A politikai pop art ( kínai Zhengzhi bopu政治波普) a 20. század utolsó évtizedének kortárs kínai művészetének irányzata, amely a kínai szocialista realizmus és a nyugati pop art szintézisén alapul . Az áramlat alapítója Wang Guangyi [1] .
A cinikus realizmus mellett a kínai modernizmus egyik áramlata is . A "politikai pop art" kifejezést Li Xianting híres kínai művészeti kritikus vezette be 1991 és 1993 között. első cikkei születtek erről az irányzatról.
Mao Ce-tung 1976-os halála után , valamint a reformok és a nyitás politikájának kezdetével a 70-es évek végétől. A 20. században a kínai társadalom életének minden területén fokozatosan változások mennek végbe, az ország fokozatosan bővíti kapcsolatait a külvilággal különböző területeken, beleértve a nyugati filozófia iránti érdeklődés kialakulását és a modern világművészet eredményeit. Az 1980-as évek a politikai pop art kialakulását megelőző időszak volt, az alkotói kitörés és az új formák és kifejezési eszközök keresése, a különböző hivatalos és nem hivatalos művészeti egyesületek, például a Stars művészeti csoport (Ma Desheng, Huang Rui) megalakulásának ideje. , Yan Li, Wang Keping, Shao Fei, Ai Weiwei és mások), a "Scars" (Cheng Cunling) és a " Village Realism " (Luo Zhongli, Chen Danqing, Zhan Jianjun és mások), a '85-ös Új Hullám mozgalom , amely a következőkből állt: több tucat kreatív egyesülettől, köztük az Északi Ifjúsági Csoporttól (Wang Guan, Wang Yalin, Ren Jian, Liu Yan stb.), a Xiamen Dadaistáktól (Huang Yongping, Cai Guoqiang stb.), a Southwestern Art közösségtől” (Zhang Xiaogang, Mao Xuhui és mások), valamint még sokan mások.
1982-1984-ben. A kínai művészek lehetőséget kaptak arra, hogy megismerkedjenek a nyugati filozófusok - Hegel , Heidegger , Wittgenstein , Sartre - munkáival, elmélkedjenek a művészet céljáról, szerepéről a modern világban. A korszak művészete kísérletező jellegű volt, nem volt egységes stílusirány, de a művészeket az önkifejezés kérdéseivel kapcsolatos elképzelések egyesítették. Még a művészeti társulásokon belül is megkülönböztették a művészek munkáit stílusbeli sokszínűségük - expresszionizmus, absztrakcionizmus, szürrealizmus, egzisztencializmus, realizmus és mások.
Wang Guangyit és az "Északi Ifjúsági Csoport" alkotóegyesületet a német gondolkodók, köztük Nietzsche , Schopenhauer , Sartre , Freud utópisztikus elképzelései is befolyásolták . A művészek az akkori művészet fő feladatának az új eszmék és értékek rendszerének megteremtésében látták, amelyek alapvetően különböztek a totalitárius rendszer időszakában és a kulturális forradalom idején kialakulttól .
1985-ben a ROCI (International Cultural Exchange) projekt részeként a Robert Rauschenberg kiállításon a kínai művészek megismerkedtek az amerikai pop arttal. Ez a kiállítás nemcsak a kínai pop art kialakulásának egyik legfontosabb feltétele volt, hanem lehetővé tette a művészek számára a kortárs nyugati művészet olyan új formáinak megismerését is, mint az installáció , a kollázs , a ready-made .
1989 februárjában Pekingben rendezték meg a "Kína/Avantgárd" kiállítást, ahol az összes fontos kortárs kínai művész részt vett, köztük Wang Guangyi , Fang Lijun, Geng Jianyi, Zhang Xiaogang, Zhang Peili, Xu Bing és még sokan mások. Wang Guangyi 9 festményét állította ki, köztük Mao AO-t (1988). Később, 2009-ben 4,1 millió dollárért eladják a Phillips de Pury & Company londoni aukcióján. Mao Ce-tung, mint a totalitárius korszak fő szimbóluma, egyúttal a modern kínai kultúra Nyugat felé néző ikonja vagy márkája, az 1990-es évek közepéig az egyik legnépszerűbb lesz Wang Guang műveiben. , valamint a politikai popmozgalom más képviselői között. - művészet: Li Shan "Blue Mao", Zeng Fanzhi "Mao Ce-tung", "Mao elnök velünk", "Gao testvérek" "Miss Mao", Yu Yuhan "Untitled" (Mao/Marilyn)" [1] .
Oroszországban a politikai pop art kínai művészeinek alkotásait a „Sots Art. Politikai művészet Oroszországban és Kínában” (Li Shan, Ren Sihong, Wang Guan, Wang Ziwei, Yu Yuhang) a 2. Moszkvai Kortárs Művészeti Biennálé részeként 2007-ben, valamint a „Go China!” című kiállításon. (Wang Guan, Li Shan, Gao Qiang és Gao Zhen - "Gao testvérek", Shi Xinning) a moszkvai központi áruházban 2008-ban. Kiállításokat a világ nagyvárosainak neves galériáiban és kortárs művészeti központjaiban rendeznek, ilyen például a londoni Saatchi Gallery kiállítása 2014. november 26. és 2015. február 23. között, amely a politikai pop art és a cinikus realizmus kínai művészeit hozta össze. mint Wang Guan, Ai Weiwei, Fang Lijun, Feng Mengbo, Gu Wenda, Liu Wei és mások [1] .
A politikai pop-art művészei az 50-70-es évek kínai szocialista realizmusának totalitárius művészetének plakátjairól veszik alapul alkotásaik képeit , és kombinálják azokat a nyugati kultúrából áthozott tömegkultúra szimbólumaival, a felháborodásra helyezve a hangsúlyt. A kínai politikai pop art célja a Mao Ce-tung korszak értelmének újragondolása . A művészek az ironizmuson, a groteszken keresztül a totalitárius társadalom realitásai elé tárják a megsemmisült eszmék válságát és újakat hirdetnek [1] A politikai lop-art tehát a múlt politikai kultúra újragondolását illusztrálta: a forradalom képeit felülvizsgálták, a nyugati piaci kultúra képeivel kombinálva [2] .
A cinikus realizmushoz hasonlóan a politikai pop art bizonyos értelemben a „ hegfestés ” helyéből nőtt ki, de határozottan kereskedelmi fókuszt kapott. A politikai művészet, amely Andy Warhol művészeti örökségét a kínai „nemzeti ízbe” mártotta, a társadalmi kliséket parodizálja (erre példa Wang Guangyi王广义 "Great Criticism - Coca Cola", 1990-1993) című vászon . 3] .
A kínai pop art megalapítójának Wang Guangyi művészt tartják , e művészeti irányzat képviselői közül kiemelkedik Li Shan, Gao Qiang és Gao Zhen – „ Gao testvérek ( kínaiul : 高氏兄弟)” is, akik aktívan használják a Mao Ce-tung képe műveikben [3] , Shi Xinning, Liu Fenghua, Ren Sihong, Sheng Qi, Wang Ziwei, Yu Yuhang és mások.
Stilisztikailag a politikai pop art alkotásait a szocialista realizmus plakátművészetének főbb jellemzői jellemzik : a képek általánosítása, konvencionálisság, részlethiány, leegyszerűsítés, az egyes részletek túlzása, színesség, szemléletesség, szimbolizmus [1] .
Egy másik jellemző a nyugati pop art elemeinek kölcsönzése , ahol a kulturális forradalom idején elterjedt propagandaplakátok váltották fel az amerikai kultúra szimbólumait. A művészek által az 1990 -es években használt szimbólumok nem csupán propagandaszlogenek illusztrációi voltak, hanem a való élet és a történelem felé fordultak. A "politikai pop art" azonban gyakorlatilag az egyetlen kínai művészetet képviselő stílus lett Nyugaton: a tipikus kínai posztkoloniális kultúra megtestesítőjeként. Ha Nyugaton a kritikusok a "politikai pop artról" írtak, a művészek alkotásait kiállításokon mutatták be, akkor itthon szinte ismeretlen volt, befolyása korlátozott volt [4] .