Johnny O'Clock

Johnny O'Clock
Johnny O'Clock
Műfaj Film noir
Termelő Robert Rossen
Termelő Edward G. Neelis
Jerry Giesler
forgatókönyvíró_
_
Robert Rossen
Főszerepben
_
Dick Powell
Evelyn eset
Lee J. Cobb
Operátor Burnett Guffey
Zeneszerző George Duning
Filmes cég JEM Productions
Columbia Pictures (terjesztés)
Elosztó Columbia Képek
Időtartam 95 perc
Ország  USA
Nyelv angol
Év 1947
IMDb ID 0039515

A Johnny O'Clock egy 1947  - es film noir , amelyet Robert Rossen rendezett .

A film egy New York-i szerencsejátékklub menedzserének ( Dick Powell ) történetét meséli el, aki két klubbal kapcsolatos gyilkosság után egy bonyolult intrika középpontjában találja magát, amelyben bűnügyi főnöke ( Thomas Gomez ), egy rendőrfelügyelő ( Lee J. Cobb ) és két szerető nő ( Ellen Drew és Evelyn Case ).

Robert Rossen első filmje rendezőként.

Telek

New Yorkban a reggeli újságok olyan címeket közölnek , hogy egy zsaru lelőtt egy játékost, miközben ellenállt a letartóztatásnak egy szerencsejátékklubban. A nyomozó rendőrfelügyelő, Koch ( Lee J. Cobb ) egy drága szállodába érkezik, hogy kihallgatja a klubmenedzsert és a fiatalabb partnert, Johnny O'Clockot ( Dick Powell ). Johnny egy hotelszobában él "emberével", Charlie-val ( John Kellogg ), akit egykor kirángattak az alvilágból, és most Johnny egyfajta segédjeként szolgál. Nell ( Ellen Drew ), a klubtulajdonos, Guido Marchettis ( Tomas Gomez ) feleségének kérésére Charlie egy ékköves karórát ad Johnnynak, amelynek hátoldalán ez a gravírozás: "Drágámnak végtelen szeretettel." A reggeli újságokat látva Johnny felháborodik Chuck Bladen (Jim Bannon), egy korrupt zsaru ténykedésén, aki Guido-t a szükségtelenül fegyverforgató kötelékekkel köti. A szálloda halljában Koch találkozik Johnnyval, aki alkut ajánl neki: Johnny mindent elmond a rendőrségnek Guido és Bladen bűnözői tevékenységéről, és ezért cserébe a rendőrség kedvező feltételeket biztosít szerencsejáték-klubja működéséhez. Johnny azonban visszautasítja ezt az ajánlatot.

Az utcán Johnnyt megkeresi a 22 éves klubruhás, Harriet Hobson ( Nina Foch ), aki megosztja aggodalmát amiatt, hogy Bladen megverte és kidobta, akivel az elmúlt hat hónapja járt. Johnny úgy véli, hogy az ilyen gazembertől való elválás csak hasznára válik, és megígéri, hogy segít. Bladen már a klubban meghívja Johnnyt, hogy beszélgessünk azzal, hogy hamarosan Guido partnereként veszi át a helyét, és ha Johnny megpróbálja megállítani, Bladen megöli. Johnny azt válaszolja, hogy ő is ezt fogja válaszolni neki. Aztán Guido magánszállásán Johnny megtalálja Nellt, hogy adja vissza az ajándékát. Ebben a pillanatban megjelenik Guido, aki visszatért egy mexikói üzleti útról . Pontosan ugyanazt az órát mutatja Johnnynak, mint amit Nell adott neki, leszámítva a gravírozást, majd megkéri, hogy maradjon egyedül Chuckkal egy privát beszélgetésre. Amikor Nell nem hajlandó elvinni az órát, Johnny a gardróbban hagyja Harrietnek, és megkéri, hogy adja át Nellnek, egy cetlivel együtt.

