| Emily Carr | |
| indiai egyház . 1929 | |
| Az indiai egyház | |
| Vászon, olaj. 108,6 × 68,9 cm | |
| Ontariói Művészeti Galéria , Torontó | |
| ( 69/118 . sz. [1] ) |
Az indiai templom Emily Carr kanadai művész 1929- ben festett 108,6 x 68,9 cm-es olajfestménye vászonra . Jelenleg a torontói Ontario Művészeti Galériában őrzik . Lauren Harris , a Group of Seven tagja megvásárolta a festményt és kiállította az étkezőjében [2] [3] ; ezt a festményt Emily Carr legszebb alkotásának tartotta. [ 4] 1930-ban a festményt a Kanadai Nemzeti Galéria által szervezett ötödik éves kanadai művészeti kiállításon mutatták be a nagyközönségnek. 1938-ban a festményt beválogatták a Tate Galériába A kanadai művészet kora című kiállításra. A kiállítást Vincent Massey "a kanadai festészet és szobrászat legreprezentatívabb kiállításaként jellemezte, beleértve az összes iskolát és minden korszakot" [4] . A művészettörténészek ezt a festményt a művész munkásságának „átmeneti” időszakának minősítik, mivel Carr átmenetét mutatja be a kanadai indiánok hagyományos életének képéről magának a földnek a képére [2] .
Önéletrajzában a művész azt írta, hogy "mélyen elmerült a témában". A Friendly Bay -ben festett , a világítótorony közelében [5] . Amikor Carr meglátta a festményét a Harris-otthonban, felkiáltott: „A ház biztosan megbabonázta! Jobban áll, mint gondoltam." A művésznő kerülte a festményről való beszédet, mert zavarba jött a hozzá intézett bókoktól [2] . A vászon Carr egyik legtöbbet idézett alkotása lett [6] . A festményt Charles Band üzletember ajándékozta az Ontariói Művészeti Galériának [7] .
1929 tavaszán Carr vonattal átutazott Vancouver szigetén Port Albernibe ahonnan gőzhajóval Nootka szigetére utazott . A szigeten számos vázlatot írt a szabadban, köztük volt egy fehér templom vázlata is. Visszatérve Victoriához, befejezte a kereszteket a templom körül. Így megjelent a képen a temető képe. A művész nem volt hajlandó a templom mellett más épületeket ábrázolni, mint az igazi templom esetében, hogy hangsúlyozzák a templom elszigeteltségét az érintetlen természet hátterében. Carr a festményt egy veszélyes elemmel is kiegészítette a templom előtt magasodó, hullámzó sötétzöld aljnövényzet formájában [3] .
Lauren Harris, a Group of Seven tagja lelkesen fogadta Carr festményét, amelyet személyesen is megosztott vele. Elmondta a művésznek, hogy egy amerikai művészeti kiállításra küldte a vásznat, mert meg volt győződve arról, hogy Carr munkája a legjobb, amit valaha látott. Harris remekműnek tartotta a festményt. Carr nehezen hallgatta meg a munkásságáról szóló pozitív kritikákat, mivel a művész kreatív életrajzának nagy részében műveit kemény kritika érte, amihez hozzászokott, ezért nem tudta, hogyan reagáljon az ellenkezőjére. Nehéz volt hinnie Harris őszinteségében. Amikor ismét mesélni kezdett neki arról, hogy munkája milyen mély benyomást tett rá, Carr félbeszakította, mondván, hogy elege van ebből a régi templomból, és hallani sem akar róla többet [5] . Harris megértette, mit érez Carr, és többé nem kommentálta a festményt a szerző jelenlétében, bár az indiai egyházat továbbra is meggyőző bizonyítéknak tartotta arra vonatkozóan, hogy a művész túllépte a kanadai őslakosok művészetének határait [2] .
Lewis DeSoto művészettörténész így írt Carr festményéről: "Egy egyszerű fehér templom, amelyet beárnyékolnak a környező erdő szobrászati formái. Van benne valami szentimentális és banális, és a vászon mégis úgy szól a közönséghez, mint a természet kebelében lakozó képe, hanem a világegyetemben élő ember képe is .
Kate Bride kanadai költő ezt írta az indiai egyházról: „[Carr] egy leheletnyi veszélyt adott hozzá. Az Indian Church bezárásakor az aljnövényzet sötét foltjai hullámként rohannak egy kis fehér templom bejárati ajtaja felé. És mégis ott áll, kezében tartja a keresztet, mint egy ringatózó keresztény katona, aki szinte tiszta belső fénnyel – Lauren Harris fényével – ég a zöld hullámokkal szemben, amelyek megfulladással fenyegetik. A költő így folytatta: "Talán nem véletlen, hogy ezt a festményt Lauren Harris vásárolta meg, aki nem fukarkodott a róla szóló dicséretes kritikákkal, mondván, hogy Emily soha nem írna jobban." Ez utóbbi megjegyzés feldühítette Carrt, aki azt válaszolta: "[ő] kétségtelenül a legjobb képeit fogja festeni a jövőben!" [3]
A Kanadai Művészeti Intézet bírálója, Lisa Baldissara így nyilatkozott a festményről: "Az Indian Churchben, Carr egyik legfontosabb alkotásában, vastag erdőfal veszi körül a templomot, amelyet Carr élénk fehérre festett, éles ellentétben a sötét erdővel. Ebben a háttérben a templom miniatűrnek tűnik, jelezve a telepesek által hozott új hiedelmek invázióját és sebezhetőségét." Baldissera azt is elmondta, hogy a templomot körülvevő keresztek "ideiglenes fénykép"-szerű hatást keltenek, szimbolizálják a kereszt mozgását a templomtornyon, ahogy ledől, és megsokszorozódott, hogy megjelölje a templom oldalain lévő sírokat. A recenzens szerint a keresztek a plébánosokat is szimbolizálják, és a sikertelen küldetés jelzéseként szolgálnak. A művészetkritikus szerint „a templom falain lévő ablakok hiánya egy másik ilyen „jel”, amely egy monolit és nem lakóépületet demonstrál” [4] .
Egy másik művészettörténész, Ann Davies szerint Carrt a festmény készítésekor érdekelte az isteni természet ismerete, és olyan művészi módszerek keresése, amelyek segítségével ezt a vásznon ábrázolhatja. Davies megjegyezte: „Az épület lapos homlokzata és formájának geometriai tisztasága markáns kontrasztban van a faágak szerves térfogatával és az erdő enyhe recessziójával. Itt valamiért hely maradt a természet háza és Isten háza között. Egyik sem teljesen elnyomja vagy uralja a másikat." Davis arra a következtetésre jutott, hogy a filmben „Carr új integrációt ért el. Új és lenyűgöző módon kötötte össze az ötletet és a képet” [8] [9] .
Margaret Hirst műkritikus a következőket írta a festményről: „Carr vágya az Istennel való egyesülésre tapintható. A kis keresztény templom egy hatalmas erdő közepén áll, kissé kubista formájú, és elrejti az eget. A lombozat vékony, totemszerű arcprofilt alkot, amely a torony jobb oldalán nyúlik fel, demonstrálva Carr átmeneti vallásos hangulatát, valamint az isten és a természet egyesítése iránti vágyát .