Arany csőr

arany csőr
Műfaj történelmi film
társadalmi dráma
Termelő Jevgenyij Cservjakov
forgatókönyvíró_
_		 Anna Karavaeva azonos nevű története alapján
Operátor Szvjatoszlav Beljajev , Alekszandr Szigajev
Zeneszerző Dmitrij Astradancev
gyártástervező Semyon Meinkin
Filmes cég Sovkino
Ország  Szovjetunió
Nyelv orosz
Év 1928
IMDb ID 0229866

Az Aranycsőr  egy szovjet fekete-fehér némafilm , amelyet Jevgenyij Cservjakov rendezett, 1928-ban a Sovkino filmstúdióban forgatták Anna Karavaeva azonos című történelmi története alapján . Az utolsó három szovjet némafilm egyike.

A film elveszettnek számít a háború éveiben [1] . A 102 legjelentősebb elveszett orosz film listáján a film a 10. helyen áll [2] .

Telek

A film Anna Karavaeva azonos című, 1925-ben megjelent történelmi történetén alapul .

A történelmi események hátterében a film egy jobbágy és egy lány - a gyárak vezetőjének tanítványa - szerelmi történetét meséli el.

I. Pál korában az altáji bányaüzemben dolgozó jobbágyok rabszolga-, kényszermunkájáról és a cári közigazgatás önkénye elleni harcukról. A királyi kovácsok munkája elviselhetetlenül nehéz volt. Egy mesés szabad földről álmodoztak, aminek a történetek szerint a Bukhtarma völgyében kellett volna lennie , a legendás Fehér Vízen . A Pugacsov-felkelés visszhangja még élt a jobbágymunkások tömegében. A cári hatóságok kegyetlenül bántak az elégedetlenekkel. Az újabb mészárlás után a munkások nagy csoportja elmenekült a gyárból, és a Bukhtarma völgyébe érve szabad parasztállamot szerveztek. A királyi büntető különítmény fedezte fel a szökevényeket.

- a cselekmény kivonata a "Szovjet játékfilmek: némafilmek, 1918-1935", All-Union State Film Fund , Moszkva, Művészet, 1961 - 325. o.

Színészek és szerepek

Szereplők még a filmben: A. Klist, P. Vicinsky, N. Kudryutsky, F. Falaleev, B. Medvegyev, P. Pirogov.

Extrák

Az utolsó három szovjet némafilm egyike , amely 1929-ben jelent meg a képernyőkön, az Új Babilon és a Birodalom töredéke című filmekkel együtt . Ennek a három filmnek a forgatása lett a Szovkino A.I. rendezője által szervezett kísérleti projekt, amely lezárta a szovjet hang előtti mozi korszakát. Az Aranycsőr zenéjét Dmitrij Boriszovics Asztrakhancev írta .

A filmet forgató Sovkino stúdió igazgatója, Adrian Ivanovics Piotrovszkij felhívta a figyelmet arra, hogy a film a megalázó halálra ítélt parasztok életciklusának ábrázolásakor "a párhuzamos vágás legösszetettebb példáját" használta fel, részben visszamenőleg. Eisenstein szellemi szerkesztésére (a kép Szergej Enzenstein "Október" hatása alatt készült ) , de a vágás közbeni jelenetváltás technikája más célt szolgál :

A politikai és gazdasági probléma itt háttérbe szorulni látszik az ember sorsáról szóló általános és elvont filozófiai elmélkedés előtt. Ezekben a jelenetekben a rendező egy bizonyos fiziológiailag általánosított stílus jegyeit találja meg. Férfiai és női borzasztóan fiziológiásak, a fájdalom, az öröm, a félelem, a remény, a gyötrelem legegyszerűbb, legszélsőségesebb érzései sikoltoznak bennük.

– A.I. Piotrovsky , 1928 [6]

A forgatás Altáj lábánál [7] zajlott .

A filmet 10 évig vetítették (nem volt elég hangszalag országszerte), a filmet nem cenzúrázták, de a kölcsönzés 1938-ra szóló meghosszabbításának engedélye jelezte [8] , hogy Anna Stan nevét törölni kell a kreditekből.  - a film volt az utolsó filmes munkája, a Szovjetunió.

