Az utolsó ház balra | |
---|---|
angol Az utolsó ház bal oldalon | |
Műfaj |
thriller krimi horror |
Termelő | Wes Craven |
Termelő | Sean Cunningham |
forgatókönyvíró_ _ |
Wes Craven |
Főszerepben _ |
Sandra Peabody David Hess Fred J. Lincoln Jeremy Rain Lucy Grantham |
Operátor | Victor Harwitz |
Zeneszerző |
Steve Chapin David Hess |
Filmes cég |
Sean S. Cunningham filmjei a The Night Company Lobster Enterprises-t |
Elosztó |
A Hallmark amerikai nemzetközi képeket ad ki |
Időtartam | 84 perc. |
Költségvetés | 87 ezer dollár [1] |
Díjak | 3,1 millió dollár [ 2] |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1972 |
IMDb | ID 0068833 |
Az utolsó ház a bal oldalon egy 1972 - es amerikai kizsákmányolásos horrorfilm . Wes Craven debütáló filmje , ahol forgatókönyvíróként és vágóként is tevékenykedett. A film Marie Collingwoodot, egy hippi tinédzsert követi nyomon, akit egy szökött család elrabol, megerőszakol és megkínoz tizenhetedik születésnapján. Később a bűnözők egy közeli házban keresnek menedéket, amelyről kiderül, hogy Marie szülei otthona, akik bosszút állnak lányuk gyilkosain.
A történet a "The Daughters of Tere from Vänge " című svéd népballadán alapul , amelyet 1960 -ban Ingmar Bergman forgatott " The Maiden's Spring " címmel. Craven Sean S. Cunningham producerrel dolgozta ki a filmet, miután együtt dolgoztak a Together -en 1971), és miután a filmesek némi támogatást kaptak a Hallmark Releasingtől egy újabb játékfilm elkészítéséhez. Craven írta a forgatókönyvet (eredetileg kifejezetten pornográf ), amelynek középpontjában az erőszakot valósághűen ábrázoló sokkoló tartalom állt. A casting megkezdésekor Craven megígérte a szereplőgárdának, hogy a film egy hagyományos horrorfilm lesz.
A film eleinte káros volt Craven karrierje szempontjából, vitákat váltott ki a marketingje miatt, amely magában foglalta a "Túl messzire megy egy film?" ( eng. Túl messzire mehet egy film? ). Annak ellenére, hogy nem volt kasszasiker, a film 3 millió dollárt hozott, kevesebb mint 90 000 dolláros költségvetéssel. A kritikusok elítélték a filmet a nyílt erőszak és Craven által alkalmazott sötét humor és búbánat miatt, amelyet nemi erőszak és megaláztatás jelenetei tarkítottak . A film azonban a modern időkben kultikusnak számít, és az Amerikai Filmintézet jelölte a " 100 legtöbb akciódús amerikai film 100 év alatt " listájára. A forgatás különösen a főszereplő Sandra Peabody számára volt nehéz, aki felidézte, hogy a folyamatosan változó forgatókönyv miatt nehéz volt neki, és férfitársa sértéseit is el kellett viselnie. Évtizedekkel a film bemutatása után a filmben részt vevő többi színész sajnálatát fejezte ki amiatt, hogy szerepeltek a filmben.
Mary Collingwood , hogy 17. születésnapját koncerten ünnepli barátjával, Phyllis Stone-nal. Szülei nem szeretik lánya barátságát Phyllis-szel, mivel szülei messze alattuk vannak a társadalmi ranglétrán. De mégis elengedték Maryt. Mielőtt a lánya elmegy, a szülei láncot adnak neki.
Phyllis és Mary a városba mennek. Útközben azt hallják a rádióban, hogy két gyilkos, kábítószer-kereskedő és erőszaktevő megszökött a börtönből: Krug Stillo és Fred Podowski, becenevén "A menyét". A szökésben, amely során két rendőr meghalt, cinkosok segítettek a bűnözőknek: Sadie, aki agyonvert egy németjuhászt , és Stillo Jr. A késő este véget ért koncert után Mary és Phyllis azzal a szándékkal sétáltak az utcán, hogy marihuánát vásároljanak . Megismerkednek Stillo Jr.-vel, akit a többiek kifejezetten azért küldenek, hogy bármelyik két lányt becsalják abba a lakásba, ahol az egész társaság található. A lányok elhiszik Stillo ígéretét, hogy eladják nekik a füvet, ezért csapdába esnek. Phyllis, aki először érti meg a helyzet veszélyét, ellenáll. Gyomron szúrják és zsibbadt barátja előtt megerőszakolják. Eközben Mary gyanútlan szülei meglepetéssel készülnek neki.
