Zsákutca (film, 1939)

A Dead End ( Eng.  Blind Alley ) egy amerikai krimi, amelyet Charles Vidor rendezett , és 1939 -ben mutatták be .

A film James Warwick azonos nevű, 1935-ös Broadway-darabján alapul. A film egy elmebeteg bűnözőről ( Chester Morris ) szól, aki megszökik a börtönből, és egy jól ismert pszichiáter ( Ralph Bellamy ) otthonában köt ki, családjával és vendégeivel együtt túszul ejti. A pszichiáter a házban tartózkodás után néhány órán belül freudi módszerekkel megállapítja a bűnöző mentális betegségét és meggyógyítja, ami azonban a végső képen nem menti meg a bűnözőt a haláltól.

A freudi pszichoanalízis értelmezésének leegyszerűsítő jellege és a cselekményfejlődés egyes pillanataiban a logika hiánya ellenére a kritikusok nagyra értékelték a képet a korának új témája, az izgalmas produkció, valamint Morris és Bellamy kiváló teljesítménye miatt. főszerepeket, valamint Lucien Ballard kiváló operatőri munkáját.

1948-ban a "The Dark Past " című filmből remake-et készítettek William Holden és Lee J. Cobb főszereplésével .

Telek

Egy tekintélyes pszichológus, Dr. Shelby ( Ralph Bellamy ) befejez egy előadást az egyetemen, amely után feleségével, Dorisszal ( Rose Stradner ) és kisfiával, Davyvel ( Scotty Beckett ) elmennek a vidéki házikójukba. tó. A Doktort végzős diákja, Fred Landis ( Stanley Brown ) elküldi, aki megígéri, hogy még aznap este bejön, hogy elköszönjön, mielőtt egy másik városba költözne, ahol tanári állást vállalt. Este az orvos családja barátokat várja – George Curtis üzletembert ( Melville Cooper ) feleségével, Lindával ( Joan Perry ), valamint Dick Holbrook írót (John Eldridge), akinek titkos viszonya van Lindával. Eközben egy veszélyes maffiózó és gyilkos Hank Wilson ( Chester Morris ) megszökik a börtönből cinkosai segítségével. Egy autóban versenyez barátnője, Mary ( Anne Dvorak ), két csatlósa, Buck ( Mark Lawrence ) és Nick ( Milburn Stone ), valamint a túszul ejtett felügyelő társaságában. Mary a további szökési tervről mesél: eljutnak Shelby professzor kunyhójába, ahol feleségével és gyermekével él. Onnan egy hajó veszi fel őket, amely másfél-két óra múlva érkezik, hogy átszállítsa őket a tó túlsó partjára. Miután kitalálta a terveket, Hank leállítja az autót, az útra viszi a felügyelőt és hidegvérrel megöli, majd folytatja útját. Hamarosan a banditák Shelby nyaralójához érnek, és fegyverrel kényszerítik a házigazdákat, a vendégeket és a szolgákat, hogy sorakozzanak fel a fal mentén. Miután minden jelenlévőt átkutatott, Hank megparancsolja, hogy a fiút és az anyját küldjék a hálószobájába Nick felügyelete mellett, Curtis és Holbrook házastársát a hálószobába Buck felügyelete mellett, a két szobalányt pedig kössék meg a pincében, Dr. Shelbyt pedig elrendeli, hogy előre nem látható körülmények esetén maradjon vele a nappaliban. Dr. Shelby gondosan figyeli Hanket, és észrevesz benne bizonyos mentális rendellenességeket. A könyvekből ítélve, amelyeket Hank a polcon néz, érdekli az őrület témája. Valamivel később Hank és Shelby észreveszi, hogy egy autó közeledik a házhoz, ami után Hank azt követeli, hogy minden vendég sürgősen jöjjön le a nappaliba, és viselkedjen természetesen. Kiderült, hogy Fred eljött, hogy elköszönjön a Shelby családtól, mielőtt elutazott volna. Az orvos beengedi Fredet a házba, de azonnal természetellenes feszültséget érez a vendégek között, akik a rejtőzködő banditák fegyvere alatt állnak. Fred elárulja, hogy a közeli rendőrök keresik a megszökött Hank Wilsont, és leállítják az autóját is kutatás céljából. Amikor Fred megpróbál felmenni az emeletre, hogy játékot adjon Daveynek, Hank fegyverrel a kezében elállja az útját. Fred nem akarja alávetni magát a banditáknak, ezért verekedés tör ki közte és Buck között, amelyben Fred fölénybe kerül. Ezután kihívja Hanket egy tisztességes küzdelemre, de ő ehelyett hidegvérrel lelövi Fredet egy pisztollyal. A rádió azt üzeni, hogy a szökés során Hank megölt két őrt, majd a börtön vezetőjét. Közben eltelt négy óra, de a hajó nem érkezett meg. Amíg Hank egy könyvet olvas az őrültségről, Dr. Shelby csendben megígéri a feleségének, hogy agyának befolyásolásával megállítja a bűnözőt, hogy ne öljön meg mást. Miután felesége elmegy a gyerekért, Shelby elmagyarázza Hanknek, hogy pszichiáterként dolgozik, és pszichoanalízist alkalmaz a hozzá hasonló emberek kezelésére. Shelby egy rajz segítségével elmagyarázza Hanknek, hogyan hatnak egymásra a tudatos és a tudatalatti az emberi agyban , és kijelenti, hogy ennek a kölcsönhatásnak a megsértése súlyos mentális betegséghez vezet. A professzor elmondja továbbá, hogy a gyermekkori félelmek, amelyek az elzáródás ellenére időnként behatolnak a tudatba, befolyásolják az ember jelenlegi viselkedését. Shelby szerint különösen a Hank kezén lévő három ujj nem működik