Jobbágyok (telejátszás)

jobbágyok
Műfaj dráma, tévéműsor
Termelő Borisz Lvov- Anokhin, Vlagyimir Szemakov
Operátor Jevgenyij Rusakov
Filmes cég A "Screen" -hez , Maly Színház
Időtartam 215 perc.
Ország  Szovjetunió
Év 1988

A „Szerfs”  a Maly Theater szovjet kétrészes filmelőadása 1988-ban P. P. Gnedich azonos című darabja alapján, amelyet 1907-ben írtak, és a Maly Theater 1926-ig sikeresen színpadra állított, 1987-ben pedig Borisz Lvov rendezte. - Az Anokhin ismét a Maly Színházban került megrendezésre, kifejezetten a kiváló orosz színésznő, Elena Gogoleva számára .

P. Gnedich rabszolgái Malyban a dicsőséges régi orosz színház rekviemje, annak bemutatása, hogy mi volt és mi hagyja el a színpadot mindenhol. Szokássá vált, hogy szkeptikusak vagyunk a Maly Színház színészeinek ügyességében, az önmagukkal szemben támasztott legszigorúbb követeléseikben. … A „Kholopy” pompás himnusz az orosz színészet kilépő iskolájának, ez az a sajátos győzelem, amely tovább hangsúlyozza a közös vereséget.

V. G. Bondarenko [1]

Telek

A darabban mindössze kétszer, rendkívüli izgalom pillanataiban a hercegnő felkel, a többi időben egy fotelhez láncolva ül. Öt felvonást végrehajtani egy fotelben, mozgáslehetőség nélkül, csak szavakkal és arckifejezéssel kifejezve a karaktert, a színész legnehezebb dolga. A büszke és uralkodó hercegnő pedig mély tragédiát él át: megtudja, hogy utolsó "szolgája", a megvetett Glafira lány, törvénytelen lánya.

irodalomkritikus S. N. Durylin [2]

Az akció 1801-ben játszódik, öt festmény a Szentpéterváron, I. Pál császár udvarában élő Plavutyin-Plavuncov hercegek családjának krónikájából.

Az első és a harmadik festmény Plavutina-Plavuncova hercegnő szentpétervári házában található; a második - a szenátusi Vetochkin tisztviselő házában, a Fontankán; a negyedik - az "Ermite"-ben, a hercegnő vidéki háza közelében; ötödik - az országban.

Az öreg Plavutina-Plavuncova hercegnő egy székhez van láncolva; bénult; szolgák hordják szobáról szobára. A komornyik szavaiból kiderül, hogy egyáltalán nem beteg, ő maga mozdulatlanságra ítélte magát, mert nem volt hajlandó engedelmeskedni I. Pál zsarnoki parancsainak, aki a császárral való találkozáskor követelte, hogy hagyja az utcán a hintót. . Lelkében kegyetlen harag él a császárral szemben, aki megpróbálta megalázni, és most arra kényszerítette, hogy ne keljen fel a székből. Ebben az állapotban a hercegnő fokozott érzékenységgel érzékeli mások sértéseit.

A szerző aranyozott egyenruhás jobbágyokat és örökös jobbágyszolgákat mutat be. A legjellegzetesebb és legkomorabb korszakot vettük - I. Pál császár uralkodásának utolsó napjait. A több szórakoztató történetszálat kidolgozva, humorral és melodrámával ötvözve a szerző egy család magánéletén keresztül tárja fel a szervilizmus minden formáját (bár a darab nem szatíra, a szereplők kétértelműek).

orosz írók. 1800-1917. Életrajzi szótár / Szerk.: P. A. Nikolaev [3]

Cast

Zene

Az előadás S. S. Prokofjev „ Kizhe hadnagy” című szvitjének töredékeit tartalmazza .

A színdarabról

Kholopy az orosz történelmi élet élénk képe.

