Az elektromos boogaloo a poppinghoz kapcsolódó funk stílusok egyike .
A stílust 1977-ben az Electric Boogaloos tánccsoport alkotta meg.
A csoport népszerűsítette a poppingot és a kapcsolódó stílusokat. A banda reklámjai szerint az Electric Boogaloo táncstílus ötvözi a boogaloo-t a pukkanással. A Sam Solomon által 1975-ben létrehozott Boogaloo nem tévesztendő össze az azonos nevű latin-amerikai tánccal , amelyet teljesen más stílusban adnak elő. Sam boogaloo-ja a funk zenére táncoló lábak technikájára irányult , csípő-, térd- és fejgurításokat használva, amit később popping technikákkal kombináltak egy sokoldalúbb elektromos boogaloo stílus létrehozása érdekében.
Kezdetben a boogaloo a latin műfaja (alstílusa) volt. Az 1960-as évek elején a boogaloo a csípő és a lépések improvizációja, amely New Yorkban jelent meg kubai és puerto rico-i tinédzserek körében, Harlem ( New York City ) spanyol nyomornegyedeiben. A stílus az afro-amerikai rhythm and blues , néhány rock and roll mozgás (innen ered a láb jellegzetes körkörös mozgásának neve - roll), soul , mambo és az úgynevezett son montuno (son montuno) keveréke - rögtönzött testmozgások gyakori be- és kilégzéssel. Korábban a boogaloo-t 12 lépésből álló (tizenkét lépésből álló) alapsorozattal táncolták, egymást váltogatva és szabályos időközönként ismételve, amit később harminc lépésből álló sorozattá gyorsítottak.
Fokozatosan a Boogaloo vagy Boog Style táncosai kezdenek táncolni az utcákon, és a stílus fokozatosan átkerül a gettóból az USA keleti partjának nagyvárosainak központi utcáira . Táncosok jelennek meg, akik nemcsak latin témájú variációkat adnak elő, hanem közvetlenül ezt a stílust, az első kreatívokat.
A Boogaloo nagyon érthető a tanulás kezdeti szakaszában. Más néven "Laose to break", ami azt jelenti, hogy "kiszabadulni kész". Nagyon fontos, hogy ez a jellemző közvetlenül befolyásolja a táncelőadás stílusát. A Boogaloo egyrészt egy nyugodt és kimért tánc, másrészt egy ilyen rejtett erő, a mozdulatok határaiból való kitörési vágy érezhető az előadásmódban. A Boogaloo táncosnak mindig meg kell hagynia a befejezetlenség érzetét a táncában, az alábecsülést. Boogaloo-t táncoltak funkra, mérsékelt ritmussal, nem túl dinamikusan, de mindig kiszámíthatatlan dallammal. A ritmus általában kétütemű volt (erős ütés - ütemre és gyenge - off beat).
A Boogaloo az úgynevezett "folyékony" stílusnak számít. Ideális esetben a táncosnak azt az illúziót kell teremtenie, hogy az egyik testrészről a másikra egy teljesen megtörhetetlen "folyékony" átmenetet tapasztal. Nagyon fontos, hogy a test minden részét bevonjuk. Kezdetben a színpadon (és általában a térben) egyértelműen 4 sarkon történtek kijárások, "kijáratok"! Ezt a technikát elvileg még mindig gyakran használják, és az alap - "boogaloo klasszikusok" - szükséges ismerete. Most a sarkok száma nem számít. Bármennyi lehet, nem ismétlődhetnek meg. Használnia kell a "fordított sarkokat", azaz a megtett sarok vagy kijárat ellentétes irányú tükörtükrözését (fordított kijáratok). A legfontosabb mozgások a következők:
A Boogaloo jellegzetessége, hogy nagyon "széles tánc". Meg kell próbálnia nagy léptékben táncolni, a lehető legtöbb helyet elfoglalva, és nem korlátozni magát arra, hogy egy ponton legyen. Ahhoz, hogy Boogaloo-t táncolhass, mozognod kell, folyamatosan mozognod egyik helyről a másikra a térben. A tér „nyújtó hatását” létrehozni, a „testnyújtás” illúziójával (leggyakrabban vagy a test alsó része elmarad a felsőtől, vagy fordítva).
A Boogaloo-ban nincs más alstílus, nincs semmire bontva és semmilyen módon nincs besorolva. Az egyetlen dolog, amiről beszélhetünk, az a Boogaloo nem hivatalos felosztása nyugati és keleti előadásmódokra (az USA ellentétes partjairól beszélünk).
Az úgynevezett trükkök (chipek) különféle bonyolult és néha furcsának tűnő, a tánc szempontjából olykor teljesen logikátlan lábmozdulatok. Ebben rejlik a varázsa. Boogaloo Sam szerint csak akkor lehet igazi trükk, ha teljesen rögtönzött, és még maga a táncos számára is váratlanul készült.