| Andrej Remnev | |
|---|---|
| Születési dátum | 1962 |
| Születési hely | Yakhroma |
| Polgárság | Orosz Föderáció |
| Tanulmányok | |
| Weboldal | remnev.ru |
Andrej Vladimirovich Remnev (sz. 1962, Yakhroma ) orosz művész.
Orvoscsaládba született. 1983-ban végzett a Moszkvai Művészeti Iskolában, 1905 emlékére . A Moszkvai Állami Művészeti Intézet diplomája . Surikov ( K. Tutevol és E. Maksimov műhelye) [1] [2] , ahol az elsők között írt oklevelet egyházi témában [3] . 1996-ban 8 éves ikonfestészeti tanulmányokat kezdett Fr. ikonfestő irányításával. Vjacseszlav (Savinykh) a Spaso-Andronnikov kolostorban [4] . A 2000-2010-es években sem hagyta ott a vallási témájú munkát: kifestette a kolostor melletti kápolna mennyezetét, megalkotta a Divejevszkij-kolostor nagy ikonját [5] .
A művész személyi kiállításait Moszkvában [6] , Rjazanban, Szergijev Poszadban, Dmitrovban, Hágában, Trentonban [7] és más városokban rendezték meg. A plein air művészeti vezetője és az „Orosz Tavasz” nemzetközi ifjúsági fesztivál (Bajorország 2012; Barcelona 2013; Párizs 2014) zsűritagja. A Moszkvai Állami Művészeti Intézetben tanít. Surikov [8] . A Nemzetközi Kulturális és Művészeti Akadémia tiszteletbeli levelező tagja [9] .
Remnev orosz motívumok feldolgozásán alapuló képei külföldi tervezőket inspiráltak: a spanyol „Delposo” ház 2015-ös őszi-téli kollekciója Remnev munkáinak nyomán jött létre [10] , míg az olasz 2018-as tavaszi-nyári kollekciója. a "Vivetta" ház a művésznővel együttműködve jött létre [1] . Alena Akhmadullina tervező anélkül, hogy engedélyt kapott Remnevtől [2] [11] kölcsönvette a művész festményeinek motívumait a The Repa nevű szentpétervári étterem falainak festéséhez [12] , de az ügy nem jutott el a bíróságig.
A művész technikája saját szavai szerint az óorosz ikonfestészet, a 18. századi orosz festészet technikáinak, a "művészet világa" kompozíciós leleteinek és az orosz konstruktivizmus ötvözetén alapul. Eugene Steiner művészettörténész a ritka kortárs művészek egyikeként jellemzi, aki képes szegfűt festeni [13] . A festéshez Remnev ősi technikákat használ, ő maga készít tojássárgája alapú természetes festékeket [3] .
A művész legnépszerűbb alkotásai, amelyek az orosz tartományi élet vizuális motívumait használják fel.
„Remnev alakjai mozdulatlanságukkal vagy lassú próbababa-szobor plaszticitásukkal egy különleges statikus térben léteznek, ahol az idő megállt, a légkör tiszta és áttetsző a levegőtlenségtől. Teste Piero della Francesca hőseivel asszociációkat ébreszt , akik némán és mozdulatlanul vesznek részt egy bizonyos szakrális világban – emlékezzünk legalább Piero figuráira a korbácsolásban vagy a mennybemenetelben. Remnev festményeinek ez a rohanó életritmusa egy régi művészeti szótár szavaival írható le: az eljövetel vagy sacra conversazione (szent beszélgetés)" [13] .
A 2010-es évek közepén új témák jelentek meg Remnev munkásságában - a kortárs orosz balett-táncosok életéből vett vázlatok kezdtek érdeklődni (ezzel is folytatva az ezüstkori művészek hagyományait). A vázlatok nagy sorozata készült 2017-ben Permben, Sztravinszkij balettjeinek előadásain a Diaghilev fesztivál keretében, a művek egy része bekerült a színház által a balettek premierjére kiadott füzetbe [14] . Aztán Artyom Ovcharenko miniszterelnök és Olga Smirnova balerina meghívásának köszönhetően Remnev lehetőséget kapott a Bolsoj Színház tantermében és a színpad mögött rajzolni, és alkotássorozatot készített Neumeier Kaméliás hölgy című produkciójáról. . Szkeccseket is készített a MusicAeterna zenekar próbáiról, grafikus portrékat Teodor Currentzisről , Natalia Osipova, Olga Smirnova, Artyom Ovcharenko, B.B. Akimov, Oksana Kardash és David Mott Soares [15] . Külön festőállvány-sorozatot szenteltek Diaghilev évadainak [16] .
Remnev sokat dolgozik portréfestőként magánmegrendelőknek, egyik magángyűjteményben lévő portréja az Orosz Múzeum "Család portréja" (2014) reprezentatív kiállításán vett részt a legújabb műfaj illusztrációjaként. - modern orosz egyéni portré [17] .