Szmolszkij, Dmitrij Broniszlavovics

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt hozzászólók, és jelentősen eltérhet a 2017. október 6-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 18 szerkesztést igényelnek .
Dmitrij Broniszlavovics Szmolszkij
fehérorosz Dzmitry Branisztlavovics Szmolszk
alapinformációk
Születési dátum 1937. július 25( 1937-07-25 )
Születési hely
Halál dátuma 2017. szeptember 29.( 2017-09-29 ) (80 éves kor)
A halál helye
eltemették
Ország
Szakmák zeneszerző , filmzeneszerző , zenepedagógus
Több éves tevékenység 1949 óta
Díjak
BLR Francysk Skaryna Rend ribbon.svg
A Belorusz SSR népművésze - 1987 A Belorusz SSR tiszteletbeli művésze – 1975 A BSSR állami díja - 1980

Dmitrij Broniszlavovics Szmolszkij ( fehéroroszul Dzmіtry Branіslavevіch Smolski ; 1937. július 25., Minszk - 2017. szeptember 29., uo.) - szovjet és fehérorosz zeneszerző, a Fehérorosz SSR Állami Díjának ( a Lenin Komsom BSSZ -nek (1980) kitüntetettje 1972), a Fehéroroszországi SSR népművésze (1987), a fehérorosz SC tagja (1961), a Fehérorosz Állami Konzervatórium professzora (1986). Viktor Smolsky apja .

Életrajz

1937. július 25- én született Minszkben , Bronislav Silvestrovich Smolsky fehérorosz zenetudós családjában . A zenei környezet, amelyben kora gyermekkorától forgott, hozzájárult a zene iránti szenvedély korai megnyilvánulásához (a fiatal zeneszerző első zenei publikációja 12 éves korára nyúlik vissza). 7 éves kortól rendszeres zeneórák kezdődtek (a hegedűosztályban), először a Moszkvai Központi Zeneiskolában, majd a Fehérorosz Állami Konzervatórium tízéves zeneiskolájában. Ezzel egy időben megkezdődtek a zeneszerzési órák a híres fehérorosz zeneszerző, E. K. Tikotsky irányítása alatt . 1955-ben D. Smolsky belépett a Moszkvai Konzervatóriumba prof. Y. Shaporin , de egy évvel később egészségügyi okokból kénytelen volt visszatérni Minszkbe. D. Szmolszkij a Fehérorosz Állami Konzervatóriumban szerzett diplomát prof. A. V. Bogatyrev (1960), majd posztgraduális tanulmányait prof. Moszkvai Konzervatórium N. I. Peiko (1967).

1962-től 2014-ig D. Szmolszkij zeneszerzés osztályt tanított a Fehérorosz Állami Zeneakadémián .

A fehérorosz televízió filmje „Dmitrij Szmolszkij 10 kinyilatkoztatása” (szerző: T. Dubkova) Dmitrij Szmolszkij életrajzának főbb tényeinek szentelték.

1969-ben Dmitrij Szmolszkijnak volt egy fia , Viktor , aki híres gitáros lett.

Kreativitás

Dmitrij Szmolszkij kreatív útja az 1950-es évek végén kezdődött.

Dmitrij Szmolszkij az „Oktofónia” szimfóniával (1967) és a „Hirosimai dalok” című kamaraoratóriummal fellépett japán költők sorozatos technikával írt versei alapján, és szembekerült azzal az általánosan elfogadott hivatalos stílussal, amely akkoriban uralta Fehéroroszország művészetét. idő. Ugyanebben az években avantgárd darabok is megjelentek kamarazenéjében. Az Ostinato furulyára és zongorára, a szonáta furulyára és zongorára (1967), a "Fényjáték" szvit zongorára sorozatos technikával készült. Ugyanakkor humoros elemeket is komponált (Concertino hegedűre, Variációk fúvósra és ütősre). Ez a lágy humor a zeneszerző későbbi munkáiban szarkazmussá vált, tragikus bohózat elemeivel („Változatok a fehérorosz mentalitással”, 15. szimfónia, más szimfóniák külön részei stb.).

Szmolszkij írásainak fő témája az ember életének és sorsának filozófiai megértése volt a totalitárius társadalomban, az emberi személy pszichológiai állapotának mélysége drámai helyzetekben.

Dmitrij Szmolszkij 15 szimfóniájában drámai, tragikus vagy szarkasztikus vonatkozásban az egyén élményeinek teljes komplexitása tükröződött a környező világ agresszivitásával vagy közömbösségével való interakciójában.