Niva magazin , 1909. 52. szám

A "Szerfs" című darabot P. P. Gnedich írta 1907-ben, a szerző a történelmi krónika első részeként fogta fel, és a Pál uralkodásának végétől a dekabristák száműzetésből való visszatéréséig tartó időszakot öleli fel. A második részt - a "Decembrist" című darabot - a cenzúra betiltotta; a folytatásban az események középpontjában ismét a jobbágyait felszabadító Plavutina-Plavuncova öreg hercegnő és unokaöccse, Platon herceg állt, akit a decembrista felkelésben való részvétel miatt Szibériába száműztek [4] [5] [6] [7 ] .

A darab témája az aranyozott egyenruhás szolgalelkűség és a rabszolgák - parasztok sorsa I. Pál császár uralkodásának korszakában: [8]

Különleges vonásunk a szolgalelkűség, amely történelmileg beszívódott húsunkba és vérünkbe. A legrosszabb az volt, hogy sokan tisztában voltak minden aljasságukkal, minden megaláztatásukkal, aminek alávetették magukat. Alekszandr Plavutyin herceg, akit a félőrült Pavel dallama szerint táncolni kényszerít, csak szavakkal tiltakozva, engedelmeskedik.

Kell-e beszélni a neki alárendelt jobbágycsőcselék szolgalelkűségéről? Isznak, kicsaponganak és kirabolják a mestereket, egyszerre nyargalnak előttük. Maga a hercegnő, a darab központi arca láthatóan kevésbé jobbágy, mint a többiek. De Katalin hercegnő is szolgája, ha nem is az embereké, de a köreiben uralkodó előítéleteké.

A korábbi elnyomás és szervilizmus homályos gyűlölete ég a fiatalabb generációban. Platon herceg egyike azoknak az összeesküvőknek, akik államcsínyre gondoltak.

- a P. P. Gnedich című darab szerzője [9]

A második résszel ellentétben a jobbágyokat cenzúrázták, és bár megnyirbálták őket (a Pavel botfegyelméről, a francia forradalomról stb. szóló mondatokat áthúzták), mégis az Alexandrinszkij és a Maly színházban állították színpadra. [4] Az első előadások egyike után azonban az udvari miniszter, Frederiks báró behívta V. A. Teljakovszkij színházigazgatót , és elrendelte a darab levételét a repertoárról, de Gnedich kérte, hogy várjanak a következő előadásig, amikor a Grand Vlagyimir Alekszandrovics herceg megígérte, hogy részt vesz  – a hercegnek tetszett a darab, és az előadás után Gnedich megjegyzésére, miszerint Frederiks báró megtiltotta a darabot, így szólt: „ Hallgatni akarod ezt az öreg idiótát! » [10] .

Az Alexandria Színház színpadán M. G. Savinával a címszerepben a darabot először 1907-ben állították színpadra [4] . 1908. december 7-én pedig a "Szerfs" című darabot először a Maly Színházban játszották N. A. Popov rendező rendezésében , és sikerét elsősorban a főszerepet játszó M. N. Ermolovának köszönhette, amely 1921 decemberében E. M -re szállt. Leshkovskaya [11] .

A produkciók sikere óriási volt, csak az Alexandrinszkij Színház színpadán M. G. Savinával a címszerepben mintegy 50 alkalommal állították színpadra a darabot. [négy]

Erről az előadásról részletesen el kell mesélnem. P. P. Gnedich kiváló mestere volt a dialógus művészetének, általában nagy mestere volt a színdarabok megrendezésében, mindenféle érdekes átfűzés, eredeti cselekmény, váratlan fordulat és rendkívül hatásos végkifejlet kitalálásában. Ugyanilyen tökéletességgel jellemezte a szerepírás képességét.