Éjszaka egy véres kabátot halásznak ki a folyóból. A vegytisztítón keresztül zsebében lévő nyugtából Koch megtudja, hogy a kabátot Harriet bérelte. A lány házához érve Koch megtalálja Harriet holttestét, aki állítólag gázosítással öngyilkos lett. A szomszédok körében végzett felmérés azt mutatja, hogy Harriet hat hónapig járt egy férfival, akit a fénykép alapján Chuck Bladenként azonosítanak. Szinte naponta meglátogatta és kifizette a lakást. Harriet halála kapcsán New Yorkba érkezik nővére, Nancy Hobson ( Evelyn Case ), egy színésznő, aki éppen akkor turnézott . Koch, aki egy drága gravírozott órát fedezett fel Harriet lakásában, megkérdezi Nancyt, hol kaphatta szegény nővére. A színésznő azt sugallja, hogy ez Bladen ajándéka lehet, amiről Harriet gyakran írt. Aztán Nancy jön a klubba, hogy találkozzon Johnnyval, és első pillantásra világossá válik, hogy kedvelik egymást. Megköszöni Johnnynak, hogy gondoskodott a nővéréről, és megkéri, hogy segítsen megtalálni az eltűnt Bladent. Johnny odajön Guidóhoz, aki elmondja, hogy úgy döntött, hogy megszabadul Bladentől. Guido ezután üzleti útra indul, és megkéri Johnnyt, hogy vigyázzon részeg feleségére. Nell és Johnny beszélgetéséből kiderül, hogy valamikor viszonyuk volt, és a lány még mindig szerelmes belé, de a pénz kedvéért férjhez ment Guidóhoz. Miután Nell azt mondja, hogy nem kapta vissza az órát, Johnny a szekrényben keresi, de ott sincs. Aztán Harriet lakására jön, ahol Nancy már összepakolta a bőröndjét, és indulni készül. Johnny nem találja az órát a lakásban, de egy mexikói érmét talál a padlón, ami után önként jelentkezik, hogy kikíséri Nancyt a repülőtérre. A lakást követő Koch ekkor megtudja, hogy Harriet lakásának ajtaját látszólag kívülről nyitották ki, ráadásul az igazságügyi orvosszakértői vizsgálat eredménye szerint a lány a gyomrában lévő méreg okozta mérgezésben halt meg, ezért , nem tudta megmérgezni magát gázzal. Valaki megölte, majd öngyilkosságnak próbálta átadni a gyilkosságot. Johnny kikíséri Nancyt a reptérre, de járata a rossz idő miatt késik, és visszatérnek Johnny lakásába, ahol közös ölelésben fejezik be az éjszakát.

Másnap Koch közli Johnnyval, hogy Bladen megkötözött holttestét kihalászták a folyóból. Ezután összegyűjti Johnnyt és Guidót az irodájában, és felajánlja, hogy megvitassák a helyzetet. A nyomozó szerint mindkettőjüknek volt indítéka Bladen megölésére – ez bosszú, kapzsiság és féltékenység. Koch kijelenti, hogy úgy tűnik, Bladen viszályt hozott a klub szervezetébe, ahol Johnny volt az agya, Guido pedig biztonsági fedezetet nyújtott. Egy másik ok lehet Harriet, akit ugyanazon az éjszakán öltek meg, mint Bladent. Koch megmutatja a Harriet lakásában talált órát, ami arra utal, hogy a gyilkosság összefüggésben lehetett vele. Guido látja, hogy pontosan ugyanaz az óra, mint amit neki adtak, csak gravírozva, és rájön, hogy Nell adta Johnnynak. Johnny viszont rájön, hogy az ügy fenyegető fordulatot vesz számára. Azonnal megérkezik a szállodába, és minden magyarázat nélkül kiviszi Nancyt a repülőtérre. Indulás előtt látja, hogy Charlie telefonál valakit a telefonfülkéből, mint hamarosan kiderül, Guido volt az. Otthon féltékenységből Guido kis híján megfojtja Nellt, elmondja neki, hogy Johnny már meghalt, majd könyörgése ellenére kirúgja. Eközben a reptéren Johnny némán kiejti Nancyt a kocsiból, és amint elhajt, egy szembejövő autóból egy automata sorozatot sugároznak rá. Johnny teljes sebességgel lerepül az útról, és számos horzsolást kap, de a golyók nem érnek hozzá. Nancy megöleli, szerelmet vall, és nem hajlandó elmenni. Johnny visszatér a szobájába, ahol ráront Charlie-ra, és rákényszeríti, hogy vallja be, hogy elárulta és fogadást kötött Guidóra. Charlie elismeri, hogy lelőtte Johnnyt, és korábban segített Guidónak megszabadulni Bladen holttestétől. Johnny és Nancy elmennek, és útközben megállnak egy parkban, ahol Johnny elmondja neki, hogy Guido ölte meg Harrietet, megígérve, hogy mindenért fizetni fog. Előtte azonban Johnny úgy dönt, hogy kilép az üzletből, és elveszi a pénzét. Nancy tiltakozása ellenére megérkezik a klubba, és bemegy a terembe, ahol Guido ül a csatlósaival. Ugyanebben a pillanatban a klubot régóta követõ Koch irányába a rendõrségi kordont lezárták az épülettel.

Guido beleegyezik, hogy odaadja Johnnynak a részét, és továbbmennek a széfhez, ahol Johnny egy táskába teszi a pénzét, és indulni készül. Ebben a pillanatban Guido fegyvert szegez rá, és azt mondja, hogy nem csak a pénz miatt fogja megölni, hanem Nell miatt is, aki még mindig szereti Johnnyt. Johnny viszont azzal vádolja Guidót, hogy megölte Bladent, majd Harrietet, aki véletlenül tanúja lett bűnének. Johnny ezt sejtette, amikor egy mexikói érmét talált a szobájában. Guido rálő Johnnyra, oldalba sebesíti, visszalövésekkel, Johnny a helyszínen megöli Guidót. A megjelenő Nell örömmel kijelenti a sebesült Johnnynak, hogy most már minden kettejüké. Johnny azonban visszautasítja, majd Nell rátalál Kochra, és közli vele, hogy Johnny megpróbálta kirabolni a klubot, és amikor a férje ezt észrevette, Johnny lelőtte Guidót. Nancynek sikerül észrevétlenül becsúsznia a klubba, és Johnnyt találja ott bujkálva. Odaadja neki a pénzt, és megkéri, hogy menjen el, de a lány nem hajlandó. Koch belép a szobába, Johnny pedig fegyvert szegez rá, és követeli, hogy vigye ki őket a klubból. Koch és Nancy azonban, aki szerelmet esküszik neki, ráveszi, hogy adja meg magát az igazságszolgáltatásnak. Johnny eldobja a fegyvert, és Kochra és Nancyre támaszkodva kilép az épületből.

Cast

A film keletkezésének története

Az Amerikai Filmintézet szerint ez volt az első film, amelyet Ed Neelis és Jerry Gilser készített, aki széles körben ismert a filmiparban sokak szószólójaként. A film egyben Robert Rossen rendezői debütálása és Jeff Chandler színész debütálása volt a képernyőn .

Az 1930-as évek végén és az 1940-es évek elején Rossen olyan krimi- és gengszterfilmek termékeny és sikeres forgatókönyvírója volt , mint a Marked Woman (1937), a Bandaharcosok (1938) és a The Roaring Twenties (1939) [2] . Ahogy Alan Silver megjegyzi: "Miután az 1930-as években megírt egy sor gengszterfilmet és a negyvenes évek közepén a film noir Martha Ivers Furcsa szerelem című filmjét , Rossen úgy döntött, hogy kipróbálja magát a rendezésben, és ez a film volt az első rendezési élménye." [ 3] . John Miller hozzáteszi, hogy Rossent már 1947-ben is nagyra értékelték forgatókönyvíróként, miután megírta a forgatókönyvet Hal Wallis producernek és Lewis Milestone rendezőnek a 20th Century Foxban Martha Ivers Furcsa szerelem című filmjéhez (1946) [4] . És miután a tapasztalt rendező , Charles Vidor visszautasította a Johnny O'Clock produkcióját, a Columbia Pictures főnöke, Harry Cohn lehetőséget adott Rossennek, hogy saját forgatókönyvéből rendezze a filmet . Ahogy Miller megjegyzi, Rossen csak kilenc filmet rendezett, de "a rövidlistáján számos klasszikus szerepel, mint például a Body and Soul (1947) box noir és az All the King's Men (1949) díjnyertes drámák . Rascal " (1961)" [4] . Az 1940-es évek végén Rossent felkerült Hollywood feketelistájára , mert Mayer szerint munkájában "az amerikai kapitalizmus fekete oldalát hangsúlyozta, feltárva a társadalom képmutatását és a kormányzat, különösen a rendőrség korrupcióját" [2] .

Dick Powell színészt az 1930-as évek eleje óta a "könnyű szerepekről dalokkal és táncokkal" ismerték, de 1944-ben hirtelen szerepet váltott, és kemény főszereplőket alakított két Edward Dmytryk által rendezett filmben  - " It's Murder, My Drágám " (1944) és " Cornered " (1945), amíg fel nem hívták a Johnny O'Clock szerepére [4] . Ahogy Mayer megjegyezte: "A film főszereplője Dick Powell volt, aki az 1940-es évek közepén ismét sikert aratott, miután Philip Marlowe -ként sikeresen alakította az It's Murder, My Drágám (1944) című filmben, ami egy teljes fordulatot jelent számára. a képernyő szerepében és a kemény és cinikus főszereplő képére való átmenetben" [2] .

A női főszereplő Evelyn Case leginkább Scarlett O'Hara nővérének szerepéről ismert az Elfújta a szél (1939) és a Here Comes Mr. Jordan (1941) című fantasy vígjátékban. Később szerepelt a film noir The Thief (1951) és a 99 River Street (1953) című filmekben, és Marilyn Monroe partnere volt a The Seven Year Itch (1955) című vígjátékban [5] . Ehhez a filmhez Lee J. Cobb színészt a Twentieth Century-Foxtól , Thomas Gomez színészt  a Universaltól és Warren Lowe vágót a Hal Wallis Productionstól [1] kölcsönözték . Ezt követően Lee J. Cobb számos film noir-ban játszott szerepeivel vált híressé, valamint olyan jelentős filmekben, mint a " Vízparton " (1954), a " Tizenkét dühös ember " (1957), a " Karamazov testvérek " (1958). és " The Exorcist " (1973) [6] .

Az operatőr , Burnett Guffey tovább forgatja Rossen All the King's Men (1949), valamint az 1950-es évek olyan fontos noir drámáit, mint Nicholas Ray In a Private Place (1950) , Dmitrik Sniper (1952) és Human Desire . (1954), Fritz Lang [4] . Kétszer is elnyerte a legjobb operatőrnek járó Oscar-díjat a From Here to Eternity (1953) és a Bonnie és Clyde (1968) című filmekben [7] .

A film készítésének idején a kaszinókészlet volt a legdrágább hollywoodi készlet az ilyen költésekre vonatkozó katonai korlátozások feloldása óta. A dekoráció 14 játékteremből állt, 50 000 dollár értékű játékfelszereléssel, amelyeket Las Vegasból szállítottak Hollywoodba [1] .

Evelyn Case Scarlett O'Hara's Younger Sister: My Life in Hollywood and Beyond című könyvében a következőket írta a film munkájáról: "A forgatás során Rossen mindent újraírt, és néhány másodperccel azelőtt új oldalakat adott ki, hogy minden jelenetet megcsináltunk volna. ." A Lee J. Cobb-bal írt jelenet kapcsán Case megjegyezte, hogy "bár nagyon segítőkész volt, és keményen dolgozott, hogy velem együtt megrendezze, a forgatás idején megpróbálta ellopni tőlem, amikor elkezdett egy szivart rágni és szivarokat köpködni. hangosan abban a pillanatban, amikor kimondtam a soraimat" [4] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A film megjelenése után vegyes kritikusokat kapott a kritikusoktól. Így a Variety magazin "okos nyomozónak bûnözõt keres" nevezte, ami a forgatókönyvnek, a szereposztásnak és a kameramunkának köszönhetõen az átlag fölé emelkedik. A filmben van "akció és feszültség, valamint rövid humoros pillanatok, amelyek fokozzák a hangulatot". Emellett "a film nézettségét növeli Dick Powell játékházvezetőként és Lee J. Cobb rendőrfelügyelőként nyújtott kiemelkedő teljesítménye" [8] . Másrészről, a New York Times filmkritikusa , Bosley Crowther azt írta, hogy a film nem eredeti főszereplőként bemutat egy másikat azon „bűnöző bolondok közül, kemény és külsőleg briliáns”, aki „fiús szívükben kedvességet rejteget”. A film ismét bemutatja a "féltékenységet és a kapzsiságot egy szerencsejáték-intézményben, amivel szemben áll a törvény elkerülhetetlen megjelenése". A kritikus úgy érezte, a "cselekmény lassúsága és általános zavara" miatt a film többnyire "nem különösebben izgalmas", és "a gyilkosság elkövetőinek rejtélyének felszínessége megfoszt minden komoly feszültségtől" [ 9] .

