| Jereván Állami Pantomim Színház | |
|---|---|
| kar. Երևանի մնջախաղի պետական թատրոն | |
| Jelenet a "A virágok könyve" című darabból | |
| Alapított | 1974 |
| Műfajok | pantomim |
| színház épülete | |
| Elhelyezkedés | Jereván |
Jereván Állami Mime Színház _ _ _ _ _ _ _ 1974 -ben alapították .
A színház gyakran fellép külföldi turnén. Megszervezi az éves Leonid Yengibaryan Nemzetközi Pantomim Fesztivált Tsakhkadzorban .
2017. május 4. óta az Örmény Köztársaság kormányának határozata alapján a színház saját címmel rendelkezik: Gevorg Kochar utca 21.
Jelenleg 18 előadás szerepel a színház repertoárján.
1998-tól napjainkig a Jereváni Állami Pantomim Színház művészeti vezetője Zhirayr Dadasyan, az Örmény Köztársaság tiszteletbeli művészeti dolgozója.
2015 óta a Jereváni Állami Pantomim Színház igazgatója Aram Khojoyan.
A színház politikája a hagyományos örmény típusú pantomim tanulmányozása középkori örmény miniatúrák és bibliográfia alapján. A férfi és nő kapcsolatának, az állatok természetének, az ember és a természet kapcsolatának vizsgálata, valamint az érzelmi, asszociatív, improvizatív megközelítések alapvetőek az előadásokban. Ennek eredményeként olyan előadások születnek, amelyek megfelelnek a modern színház követelményeinek, hiszen tényleges technikai eszközöket használnak.
• Oroszország: Vologda / "A történelem hangjai" Nemzetközi Színházi Fesztivál 2018 / Különdíj
• Macedónia: Veles / „Stobi” Nemzetközi Színházi Antik Dráma Fesztivál 2018 / Grand Prix.
• Oroszország: Moszkva / „Arany Lovag” Nemzetközi Színházi Fesztivál 2018 / Ezüst oklevél az „Ardalion” című darabért és oklevél az „Ardalion” darab tervezéséért
• Oroszország: Tyumen / „Az Élő Arcok Nemzetközi Fesztiválja 2017” / „Legjobb színésznő” díj.
• Bosznia-Hercegovina – Banja Luka / „Arany Hiúz 2016 Nemzetközi Online Színházi Fesztivál” / „Legjobb mozgalom” díj.
• Málta: Vittoriosa / Máltai Nemzetközi Színházi Fesztivál 2016 / A legjobb színész díja, a legjobb női mellékszereplő díja.
• Szerbia, Belgrád / Monodráma és Pantomim Nemzetközi Színházi Fesztivál 2015 / Aranyérem.
• Bosznia-Hercegovina – Banja Luka / „Az online színházak nemzetközi fesztiválja, Golden Lynx 2015” / „Legjobb mozgalom” díj.
• 2013-ban a Jereván Állami Mime Színház Guinness-rekordot állított fel „A leghosszabb kézfogás” címmel.
Örményországban a pantomim hagyománya hosszú múltra tekint vissza. Írott forrásokban és kéziratokban rengeteg bizonyítékot találhatunk pantomim színészekről - bolondokról, zsoldosokról, ashugokról, mitikus szellemekről.
A legértékesebb említés M. Khorenatsié. A palotaünnep alatt egy Nazinik nevű zsoldos rabul ejtette az örmény királyt a „Songs by the hands of Nazenik” játékkal – mondja az örmény történetírás atyja. Később ez a kép sok szerző ihletforrásává vált. A 2001-ben Jerevánban megrendezett Nemzetközi Pantomim Fesztivál a Nasenik nevet kapta.
Valóságunkban a pantomim művészetének újjáéledése természetesen a híres pantomim bohóc, Leonyid Yengibarjan nevéhez fűződik. A jerevániak még mindig emlékeznek a fantasztikus pantomim kedves és fényes miniatúráival teli fantasztikus estékre. Kevesen tudják, hogy Leonyid Yengibaryan élete utolsó évében elhagyta a cirkuszt, és létrehozta saját pantomimszínházát L. Yengibaryan's Unusual Theatre néven.
A jereváni valóságban a híres mímmester, Marcel Marceau körútja vált jelentőssé 1966-ban. A híres pantomim több előadást is tartott a Művészek Házában, majd az "Armenfilm" egy 10 perces dokumentumfilmet forgatott Marceau jereváni látogatásáról.