- Nadezhda Lvovna Tiraspolskaya [12]

Az előadások a polgárháború idején sem szakadtak meg: az előadást 1918. szeptember 23-án folytatták. Nagy jelentőséget tulajdonítva ennek az előadásnak, A. V. Lunacharsky beszédet mondott a "Kholopov" előadása előtt az Alexandrinszkij Színház színpadán, majd a következőképpen beszélt az előadásról: [13]

Nemrég voltam az Alexandrinszkij Színházban a Kholopov című előadáson két munkással, tudatosan forradalmi munkásokkal. Csodálattal maradtak a színház iránt, azt mondták: hogy lehet megengedni, hogy ezt még nem mutatták meg a dolgozóknak! Ismétlem, egyfajta őrült örömben voltak, és nem telik el nap, hogy ne fordulnának hozzám egy kéréssel - mutassák meg a "Kholopovot" elvtársainknak.

- az RSFSR első oktatási népbiztosa, A. V. Lunacharsky , az Orosz Dráma Iskola 1918. október 19-i megnyitóján mondott beszédéből [14]

1987-es gyártás

1987-ben a rendező, B. A. Lvov-Anokhin azt mondta, hogy a legfontosabb dolog, amit elér, az volt, hogy megmutassa az emberi méltóság érvényesítéséért folytatott küzdelmet a szolgalelkűség ellen annak minden megnyilvánulási formája, minden társadalmi szinten: „Ez a téma, ez a tiltakozás mindig aktuális. ” [15] .

Az előadás igazi diadal volt az egyik legidősebb színésznő, E. N. Gogoleva számára - a színésznő egyik legnagyobb eredménye hosszú színpadi útja során, miközben:

Az előadásnak volt még egy érdeme, együttes jellegével jellemezte, ugyanakkor úgy tűnt, csak szólisták vesznek részt benne. Itt nem voltak úgynevezett múló szerepek, akár Alekszandr Pavlovics herceg (S. Markusev), aki kiesett a császár kegyéből, felesége Liza (E. Glusenko), Evseevna (T. Pankova), Avtonom (A) Toporov), Vasilisa (G. Bukanova), Mirosh (A. Korsunov) és mások. Az előadás minden résztvevője ha nem is karaktert, de kifejezett tulajdonságot állított, konkrét emberré vált, és együttesen teremtette meg annak a távoli, de meggyőzően és szemléletesen ábrázolt élet hangulatát.

A Maly Színház előadása volt a maga igazi hagyományai szerint.

- Yu . A. Dmitriev „Akadémiai Maly Színház. 1941-95"

A produkciót rengeteg lelkes kritikai kritika érte, például a Znamya folyóirat "kiválóan színpadra állított" [16] -nak nevezte az előadást .

Külön dicséretet érdemeltek Andrej Szergejev díszletei és jelmezei, ideje volt a megvásárolt élelmiszerek elhelyezése.

A kritikus így értékelte a művész munkáját: „Egész látványos ünneplés, ezek a díszletek lettek az előadás igazi hősei” [17] .

Nem emlékszem a művész ilyen ragyogó, zajos debütálására, ami Szergejev debütálása volt. A közönség lelkesedéssel és tapssal fogadta festői függönyeit, dekorációit, minden recenzióban (és sok volt) szuperlatívuszokban írtak a művészről.

- B. Lvov-Anokhin , az RSFSR népművésze // " Szovjet kultúra " című darab rendezője , 1990. augusztus 18.

A darab csak 1993-ban került ki a színház repertoárjából, a figyelemre méltó orosz színésznő, E. Gogoleva [18] halála miatt .

A távjáték kritikája

Borisz Lvov-Anokhin darabját, amelyet 1987-ben állított színpadra a Maly Színházban, több okból is érdemes megnézni. És az első közülük Elena Gogoleva színésznő produkciójában való részvétel lesz. A Pjotr ​​Gnedich darabja alapján készült előadás főszerepe, amelyet évek óta elfelejtettek, Jelena Nikolaevna Gogoleva volt az utolsó szülőszínháza színpadán. A szerep valójában előny – majdnem négy óra élet a színpadon.

- "Culture.RF"

Teljesen sikeresnek bizonyult az ötlet, hogy a Maly Színház hagyományos esztétikáját visszaállítsák Pjotr ​​Gnedich elfeledett darabjának anyagán, Elena Gogoleva, a színház egyik legrégebbi színésznője főszereplésével. Gogolev egy gyönyörű tisztaságú és erejű játékot, a kifinomult szó és gesztus színházát mutatja be, amely klasszikus meggyőző erejében a Comédie Francaise-hez vagy a londoni Royal Shakespeare Színházhoz hasonlítható. A jelenség egyedi és egyedülálló marad - Gogoleván kívül nincs más, aki ilyen színházat hozzon létre.

- Lyubov Arkus , "Az orosz filmművészet legújabb története: 1896-2000" [19]

Jegyzetek

  1. Vlagyimir Grigorjevics Bondarenko - Fésületlen gondolatok - M .: Sovremennik, 1989. - 222 p. - 32. o.
  2. Szergej Nyikolajevics Durylin - Maria Nikolaevna Ermolova: 1853-1928; esszé az életről és a munkáról. - A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953. - 650 p. - 539. oldal
  3. L. V. Leontieva - P. P. Gnedich: biobibliográfiai hivatkozás // Orosz írók. 1800-1917. Életrajzi szótár. A–D / Főszerkesztő. P. A. Nikolaev. - M .: Szovjet Enciklopédia, 1989. - T. 1. - 672 p. — 100.000 példány. — ISBN 5-85270-011-8 .
  4. 1 2 3 4 Alekszandr Dmitrijevics Alekszejev - Az orosz művészeti kultúra a XIX. század végén-XX. század elején. (1895-1907).: Cikkgyűjtemény, Könyvek 3. - M .: Nauka, 1977.- 101. o.
  5. Színházi örökség: üzenetek, kiadványok, 1. kötet - Művészet, 1956. - 425. o.
  6. A. Ya Altshuller - Illustrious Masters Színháza: Esszék az Alexandrinszkij-színpad történetéről. — Művészet, Leningrád. Tanszék, 1968. - 306 p. - 264. oldal
  7. Szergej Jakovlevics Gessen  – Dekabristák a történelem udvara előtt: 1825-1925. - Petrograd, 1926. - 296 p. - 283. oldal
  8. Gnedich P.P. – Az élet könyve. Emlékek. 1855-1918. - M .: "Agraf", 2000. - 368 p.
  9. P. Gnedich - A "jobbágyokról". A szerző jegyzetfüzetéből. // BIRYUCH Petrográdi Állami Színházak. - 1918. - 1. szám - 11-13
  10. P. P. Gnedich "Kholopov" betiltásáról // BIRYUCH a Petrográdi Állami Színházaktól. - 1918. - 3. sz. - 61-62
  11. Színház, 1988
  12. N. L. Tiraspolskaya - Egy színésznő élete. — M.: Művészet, 1962. — 281 p. - 160. oldal
  13. Orosz szovjet színház: 1917-1921, 1. kötet / Anatolij Zinovjevics Jufit. - Művészet, leningrádi fiók, 1968. - 548 p. - 234. oldal
  14. A népbiztos beszéde. A. V. Lunacharsky oktatása, az Orosz Drámaiskola október 19-i megnyitóján hangzott el. 1918 // Biryuch, 1918, 1. sz., 41. o
  15. Volchansky A. - „Szerfs” // „Színház. Moszkva, 1987, 38. szám - 6. o.
  16. Banner, 1989. 1-4. szám
  17. Vishnevskaya I. - Kísérlet - visszatérés a hagyományokhoz // Színház, 1987, 19. sz., p. 22
  18. Vladimir Bondarenko - Oroszország a szó országa: beszélgetőtársaim - Palea, 1996. - 639 p. - 346. oldal
  19. Az orosz filmművészet legújabb története: 1896-2000: hét kötetben, 4. kötet / Lyubov Arkus. — ÜLÉS, 2001—754 p. - 437. oldal

Források