Másnap reggel a bűnözők bepakolják a lányokat egy autó csomagtartójába, és nekivágnak az útnak, Kanadába akarnak jutni . Az autó azonban pont a Mary háza felé vezető kanyar előtt tönkremegy, ahol éppen a rendőrök tartózkodnak, Mary szülei megijedtek lányuk távollététől. Phyllis megharapja Krugot, miközben kinyitja a csomagtartót. A lányt megverik, és a barátjával az erdőbe hurcolják. Mary rájön, hogy nagyon közel van otthonához.
Az erdőben a bűnözők szabadon engedik a lányokat, hogy finoman bántalmazzák őket. Miután Mary és Phyllis a fűben fekszenek, Krug visszatér az autóhoz. Phyllis Mary fülébe súgja, hogy ő szándékozik először futni, és Marynek is meg kell próbálnia futni, amikor a bűnözők rohannak, hogy utolérjék Phyllist. Phyllis fut; Sadie és a Menyét Mary után üldözik, míg a drogfüggő Stillo Jr. Maryvel marad. Mary kétségbeesetten próbálja meggyőzni a drogost, hogy engedje el, vagy meneküljön vele apja elől, aki megalázza őt. Megígéri Stillo Jr.-nak, hogy apja, Dr. Collingwood drogot ad neki . Hogy meggyőzze őt arról, hogy nem téveszti meg, Mary a szüleitől kapott láncot helyezi a nyakába. Eközben Phyllist három bûnözõ elkapja és halálra késelteti.
Mary végül meggyőzi Stillo Jr.-t, hogy engedje el, de megállítja őket a visszatérő Krug és a társaság. Sadie és Görény megmutatják Mary Phyllis levágott kezét, ami után Krug a nevét a mellkasába vésse és megerőszakolja. Ezt követően Mary sokkos állapotban felkel, felöltözik; beteg; a tóhoz megy, bemegy. Krug rálő, és a lány teste a víz felett lebeg. Ezt követően még két lövés hallatszik. Krug, Sadie és Fred lemossák a vért a tóban, és átöltöznek.
A banda új ruhában érkezik Collingwoodék házába utazó biztosítási ügynöknek álcázva. Mary szülei beleegyeznek, hogy egy éjszakára elhagyják őket egy autó meghibásodása miatt. Stillo Jr. apja nem hajlandó újabb adag heroint adni , és a függő elkezd visszavonulni . Míg a bűnözők Mary hálószobájában tartózkodnak, és miután megtalálták áldozatuk fényképeit, kitalálják, kinek a házába kerültek, a kisebbik a WC-ben nyögdécselve hívja fel Mary anyjának figyelmét. Felfedezi őt a fürdőszoba padlóján, és meglátja a lánya láncát a nyakában. Átnézi a vendégek bőröndjét, véres ruhákat talál, a hálószobából pedig beszélgetést hall az elkövetett bűncselekményről. Arról beszél, ami a férjével történt. Bemennek az erdőbe, és a tó partján találnak egy alig élő Máriát, aki a karjaikban hal meg.
Dr. Collingwood, miután visszatér a házba, lemegy a pincébe fegyverekért. Ekkor Fred felébred. Üresen találja a hálószobát, és meglátja Mrs. Collingwoodot a szomszéd szobában. Piszkos célzásokat tesz neki, hisz azt hiszi, hogy tetszik neki. Beleegyezik, hogy szexeljen, de csak az utcán, és "Görény" kezeit a háta mögé kötik. Fred beleegyezik egy ilyen játékba; végül Estella Collingwood, miközben szopást adott neki , megharapja és megnyomorítja. Visszatérve a házba, Dr. Collingwood fegyvert visz a lánya hálószobájába, ahol a két bűnöző alszik. A Fred sikolyaira felébresztett Krugnak sikerül behatolnia a nappaliba, ahol Mary holtteste fekszik a kanapén, megveri az orvost, de ekkor a saját fia fegyvert szegezve arra kéri, álljon meg. Krug, nyomást gyakorolva egy drogos fiára, öngyilkosságra készteti. Ekkor azt hallja, hogy a láncfűrész feltekeredett az alagsorban.
