Estes, Álmos János

Álmos John Estes
Álmos John Estes

Álmos John Estes mellszobra az otthonában (ma a Tennessee Heritage Center)
alapinformációk
Születési név angol  John Adam Estes
Teljes név John Adam Estes
Születési dátum 1899. január 25( 1899-01-25 )
Születési hely Ripley , Tennessee , USA
Halál dátuma 1977. június 15. (78 évesen)( 1977-06-15 )
A halál helye Brownsville , Tennessee, Egyesült Államok
eltemették Elam Baptist Church Cemetery, Duremville, Tennessee, USA
Ország  USA
Szakmák zenész , énekes
Több éves tevékenység 1920-1960-as évek
Eszközök gitár
Műfajok blues
country blues
Álnevek Álmos John Estes
Címkék Bluebird, Champion, Decca , Delmark, RCA Victor , Storyville
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Sleepy John Estes ( eng.  Sleepy John Estes , teljes nevén - John Adam Estes , John Adam Estes ; szül .: 1899. január 25. , Ripley , Tennessee , USA  - 1977. június 5. , Brownsville , Tennessee, USA) - amerikai bluesénekes , gitáros és dalszerző (néhány közülük - a "Drop Down Mama" és a "Someday Baby" - blues-standard lett ).

Életrajz

John Adam Estes 1899. január 25-én született a Tennessee állambeli Ripleyben [1] , egy kisvárosban, amely 50 mérföldre északkeletre található Memphistől . Bedford (Daniel) Estes és Millie Belle Thornton [2] [3] 16 gyermekének egyike volt . A család hamarosan a közeli Jones-ba, Tennessee államba költözött, ahol Estes gyermekkorának nagy részét farmon dolgozva és gyapotszedéssel töltötte . Mint sok fekete déli szegény családból származó gyerek, szinte semmilyen formális iskolai végzettséget nem kapott [2] . Gyermekkorában baseball játék közben egy repesztől megsérült a szeme, ami súlyos látásromlást és az egyik szeme bénulását okozta. Arca vaksága, valamint feltehetően narkoleptikus alvásra való hajlama miatt kapta az "álmos" (az angol. sleepy ) becenevet [2] [1] .  

Gyerekkorában kezdett érdeklődni a zene iránt, első hangszere egy szivardobozból és drótból készült házi gitár volt [2] . Első gitárját egy boltban vásárolta, miután édesapjától jutalmat kapott a területen végzett jó munkájáért. Első ihletője apja volt, aki gitározott, valamint bátyja, aki bendzsón játszott [2] .

1915-ben családja a közeli Brownsville -be , Tennessee államba költözött, és ez a kis város nagyban inspirálta dalok írására, és itt kötötte le élete nagy részét [ 2] . Tinédzserként kezdett fellépni a helyi bulikon, és találkozott néhány prominens zenésszel, köztük Hambone Willie Newburnnel , aki segített a fiatal gitáros korai blues stílusának kialakításában. Estes soha nem tartozott a virtuóz gitárosok közé. Sajátos énekstílusa akkor alakult ki, amikor építőcsapatokon dolgozott, akik hosszú afroamerikai hagyományok szerint úgynevezett "munkadalok" ritmikus kíséretében dolgoztak, amelyekben Estes volt a főszerep. Estes dalainak szövegei kifejezőek, és éles, személyes intonációkkal írják le az 1920-as és 1930-as évek afroamerikai életének mindennapi valóságát [2] .

Az 1910-es évek végére a már helyi népszerűségre szert tett Estes a tehetséges, 11 éves mandolinos és gitáros, James (Jenk) Rachelle kíséretében kezdett el játszani (partnerségük Estes pályafutása során többször is megújult) [2 ] . A következő évtizedben Tennessee-ben, Arkansasban és Missouriban játszottak együtt különböző bulikon. Az 1920-as évek közepén Esteshez és Rachelhez csatlakozott a harmonikás és korsós Hammy Nixon Brownsville-ből, akivel szintén hosszú távú barátság alakult ki [2] [4] .

Az 1920-as évek végén Estes, Rachel és Nixon Memphisbe költöztek , ahol a város különböző helyszínein léptek fel. 1928 körül Estes és Rachel megalakították a Three J's Jug Band-et Jeb Jones zongoristával és kancsóssal. 1929 szeptemberében Jim Jackson zenész ajánlására Estes elkészítette első felvételeit a Victor kiadónál Memphisben (az előadás házigazdája Ralph Peer). Debütáló kiadványa a "The Girl I Love, She Got Long Curly Hair" volt, amely Estest tökéletes énekes-dalszerzőként indította el. A dal Estes siralmas énekét ábrázolja, amelyet erőteljes költői képei hangsúlyoznak. Rachel fülbemászó mandolinjátéka is szerepel rajta, amely Estes számos legkorábbi felvételének kulcselemévé vált [2] .

