Cseljabinszki Regionális Bábszínház

Cseljabinszki Állami Regionális Bábszínház
Cseljabinszki Állami Regionális Bábszínház
Díjak
színház épülete
Elhelyezkedés	Oroszország , Cseljabinszk , Kirov , 8
55°10′50″ s. SH. 61°23′55″ K e.
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A V. Volhovszkijról elnevezett Cseljabinszki Állami Regionális Bábszínház Cseljabinszkban , a város Kalinyinszkij kerületében , a Kirov utcában található .

Történelem

A Cseljabinszki Bábszínházat az 1930 -as évek elején hozta létre Pavel és Nina Garyanov . A színház külön előadásokat adott, amelyek először a drámaszínház színpadán mentek. 1935-ben a színház állami státuszt kapott, 1935. október 2-án pedig megnyílt az első színházi évad. A bábszínház első produkciója a „ Kashtanka ” volt. Október 2-át tartják a Cseljabinszki Bábszínház születésnapjának.

A színháznak eleinte nem volt külön épülete, és a Gyermekek Művészeti Nevelési Házában kapott helyet , de 1935 végén a területi pártbizottság úgy döntött, hogy az egykori Kirov utcai 4. számú iskola épületét kiosztja a gyermekek számára. a színház. 1936-ban megkezdte működését a színházban egy színész-bábosképző stúdió, és már 1937-ben a Cseljabinszki Bábszínház a "Vidám kis szabó" és a "Bábkoncert" előadásokkal az Összoroszországi Verseny díjazottja lett. a moszkvai Bábszínházak .

A Nagy Honvédő Háború idején a színház tevékenységét felfüggesztették: a színház épületét kórházba adták, a színházművészek részben hadba vonultak, a többiek kórházakban, toborzóállomásokon és katonai alakulatokban szerepeltek.

Az 1950-es és 1960-as években a színház tovább fejlődött. 1959-ben státuszát városról regionálisra változtatta. A színház repertoárja az „Ezüstpata”, „Petrik tigris”, „Guslyar a macska”, „Három malac”, „Kibalcsi fiú”, „Katkin napja”, „Amit a varázslók meséltek” című előadásokkal gazdagodott. amelyek nagy sikert arattak a közönség körében.

Az 1970-es években elkezdtek nem képernyős előadásokat rendezni a színházban, amelyekben a bábok és a színész egyszerre léptek fel: ezek a Zsiráfbaba, a Varázsbolyhok, a Három kismalac és a Mézeskalács ember előadásai. Ugyanakkor a színház színpadán felnőtteknek szóló előadásokat kezdtek el rendezni: „Szerelmes istenek”, „Szerelem és három narancs”.

1972-ben a színház a Kirov utcában egy felújított épületben kapott helyet, ahol jelenleg is működik.

1977-ben Valerij Volhovszkij lett a színház főrendezője , a következő 10 év pedig a cseljabinszki bábszínház "aranykora". 1978-ban a színház a Nemzetközi Bábszínházak Szövetségének (UNIMA) kollektív tagja lett. A színház bemutatja Volhovszkij gyerekelőadásait: „Gólya és madárijesztő”, „Cseburaskát játszunk”, „Buka”, „Arany csirke”, „Dunno kalandjai”, „Elefánt”, „Hófehérke és a hét törpe”, stb., valamint drámai előadások J. Anouilh , A. de Saint-Exupery , B. Brecht , N. V. Gogol . 1979-ben a "Szalmapacska" című előadás aratott sikert a charleville-mezieres- i fesztiválon (Franciaország), 1985-ben pedig a "Holt lelkek" című előadást Grand Prix-vel és rendezői oklevéllel jutalmazták a pécsi fesztiválon (Magyarország). . 1985-ben Arturo Ui karrierje, Holt lelkek, A gólya és madárijesztő című produkcióiért V. Volhovszkij rendező, Elena Lutsenko művész, Viktor Golovanov és Vladislav Chernyavsky színészek megkapták az RSFSR Állami Díj díjazottját. K. S. Sztanyiszlavszkij .

1987 és 1989 között Mikhail Khusid [1] a színház főrendezőjeként dolgozott , ennek köszönhetően a színház számos kísérleti előadást rendezett, különösen a „Mi történt a mentés után” és az „Én, Faust ... ”, az utolsó produkció pedig sikert aratott a színház németországi turnéján [2] .

1988-ban megalakult a "Fekete Színház" alkotóegyesület, amely a "Nyugodj meg, Masha!" ( rockopera Puskin "Dubrovszkij" elbeszélése alapján ), "Történetek Leninről", "Dolog" ( D. Kharms alapján ), "Shakespeare akaratlan fordításai" ("Hamlet", "OTELLO") és számos koncertprogram és " skit " ". A Fekete Színház nemzetközi fesztiválok díjazottja lett Szentpéterváron, Arhangelszkben, Rjazanban, Permben, Nyizsnyij Novgorodban, valamint ötszörös győztes az All-oroszországi „Merry Goat” színházi filmfesztiválon.

1990-ben a 20. századi városi udvari dalokra épülő "Love Story" című zenés előadás öt színésznő számára számos orosz és nemzetközi fesztivál résztvevője volt, és elnyerte a VII. Nyílt Uráli Bábszínházi Fesztivál nagydíját . a Kultura tévécsatorna is mutatja . 1998-ban a színház fellépett az A. Mironovról elnevezett összoroszországi színészdalok versenyén Nyizsnyij Novgorodban.

2006-ban a színházat Valerij Volhovszkijról nevezték el.

A bábszínház 2010 októberében ünnepelte megalakulásának 75. évfordulóját.

Díjak

• Az Orosz Föderáció kormányának Fjodor Volkovról elnevezett díja az Orosz Föderáció színházművészetének fejlesztéséhez való hozzájárulásáért (2013. május 27.) [3]

Jegyzetek

1. ↑ Tchoujtchenko, Elena (rendező). A báboktól a Purimig: Moshe Khusid története (2011) [Dokumentum]. USA: Reserve Palace Productions. A báboktól a Purimig: Moshe Khusid története  (angolul) az Internet Movie Database -ban .
2. ↑ Goldovszkij, 2013 : „1987-1989-ben M. Khusid a Cseljabinszki Bábszínház főrendezője lett („Mi történt a mentés után” (D. Salinger és R. Yan történetei szerint) és „Én, Faust” ...”). Ez utóbbi különösen érdekes Jurij Sobolev, Galina Metelichenko és Viktor Plotnikov művészek munkái számára.
3. ↑ Az Orosz Föderáció kormányának 2013. május 27-i 845-r számú rendelete

Linkek

• A színház története (elérhetetlen link) . Cseljabinszki Bábszínház. Letöltve: 2015. június 4. Az eredetiből archiválva : 2015. június 5.. (Orosz) 
• Goldovsky, B. P. Az orosz bábszínház rendezőművészete a 20. században . - SZŐLŐGRAFIKA, 2013. - 646 p. — ISBN 9785990461611 .