A seriff betör a házba, kiabál Collingwoodnak, hogy nyugodjon meg, de az orvos megöli Krugot egy láncfűrésszel. Sadie-t, aki menekülni próbált, Mrs. Collingwood megölte az előkertben.
Az utolsó jelenetben a házaspár a nappalijában látható, vérrel fröcskölt arccal és ruhájukkal.
Színész | Szerep |
---|---|
Sandra Peabody (Sandra Cassell néven) | Mary Collingwood |
Lucy Grantham | Phyllis Stone |
David Hess | Stillo kör |
Fred J. | Fred "Görény" Podowski |
Jeremy Rain | Sadie |
Mark Sheffler | Stillo Jr. |
Richard Towers (Gaylord St. James néven) | Dr. John Collingwood |
Eleanor Shaw (Cynthia Carr néven) | Estella Collingwood |
Ada Washington | csirkehordozó Ada |
Marshall Anker | seriff |
Martin Cove | seriff-helyettes |
Ray Edwards | postás |
Jonathan Craven | ballon fiú (nem bejegyzett) |
Anthony J. Forselli | fagylalt árus (nem hitelesített) |
Steve Miner | az egyik hippi (nem hiteles) |
Sean S. Cunningham 1970-ben debütált rendezőként a The Art of Marriage szexuális kizsákmányolásról szóló filmmel , amely 100 000 dollár bevételt hozott. A filmre Steve Minasian Hallmark Releasing című filmje [3] került, amely forgalmazási partnerséget kötött az American International Pictures -szel [4] [5] . Cunningham az 1971-es Together című filmet A házasság művészete 3] "javított változataként" rendezte . Az akkoriban pénztelen Wes Craven munkát kapott az Együtt [6] szinkronizálásában, és hamarosan elkezdte szerkeszteni a filmet Cunninghammel, akivel összebarátkoztak. Hallmark megvásárolta a filmet 10 000 dollárért, és "slágernek" ítélték, ami arra késztette a céget, hogy rávegye Cunninghamet és Cravent, hogy készítsenek újabb filmet nagyobb költségvetéssel; a cég ezután 90 000 dollárt adott nekik egy horrorfilm elkészítésére [7] .
Cunningham producerként, Craven pedig forgatókönyvíróként és rendezőként tevékenykedett a projektben [8] . Az eredeti forgatókönyvet, amelyet Craven írt 1971-ben, vizuálisan " kemény " filmnek szánták, és a szereplők és a stáb úgy akarta leforgatni [9] . A forgatás kezdete után azonban úgy döntöttek, hogy megszerkesztik a forgatókönyvet, így kevésbé merev. Ezt a "Night of Vengeance" ( angolul: Night of Vengeance ) címmel írt forgatókönyvet soha nem adták ki; csak egy pillantást láthatunk belőle a 2003-as , Az évszázad celluloidbűnözése című film [10 ] készítéséről szóló dokumentumfilmben . A cselekmény a "The Daughters of Tere of Vange " [11] című svéd balladán alapul , amely Ingmar Bergman 1960-as Maiden Spring című filmjének alapját képezte , amelynek Craven rajongott [12] . Craven olyan filmet képzelt el, amely részletesen bemutatja az erőszakot a képernyőn, mivel úgy érezte, hogy a korszak számos népszerű filmje, például a western , dicsérte az erőszakot és a "bosszúálló hőst", és téves elképzelést adott a közönségnek a halálról, különösen a háttérben. a vietnami háború [13] .
Az utolsó baloldali ház szereplőinek többsége tapasztalatlan vagy kezdő művész volt, kivéve Richard Towerst, Eleanor Shaw-t és Sandra Peabodyt , akik már szappanoperákban szerepeltek, és filmes tapasztalattal rendelkeztek [14] [15] . 1971 végén Cunningham és Craven szereplőválogatást tartottak a filmhez a Cunningham's Midtown irodájában. Peabody, aki egy országszerte tett utazása után visszatért New Yorkba, miután válaszolt a Backstage magazin casting hirdetésére, beleegyezett, hogy szerepeljen a filmben . Cunningham és Craven eredetileg azt akarta, hogy meghallgatásra kerüljön Phyllis szerepére, de miután találkoztak vele, úgy döntöttek, hogy Mary főszerepére bízzák . Shaw ismert szappanopera színésznő volt, Towers pedig a színészet mellett tehetségügynökként is dolgozott [15] . Noha nem emlékszik a projekt tagjává válásának konkrét körülményeire, Lucy Grantham végül Mary legjobb barátja, Phyllis szerepét választotta [17] [16] . A főgonosz, a Stillo Circle szerepét David Hess zenész és dalszerző kapta [18] . Az akkor huszonegy éves Jeremy Rain Susan Atkins szerepét a Manson - család gyilkosságain alapuló off-Broadway- produkcióban . Annak ellenére, hogy az eredeti forgatókönyv egy negyvenes éveiben járó színésznőt írt le, Raint Sadie szerepére jelölték [19] . A pornográf filmekben szereplő Fred J. Lincolnt Krug partnereként Mark Shefflert pedig Krug heroinfüggő fiaként jelölték meg . Scheffler egy törekvő huszonegy éves színész volt, és a Towers ügyfele volt a forgatás előtt, és tőle értesült Scheffler a castingról [15] . Lincoln szerint ő és Peabody ismerték egymást, és akkoriban ugyanaz az ügynökük volt [21] .
A filmet hét napig forgatták a helyszínen New Yorkban , valamint Long Islanden , majd a forgatást a Connecticut állambeli Westport környéki vidéki területeken végezték [22] . A Connecticut-i forgatás alatt a szereplők és a stáb sok időt töltött Cunningham producer családi otthonában . Craven szerint a tavat a Connecticut állambeli Weston városi víztározójában forgatták [24] . Craven célja, hogy a filmet dokumentumfilm stílusában készítse el, közeli felvételek és egyedi felvételek felhasználásával .
John Everett Millais Ophelia festménye ( fent) ihlette a film jelenetét, Mary halálát a tóban (lent) [26] |
Cunningham később "gerillának" nevezte a film forgatását, és arról beszélt, hogy a forgatócsoport spontán módon olyan helyeken forgatott, amelyeket hamarosan el kell hagyniuk forgatási engedély hiányában [21] . Lincoln később azt mondta, hogy "senki sem tudta, mit csinálnak" [27] . A filmben a legtöbb speciális effektust gyakorlati eszközökkel sikerült elérni, néhányat Lincoln javaslatára. Például abban a jelenetben, amelyben Phyllist kibélelték, Lincoln hamis vérrel és homokkal töltött óvszer segítségével hamis beleket készített . A Sadie medencében történt meggyilkolásának epizódjában Rain inge alá egy mesterséges vérrel teli tasakot, valamint a szájában véres kapszulákat rögzítettek, amelyeket ő maga is átrágott [29] . Grantham felidézte, hogy abban a jelenetben, amelyben Hess karaktere azt mondja neki, hogy "pisilje meg a nadrágját", valójában bepisilt a farmerjába . Steve Miner , aki később maga is rendező lett, asszisztensként dolgozott a film forgatásán [21] .
Hess felidézte, hogy a szereplők többsége nagyon közel került a forgatás során, mivel többnyire tapasztalatlan színészek voltak [30] . A 2003-as Celluloid Crime of the Century című dokumentumfilmben Lincoln, Rain és Scheffler hasonló emlékeket fűzött a film készítéséhez. Azonban Hess és Craven rendező is emlékeztetett arra, hogy Hess és Peabody kapcsolata a forgatáson viharos volt [31] . Peabodyt gyakran másként kezelték, mint a többi szereplőt, egészen addig a pontig, hogy Craven felidézte, hogy "nem volt sok színészi játék" a film erőszakosabb jeleneteinek forgatása során . Scheffler a Peabodyval folytatott személyes beszélgetés során bevallotta, hogy megfenyegette, hogy lelöki a szikláról, ha kudarcot vall [33] .
Peabody kijelentette, hogy őszintén ideges volt az erőszakosabb jelenetek forgatása közben, mivel úgy érezte, hogy nincs felkészülve: "Izgatott voltam, mert érzelmes ember vagyok, és úgy reagáltam a történtekre, mintha valóságosak lennének. Nagyon nehéz volt számomra néhány jelenet, mert egy amerikai színházból jöttem, ahol minden elő volt készítve, és mindennek valódinak kellett lennie. A végén szörnyű voltam a filmben. Nagyon ideges voltam, és úgy tűnt számomra, hogy ezt az érzést át kellett volna adni, de nem tudtam... Fiatal színésznő voltam, és még mindig tanultam egyensúlyt teremteni az érzelmek között, amelyeket a helyszínen és azon kívül tapasztaltam. a film " [34 ] . Hess elmondta, hogy a nemi erőszak jelenetének forgatása közben nagyon erős fizikai hatást gyakorolt rá, amint működni kezdett a kamera, nem tudott mit tenni [35] . Yvonne Hannemann rendezőasszisztens elárulta, hogy ennek a filmnek a forgatása során vigasztalnia kellett Cravent a forgatás során . [35] Peabody így emlékezett vissza: „Az egyik szereplő karakterszínész volt, így próbált beleilleszkedni a szerepébe... éjszaka késsel jött utánunk, hogy megijesszen minket. Egy sötét, göndör hajú srác [David Hess] próbálta eljátszani a szerepét a pályán és azon kívül is. Azt mondta: „Éjszakára zárd be az ajtókat és ablakokat, nem akarod, hogy érted jöjjön!” Megijedtem; Azt hittem, ez a fickó valaha gyilkos volt a múltban! [ 34] » Sandra Peabody azt állítja, hogy bár nem volt biztos benne, hogy sok jelenet sikerülni fog, bízott Cravenben és Cunninghamben, valamint az ő elképzeléseikben a filmről .
A film filmzenéjét Stephen Chapin és David Hess szerezte aki a fő antagonistát, a kört is alakította); Chapin írta az összes háttérzenét, hangszerelést és hangszerelést, valamint az összes szerződéses zenészt és producert. A kottát szándékosan írták a bejáratott, akkoriban hagyományos horrorfilmes zenéktől való szünetben, folk rock és bluegrass keverékével . Szintén szembement a horrorfilmes hagyományokkal, hogy az ijesztő pillanatokat sokkhatásnak kell kísérnie; a film legerőszakosabb jelenetei során olyan zene szól, amely teljesen ellentmond a vizuális tartalomnak.
2013-ban a filmzene újra megjelent bakeliten, CD -n , kazettán és digitálisan letölthető a One Way Static Records-on keresztül. Limitált kiadású, kézzel számozott lemezként is újra kiadták a Record Store Day -re [36] [37] .
A film többször megváltoztatta a nevét, kezdetben a befektetők " Az évszázad szexbűnözése " -nek nevezték [38] . A tesztvetítések befejezése után azonban úgy döntöttek, hogy a film nevét "Krug and Company"-ra változtatják ( Eng. Krug and Company ), de ez a cím nem volt vonzó a tesztközönség számára [39] . Egy marketingszakértő, aki ismerte Cunninghamet, az "Utolsó baloldali ház" nevet javasolta [40] , amelyet Craven kezdetben "szörnyűnek" tartott [41] . Ezzel a címmel a film 1972. augusztus 30-án jelent meg [42] . A korszak sok filmjéhez hasonlóan a következő néhány hónapban regionális terjesztést kapott mind a hagyományos mozikban, mind a behajtós mozikban, amelyek 1972 szeptembere és novembere között nyíltak meg az Egyesült Államok különböző városaiban [43] . Gyakran mutatták be dupla vagy háromszoros vetítések részeként, nevezetesen Mario Bava Bay of Blood (1971) című filmjével , amely szintén jelentős hatással volt a horror műfajra, mivel jelentős hatást gyakorolt Cunningham későbbi Péntek 13. című sorozatára. » [44] .
1972 őszén a film vizuális tartalma miatt tiltakozásokat váltott ki, amelyek követelték, hogy távolítsák el a helyi mozikból [45] . A Massachusetts állambeli Pittsfieldben található Paris Cinema 1972 szeptemberében nyílt levelet adott ki ezekre a kritikákra, és kijelentette: "Minden körülmény alapos mérlegelése után a vezetőség úgy döntött, hogy folytatja a film vetítését." Ezt a nehéz döntést a következő megfontolások indokolták: A film egy olyan problémát érint, amellyel szinte minden tinédzser lány és szülei szembesülhetnek anélkül, hogy a témára rátérnének. A történet nem dicsőíti az erőszakot, és nem dicsőíti az erőszakot elkövető romlottakat... úgy gondoljuk, hogy a film az erkölcsi bűntudatot enyhíti, és fontos társadalmi üzenetet hordoz” [46] .
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |
Wes Craven filmek | |
---|---|
1970-es évek |
|
1980-as évek |
|
1990-es évek |
|
2000-es évek |
|
2010-es évek |
|
Termelő |
|