| | ||||
| Francis Bacon [1] | ||||
| Három tanulmány önarcképhez . 1979 | ||||
| Metropolitan Museum of Art [1] | ||||
| ( Inv. 1999.363.1a-c [1] ) | ||||
Három tanulmány egy önarcképhez Francis Bacon ír származású brit művész triptichonja . Olajjal festett vászonra. Két része 1979-ben van aláírva és keltezve, a harmadik pedig 1979-1980 [2] [3] . Az alkotás értelmezhető a művész mély önvizsgálataként, amelyet szerelme, George Dyer öngyilkossága után vállalt magára, és a hetvenes években készült belső önarcképek sorozatának egyikeként. Bacon ekkor hetven éves volt, de kortalannak tűnt [4] .
A Three Studies for a Self-Portré három, enyhén eltorzított Bacon önarcképből áll, amelyek beborító fekete háttér előtt jelennek meg. A triptichon formátum lehetővé teszi, hogy Bacon arcának három aspektusát mutassa meg. A középső portré a nézővel szemben helyezkedik el, míg az oldalsó portrék egyenként Bacon arcának körülbelül háromnegyedét képviselik, míg a triptichon közepéhez legközelebb eső negyed el van takarva. Mindhárom portré hasonló a letartóztatott rendőrségi fényképekhez . A triptichon egyes részeinek mérete 37,5 x 31,8 cm.
Bacon azt állította, hogy gyűlöli a saját arcát, amelyről úgy írt, mint egy pudingra [5] . A művész azt állította, hogy önarcképhez folyamodott, mivel a többi modellje "haldoklik, mint a legyek, így nem volt más, akit megfesthet". Így vagy úgy, az önarcképek dominálnak munkáiban az 1970-es években és az 1980-as évek elején, George Dyer öngyilkossága után, amely a Tanulmány egy önarcképhez - Triptichon (1985-1986) című remekművében csúcsosodott ki, ami után nagyrészt felhagyott ezzel a témával. [6] .
Mint a legtöbb középkori portréján, Bacon is széles és vastag ecsetvonásokkal igyekezett átadni az élet kegyetlenségét és befolyását ülőire, amelyek súlyosan eltorzították az ábrázolt arcát. Mint a legtöbb ilyen alkotásnál, a fejek, amelyek valamivel kisebbek az életnagyságnál [4] , szorosan összenyomott helyekre vannak szorítva, sötét és meghatározatlan háttérrel. A New York-i Metropolitan Museum of Art szerint, ahol a triptichont őrzik, ez a fókusz "csak magára az arcra való reflektálást teszi lehetővé - annak pusztulása, mély pszichológiai mélységei és érzései, lassan megfordulva egyik részről a másikra. , mintha egy bágyadt panoráma keretben lenne. [2] ." A triptichon Bacon hagyományos munkáitól is eltér mélyfekete hátterében, amely kiemeli az ülő arcvonásait és arckifejezésének finomságait [5] .
Bár Bacon társaságkedvelő volt, védte a magánéletét, és különösen a munkamódszereit. Inkább fényképekből, mint természetből festett, műtermébe munkaidőben nem engedett be látogatókat. Így önarcképei ritka betekintést nyújtottak ekkori belső életébe [7] .
A triptichont először 1980-ban állították ki a Marlborough Galériában, és az orosz származású mexikói filmproducer, Jacques Gelman és felesége, Natasha vásárolta meg. Jacques 1986-ban és Natasha 1998-ban bekövetkezett halála után a triptichont a Metropolitan Museum of Art-ra hagyták, 80 másik alkotással együtt a házaspár 300 millió dolláros kortárs művészeti gyűjteményéből [4] .