "I mindent látok" olyan szülőket ír le, akik hétéves fiukat rák miatt vesztették el. [28]
A 2011. augusztusi európai turné során a La Dispute egy új dalt adott elő "Edit Your Hometown" címmel. [30] A turné vége után La Dispute blogbejegyzést írt "Arrivals" címmel a blogján , bejelentve a számlistát, az album borítóját és az első kislemezt "Harder Harmonies" címmel. 2011. augusztus 23-án, az album bejelentésével együtt vált letölthetővé. [8] [12] Szeptember 9-én jelent meg a hetedik szám, a "The Most Beautiful Bitter Fruit". [31] Szeptember 23-án a La Dispute a teljes albumot feltöltötte hivatalos weboldalára és Facebook-oldalára . [32] [33] Nemzetközi szinten az album 2011. október 4-én jelent meg. [17] 2011. október 26-án jelent meg a Wildlife Németországban a Visions című német alternatív magazinban . [34] 2011 októberében és novemberében a banda a Thrice együttes amerikai turnéjával támogatta az album megjelenését . [33]
A La Dispute egy napon belül, 2011. december 25-én ingyenesen letölthetővé tette az összes diszkográfiáját, beleértve a Wildlife -ot, és pénzt adományozhat a 826michigan non-profit szervezetnek Michigan államban , hogy támogassa a 6 és 18 év közötti kreatív gyerekeket. segítse a tanárokat, írásra inspirálja diákjaikat. [35] Az adományok összesen 1600 dollárt tettek ki. [36]
2012-ben a La Dispute turnésorozatot indított a Wildlife támogatására Európában, Ausztráliában és Észak-Amerikában. [3] A La Dispute európai turnéja januárban és február elején zajlott a Former Thieves társaságában . [37] Ausztráliai turnéjuk négy nappal az európai turné után kezdődött, és ahelyett, hogy hagyományos támogató zenekaruk lett volna, minden este egy új helyi zenekar játszott. [38] A turné észak-amerikai szakasza március végén kezdődött, és júniusig tartott, a Balance and Composure , a Sainthood Reps és az All Get Out támogatásával . [39] [40] Amerikai fellépéseiken a banda ismét együttműködött a 826michigannel , és 150 példányt adtak el a diszkográfiából. Ezek az összeállítások tartalmazták a "Conversations" CD-jüket is, amely a Wildlife lírai témáit részletezi , valamint ritka fényképeket, posztereket, képeslapokat és egyéb tárgyakat. [41] 2012 júniusában a zenekar több európai fesztiválon is fellépett, köztük a Download Fesztiválon [42] , a Greenfield Fesztiválon, a Hurricane Festivalon és a Southside Fesztiválon a Hot Water Music mellett . [43] A La Dispute harmadik európai turnét tervezett a Title Fight and Make Do and Menddel 2012 szeptemberében és októberében. [14] [44]
Mivel a La Dispute számos fesztiválon játszott, minden koncerten más-más dalt adtak elő, és saját hangulatot teremtettek. [5] [14] Ezenkívül néhány dalt nem játszottak le azonnal élőben, mint például a "King Park", ami túl érzelmes és kimerítő volt a zenekar tagjai számára, [29] de végül ezeket a dalokat élőben játszották. [45] 2012 szeptemberében a zenekar koncertet adott a Szent Pál baptista templomban, amely a „St. Pál misszionárius baptista egyházi blues. [45]
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Minden zene | [tizennyolc] |
Alternatív sajtó | [17] |
rock hangzás | 9/10 [25] |
Sputnikmusic | [28] |
Az album pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól. Alex Reeves ( The 1st Five ) pozitívan értékelte a Wildlife -ot, előnyben részesítette annak lírai mélységét és intimitását, összehasonlítva az album szövegét "egy jó barát könnyes naplójának olvasásával". [16] Christy Cherry, az Allmusic írója , három és fél csillagot adott az albumra az ötből, és dicsérte a banda érettségét és fejlődését a debütálóhoz képest, mondván: " A Wildlife a legjobb albumuk, ahol a rajongók energiát vártak, de kaptak. kidolgozott egy kiforrott album." A La Dispute fennállásának évei alatt. [18] Joshua Khan, a Blare Magazine 4,5/5 csillagos értékelést adott az albumra, és a négy monológot "meggyötört progresszív rock-robbanásként" jellemezte. [19]
Daniel Rowe ( Rockfreaks) észrevette a zene nagy stiláris elmozdulását a pörgős hardcore punktól a harmonikus progresszió felé . [21] Channing Freeman ( Sputnikmusic ) pozitívan értékelte az album szövegét az elődjéhez képest, és úgy jellemezte az albumot, mint "felhívást a poszt-hardcore zenekarok újjáéledésére". [28]
Az albummal kapcsolatos negatív vélemény a tartalmának köszönhető. Egyes kritikusok szerint a komoly írásokat nehéz megemészteni. [25] Mások azt mondták, hogy Dreyer énekhangja beárnyékolja a hangszerelést. Alex Andrews ( Thrash Hits ) hatból négy csillagot adott az albumnak, és hozzátette: „Kétségtelen, hogy a banda többi tagja háttérbe szorul Dreyer jelenlétével. Kár, mert többnyire érdekes dolgokat alkotnak." [22]
A La Dispute No Sleep lemezkiadó 5000 példányt készített a Wildlife első kiadásához . [46] Az Egyesült Államokban az album a Billboard 200 -on debütált a 135. helyen, az első héten 3140 példányban kelt el az albumból. Ebből 1192 példány gramofonlemez volt . [47] [48]
A Wildlife című albumot 2011-ben a Rock Sound [49] és a Kill Your Stereo magazin jelölte . [50] A Rock Sound az év legjobb 50 albuma között a 19. helyre sorolta az albumot. [49] Az album a Kill Your Stereo "Staff International Top 10" listájára is felkerült , és a 10-ből 7 helyezést ért el. [ötven]
Az összes dalt Jordan Dreyer, Brad Vander Lugt, Chad Sterinburg, Kevin Whittemore és Adam Vess írta és szerezte.
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
egy. | "Egy indulás" | 3:32 | |||||||
2. | Keményebb harmóniák | 3:35 | |||||||
3. | "Utca. Pál misszionárius baptista egyházi blues» | 3:46 | |||||||
négy. | "Edit Your Hometown" | 2:55 | |||||||
5. | "Egy levél" | 3:49 | |||||||
6. | "Safer in the Forest/Love Song for Poor Michigan" | 3:46 | |||||||
7. | "A legszebb keserű gyümölcs" | 3:55 | |||||||
nyolc. | "Egy verset" | 2:59 | |||||||
9. | "King Park" | 6:54 | |||||||
tíz. | "Edward Benz, 27 alkalommal" | 5:45 | |||||||
tizenegy. | "Mindent látok" | 3:37 | |||||||
12. | "Egy törött korsó" | 2:19 | |||||||
13. | "Minden összezúzódott testünk és az egész szívünk összezsugorodik" | 5:04 | |||||||
tizennégy. | "Te és én egyhangúan" | 4:56 | |||||||
57:50 |
Diagram (2011) [18] | Pozíció |
---|---|
US Billboard 200 [48] | 135 |
amerikai hőségkeresők | 6 |
Az Egyesült Államok Billboard legjobb független albumai | 27 |
Amerikai alternatív albumok | 25 |
Amerikai rockalbumok | 28 |
La Dispute
|
További személyzet
|