Todd Haynes | |
---|---|
angol Todd Haynes | |
| |
Születési dátum | 1961. január 2. (61 évesen) |
Születési hely | Los Angeles , Kalifornia , USA |
Polgárság | USA |
Szakma | filmrendező , forgatókönyvíró |
Karrier | 1985 - jelen |
Díjak |
National Society of Film Critics Award (2015) " Independent Spirit " (2002) " Teddy " (1991) " Satellite " (2002) |
IMDb | ID 0001331 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Todd Haynes ( született 1961. január 2 - án ) amerikai független filmrendező, forgatókönyvíró és producer, akit az 1990-es években megjelenő New Queer Cinema egyik úttörőjeként tartanak számon.
Haynes 1961. január 2-án született Los Angelesben , Kaliforniában , és Encinóban nevelkedett . Apja, Allen E. Haynes kozmetikai beszállító volt, édesanyja, Sherry Lynn (született Semler) színészetet tanult. Anyja felől Haynes zsidó gyökerekkel rendelkezik [1] . Húga, Gwynneth Haynes a Sophe Lux [2] énekese .
Haynes már korán elkezdett érdeklődni a film iránt, még középiskolás korában rendezte az Öngyilkosság (1978) című rövidfilmet. Művészetet és szemiotikát tanult a Brown Egyetemen , ahol a The Assassins: A Rimbaud Movie (1985) című rövidfilmet rendezte, amelyet Arthur Rimbaud író élete ihletett . Az egyetemen találkozott Christine Vachonnal is , aki később az összes játékfilmjét gyártotta. Az egyetem művészeti és szemiotika szakos alapképzése után Haynes New Yorkba költözött , ahol megalapította az Apparatus Productions nevű non-profit szervezetet, amelynek célja a független filmművészet támogatása [3] .
Miközben a Bard College -ban szerzett Master of Arts fokozatot, Haynes a Superstar: The Karen Carpenter Story (1987) című rövidfilmet rendezi. A hetvenes évek híres popénekesének, Karen Carpenter amerikai popénekesnő élettörténetét játsszák el Barbie babák segítségével. Több fesztiválvetítés után bírósági eltiltást rendelnek el a kazetta bemutatására és terjesztésére az Asztalosok zenéjének szerzői jogsértése miatt . Haynesre azonban felfigyelnek, és a Superstar hamarosan underground klasszikussá válik [4] [5] .
Haynes debütáló játékfilmje, a Poison (1991) három különböző műfajú történet összeállítása: áldokumentumfilmes nyomozás egy hétéves kisfiú eltűnésével kapcsolatban, aki megölte az apját; alacsony költségvetésű filmparódiák az 1950 -es évekről , fekete-fehér sci-fi horror egy leprás tudósról; homoerotikus börtöndráma Jean Genet A rózsa csodája, a Virágok Szűzanya és a Tolvajnapló című regényei alapján. A filmre adott reakciók ellentmondásosak: egyrészt a képet élesen elítélik a jobboldali radikális közvélemény képviselői, másrészt több fontos díjat is kapott (többek között a Sundance Fesztivál Grand Prix-jét és a Teddy -t) Berlini Filmfesztivál díja ) . A rendezőt a kritikusok a New Queer Cinema képviselőiként tartják számon [6] [7] [8] .
Haynes következő rövidfilmje, a Dottie Gets Ass Kicked, egy csendes, hatéves kisfiú életét követi nyomon az 1960-as évek elején. A képet a PBS csatornán mutatták be [3] .