Estes első felvételének sikere lehetővé tette számára, hogy az 1929-es tőzsdei összeomlás ellenére a következő évben még több szekciót készítsen Victornak . Ezek az ülések olyan dalokat eredményeztek, mint a "Diving Duck Blues", a "Milk Cow Blues" és a "Broken-Hearted, Dirty and Ragged Too" [1] . Estes érzelmes éneklését később Big Bill Broonzy Big Bill's Blues (1955) [1] című könyvében "síró" bluesként jellemezte [2] [4] . Ezeket a szerzeményeket később olyan zenészek vették fel újra, mint Taj Mahal , Tom Rush , The Kinks és mások.

Az 1930-as utolsó ülése után visszatért Brownsville-be, majd néhány évvel később Chicagóba költözött, hogy csatlakozzon Nixonhoz, aki nemrégiben kezdett ott felvételeket készíteni. 1935-ben Nixon kíséretében több sikeres felvételt is készített a Championnak 1935-ben, ahol először Sleepy John Estes néven szerepelt a lemezen. Ezek közé tartozott a "Drop Down Mama" és a "Someday Baby Blues", utóbbit később a Muddy Waters és a The Allman Brothers Band rögzítette "Trouble No More" címmel. Big Maceo 1941-ben kissé megváltoztatta a dalt, és átnevezte "Worried Life Blues"-nak, ami az ő verziójában bluesszabvány lett [2] .

1937 és 1940 között Estes számos saját dalt rögzített a Decca számára . Négy termékeny munkamenet során két tucat dalt rögzített, amelyek közül sok az ő életének megpróbáltatásait írja le, mint egy délen élő szegény fekete ember . Mélyen személyes történetei olyan témákat fedtek fel, mint egy sikertelen vízbefulladás ("Floating Bridge"), sodródó élete ("Hobo Jungle Blues" és "Special Agent") és egy barát házának felgyújtása ("Fire Station Blues"). [Martha Hardin]") ). 1941-ben Estes felvételt készített a Bluebird -en a Delta Boys tagjaként, majd saját nevén és szeretettel megörökített még két Brownsville-i lakost a "Little Laura Blues" és a "Lawyer Clark Blues" című dalokban. Az 1940-es évek közepén Estes visszatért Brownsville-be, ahol gazdálkodásba kezdett, és 1948-ban feleségül vette Ollie-t (öt gyermeke született). Az évek során látása romlani kezdett, végül 1950-re elvesztette látását, és teljesen megvakult. Később ugyanebben az évben Nixonnal készített felvételeket az Ora-Nelle és a Sun Records számára , ami után szinte a feledés homályába merült [2] .

Estest jó barátja , Big Joe Williams segített megtalálni , aki azt sugallta, hogy él és Brownsville-ben él (bár sokan már rég halottnak tartották), 1962-ben David Blumenthal chicagói filmrendező nyomára bukkant Brownsville-ben [1] , ahol élt. teljes szegénységben [2] . Estesre a Delmark kiadó tulajdonosa, Bob Koester figyelt fel , és vele rögzítette a híres The Legend of Sleepy John Estes albumot . Bár Estes most teljesen megvakult, gitártudása és éneklése érintetlen maradt. Több további albumot is felvett a Delmarkban, gyakran újraegyesült Rachellel és Nixonnal, és az évtized során kiterjedt felvételeket készített helyi és nemzetközi kiadóknak, köztük a Testamentnek , a Vanguardnak és a Storyville -nek . A folk blues reneszánsz tetőpontján, az 1960-as években Estes Rachellel és Nixonnal együtt gyakran turnézott országosan és nemzetközileg, és egy évtizedig népszerű előadó maradt [2] . Estes 1964-ben a Newport Folk Festivalon , 1969-ben pedig az Ann Arbor Blues Fesztiválon lépett fel ; emellett turnézott az American Folk Blues Fesztivál keretében . Népszerű volt Japánban is , ahol több albumot is rögzített [2] . 1976-ban agyvérzést kapott .

1977. június 5-én halt meg 78 éves korában a tennessee-i Brownsville-ben (azon a napon, amikor európai turnéra indulnia [2] ) ugyanabban a vidéki házban, amelyben egész életét élte. Sikeresnek tűnő karrierje ellenére Estes élete utolsó éveiben is rendkívüli szegénységben élt, és nincstelenül halt meg [2] . A Tennessee állambeli Duremville - i Elam Baptista Templom temetőjében temették el [3] .

1998-ban Brownsville városa helyreállította az Estes otthont, és múzeummá alakította a zenész és bandatársai, Jenk Rachelle és Hammy Nixon emlékére [1] [2] . 1991-ben Estest posztumusz bekerült a Blues Hall of Fame-be [1] .

Diskográfia

Albumok

Szinglik

Jegyzetek

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Jim O'Neal. Álmos John Estes.  Jim O'Neal életrajza . Blues.org Blues Hall of Fame (2016. november 10.). Hozzáférés időpontja: 2020. július 10.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Komara, 2006 .
  3. 12 Eagle LeBlanc , 2013 .
  4. 1 2 Barry Lee Pearson. Álmos John Estes.  Barry Lee Pearson életrajza . AllMusic . Hozzáférés időpontja: 2020. július 10.

Irodalom

Linkek