A művészetek ínyencei számára 1969-ben a pantomim kollektív színháza született. Henrik Pogosyan, a Moszkvai Állami Színházművészeti Intézet hallgatója elcsábította a pantomim műfaját, létrehozta a Tushpa társulatot, és 1969 tavaszán miniatűr műsorral a köztársasági diák tavaszi fesztivál díjazottja lett. .
A színház az örmény Művészeti Dolgozók Házában működött.
A társulat színpadra állította P. Sevak "A néma harangtornyot", G. Poghosyan "Move the Time"-ját és más előadásokat. 1972-ben Pogosjan meghívta Arsen Poladovot, a Moszkvai Kulturális Intézet rendezési osztályának hallgatóját, hogy állítsa színpadra a darabot. Ekkorra A. Poladov már elvégzett egy kétéves pantomim tanfolyamot az Állami Filmintézetben a híres orosz pantomim, A. Rumnev vezetésével, akit szakterülete egyik legjobb szakemberének tartanak. A körülmények azonban ekkorra már olyanok voltak, hogy G. Poghosyan elhagyta a színházat, és a társulat szétoszlott.
A. Poladovnak, aki már megérkezett Jerevánba, mindent elölről kellett kezdenie. A társulat rövid időn belül, teljesen megújult szereplőgárdával, amelyben Nune Oganezova, Samvel Aghabalyan, Levon Ivanyan, Levon Hovsepyan, Karine Shahinyan, Ruzan Banduryan, Stepan Shaginyan és mások szerepeltek, a társulat színpadra állította V. Saroyan „Az éhezők” című mímelőadását. valamint egyéb miniatúrák .
1974. május 18-án az Örmény Kulturális Minisztérium művészeti tanácsának tagjai, ismert kulturális személyiségek jelenlétében a színtársulat bemutatta első teljes értékű előadását, szakmai csapatként elismerték és bekerült a Karkoncert. Ezt a dátumot tekintik a pantomimszínház születési évének. A színház első programja már sajátosan markáns, egyedi jegyekkel bírt.
A következő években a „Hősi ballada”, „Kő, sas és ember”, „Vak”, „Tolvaj és gyermek”, „Ősz”, „Nevetés Bacillusa” és V. Saroyan „Hé, ki van ott” című miniatúrái. egymás után rendezik. , N. Gogol „Felöltő”.
A színház bejárta a köztársaság régióit, valamint a Szovjetunió nagy és kis városait. A túrák földrajza kiterjedt volt: Ukrajna, Fehéroroszország, Moldova, Urál, Szibéria, Távol-Kelet, Szahalin, Kamcsatka, Kuriles, Moszkva, Szentpétervár, Odessza és külföldi túrák. A társulatot mindenhol nagy melegséggel és töretlen érdeklődéssel fogadták.
A színház számos köztársasági, szövetségi és nemzetközi fesztiválon részt vett, így nyerte el a díjazott címet. A színházat sok nagyszerű művész csodálta. Arkady Raikin, aki megosztotta véleményét a Jereváni Állami Pantomim Színházról, a következőket mondta: „Sok színházat és pantomim társulatot láttam, de félreérthetetlenül kiemelem a jereváni pantomimot több száz közül.”
A pantomim művészete iránti érdeklődés megnőtt. Örményországban a Lusashkha házban megnyílt egy stúdió Levon Ivanyan színházi színész vezetésével. A stúdió növendékei gyakran vettek részt színházi produkciókban, melynek egyik növendéke Zhirayr Dadasyan volt. Később ugyanezen stúdió alapján létrehozták az "Újságíró háza" pantomim színházat, Anna Safaryan rendezésében.
A színház életének legjelentősebb eseménye azonban 1983-ban történt, amikor a színház állami státuszt kapott.
A Kulturális Minisztérium által képviselt állam védnöksége alá vette a pantomimszínház további tevékenységét, biztosítva ezzel a pantomim műfaj egészének fejlődését. De egy fontos probléma, mégpedig a zavartalan működéshez szükséges színházi platform problémája nem oldódott meg.
Egy olyan színháznak, amelynek van repertoárja, de nincs saját helyszíne, nagyon nehéz megtervezni a jövőbeli tevékenységeit. A színház még ilyen munkakörülmények között is folytatta diadalútját - előadások, turnék, fesztiválok.
Az örmény pantomim gyökereinek tanulmányozása során kísérletek történtek az anyag bemutatására szolgáló új kifejezések felkutatására. Ebből a szempontból különösen figyelemre méltó a Levon Ivanyan színész által rendezett „És egy Mashtots nevű férj” című dráma, amely P. Sevak azonos című verse alapján készült.
A színház életrajzát Örményország függetlenségének éveiben összetett, egymásnak ellentmondó felfordulások és számos változás jellemzi. Az országban kialakult nehéz társadalmi helyzet a színházat is érintette. Arsen Poladov egészségi állapota hirtelen megromlik.
1993-ban Arsen Poladov javaslatára Jurij Kosztanyant nevezték ki a színház művészeti vezetőjévé, aki a 70-es évek elejétől pantomim szakon kezdett tanulni a legendás Modris Tenison irányítása alatt Kaunasban. Megkezdődik egy generációváltásként leírható folyamat, és mint minden változás, ez is bizonyos nehézségekkel megy végbe. A társulatba új, fiatal színészeket, rendezőket hívnak. Kreatív értelemben új, modern kifejezési eszközöket próbálnak találni. Lehetővé válik, bár ideiglenesen, egy terem megszerzése (bérbeadása): a Művészeti Akadémia egykori diákszínházának színpada. Y. Kostanyan és az egész csapat erőfeszítéseivel a területet rekonstruálják, és egy előadásra alkalmas kis színházzá alakítják. A megkezdett munka azonban nem jut el logikus végkifejletéhez. A rendezők sokszínű megközelítése és esztétikai felfogása csak rontotta a színház egységes arculatának kialakítását. Az egyetlen megújult szereposztással és új kifejezésmóddal rendelkező produkció Y. Kostanyan „Álmok ébrenlétben” című darabja.
1998 márciusában Jurij Kosztanjan javaslatára Zhirayr Dadasyant nevezték ki a színház művészeti vezetőjévé.
Ezt az időszakot egyrészt a színház önigazolása, másrészt a repertoár új kifejezési és fejlesztési módjai jellemzik. A színház ismét külföldi turnézni kezd: Németországban, Grúziában, Egyiptomban, Iránban, Libanonban és más országokban. 2001-ben megszervezték a "Nasenik" Pantomim Nemzetközi Fesztivált - az első Nemzetközi Színházi Fesztivált Örményországban a függetlenség évei alatt. Moszkvából, Rigából, Ljubljanából, Ulánbátorból, Tbilisziből és Irkutszkból tekintélyes csapatok érkeznek Jerevánba. A pantomim híres mesterei, Ilya Rutberg, Modris Tenison, Hans-Dieter Ilgen, Konstantin Kiriyak és mások meghívást kapnak.
1999-ben a színházban stúdiót hoztak létre a mim-színészek képzése céljából Hamlet Chobanyan színházi színész irányításával.
Most a stúdió végzett hallgatói már a főszereplőkben is szerepelnek, produkciókban játszanak.
1996-ban a színházi intézetben pantomim tanfolyamot nyitottak Stepan Shaginyan vezetésével. 2003-ban az intézet vezetése bezárta a tanfolyamot. 2004-ben Zhirayr Dadasyan és Jurij Kosztanjan vezetésével újra megnyitották.
2008 - A tsahkadzori színház nemzetközi pantomimfesztivált szervez, amelyet immár kétévente rendeznek meg.
2010-ben a fesztivált a híres mím Leonid Yengibarjanról nevezték el.
2012-ben a következő pantomimfesztivál keretein belül a nagy művész Leonid Yengibaryan bronz emlékművet állítottak a Tsakhkadzor Tsakhkunyats központi terén .
"Son Pierrot" (2019)
"Színház a tenyeredben" (2018)
"Álmatlanság" (2017)
"Galatea" (2016)
"Spirit of the Throne" (2015)
"Szent kecske" (2014)
"A szék szelleme" (2012)
"Sonnet N 90" (2010)
"Ardalion" (2009)
"A virágok könyve" (2008)
"Démon" (2007)
Sheranik (2005)
"Metamorphosis" (1999)
"A gonosz virágai" (1998)
"Hogyan rajzoljunk madarat" (1998)
"Pillangók" (1997)
"Játék" (1996)
"Eagles" (1994)
2020 - Irán - Teherán / Olaszország - Milánó
2018 - Oroszország - Szentpétervár / Moldova - Chisinau / Oroszország - Vologda / Macedónia - Veles / Oroszország - Moszkva
2017 - Oroszország - Cseljabinszk / Moldova - Chisinau / Ukrajna - Harkov, Zaporozhye / Oroszország - Tyumen / Oroszország - Jekatyerinburg, Cseljabinszk, Zlatoust
2016 - Bosznia-Hercegovina - Szerb Köztársaság - Banja - Luka /
Málta – Vittoriosa
2015 - Bosznia-Hercegovina - Szerb Köztársaság - Banja - Luka /
Grúzia - Tbiliszi / Szerbia - Belgrád / Grúzia - Tbiliszi / Németország - Bréma
2014 - Törökország - Isztambul / Irán - Teherán, Kish-sziget / Türkmenisztán - Ashgabat / Lengyelország - Wroclaw
2013 - Thaiföld - Bangkok, Pattaya / Lengyelország - Poznan / Németország - Bonn, Köln / Oroszország - Murmanszk / Grúzia - Tbiliszi
2012 – USA – Los Angeles
2011 – Svájc – Zürich
2007 - Olaszország - Róma / Kína - Peking, Shenyang
2006 - Oroszország - Jekatyerinburg, Moszkva / Románia - Nagyszeben
2004 – Egyesült Arab Emírségek – Sharjah
2003 – Libanon – Bejrút
2002 – Irán – Teherán
2001 – Egyiptom – Kairó
1998 - Németország / Grúzia - Tbiliszi
1991 – Szerbia – Belgrád
1983 - Oroszország - Közép-Szibéria / Németország
1982 - Oroszország - Leningrád / Magyarország
1981 – Oroszország – Szibéria, Omszk, Tomszk, Kemerovo, Barnaul, Angarszk, Bratsk, Blagovescsenszk.
1980 - Oroszország / Ukrajna - Kijev, Odessza
1978 - Oroszország / Fehéroroszország / Moldova
1976 - Ural - Szverdlovszk, Cseljabinszk, Magnyitogorszk / Oroszország / Közel-Kelet
1975 - Ukrajna - Voroshilovgrad, Harkiv, Lisichansk, Kadievka
A Nemzetközi Pantomim Fesztivált, amelyet 2008 óta kétévente rendeznek meg Csaghkadzorban, az Örmény Köztársaság Kulturális Minisztériuma, a Jereváni Állami Pantomim Színház, Csaghkadzor önkormányzata szervezi.
2010-ben a Nemzetközi Pantomim Fesztivál a híres pantomimbohócról, Leonyid Yengibarjanról kapta a nevét. 2012-ben Csaghkadzorban, a következő Nemzetközi Pantomim Fesztiválon a központi téren bronz emlékművet állítottak a világhírű Leonyid Yengibaryannak.
2014-ben került megrendezésre a IV. Nemzetközi Pantomim Fesztivál, melynek programjában homokfestés, varázslat és élő szobor kategóriák szerepeltek.
A fesztivál célja a turizmus népszerűsítése és új befektetési áramlások vonzása, amely lehetőséget ad a modern szórakozási források és a gazdag kulturális örmény hagyományok megismertetésére a világgal.
A 2008-ban, 2010-ben, 2012-ben, 2014-ben, 2016-ban, 2017-ben, 2019-ben megrendezett fesztiválok keretében örmény színházi, cirkuszi, ifjúsági csoportok, zenekarok és tűzshow-k, színházi csoportok, egyéni fellépők vettek részt Spanyolországból, Olaszországból, Németországból. , Görögország, Oroszország, Lettország, USA, Franciaország, Cseh Köztársaság, Lengyelország, Dánia, Japán, Kazahsztán, Banglades, Ukrajna, Irán, Thaiföld, Dél-Afrika, Argentína. Az előadások a nézők számára ingyenesek és a szabadban zajlanak.
A fesztivál napjai alatt Csakadzor utcáin meghívott társulatok előadásai, filmvetítések, kiállítások, számos játék, cirkusz és kötélelőadás zajlik, amelyek során közvetlen kapcsolat van a közönséggel, különböző színházi csoportok közös programjait valósítják meg, tapasztalatcserét folytatnak. , valamint utcai pantomim mesterkurzusok. Ugyanakkor a táncos mesterkurzusokat magasan képzett szakemberek tartják.
A művészeti tűzijáték során a Tsakhkadzor egy titokzatos, tragikomikus, szórakoztató tündérmesévé változik, tele szerelemmel, viccekkel és mosollyal. A város egyedülálló világgá válik, amelyben az emberek folyamatosan pozitív érzelmeket élnek át.