Haynes már második játékfilmjében, a " Biztonság "-ban (1995) túllép a melegmozi szűk keretein. A film a 80-as évek végén, Kaliforniában játszódik. A főszereplő, a Julianne Moore által alakított példamutató háziasszony hirtelen allergiás lesz a 20. század szó szerint minden vívmányára, az üzemanyag-adalékoktól az óvszerig. A kép, amelynek első jelenetei hagyományosan realista módon készültek, a végére egyre karikatúrább formákat ölt, és a modern ember környezetétől való elidegenedését mutatja be. Sok kritikus Haynes "Biztonság" című filmjét a független filmművészet egyik vívmányaként említi az 1990-es években, és a Ronald Reagan-korszak egyfajta ítéletének tekinti . Ez a szalag elindította Julianne Moore színésznő ragyogó filmes karrierjét is.
Az 1998-as Cannes-i Filmfesztiválon Haynes bemutatja Velvet Goldmine című oknyomozó filmjét , amely a 70-es évek glam rock korszakáról szól. Annak ellenére, hogy a képen elmesélt történet teljesen kitalált, Iggy Pop és David Bowie könnyen kitalálható a Velvet Goldmine hőseiben . A filmben számos korabeli híres zenész kompozíciója szerepel, néhány dalt kifejezetten a főszereplő Ewan McGregor és Jonathan Rhys Meyers énekével vettek fel újra . A zene mellett a 70-es évek hangulatának pontosabb átadása érdekében Haynes gazdag pszichedelikus vizuális tartományt használ, mindenféle kulturális visszaemlékezéssel tölti meg a szalagot . A rendező készsége nagy visszhangra talál a filmes szakemberek körében: Haynes művészi hozzájárulásért díjat kap Cannes-ban.
Haynes ismét bemutatja stilisztikai képességeit a Far From Heaven (2002) című filmben. Ezen a kazettán, ismét háziasszonyt alakítva, Julianne Moore közeli kapcsolatba kerül fekete kertészével, ami a cselekmény idején – az 50-es éveket tekintve – elkerülhetetlenül botrányhoz vezet. A kép különös benyomást kelt: az 50-es évek hollywoodi filmművészetének vizuális stílusának szinte szó szerinti követése párosul az akkoriban tabunak számító témák – a fajok közötti kapcsolatok és a homoszexualitás – érintésével. A "Far From Heaven" című film körülbelül 70 filmdíjat nyer, és négy Oscar -jelölést kapott.
2007 szeptemberében került sor az I'm Not There premierjére , Christian Bale és Cate Blanchett főszereplésével . A kép részt vett a Velencei Filmfesztivál főversenyén , melynek eredményeként egyszerre két díjat kapott: Haynes a zsűri különdíját, Blanchett pedig a show legjobb színésznőjének választotta. A film cselekményének középpontjában Bob Dylan életrajza áll - hat különböző színész mutatja be a híres zenész életének és munkásságának különböző aspektusait.
Haynes következő játékfilmjét csak 2015-ben mutatták be. A " Carol " című festményt a Cannes-i Filmfesztivál fő versenyén mutatták be. Patricia Highsmith korai regényén alapul . A kazetta két New York-i nő szerelméről mesélt a múlt század közepén (szerepüket Cate Blanchett és Rooney Mara játszották ). Carol megengedte Haynesnek, hogy újragondolja az 1950-es évek szeretett esztétikáját. A film megerősítette a rendező hírnevét a modern mozi legjobb stylistjaként, és a fesztiválsajtó is lelkesen fogadta [9] [10] .
Jelenleg továbbra is forgatja a "Csodákkal teli világ" című filmet, amely Brian Selznick grafikáját és irodalmi szövegét ötvözi.( Az idő őrzője című regény szerzője, amelynek filmadaptációja Martin Scorsese 5 Oscar -díjat hozott ). Két történetet fon össze. Egy lány kivágásokat és fényképeket gyűjt egy titokzatos némafilmes színésznőről . A fiú az apját keresi. A két történet között fél évszázad húzódik, de egy cselekményben egyesülnek. A film főszerepét Oakes Fegley alakítja .
Haines meleg [12] [13] . Portlandben , Oregon államban él [14] .
Haynes ragaszkodik a vallástalansághoz [15] .
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Todd Haynes | |
---|---|
Film |
|
tévé |
|