A szimfóniák mellett nagy sikert aratott D. Szmolszkij "Az ősz hajú legenda" ( V. Korotkevics regénye alapján ) és a "Francis Skaryna" című operája; monumentális oratóriumok "Maya Radzima" fehérorosz költők versei alapján és "Paet" Yanka Kupala munkásságáról és életéről ; hangszeres versenyművek (zongorára, hegedűre, csellóra, cintányérra); kamara-instrumentális és vokális kompozíciók. D. Smolsky zenéjét a világ számos országában sikerrel hallhatták (Németország, Franciaország, Olaszország, Oroszország, Dél-Korea, USA stb.), a szimfóniáinak felvételeit tartalmazó CD-t pedig a brit Olympia cég adta ki. , 1992-ben az USA-ban a legjobbnak ismerték el a CD-versenyen

Dmitrij Smolsky pedagógiai tevékenységet folytatott. Több mint fél évszázados munkája során a Fehérorosz Állami Konzervatóriumban (ma Fehérorosz Állami Zeneakadémia) több zeneszerzőgenerációt nevelt fel, akik között vannak Fehéroroszország tiszteletbeli művészei, nemzeti díjasok, docensek, professzorok.

Díjak és címek

Kompozíciók

Színpadi munkák :

Operák: "A szürke hajú legenda", ingyenes. V. Korotkevich (1978, 2. kiadás 2010); "Francis Skaryna" (1988); koncertopera "Apalon, a kanadai" Vardotsky operája alapján (1991).

Szimfonikus művek :

1. szimfónia (1962), Oktofónia (1967), 2. (1982), 3. zongora szóló (1985), 4. szimfónia szóló hegedűvel (1986), 5. kamarazenekari (1987), 6. szám (1989), 7. (1990), 8. I. Brodszkij verseivel (1992); No. 9 szóló elektromos gitárral (1994); No. 10 "Ten Revelations" szólóbrácsával (1996); 11. szám (2003); 12. szám (2005); 13. szám (2007); 14. szám (2010); 15. szám (2014).

Zenekari kompozíciók :

Ünnepi nyitány (1963), Zene vonósokra, 2 trombitára, gombos harmonikára és zenekarra (1965), „Belarus” vers (1968), Szimfonikus kép (1974); Ária kamarazenekarra (1978), Symon Music hegedűre, hegedűegyüttesre és kamarazenekarra (1982)

Hangszeres koncertek :

1. zongorára és zenekarra (1960), 2. sz. (1975), Concertino hegedűre (1972), csellóra (1973); cintányérokra és népzenekarra 1. sz. (1961), 2. sz. "I. Zsinovics emlékére" (1974), 3. (1983), 2. zongoraverseny (1996).

Varieté zenekarra :

"Basso-ostinato" a "Chamu ne süss engem" című fehérorosz népdal témájában.

Hangszeres kamarazene :

Zongorára. 1. szonáta (1956), 2. sz. (1959), keringő (1964), „Fényjáték” szvit (1964), Három prelúdium és fúga (1982). Furulyára és zongorára: Variációk basso-ostinato (1963), szonáta (1965). Kürtre és zongorára: Scherzo, Impromptu (1980). Hegedűre és zongorára: "Elgia és toccata D. Sosztakovics emlékére " (1975), "Chant", Tánc (1977). Variációk fúvósra és ütőhangszerekre (1971), Edegia és Rondo brácsára és zongorára (1973), Három darab cimbalomra és zongorára (1973), Rondo csellóra és zongorára (1979), Két darab szólócimbalomra (1981), Vonósnégyes (1983), "A kölcsönös megértés kérdéséről" fuvolára és fagottra (1989).

Énekes zene:

Énekciklusok: "Girlish lyric" op. A. Astreiko (1959), "Spanyol triptichon" a következő oldalon. F. G. Lorca (1971), „ Énekciklus F. I. Tyutchev verseiről ” (1976), „Öt lírai intermezzo” a st. G. Heine (1978), Triptichon énekhangra, hegedűre és zongorára st. A. Pashkevich , "Három monológ" az op. Y. Polonsky (1978, "Vokális ciklus A. Voznyeszenszkij verseiről " (1979), " Énekciklus M. Cvetajeva verseiről " (1980), "Énekciklus A. Akhmatova verseiről " (1980)) , "Vokális ciklus a B. Pasternak versekről " (1983).

Popdalok : Több mint harminc.

Kórusművek :

"Partyzanski tryptsіkh" az op. M. Tanka (1971). A „Petrus” (1979), „Az én földem” című költemény az op. N. Gilevich (1979).

Zene színházi produkciókhoz :

"Konstantin Zaslonov" (1967), "Pilla a nyelv alatt" (1972), "A tolvaj" (1973).

Zene mozgóképekhez .

"Rechitsa líra" (1966), "Pjotr ​​Kuprijanov és mások", "Minszk legendája" (1967). "Volt egy háború" (1972), "Visszajelzés" (1973), "Wolf Pack" (1975).

Irodalom

Jegyzetek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban