Klasszikus crossover

Klasszikus crossover
eredet klasszikus zenei
pop
rock
Az előfordulás ideje és helye 1970-es évek
fénykor évei 1990-es, 2000-es évek
Összefüggő
szimfonikus metál , neoklasszikus

A klasszikus crossover olyan zenei stílus,  amely az akadémiai és a popzene elemeinek kombinációja [1] . A nevet nem is olyan régen hivatalosan is jóváhagyták, bekerült a Grammy zenei díjra jelöltek listájára, amelyet az Egyesült Államok Nemzeti Hangfelvételi Akadémia évente ítél oda . A stílus annyira népszerű, hogy a Billboard külön diagramot készített hozzá a listái között . Néha az e műfajú vokális zenével kapcsolatban az operapop vagy popera elnevezést használják .

Történelem

Háttér

A klasszikus crossover , mint zenei stílus fokozatosan, az elmúlt három évtizedben, lépésről lépésre alakult ki, leküzdve a popzene , operazene és klasszikusok eklektikus kísérleteitől a széles körű ismertségig vezető utat.

Az 1970-es években az Emerson, Lake & Palmer (ELP) Muszorgszkij Pictures at an Exhibition suite rock-feldolgozását játszotta el ordító sikerig , Procol Harum pedig merészen idézte Bachot . A legendás Electric Light Orchestra (ELO) a hagyományos rockhangzás és elektronika mellett szimfonikus hangzást és klasszikus kompozíciós technikákat alkalmazott. A Queen az „ A Night at the Opera ” című albummal kezdődően klasszikus kompozíciós és hangzási technikákat alkalmaz, és ez egyedi hangzásuk szerves részévé válik.

1987-ben Freddie Mercury, a Queen brit rockegyüttes frontembere Mike Moran brit zeneszerzővel közösen írta a " Barcelona " című dalt , amely ötvözi a rockzenét és az operát, amelyet Freddie Mercury duett és Montserrat Caballe spanyol operaénekes adott elő . Később megjelent a Mercury és a Caballe közös albuma . 1992-ben a „Barcelona” című dal a spanyolországi olimpiai játékok himnusza lett.

A századfordulón a Metallica , a Scorpions , a Gary Moore rockzenekarok nagy sikerrel léptek fel szimfonikus zenekarokkal, a szimfonikus power metalosok pedig a Nightwish Tarja Turunen akadémiai énekét használta fel . A klasszikusok és a rock egyik legjobb kombinációját Luca Turilli olasz zeneszerző érte el . A rockhoz és a klasszikusokhoz Ritchie Blackmore ( Deep Purple , Rainbow ), Yngwie Malmsteen gitárosok csatlakoznak . A rock és a klasszikusok mellett Elton John , Bono , Jon Bon Jovi is csatlakozott a Luciano Pavarottival játszott koncerten .

Másrészt a klasszikus műfaj művészei kitágítják az akadémiai zene határait. A nagy tenor , Enrico Caruso a klasszikus opera mellett népdalokat és saját szerzeményű kompozíciókat adott elő örömmel. A klasszikus crossover Placido Domingo , José Carreras és Luciano Pavarotti révén globális jelenséggé vált . A tenortrió 1990 -ben debütált : Rómában a világbajnokság megnyitója alkalmából adták elő a "Futballdalt". A projekt 15 évig tartott, és a zenetörténet legjövedelmezőbbé vált.

1990–2000

Népszerű énekesek : Sissel Hyurhebø , Sarah Brightman , Emma Shaplin , Charlotte Church , Andrea Bocelli , Alessandro Safina , Russell Watson énekesek , valamint Aria, Amici Forever, Appassionante, Svetlana Feodulova, Jack , Ivánh Grooban , Natas , Josha Vanessa May Marsh , Giorgia Fumanti , Mario Frangoulis , Vittorio Grigolo , Tarja Turunen , Floor Jansen és még sokan mások sikeresen dolgoznak a Classical Crossover stílusban , pop elemekkel adva a klasszikus alapokat, elmosva a zenei stílusok közötti határokat. A klasszikus crossover hatalmas zenei területen fejlődik, egyre több rajongót szerezve. A stílust korlátozó tényező a zeneszerzők, hangszerelők, zenészek és énekesek magas szintű képzettsége és tehetsége.

2010-es évek

A huszonegyedik század tizedik évének elején, az elektronikus zenében a dubstep irányzat fejlődésével az amerikai előadó, Lindsey Stirling vált népszerűvé , sikeresen ötvözve a hegedűjátékot az EDM és a dubstep elemekkel. Ezekben az években is aktív volt az ukrán zenei projekt, a LAFESTA music project , amelynek tagjai az elektronikus zene, az opera, a house, a lounge és a popzene keverékeit uralják. Vagyis lényegében egy fiatal műfajról van szó.

Klasszikus crossover a FÁK-ban

A klasszikus crossovert Oroszországban képviselik: Marina Cruzo , Irina Delskaya , Sergiya Shamber , Evgenia Sotnikova , Victoria Sukhareva , Maria Demyanenko és Natalya Krishtopets énekesek , akik 2017-ben kiadták az Embrace albumot, amely a klasszikus crossover műfajban eredeti dalokból áll; énekesek : Vitas , Ilya Viktorov , Valentin Sukhodolets , Alek Bugaev és Igor Manashirov; GULFSTREAM szimfonikus csoport, Terem-Kvartet együttes , Universal Music Band, Ariaphonics csoport, Pianochocolate csoport, Victor Zinchuk , DiDyuLya , QUATRO csoport , Georgy Gusev virtuóz csellóművész a Cello Drive projekttel, zeneszerző és rendező Alekszej Kolomijcev zenei projektje , Esthetic the Kolomiytsev musical valamint a szólóművész Q-Rt . 2013-ban Szentpéterváron a Helikon Operaszínház szólistája, Dmitrij Jankovszkij megszervezte a "NeoClassic - Dmitry Yankovsky's New Classics" című projektet.

A 2013 óta évente Moszkvában megrendezett „ Masters of Music ” Nemzetközi Fesztivál klasszikus crossover versenyt rendezett fiatal előadók (énekesek és hangszeresek) számára 2016-ban és 2017-ben. A versenyzők orosz, fehérorosz és japán zenészek voltak. A fesztivál szervezője és művészeti vezetője Georgy Gusev .

Oroszországban a Radio Classic 100.9 FM kizárólag klasszikus crossover formátumban működött . Más orosz zenei rádiók éterében és a tévében egyre inkább áttörnek a hangelemek és ennek a stílusnak a legjobb képviselői.

A klasszikus crossover más zenei stílusokkal és irányzatokkal összehasonlítva a közönség legszélesebb korösszetételével rendelkezik. (COMCON-MEDIA kutatás szerint: 12-60+ éves korig, ahol a fő közönség életkora 20-60 év között van).

A klasszikus crossover egyre nagyobb népszerűségnek örvend a világon, harmonikusan ötvözi a zenei stílusokat és műfajokat.

Jegyzetek

  1. Danko L. I. A klasszikus crossover zenei iránya a modern audiovizuális kultúrában . A műkritika kandidátusi fokozatú értekezés kivonata. - Szentpétervár, 2013 - 6. o

Linkek