Rasit Fatykhovics Imasev | ||||
---|---|---|---|---|
fej Rashit Fatih uly Imashev | ||||
Születési dátum | 1939. március 30 | |||
Születési hely | Aznaevo , Miyakinsky körzet , Baskír SZSZK , Orosz SFSR , Szovjetunió | |||
Halál dátuma | 2007. március 11. (67 éves) | |||
A halál helye | Kazan , Tatár Köztársaság , Orosz Föderáció | |||
Polgárság |
Szovjetunió → Oroszország |
|||
Műfaj | festő , grafikus , illusztrátor | |||
Tanulmányok |
V. I. Surikovról elnevezett Kazan Art College Moszkvai Művészeti Intézet |
|||
Mecénások | B. V. Ioganson , V. N. Gavrilov , A. F. Lutfullin | |||
Rangok |
|
Rashit Fatykhovich Imashev ( bask. Rashit Fatih uly Imashev ; 1939. március 30. , Aznaevo , Mijakinszkij körzet , Baskír ASSR , RSFSR , Szovjetunió - 2007. március 11. , Kazan , Tatár Köztársaság , Orosz Föderáció ) , festő , grafikus , illusztrátor . A Tatár Köztársaság népművésze (2003), a Tatár ASSR tiszteletbeli művésze (1986), a Baskír Köztársaság (1995).
Rashit Fatykhovich Imashev 1939. március 30-án született Aznaevo faluban, a baskír ASSZK Mijakinszkij kerületében ( ma a Baskír Köztársaság Bizsbulyaksky kerülete ) [1] [2] . Nemzetiség szerint - baskírok [3] . Sagida és Fatih Imashev tanító családjából [4] . A családnak két gyermeke született [5] . Testvér - Fanil [4] . Bulat Gubaidullovich bácsi (1908-1946), az RSFSR tiszteletbeli művésze [5] . Apja őrnagyi rangban részt vett a Nagy Honvédő Háborúban , és 1945-ben a berlini csatákban halt meg [4] [5] .
Apja halála után Rashit és testvére pásztorként kezdtek dolgozni, de hamarosan egy másik nagybátyja, Adgam Karamovics vitte őket a faluból Ufába , és az 1. számú bentlakásos iskolába küldte őket [4] . 1958-ban belépett a Kazany Művészeti Főiskolára , ahol 1963-ban végzett [6] [1] . Ugyanebben az évben belépett a V. I. Szurikovról elnevezett Moszkvai Művészeti Intézetbe [7] , ahol a szovjet hadseregben eltöltött szolgálata idejére (1964-1965) megszakítással tanult [6] . A festőállványfestésre szakosodott B. V. Ioganson és V. N. Gavrilov [7] [6] irányítása alatt . Később erős hatással volt rá A. F. Lutfullin baskír művész [8] . 1970-ben diplomázott az intézetben [1] [2] , megvédve értekezését "Bulletin" címmel - a baskíriai polgárháború témájában [7] [9] . A kép pásztorokat ábrázol a sztyeppén és egy lovast, aki izgalmas és egyben örömteli híreket hozott nekik, a zűrzavaros háborús évek körülményei között [10] .
1970-ben visszatért Ufába, 1971-ben pedig Kazanyba költözött [1] [2] . 1972 óta megszakításokkal a Kazany Művészeti Főiskolán tanít [1] . 1974 óta tagja a Szovjetunió Művészei Szövetségének [11] . 1975 óta az SZKP tagja [9] . Megtisztelő címet kapott " A Tatár ASSR Tiszteletbeli Művésze " (1986) [12] , " A Baskír Köztársaság Tiszteletbeli Művésze " (1995) [2] , " A Tatár Köztársaság Népi Művésze " (2003) ) [1] .
1975-1980-ban a TASZSZK Képzőművészei Szövetségének elnökségi tagja volt, ideológiai és nevelőmunkát vezetett fiatal, amatőr képzőművészekkel, népi iparművészekkel, felelős volt a vidéki mecénási munkáért. Munkásságában lelkesedés és temperamentum, világos ideológiai meggyőződés és élénk érdeklődés jellemezte, a köztársasági művészeti élet jelentős felélénkülését érte el, ami az 1970-es évek eleje óta rendszeres ifjúsági kiállítások tartásában is megmutatkozott [9] . 1989-ben Kazanyban megalapította a Baskír Jorto Baskír Nemzeti Kulturális Társaságot, amely a baskír kultúra megőrzésével és fejlesztésével foglalkozott, és 1992-1998 között elnöke volt [13] [14] [15] .
Rashit Fatykhovich Imashev 2007. március 11-én halt meg Kazanyban [2] . Dry River falu temetőjében temették el [16] . Imasev halála után a baskírok kazanyi társadalma tulajdonképpen leállította munkáját [17] .
Gyerekkora óta elkezdte kipróbálni magát a művészetben, krétával és szénnel rajzolt a sziklákra, szülőfaluja közelében [4] . Széles alkotókörű művész volt, tevékenykedett a portré, történelmi és hétköznapi festészet, festőállvány, könyv- és újság- és folyóiratgrafika, rajz és szakzsargon, monumentális, díszítő és tervezőművészet [6] [2] . 1959 óta együttműködik a „ Szocialista Tatár ”, a „ Szovjet Tataria ”, a „ Tatarstan yashlare ”, az „ Azat Khatyn ”, „ Csajan ” (Kazan), „ Һәнәк ” újságok szerkesztőségeivel. (Ufa), " Krokodil » (Moszkva) [1] [2] . A tussal és akvarellel készült rajzok főként a mindennapi szatírának szentelik magukat; a műfaji jeleneteket a kritikusok szerint hitelesen, meggyőzően és szellemesen közvetítik [18] [1] . 1960-1970 között könyveket tervezett a moszkvai " Gyermekirodalom " kiadónak , valamint a tatár könyvkiadónak [1] [2] . A kritikusok munkái közül kiemelhető I. Nurullina "Egy költő Kyrlay faluból" (1965) , "Hová viszik a szárnyak?" című könyvének terve. (1967) és G. Akhuna „Beyond the Artysh-Tau Mountain” (1974) , K. Kinyabulatova „A hősök szigete” (1967) , „Hány éves vagy?” (1972) M. Rafikova , "A kis Musa meséje" (1974) R. Mustafin , "A partizán unokája" (1975) és a "Virágok elérik a napot" (1980) L. Iksanova , számos mások [19] [18] [1] . A kritikusok szerint képes volt az irodalmi képeket mélyen megérteni, és megtalálni a kifejezésükhöz legmegfelelőbb kifejezési eszközöket [1] .
Számos monumentális és dekoratív kompozíció szerzője Baskír és Tatár köz- és lakóépületek homlokzataihoz és belső tereihez. A kritikusok közülük kiemelik a "Sabantuy" és a "Dance" (1967) sgraffitót , valamint az uráli kövekből származó "Sport" mozaikot (1972) Salavat város lakóépületeinek falán, valamint a "Jalil" panelt . (1971) a Nizhnekamsk város "Jalil" mozijának belsejében, kompozíció gipszfaragással "White Birch" (1975) a High Mountain faluban található "Ak Kaen" étteremben , "Tatarstan" festmény (1979) Almetyevsk város középületének belsejében, "Sport" freskó (1980) a Pestrec falu iskolájában [18] [1] . A történelmi és mindennapi munkák közül a „Népbánat” (1967), „Vörös Hírnök” (1970), „Cselnyinszkaja földön” (1971), „Az olajvidéken” (1972), „A határon” vásznak. (1975), "A találkozóhoz" (1978), "Ősz a BAM -on " (1979), "A szűz földeken" (1980-1981), "A Volgán. V. I. Uljanov édesanyjával "(1982) [7] [20] [2] . Gyakran úgy tűnik, hogy Imasev munkáiban a mindennapi festészet és a portré közötti határ szinte eltörlődik, például az olyan festményeken, mint a "Tanár" (1963), "Diák" (1971), "Reggel" (1972), "Határőrök" " (1973), "Levél » (1973) [21] .
Imasev művészi tehetsége legerősebben a portré műfajában nyilvánult meg. Munkásságának portréit a lírai behatolás, a rajz lélektani pontossága és kifejezőkészsége, valamint a képek általánosítására való hajlam jellemzi. A portréfestő, Imasev kompozíciói meglehetősen lakonikusak, a berendezési tárgyak és a háztartási cikkek részletei a minimumra redukálódnak, lévén az a néhány gondosan válogatott részlet, amely egyértelműen feltárja a szereplők lelki világát, személyiségét. Az ábrázolt személy alakját általában közelről kiemelik, tiszta sziluettel körvonalazzák, a közepes színezetbe helyezve pedig monumentalitás és ünnepélyesség jellemzi. Az Imasev által létrehozott jelentős művészeti galériában kortársak, a fiatal értelmiség képviselői, politikusok, kultúra és művészet képviselői, a KamAZ és a Bajkál-Amur fővonal építői , munkások, olajmunkások és kollektív gazdálkodók, honfitársaik és falusiak, fiatalok portréi találhatók. sorkatonák és kitüntetett háborús veteránok [ 22] [1] . F. Akhmetov , M. Karim (1970), R. Gamzatov , K. Kuliev ( 1971), A szocialista munka hősei, A. Navolockij (1974-1975), R. Bulgakov és A. Szafiullin (1980), G. portréi Ibragimov (1975), H. Tufan (1976), L. Corvalan (1977), S. Khakim (1979), M. Gafuri , N. Zsiganov , M. Jalil , L. Tolsztoj , M. Gorkij , A. Puskin (1980), R. Kutuya (1991), R. Nurieva (1995), Z. Nuri (1995), A. Abbasova (2000), M. Salimzhanova (2001), számos másik [ 20] [ 12] [1] . G. Tukayról készített "Őszi szelek" című portréjával (1976) más tatár művészekkel együtt új állomást nyitott a költő képének ábrázolásában, megjelenítve versei filozófiai jellegét [23] [1] . Egyúttal a szerzője egy Miftakhetdin Akmulla költőnek szentelt triptichonnak („Gyermekkor”, „Dzsigit”, „Utolsó ima”) [4] , amelyért 2006-ban a róla elnevezett díjat kapott [24] .
1961 óta állítják ki, számos szövetségi, össz-oroszországi, övezeti és köztársasági kiállítás résztvevője [9] [25] . Egyéni kiállításokat rendeztek Ufában (1972), Zelenodolszkban (1979, 1990), Kazanyban (1986, 1999, 2004), Moszkvában (1991) [26] [2] . Az alkotások az Ermitázs Művészeti Galéria ( Kirgiz-Mijaki ), az Állami Tretyakov Galéria (Moszkva), az Állami Orosz Múzeum ( Szentpétervár ), a Nemzeti Múzeum és a Tatár Köztársaság Állami Szépművészeti Múzeumának gyűjteményében találhatók. (Kazan), magángyűjteményekben Oroszországban és külföldön, különösen az Egyesült Államokban , Franciaországban , Ausztráliában , Indiában [26] [2] . Alkotó élete során több mint ezer műalkotást alkotott, amelyek a baskír és tatár képzőművészet fontos részét képezik [4] .