| V. L. Borovikovszkij | |
| M. I. Lopukhina portréja . 1797 | |
| Vászon, olaj. 73,5×59 cm | |
| Tretyakov Galéria , Moszkva | |
| ( 102. szám ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"M. I. Lopukhina portréja" Vlagyimir Lukics Borovikovszkij egyik legnépszerűbb [1] [2] női portréja .
A portré Maria Ivanovna Lopukhinát (1779-1803. március 14.), sz. Tolsztaját, Ivan Andrejevics Tolsztoj gróf (1747-1811) öt lánya közül a legidősebbet, valamint Anna Fedorovna Maikovát, az amerikai Fjodor Tolsztoj nővérét ábrázolja . 1797 [4] óta (hibás dátum: 1801) a Jägermeister és Sztepan Avraamovics Lopukhin (1769-1814) igazi kamarás felesége, A. S. Lopukhin orjoli kormányzó fia . Az esküvőjük kapcsán I. Pál Lopukhinnak Jägermeister címet adományoz. Lopukhin nászajándékként megszerzi Bogorodszkoje (Moszalszkoje) falut a moszkvai tartomány Bogorodszkij kerületének 2. táborában. 1801-ig fiatalok élnek Szentpéterváron. I. Pál halála után Lopukhin visszavonult, és a Bogorodskoye birtokra költözött.
„A fogyasztástól meghalt ” – írta Ya. I. Bulgakov 1803. május 11-én Moszkvából fiának [5] :
S. I. Golicin herceg új szomorúságban van: unokatestvére, Sztyepan Avraamovics Lopukhin felesége, akit körülbelül egy éve vett feleségül, a fogyasztástól halt meg, és nem az énekléstől, amellyel Musketi [6] megölte a kisebbik Ladomirszkaját .
A Lopukhinok családi sírjában temették el, a Spaso-Andronikovsky kolostor területén , a Szpasszkij-székesegyháztól délkeletre.
A művész a reprezentatív portré hagyományos technikáját alkalmazta – olyan tárgyakkal és attribútumokkal vette körül a karaktert, amelyek segítenek feltárni képét. Borovikovszkij azonban nem Lopukhina társadalmi státuszát próbálta megmutatni, hanem karakterének személyes, intim oldalait. A portré fő témája az ember és a természet harmonikus fúziója volt , amely a 18. század végi esztétikára jellemző, amely a szentimentalizmus hatására alakult ki . A művész ezt a fúziót kompozíciós-ritmikus és kolorisztikus kapcsolatokon keresztül fejezi ki.
Lopukhinát egy táj hátterében ábrázolják, nagyrészt feltételes és dekoratív, de az orosz nemzeti táj jellegzetes vonásai már nyomon követhetők benne - nyírfatörzsek, rozskalászok , búzavirágok , és a virágok fontos szimbolikus jelentéssel bírnak [7] . A táj Lopukhina megjelenését visszhangozza - alakjának íve a lehajolt füleket, a fehér nyírfák tükröződnek a ruhában, a kék búzavirágok a selyemövet, a puha lila kendő pedig a lelógó rózsabimbókat. A művésznek sikerült élethűséggel, érzések mélységével és rendkívüli költészettel megtöltenie modelljének képét.
Jobbra lent, a talapzat párkányán az aláírás: "Írta Borovikovszkij 1797. Évek" [4] . A festmény új vászonra került [4] .
A Borovikovszkij által 1797-ben készített portré sokáig a rokonok gyűjteményében volt. Ismeretes, hogy Maria Ivanovna unokahúga, Fjodor Tolsztoj Praskovya lánya őrizte. Perfiliev moszkvai kormányzó felesége lett , házukban a portrét Pavel Mihajlovics Tretyakov látta először 1885 és 1890 között [8] [4] , és megvásárolta.
Pavel Tretyakov lányának emlékirataiból: „Mutatnom kell Pavel Mihajlovics szeretetére és csodálatára az „öregek” iránt, arra a szeretetre, amelyet teljes mértékben közvetített felénk. Borovikovszkijtól több csodálatos portréja volt, amelyek közül különösen szerettük Lopukhinát" [9] [10] .
Jakov Petrovics Polonszkij orosz költő csaknem száz évvel később, 1885 januárjában a „Portréhoz” című költeményt a festménynek szentelte:
Már rég elmúlt, és azok a szemek már nincsenek ott,
És eltűnt az a mosoly, amely némán kifejezte
a szenvedést - a szerelem árnyékát és a gondolatokat - a szomorúság árnyékát,
de Borovikovszkij megmentette szépségét.
Így lelkének egy része nem repült el tőlünk,
S ez a tekintet és a test szépsége
közömbös utódot vonz magához,
Megtanítja szeretni, szenvedni, megbocsátani, elhallgatni.