gyermekkori trauma következtében. Újabb óra telik el, de a csónak még mindig hiányzik, és Hank aggódni kezd. Mary megérkezik, hogy megnyugtassa és hagyja aludni. Míg Hank alszik, Mary elmondja az orvosnak, hogy állandóan ugyanaz a rémálom gyötri: egyedül sétál, esni kezd, bebújik egy szivárgó esernyő alá, amelyen keresztül cseppek hullanak, a lyukat a kezével próbálja betömni, ami után az esernyőt börtönrács veszi körül, és úgy érzi, csapdába esett. Shelby egyértelműen arra a következtetésre jut, hogy ez a rémálom a gyerekkorához kötődik. Eközben két rendőr behajt a házhoz, hogy ellenőrizzék, és Mary felébreszti Hanket. A gengszterek elbújnak és nézik, ahogy Shelby a rendőrséggel beszél, majd kikíséri őket a házból anélkül, hogy bármit is mondana nekik. Curtis kihasználva a pillanatot, megpróbálja megtámadni Buckot a hálószobában, de próbálkozását a gyáva Holbrook meghiúsítja. A zsaruk távozása után Shelby Mary támogatásával meggyőzi Hanket, hogy meg tudja gyógyítani, ha őszintén válaszol a kérdéseire. Az orvossal egyedül maradva Hank megismétli neki rémálmát, amely gyermekkora óta kísérti. Shelby kérdéseire válaszolva Hank elárulja, hogy apja gazember volt, és Hank gyerekkorában megölték. Az apa szerencsejátékos volt, ritkán volt otthon, és egyáltalán nem kommunikált a fiával. Az anya szerette és simogatta Hanket, de amikor az apa visszatért, az anya már nem figyelt a fiára, és az apa folyamatosan verni kezdte. Hank úgy érzi, hogy lassan elveszíti az eszét, és Shelby megérti ezt. Közben már hajnali három van, és hat óra telt el azóta, hogy a banditák behatoltak a házba. Linda odafent a bántalmazott férjéhez igyekszik, aki pénzt ajánl Bucknak, hogy engedje el őket, de beszélgetésüket Mary megjelenése megszakítja. Linda szemrehányására, hogy milyen kínos egy olyan férfi oldalán állni, mint Hank, azt válaszolja, hogy nyolc évig hűséges volt hozzá, amíg börtönben volt, és szenvedte szerelmét. Mary a továbbiakban kijelenti, hogy a hűség nagy érték, és tudatja Lindával, hogy nem neki kell moralizálnia. Ezt követően Linda férje oldalára áll. Eközben Shelby továbbra is ragaszkodik Hank rémálmának megbeszéléséhez, hogy felszabadítsa blokkolt gyermekkori emlékeit. Shelby úgy véli, hogy mindenekelőtt közösen kell kialakítaniuk azt, ami az eső szimbólumai, egy lyukas esernyő és börtönrácsok mögött rejtőzik. A pszichiáter szerint, ha megállapítja, mi rejtőzik a szimbólumok mögött, akkor a rémálom eltűnik. Shelby azt sugallja, hogy Hank rémálma a családjával és az anyjával kapcsolatos, aki volt az egyetlen nő, akit Hank valaha szeretett. Azóta a nők semmit sem jelentenek számára, csak az anyját helyettesítik. Eközben a pincében az egyik szobalánynak sikerül kiszabadulnia, ami után barátja segítségével kimászik az ablakon és a rendőrök után rohan. Shelby egyszerű asszociációkkal megkéri Hanket, mondja el, mit jelent számára az eső, a rács és az esernyő. Hank fokozatosan eszébe jut egy kép, ahol a rácsok az őt körülvevő zsaruk lábait ábrázolják, az esernyő pedig az asztal, amely alatt elbújt. Hank emlékszik, hogy egy asztal alatt ült egy szalonban, ahol több zsaru is bemegy, miközben apja kártyázik a folyosón. Egyszer csak az összes játszótársa eltűnik, majd az apa megfordul, fegyvert ránt, és lövöldözni kezd. A zsaruk viszonozzák a tüzet és megölik. Az apa meghátrál, és az asztalra esik, amely alatt Hank elbújt. Az asztalon lévő lyukon keresztül a kis Hank vért csöpög, ujjaival próbálja betömni a lyukat, de elzsibbadnak. Az apa eldobja a revolvert, Hank pedig megpróbálja felvenni, de az asztalt körülveszi a rendőrség, akinek lábai tudatában a börtön rácsaivá változnak. Hank végre eszébe jut, hogy gyűlölte az apját, és maga hozta a zsarukat, amikor pénzt ígértek neki. Shelby elmondja Hanknek, hogy megölte az apját, és elmenekült ettől a gondolattól, szégyellte, ami rémálmot szült, és megbénította az ujjait a bűntudattól. Hank felidézi, hogy apja halála után ő lett a vezető, és soha többé nem verte meg, és azt ölt meg, akit akart, legyen az zsaru vagy bárki más. A pszichiáter szerint Hank fegyvere a hatalom szimbóluma, és amikor ellopta az apjától, átvette a helyét. És mindenki, aki szembeszállt Hankkal, apja lett, és megpróbálta visszaszerezni felette a hatalmat. Valahányszor Hank megölt valakit, te ölted meg az apádat. E szavak után Shelby kijelenti, hogy a rémálom soha nem tér vissza Hankhez, és többé nem tud megölni senkit. Eközben a házat körbezárják a rendőrök. Miközben Buck az ablakon keresztül nézi, Curtis fejen veri, és eszméletlenné válik. Hank elhagyja a házat, és fegyverrel próbál áttörni az autóhoz. Meglátva egy rendőrt, az apját képzeli benne, le akarja lőni, de nem tudja megtenni, miközben kicsavarodott ujjai kiegyenesednek. Ebben a pillanatban a rendőrség a helyszínen megöli Hanket.

Cast

• Chester Morris  – Hal Wilson
• Ralph Bellamy  – Dr. Shelby
• Ann Dvorak  – Mary
• Joan Perry  – Linda Curtis
• Melville Cooper  – George Curtis
• Rose Stradner  – Doris Shelby
• John Eldredge  – Dick Holbrook
• Ann Doran  – Ágnes
• Mark Lawrence  – Buck
• Milburn Stone  – Nick
• Stanley Brown – Brad Landis
• Scotty Beckett Davey Shelby
• Marie Blake - Harriette

A film keletkezésének története

Ahogy David Sterritt filmtörténész írja: „ Sigmund Freud úttörő „beszédterápiája” csak néhány évtizedes volt e festmény idején. Bár maga Freud nem akart semmi köze a mozihoz, egy időben nem volt hajlandó tanácsadó lenni H. W. Pabst rendező A lélek titkai (1926) című filmjéhez , a pszichológia új megközelítése végül felkeltette Hollywood figyelmét . Sterritt szerint azonban a pszichoanalízis a moziban "csak azután érte el csúcspontját, hogy a második világháború traumája a film noir sötét expresszionizmusában öltött testet". Az efféle háború utáni film noir egyik példája a "The Dark Past " (1948), amelyet ugyanazok az írók írtak, és ugyanazon a darab alapján, mint a "Dead End" című filmet, amely a háború előtti ritka filmek közé került. a pszichoanalízis gondolatai köré épült [1] .

James Warwick drámaíró "Dead End" című darabja kétszer aratott sikert a Broadway-n – először 1935-36-ban, majd 1940-ben [2] . Sterritt szerint Warwick "nem aratott más sikereket a Broadway-n, de a színházon kívül sikerült filmként népszerűsítenie történetét 1939-ben, majd 1941-ben egy televíziós drámaként más szereposztással, amelyet New Yorkból élőben közvetítettek. amikor a televízió még gyerekcipőben járt. A filmkritikus úgy véli, hogy a darab hatással volt az olyan hazai inváziós filmekre, mint a " Köves erdő " (1936), a " Suddenly " (1954), amelyben Frank Sinatra volt bérgyilkos, aki merényletet készít az elnök ellen, a " Desperate Hours " (1955). Humphrey Bogarttal és sok mással [ 1] .

Az American Film Institute szerint 1935 októberének elején a Hayes Hivatal értesítette a Columbiát , hogy mivel az alany gengszter volt, ez "teljesen elfogadhatatlan", és felszólította a stúdiót, hogy "távolítsa el minden további megfontolásból". Hét hónappal később a Hayes Hivatal megismételte kifogásait, és kijelentette, hogy "a történelem úgy, ahogy van, elvileg annyira rossz a kódex szempontjából, hogy visszavonhatatlanul túlmutat a határokon". A levél azt is megjegyezte, hogy "egy gengszter öngyilkossága, mint a bűnei következményei elől való menekülés eszköze, szintén a kódex megsértésének minősül". Miután a Hayes Hivatal elutasította a történetet, a Columbia több mint két évre félretette a filmet. Csak 1938-ban a Hivatal a kép forgatókönyvének első vázlatának kézhezvételét megerősítő levelében kijelentette, hogy "a történet a gyártási kódex szempontjából elvileg kielégítő". Hayes irodája ugyanakkor figyelmeztette a stúdiót, hogy a brit cenzorok betiltják "bármilyen elmebeteg karaktereket tartalmazó anyagot és pszichiátriai kórház használatát a történet háttereként". Arra is figyelmeztetett, hogy „nemkívánatos témákat” beszéljenek meg abban a jelenetben, ahol az orvos pszichoanalízisnek vetette alá a szökevényt, valamint „fegyverekkel mutogatni” és a bűncselekmény részleteit [3] .

A Hollywood Reporter arról számolt be, hogy Rose Stradner színésznőt a Metro -Goldwyn-Mayertől kölcsönözték ehhez a filmhez .

1948-ban a Columbia elkészítette a "The Dark Past " című film remake-jét William Holdennel és Lee-vel. J. Cobb a főbb szerepekben. Televíziós darabok az 1949-ben, 1952-ben és 1954-ben sugárzott darab alapján [3] [4] .

A film kritikai értékelése

A film megjelenése után a New York Times bírálója "meglehetősen bizarr kísérletnek nevezte Dr. Freud elméletének beillesztését Columbia tipikus melodrámájába ", ami jelen esetben "a legcsodálatosabb módon igazolta magát". Ahogy az áttekintés megjegyzi: "Nem fogja elhinni, milyen lenyűgözőek lehetnek az olyan kifejezések, mint a "tudatalatti" és a "cenzor", amíg meg nem látja Bellamyt Chester Morris mellett , amint kétpercenként kihúzza a revolverét." A kritikus kiemeli Ann Dvorak jó teljesítményét is, mint "egy összetört szívű gengszterlány, aki megtudja, hogy Morris Oidipusz-komplexusban szenved " [5] . A Variety beszámolója méltatta Morris "vidámságát és energiáját", valamint Bellamy "nyugodt magabiztosságát", megjegyezve azt is, hogy Vidor produkciója "bár több helyen lassú, összességében jó" [1] .

Sterritt úgy véli, hogy "a film a mai mércével néz ki és hangzik kissé merevnek és durvának", de 1939-ben úttörő volt a korabeli festmények hátterében, "a pszichoanalízist használta mögöttes cselekménymechanizmusként". A filmkritikus ugyanakkor felhívja a figyelmet a cselekmény számos lyukára, következetlenségére is. Különösen ezt írja: „Miért nem vette a fáradságot Wilson, hogy megkötözze a házban lévő számos túszt? Miért engedi meg, hogy Dr. Shelby, mint régi barátja, a nappaliban maradjon, miután az összes vendéget erőszakkal a hálószobába terelte egy bandita védelme alatt? Miért nem akadályozza meg az értelmiségiekkel szembeni nyilvánvaló ellenségeskedése abban, hogy hosszasan elbeszélgessen egy okos orvossal? Miért nem küldi Wilson a hálószobába, amikor egy késői vendég érkezik, mindenkivel, hanem megöli? Miért hagyja felügyelet nélkül a szobalányokat megkötözve a pincében, és hagyja, hogy egyikük megszökjön és kihívja a rendőrséget? Stb". Sterritt azt is megjegyzi, hogy bárki, aki még csak távolról is ismeri a pszichoanalízist, "kifütyüli Dr. Shelby leírását az emberi tudatról". A filmkritikus szerint azonban „a naivitás egyike azon gyönyöröknek, amelyeket a harmincas évek végének rövidfilmjeiben kaphatunk. Mélyebb élvezetet nyújt Lucien Ballard kiváló operatőri munkája , aki abban a pillanatban még csak most kezdte legendás karrierjét." Ebben az esetben "a film vizuálisan leghatásosabb pillanatai Wilson látomásai voltak, amelyek negatívban jelennek meg , valamint gyermekkori traumájának vizuális megjelenítése, amely eltér Hollywood szokásos homályos fókuszától és remegő kompozíciójától a jól meghatározott formák javára. képalkotás és hallucinogén díszlet, ami hasonló jelenetet vetít előre." Hitchcock Spellbound ( 1945) című könyvében [1] .

Hal Erickson a filmet "a noir tradícióban lehangoló lélektani drámának nevezte, amely a Desperate Hours című kiváló melodrámára emlékeztet . A kép film noirként készült, szürreális látomások epizódjaival . Amint Erickson tovább írja, " Lucien Ballard sűrű története és sötét, hangulatos operatőri munkája, Vidor precíz színrevitelével, valamint Morris és Bellamy kiváló alakításával párosulva ennek a film noirnak adják a műfaj legmagasabb helyét . " Craig Butler szerint "ez egy nagyon elavult pszichológiai thriller, ugyanakkor tagadhatatlanul lenyűgöző, és ha egy kicsit visszafogod a bizalmatlanságodat a történések iránt, akkor általában izgalmasnak tűnik." Ahogy Butler hangsúlyozza: "A film elismerést érdemel azért, mert az egyik első olyan film volt, amely komoly kísérletet tett pszichoanalitikus gondolatok történelembe való bevezetésére, és hogy ezeket a gondolatokat a bűntudat szociológiai alapjainak elemzésére alkalmazta." Ha azonban ilyen próbálkozásra kerül sor, a legtöbb esetben a pszichológiát rendkívüli mértékben le kell egyszerűsíteni. Butler szerint "az 1939-es közvélemény ezt nem vette észre, de a modern közvélemény, amely évtizedek óta szívja magába a pszichológiai elméletet anélkül, hogy teljesen megértette volna, túlságosan művelt ahhoz, hogy elfogadja az itt javasolt "poppszichológiát". A kritikus ugyanakkor úgy véli, "sokkal nehezebb elfogadni magának a történelem logikájának több súlyos kudarcát". Különösen a tapasztalt bűnözők soha nem követnék el azokat a hibákat, amelyeket itt elkövetnek. Mindazonáltal, amint Butler levonja a következtetést: „Ha ezeket a hiányosságokat elfogadjuk, a filmnek sok csodálatos pillanata lesz, köztük Chester Morris kiváló alakítása egy mentálisan meggyötört bűnözőként, és Ralph Bellamy megtévesztően csendes, de erőteljes alakítása. A filmet emellett Charles Vidor kiváló rendezése, valamint Lucien Ballard elbűvölő operatőri munkája is megkülönbözteti, mind a látomások lenyűgöző jeleneteiben, mind a „hétköznapibb” pillanatokban, amelyek nagyszerű képességeit demonstrálják. Ha ehhez hozzáadjuk a produkciós tervező nagyszerű munkáját, az eredmény egy izgalmas, ha nem tökéletes kis remekmű .

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 David Sterritt. Vakvágány (1939). Cikk (angol) . Turner klasszikus filmek. Hozzáférés időpontja: 2018. április 17.  
2. ↑ James Warwick. Író  (angol) . Internet Broadway adatbázis. Letöltve: 2018. április 17. Az eredetiből archiválva : 2020. március 29.
3. ↑ 1 2 3 Vakvágány (1939). Történelem  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2018. április 17. Az eredetiből archiválva : 2021. június 15.
4. ↑ 12 Hal Erickson. Vakvágány (1939). Szinopszis  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2018. április 17. Az eredetiből archiválva : 2021. június 15.
5. ↑ „Blind Alley”, Chester Morris, Ralph Bellamy és Ann Dvorak közreműködésével, Opens at the Globe . The New York Times (1939. május 22.). Hozzáférés időpontja: 2018. április 17.  
6. ↑ Craig Butler. Vakvágány (1939). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2018. április 17. Az eredetiből archiválva : 2021. június 15.

Linkek

• Zsákutca az IMDb -n
• Zsákutca az AllMovie weboldalán
• Zsákutca az American Film Institute honlapján
• Zsákutca a Turner Classic Movies webhelyén

Tematikus oldalak	AllMovie ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)