Kritika

A film sikert aratott a közönség körében, például Ivan Pavlovich Bardin egyszer megjegyezte: „ Ezt a filmet magam láttam még a szibériai utazásom előtt. Kedveltem őt ” [9] .

A Vecsernyaja Moszkva újság bírálta a filmet, azzal vádolva, hogy vulgarizálja a történetet [10] :

Különösen nyomorúságosnak tűnik itt egy szerelmi történet, amelyet senki sem tudja, milyen szelet fúj egy olcsó kispolgári regény - egy történet egy fiatal hölgyről, aki beleszeret egy jobbágyba. Már teljesen a szűklátókörű reprezentációk területéről.

- "Esti Moszkva"

Ugyanakkor Krusman B. filmkritikus könyvében a film pozitív értékelést kapott:

Az érzelmi, lírai állapotok, amelyek egyfajta kitérőként mutatkoznak be a fő cselekvési vonaltól, de valójában a legteljesebben közvetítik a kép fő témáját, a legjelentősebbek az olyan filmekben, mint a „ Lány a távoli folyóból ”, „ Az én Fiú ” és „Aranycsőr”.
Az „Aranycsőr” című filmben a „Fiam” individualista szövegét társadalmi, tömeges líra váltja fel - a bányaüzembe „rendelt” jobbágyok egy távoli szabad országban sínylődnek, ahol „magas fű” és „ ahol az emberek maguknak dolgoznak”. A távoli országról szóló lírai gondolatokat a szökevénykorbácsolás valóságos epizódja váltja fel. De itt is lírai kitérőt adnak, és a megkínzottak görcsösen remegő, zilált szakállú arcát parasztanyák képei erősítik, akik büszkék, csodálják csodálatos gyermekeiket a bölcsőben, akiket most ilyen szégyennek és ilyen gyötrelemnek árulnak el.

— Krusman B. „Andrey Piotrovsky. Művészeti irányzatok a szovjet moziban” - M. L.: Teakinopechat, 1930 [11]

N. N. Efimov filmszakértő nagyra értékelte a filmet , és megjegyezte az operatőr munkáját:

A szabad föld álmának vezérmotívuma a plasztikus kifejezési eszközök erősítését követelte meg a rendezőtől.
Az "Aranycsőr" rengeteg zseniális képfelvétellel ütött. Szvjatoszlav Beljajev úgy tűnt, túlszárnyalta önmagát. Különleges benyomást keltettek a tájak, amelyeket a szakemberek találóan "tejterméknek" tituláltak. A fehér még soha nem játszott így a filmművészetben.

- [12]

Boris Alpers filmkritikus azonban negatívan értékelte a filmet:

A film tartalmilag üres volt, a Cservjakovra jellemző művészi technikák banalitása jellemezte, amelyet formai kísérletezéssel fedtek le. Kár, hogy egy ilyen csodálatos anyagot sablonokra és szabványokra cseréltek. A cselekmény sablonos kidolgozása mellett az Aranycsőrűt a művészi technikák banalitása is megkülönbözteti. A kép teljes egészében cukros, "szép felvételekből" áll. A rendező különféle grafikai stílusok mintáit viszi a vászonra, és a példák korántsem első osztályúak, általában egy filiszter lakás falait díszítik. A grafikus rajzok teljes sorozata a lírai átgondoltság sajátos ritmusában jelenik meg a képernyőn.

- Borisz Vlagyimirovics Alpers - Egy filmkritikus naplója [13]

Az elcsépelt technika példájaként B. V. Alpers egy olyan képkockát hozott fel, amelyen egy tipikus elhízott, frakkos férfi jelenik meg a képernyőn, borozgat és kacsintgat a közönség felé, bár ez a technika ekkor már elhagyta a szovjet mozit [14] ] .

A film nem lett a rendező legfőbb sikere, kísérleti jelentősége azonban fontos, és a film bizonyos társadalmi érdeklődésre is számot tartó volt. … Volt valami az Aranycsőr vizuális és rendezői értelmezésében, ami közelebb hozta klasszikus filmünkhöz, a Földhöz . De Alexander Dovzhenko "Földjét" egy évvel később színpadra állították. A filmek közötti közeledés nemcsak képi döntéseik útján ment. Közismert, hogy a fiatal Dovzsenko milyen érdeklődéssel követte Cservjakov produkcióit az 1920-as években.

- " Kinovedcheskie Zapiski " folyóirat [15]

Pjotr ​​Bagrov filmkritikus 2010-ben megjegyezte, hogy a Cservjakov rendező munkásságának szentelt művekben az Aranycsőr című filmet a három legfontosabb alkotása egyikének tartják, a " Lány a távoli folyóból " és az " én " című filmekkel együtt. Fiú " [6] .

Irina Nyikolajevna Grascsenkova filmkritikus könyvében azt jelzi, hogy a filmben játszott szerepet Gennagyij Micsurin színész egyik legjobb filmszerepének tartották [16] .

Jegyzetek

  1. ↑ Pavel Bagrov . Jevgenyij Cservjakovról. Az egzisztenciális mozi igazgatója  // Art of cinema . - 2010. - július ( № 7 ). Archiválva az eredetiből 2017. január 3-án.
  2. ↑ A Gosfilmofond közzétette az elveszett filmek értékelését. Archív példány 2020. június 1-jén a Wayback Machine -nél // Proficinema, 2019. május 14.
  3. ↑ Aranycsőr // Lenfilm. Annotált filmkatalógus (1918-2003), 2004
  4. ↑ Jevgenyij Platunov. A moziban játszották  // Az Altáj terület kultúrája. — 2015. — szeptember ( 3(19) sz.). Az eredetiből archiválva : 2016. december 19.
  5. ↑ Huszadik század. A háború és a béke zenéje. A nemzetközi tudományos konferencia anyagai. — Gyűjtemény a XX. századi nemzetközi tudományos konferencia anyagai alapján. Háború és béke zenéje” címmel, amelyet a Moszkvai Konzervatóriumban tartottak 2015. április 21–25. - Haladás-Hagyomány, 2016. - P. 225. - ISBN 978-5-89826-462-8 .
  6. ↑ 1 2 Pjotr ​​Bagrov  - Jevgenyij Cservjakovról. Az egzisztenciális filmrendező archiválva : 2017. január 3. // " Art of Cinema " folyóirat , 2010. július 7. szám
  7. ↑  // A mozi művészete . - 1970. - Kiadás. 5 . - S. 138 .
  8. ↑ Alekszej Mokrousov. Tiltott és elfelejtett  // Új idő. - 2011. - április 25. ( 15. szám (200) ). Archiválva az eredetiből 2018. július 28-án.
  9. ↑ Vlagyimir Mezencev. Bardin. - Fiatal Gárda, 1970.
  10. ↑ Alekszej Mokrousov. Tiltott és elfeledett  // Új idők. - 2011. - április 25. ( 15. szám (200) ). Archiválva az eredetiből 2018. augusztus 1-jén.
  11. ↑ szöveg a könyvben: Piotrovsky A.I. Színház. Film. Élet archiválva : 2013. december 3. itt: Wayback Machine / Comp. és készülj fel. szövege A. A. Akimova, összesen. szerk. E. S. Dobina, lépjen be. Művészet. S. L. Tsimbala, jegyzet. T. F. Selezneva ("Mozi" rész) és A. Ya. Trabsky ("Színház" rovat). L.: Művészet, 1969. 511 p.
  12. ↑ Efimov N.N. - Evgeny Chervyakov // Film Studies Notes, No. 84 (2007), p. 283
  13. ↑ Borisz Vlagyimirovics Alpers - Filmkritikus naplója: 1928-1937, New Millennium Foundation, 1995 - 183 o. - 53. o.
  14. ↑ Borisz Vlagyimirovics Alpers - Egy filmkritikus naplója: 1928-1937, New Millennium Foundation, 1995-183 p. - 47. o.
  15. ↑ Film Studies Notes, 87. szám, All-Union Research Institute of Cinematography, Goskino USSR, 2008 - 133-134, 137 o.
  16. ↑ I. N. Grascsenkova . Filmantropológia XX/20. – Ember, 2014.

Irodalom

 Jevgenyij Cservjakov filmjei
  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak