vicces cuki | |
---|---|
Les Précieuses nevetségessé | |
Műfaj | komédia |
Szerző | Molière |
Eredeti nyelv | Francia |
írás dátuma | 1659 |
Az első megjelenés dátuma | 1659 |
![]() | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A nevetséges egyszerűség ( fr. Les Précieuses ridicules ) Molière egyfelvonásos vígjátéka, amelyet először 1659. november 18-án játszottak a párizsi Petit Bourbon Színházban .
A vicces úrnők Molière első megjelent vígjátéka. Moliere nem akarta kiadni drámáját, de kénytelen volt megtenni, hogy megelőzze J. Riboud megjelenését, aki ellopta a darab egy példányát, és a szerző tudta nélkül ki akarta nyomtatni.
Az első orosz nyelvű fordítást I. Péter udvari bolondja, Jan Lacoste készítette 1703-ban („Dragiya smeyanyya. Francia vígjáték, a szamojéd király előtt bemutatva”).
Az akció Párizsban, a Gorgibus ház alsó termében játszódik.
Du Croisyt és Lagrange-t sérti a hideg fogadtatás, amelyet Gorgibus otthonában, Madelonban és Catóban kaptak. Elhatározzák, hogy leckét adnak a szeszélyes lányoknak.
Maguk a lányok túlságosan is vágynak az érzelmekre . Elutasítanak minden más kommunikációs eszközt. A házban megjelenik Mascarille márki és de Jodle vikomt. Cuki beszédmóddal elbűvölik a lányokat. Hihetetlen történeteket mesélnek magukról, dicsérik a lányok és a sajátjuk varázsát. Hirtelen Lagrange és Du Croisy berontott a házba. Botcsapással megbüntetik Marscarilt és Jodle-t, akikről kiderül, hogy csak a lakájuk. Gorgibus rámutat minden lányos hülyeség okára:
regények, versek, dalok, szonettek és kuplék – a fenébe mindenki! [2]
K ser. 17. század a párizsi szalonokban a precizitás (igényesség) divatja dominált. A precíziós irodalomból született, Rambouillet márkiné szalonján keresztül , megragadta a nagyközönséget. Alapja a kifinomult modorosság, az igényesség volt, az emberek mesterséges nyelvet beszéltek, tele van metaforákkal, pásztorképekkel, szójátékkal és elmével. A szalonokban a szabad szerelem eszméit vitatták meg a polgári házassággal szemben. A szalon határait kilépve azonban a divat polgári körökben kezdett érvényesülni, ahol torz, gyakran az abszurditásig vitt formákat kezdett ölteni. És már 1645-ben Paul Scarron a "The Funny Heir" című vígjátékban érinti ezt a témát.
Molière komédiájában a csecsemők nyelvét utánozza, parodizálja az akkori híres regényeket (különösen Madeleine de Scudery "Artamen, avagy a nagy Cyrus" és "Clelia" című művét ), hőseit pedig parodisztikus jelmezekbe öltözteti, túlzottan nagy. tollak, szalagok, porított parókák stb. .d. A szalonok nem fogadták el a szatírát. Somuz író az „Igaz színlelők” című röpirattal válaszolt. Az előadást két hétre betiltották. A vígjáték sikere azonban nyilvánvaló volt - a pénztárak háromszoros díjat szedtek be, az előadást harmincnyolcszor játszották az évad során.
Molière közben a versengő színház, a Burgundy Hotel színészeit is kritizálja :
Csak ők képesek kiváltani a darab méltóságát. Más színházakban a színészek tudatlanok: verset olvasnak, ahogy mondani szokták, nem tudnak üvölteni, nem tudnak ott megállni, ahol kell. Honnan tudhatod, hogy jó-e egy vers, ha a színész nem áll meg, és ezzel tudatja veled, hogy ideje felhajtást kelteni? [3]
A precíz stílust és a cukiság divatját Füretière kispolgári románcában és Abbé de Pure A drága nők, avagy a budoár fogadtatás titkai című művében is kigúnyolták.