A modern filmkritikusok általában pozitívan értékelik a forgatókönyvet, a színészi játékot és a kameramunkát, míg Rossen rendezői munkáját kritizálják . Specer Selby "csavaros thrillernek" nevezte a filmet, amely egy kaszinó társtulajdonosát a rendőrség, gengsztertársa és több nő közé állítja [10] , míg Keaney hozzáteszi, hogy "a szövevényes cselekményt kiváló színészi alakítások és okos írások ellensúlyozzák" [11] ] . A TimeOut magazin megjegyezte, hogy " Burnett Guffey jó színészi alakítása és kiváló operatőri munkája ellenére Rossen első filmje rendezőként egy frusztrálóan élettelen thriller volt". Egyrészt "a forgatókönyv gyönyörű és bonyolult hálót sző" a főszereplő köré, "akit csak a pénz és a nők érdekelnek, szemet hunyva párja kétes tevékenysége előtt", és végül "két gyilkosság miatt keresik, ill. emellett minden oldalról árulás veszi körül. Másrészt a film "rossz történetmeséléstől és rendezői bizonytalanságtól szenved", ami a filmet "mechanikusan összefüggő események sorozatává" változtatja [12] .

Carl Maczek megjegyzi, hogy Rossen számos szokásos film noir technikát használt, beleértve a jellegzetes kamerastílust, a kemény fickó karakterét és a modern kori bűnügyi jelenetet a film elkészítéséhez. Már az is, hogy Powellt választották a szerepre, a film noir szabályainak bizonyos betartását jelezte. Maczek azonban megjegyzi: "A film érzelmileg érzelemmentes, és Powell karakteréből hiányzik az a látható sebezhetőség, amely megkülönbözteti őt a legtöbb hasonló film noir karaktertől. Ugyanakkor a szereplők motívumai helyesen kerülnek bemutatásra, a cselekmény környezete pedig rendkívül korrupt és kétértelmű. A kritikus ugyanakkor úgy véli, hogy egy erős film noir számára hiányzik a filmből "a félelem és a tehetetlenség érzése" [3] . Craig Butler úgy véli, hogy a műfaj modern rajongói "kicsit csalódottak lehetnek" ebben a filmben. Összetevői remek film noirt ígérnek: Robert Rossen íróként és rendezőként, kifejező, sötét-fekete-fehér kameramunkával, Dick Powell pedig a főszereplőként és egy bonyolult, bonyolult cselekmény gyilkosságokkal. A film azonban mindezek ellenére "alulmúlja a hozzá fűzött reményeket", és ez részben Rossen rendezői bizonytalanságainak köszönhető. Butler arra a következtetésre jut, hogy "ha a film nem jeleskedik mindenben, akkor is megvannak az erősségei" [13] . Dennis Schwartz szerint a film "mechanikus módon egy meglehetősen konvencionális cselekményt dolgoz fel bosszú, haszon és féltékenység témáival. Jóllehet Burnett Guffey jó minőségű elsötétített kameramunkája jellemzi, ennek ellenére a sztereotip cselekmény és képek, a színészi szöveg kifejezetlensége és a narráció homályos tempója miatt elveszik a narráció feletti kontroll” [14] . Jeff Mayer megjegyzi a "kiábrándító végkifejletet, amely eloszlatja a film ördögi hangulatát, különösen a Nellt, a férjét és Johnnyt tartalmazó jelenetekben", és megjegyzi, hogy ebben a filmben "Rossent jobban érdekli a főszereplők furcsa kapcsolatai, mint a rutin. összeesküvés egy korrupt zsaru és barátnője meggyilkolásával" [15] .

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

A Variety magazin méltatta Robert Rossen "erős csapatteljesítményét a rendező és a forgatókönyvíró kettős szerepében, valamint a történetíró és a producer-asszisztens Milton Holmes szerepében ". A magazin azt írja, hogy "bár a cselekmény egy ismerős mintát követ, a karakterek frissessége és a meglehetősen jó színészi játék legyőzi ezt a gyengeséget", és "a színészi játék tömör és lényegretörő, kerüli a szentimentalitást és a hamisságot". Az ismertető a kameramunkára is felhívja a figyelmet időnként "szokatlan szögekkel, amelyek növelik az érdeklődést és azonnal felkeltik a figyelmet" [8] .

