| György Grigorjevics Levi | |
|---|---|
| Anatolij Kosztovszkij György Levi portréja | |
| Születési dátum | 1918 |
| Születési hely | Mazsola |
| Halál dátuma | 1973 |
| Polgárság | Szovjetunió |
| Tanulmányok | Moszkvai Emlékiskola 1905 |
| Stílus |
linómetszet , rézkarc , rajz |
Georgij Grigorjevics Levi (1918, Izyum , Harkov tartomány - 1973, Szovjetunió ) - szovjet művész a könyvgrafika területén , színházi dekorátor és tanár. 1956 óta tagja a Szovjetunió Művészei Szövetségének [1] .
Georgy Levy 1918-ban született Izyum városában, Harkov tartományban, árvaként nőtt fel. Egyszer Moszkvában egy energetikai mérnök családjában nevelkedett. Fiatalkorában szeretett sportolni – bokszolt, úszott, sakkozott, vívott, korcsolyázott [2] . Első művészeti oktatását a moszkvai Baumanszkij kerületi Úttörők Palotájában szerezte Vjacseszlav Nyikolajevics Rutsaj tanártól. 1937-től 1939-ig a Moszkvai Regionális Művészeti Iskola dísztervező szakán tanult 1905 emlékére . Tanárai voltak: N. P. Krymov , M. P. Ivanov- Radkevics , N. I. Lvovszkij , P. I. Petrovicsev , D. I. Szokolov , G. G. Rjazsszkij , V. A. Aivazyan [1 ] [3] .
A háború alatt behívták a hadseregbe, ahol a Vörös Hadsereg visszavonulása közben elfogták. Miután megszökött, a Poltava régióban harcolt egy ukrán Gritsko Omelko feltételezett néven. A partizánkülönítményben Levy hamis okmányok készítésével foglalkozott a német koncentrációs táborokból megszököttek és a németországi kényszerletelepítés elől menekülők számára . Már a Vörös Hadsereg offenzívája alatt felderítő lett, de ismét elfogták, és a náci Stalag II-B koncentrációs táborba került, ahol szándékosan megfertőzték tuberkulózissal. Levinek és társainak azonban ezúttal sikerült megszökniük és megszökniük [4] .
A háború után 1946 és 1948 között Levy az 1905-ös moszkvai iskolában, valamint a Moszkvai Poligráfiai Intézetben [5] folytatta tanulmányait .
Hamarosan érezhetővé válik a háború alatt elszenvedett betegség. A kezelés nem segít, és 1949-ben Levy egy orvos tanácsára Szibériába költözik - Irkutszkba. Felesége, Tatyana vele távozik, kétéves fia, Kirill Moszkvában marad nagymamájával és nagynénjével [6] . Közvetlenül érkezése után Levy együttműködni kezd az irkutszki könyvkiadóval , ahol később ő lesz a fő művészeti szerkesztő. A művész munkásságának fontos iránya a könyvgrafika volt. Az első illusztrációk könnyű tollrajzok voltak, amelyeket még Moszkvában szinte aktív foltok és elmosódások nélkül készítettek Vaszilij Jan „ Dzsingisz kán ” (1947-1949) című könyvéhez. A következő években miniatűr illusztrációkat készít Andersen meséihez, Gauf "A kis muck története", a Grimm testvérek meséihez; orosz, bolgár, evenki és kínai mesékhez. Levi ebben az időszakban szereti a vékony tollas rajzokat, tusokat. A művész 1955-ben alkalmazta először a linómetszet technikáját A. Green "Running on the Waves" című regényének illusztrálásakor. Ez a technika annyira magával ragadja Levyt, hogy a művész szinte minden későbbi alkotása ennek segítségével készült [1] [5] .
A Georgij Grigorjevics által átélt háború borzalmait a "Háború" és a "Fasizmus atrocitásai" (1956-1964) című sorozatok tükrözik, amelyek színes és fekete-fehér linómetszet technikával készültek [1] [5] .
A „Ghetto”, „Prisoners”, „Apoteosis”, „My Generation” lapjai szó szerint sikoltoznak az élményről, arról, amit soha nem felejtünk el. De a front katona mindig emlékezni fog arra az örömre, amely a győzelem napján megtöltötte a mellkasát, és "kiáltotta:" Helló, élet! ". Íme, az ujjongó metszet, amely befejezi a háborúról szóló sorozatot.”műkritikus Sofia Shemyakina [comm. 1] [5]
A kreativitás új indítékait keresve Levy sokat utazik Szibériában, Burjátföldön és az ország északi részén. 1960 nyarán fiával, Cirillel, aki ekkor már apjához költözött, részt vett A. P. Okladnikov akadémikus expedícióin , aki a Kőszigetek sziklafestményeit tanulmányozta az árvízi övezetben. a Bratsk-tározó vizei [5] . Az 1960-as évek elején Tofalariába ment, ahol a tofák között élt , vadászott velük, és megismerte életmódjukat. Mivel nagy benyomást tett az utazás, a művész egy sor linómetszetet készít „ Podlemorye ” címmel. Ebben az időszakban Levi alkotásai léptéket, méretet kapnak, technikában a művész elhagyja a vonást, fekete-fehér foltokkal dolgozik [7] . Amint azt a művészettörténész, Sofya Shemyakina megjegyzi, „az ókori emberek rajzai segítették Levit az egyszerűség és a kifejező általánosítás keresésében ... Mind a nyomtatásban, mind a rajzon érezte a korszakot, a nemzeti színt, a karaktert és az etnikai jellemzőket. az emberek jól” [5] .
Hogy durvább legyen a kezem, eldurvuljon a rajzom... Elkezdtem vándorolni a tajgán, a hegyeken át, találkozni a tajga komor lakóival, régi medveszerű vadászokkal, geológusokkal, halászokkal. És ezekben a vándorlásokban megtaláltam a második témámat - Szibériát, annak természetét, hatalmas, szilárdan, erős lábú, földön álló embereket. Így született meg a „Podlemorie” metszetsorozat.George Levy [4]
Az 1960-as évek végén Levi 11 nagy linómetszetből álló sorozatot készített az első szovjet regényhez, amely a szibériai partizánok harcáról szólt Kolcsak V. Zazubrin „Két világ” című művével [7] . E. I. Shastina "Tales of the Lena Banks" című könyvének illusztrálására Levi tizenkét linómetszetet készít bonyolult díszítő ligatúrával (1968-1970) [1] . Illusztrálva A. Gaidar „Mese egy katonai titokról, Malchish-Kibalchishről és határozott szaváról” című történetét, Levy váratlanul felhagy a linómetszet technikával, és gouache-t használ (1969-1970). A művész egyik utolsó munkája Charles de Coster The Legend of Til Ulenspiegel című műve alapján készült rézkarcsorozat volt, 1972-ben [8] [9] .
Kreatív tevékenységében Levy nem korlátozódott egy grafikai könyvre. Produkciós tervezőként dolgozott az irkutszki színházak számos előadásában: zenés vígjáték , dráma , fiatal néző , báb . Előadásai között szerepel S. Zajaitkin „Robin Hood”, a „Varázsfáklya”, Borodin „Igor herceg” operája, Verdi „Traviata”, Zaskind és Miljutyin „A cirkusz meggyújtja a tüzet” című operettje és mások [1] . Az irkutszki televíziós stúdió főművészeként és produkciós tervezőjeként dolgozott. Az Irkutszki Művészeti Főiskola művészeti tanszékén tanított [5] [10] .
A lévi házastársak háza olyan hely volt, ahol az irkutszki bohémek sereglettek: Gleb Pakulovov , Anatolij Prelovszkij , Pjotr Reutszkij, Mark Szergejev költők ; művészek Arkady Vychugzhanin, Albin Morozov, Vlagyimir Tetenkin, Anatolij Kosztovszkij, aki Levy portréját festette [11] .
Az 1970-es évek elején ismét megjelent a tuberkulózis, amelyet a háború éveiben kaptak el, és 1973-ban Levy meghalt.
Alkotó fantáziája mindazonáltal kiolthatatlan volt, ugyanakkor magabiztosan, lendületesen vezette a véső kezét. Levi úgy harcolt, mint egy katona.Alexandra Rikhardovna Madisson festő és grafikus [5]
Levy mintegy 205 művét - linómetszeteket, valamint könyv- és színházgrafikákat - az Irkutszki Művészeti Múzeum alapjaiban tárolnak [5] .
Felesége Tatyana és négy fia [12] , akik közül az egyik Kirill G. Levi szeizmológus .
Georgij Grigorjevics 80. évfordulója alkalmából Natalja Novikova művészeti kritikus így ír Anatolij Kosztovszkij portréjáról:
Ez a portré valami fontosat tár fel a művész belső világában: a kreativitást kísérő rendkívüli érzelmi stressz állapotában ábrázolják. Ha belegondolunk, a művészet iránti megszállottság vezette végig az életen, támogatta és erőt adott a sors megpróbáltatásainak leküzdéséhez.Natalia Novikova műkritikus [5]
Tanítványai nagyra értékelték Lévit:
Az igazi tanár látja az embert, és lehetővé teszi számára, hogy a benne rejlő legjobbban fejlődjön, lehetőséget ad neki a megnyílásra. Ez volt Levi. Azt mondta nekünk: „Csak magadra hagyatkozz, csak az erődre és a kitartásodra, a képességeidre... soha ne várj el semmit senkitől. A legfontosabb a munka, a kitartás és a kitartás..."Alekszandr Mihajlovics Muravjov népművész [5]
Ő adott utat a grafika világához. Ha ő nincs, nem is tudom, hogy el tudtam volna-e ragadni vele. Azt mondta: „Nem szükséges linómetszetet végezni. Amit szeretsz, rajzolj vele, akár bottal, akár gyufával is. Levi elkezdett hozni nekem Favorsky és más mesterek által tervezett könyveket: „A könyvgrafika a leggazdagabb anyag. Mennyi érdekes megoldás létezik.grafikusművész Raisa Nikolaevna Bardina [5]
2004 novemberében Irkutszkban a művész emlékére emléktáblát állítottak a házán, ahol lakott - a Majakovszkij utca 17. szám alatt [13] .
Kiállítások résztvevője: interregionális (Ulan-Ude) - 1950, 1956; regionális - 1949 óta; zóna - 1964, 1967; köztársasági (Moszkva) - 1971; All-Union (Moszkva) - 1957, 1962; külföldi (MPR, Ulan Bator, Sukhe Bator) - 1972; személyes (Irkutszk) - 1969, 1973 [1] .