A TimeOut úgy véli, hogy "rendezőként Rossen annyira bizonytalannak tűnik, hogy gyakran megakadályozza, hogy színészei kifejezzék magukat a képernyőn". Ez különösen igaz a Bannon és Foch által alakított két gyilkosság áldozatára . Mivel „teljesen megjegyezhetetlenek (amiért a szereplők egyáltalán nem hibásak), az ezt követő cselekmény csak kicsivel lesz több, mint csupán egy egymáshoz mechanikusan kötődő eseménysor” [12] . Butler megjegyzi, hogy egyrészt "Rossen, a rendező nem tudta tisztázni Rossen, a forgatókönyvíró cselekményének minden pontját, aminek következtében "a film előrehaladtával a dolgok kissé ködössé válnak". ugyanakkor Butler szerint "néhány ponton Rossen alakot mutat, és akkor a film minden tekintetben olyan izgalmas és dinamikus, amennyire csak kívánni lehet." Ezenkívül a "Gaffey gyönyörűen közvetíti a film karakterét és atmoszféráját." film, és segít hangsúlyozni a feszültség és a magány pillanatait." [13] John Miller megjegyzi, hogy "a filmben sok erős noir elem van", köztük Burnett Guffey "zavaró fekete-fehér kameramunkája", "morbid városi környezet" és a háború utáni film noir szövevényes cselekmény" [4] .

Ezenkívül Maier megjegyzi, hogy Rossen a forgatókönyvben a faji előítéletek ritka témáját érinti a thrillerekben, amikor "Marchettis elmondja Nellie-nek, hogy mexikói származása miatt alacsonyabb rendűnek tartja Johnnynál." Mayer szerint ez a politikai irányvonal "az elkövetkező néhány évben Rossent a filmipar feketelistájára vezette az Amerika-ellenes tevékenységeket vizsgáló bizottság antikommunista keresztes hadjárata után " [15] .

Színészi partitúra

A kritika fő figyelme Dick Powell munkássága kapta a címszerepet. Így Crowther rámutat, hogy "Mr. Powell nagy feltűnést keltett legújabb szerepeivel" a népszerű film noir műfajban, és "minden okunk megvan azt hinni, hogy ő személy szerint meg fogja elégíteni rajongóit ebben a keményfiús maszlagban". Ő, ahogy az ilyenkor lenni szokott, "hidegen és szarkasztikusan beszél a zsarukkal, elbocsátja a nőket és ügyesen lecsap a bűnöző haverjaira", ugyanakkor "nyilvánvaló, hogy nem ő a gazember" ennek a történetnek. A kritikus megjegyzi, hogy ez többnyire egy Powell-film, amely elegánsan játssza a szerepét, miközben a kiterjedt szereplőgárda megfelelő támogatást nyújt neki. További figyelemre méltó teljesítmények közé tartozik: " Evelyn Case , mint a jó kis hölgy, aki a legjobbat hozza ki belőle, és Ellen Drew , mint a sima és kecses vigyor, aki gondot okoz." A többi szerepben kiemelkedett a " Thomas Gomez , mint az olajos gazember" és Lee J. Cobb , mint "a fáradt rendőrfelügyelő, aki végül megoldja ezt az ügyet". Mindannyian sokat isznak és dohányoznak” [9] .

Schwartz szerint Powell karaktere "inkább egy nagyképű semmiségnek, kapzsinak, arrogánsnak és nárcisztikusnak tűnik", semmint egy rokonszenves hősnek, aki "egy erős gengszterrel és egy hozzá ragaszkodó femme fatale-vel harcol". Schwartz megjegyzi, hogy "Johnny fő bűne a gyenge szellemesség, az emberek téves megítélése és az, hogy bűnsegéd volt", de "sajnos soha nem sikerül együttérzést kivívnia". Ami a színészeket illeti, a kritikus szerint "Dick Powell, Evelyn Case és Lee J. Cobb kiváló teljesítményének köszönhetően a narratíva gyengeségei ellenére sem téved el a kép" [14] . Butler kiemeli Powell "kemény, feszes színészi játékát", valamint "Lee J. Cobb és Nina Foch jó teljesítményét mellékszerepekben" [13] , míg Mayer Thomas Gomez teljesítményére hívja fel a figyelmet, aki nem csak finoman játszik a témával faji előítéletek, de és "megható vonásokkal tölti meg egy közönséges gengszter és gyilkos szerepét" [15] .

Jegyzetek

  1. 1 2 3 Johnny O'Clock. Megjegyzés  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2016. október 22..
  2. 1 2 3 Mayer, 2007 , p. 236.
  3. 1 2 Ezüst, 1992 , p. 148.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 John M. Miller. Johnny O'Clock (1947). Cikk  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2016. április 10.
  5. A legtöbbre értékelt játékfilmek Evelyn  Keyes -szel . Internet Movie Database. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 20.
  6. A legtöbbre értékelt játékfilmek Lee J.  Cobbbal . Internet Movie Database. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 20.
  7. Burnett Guffey. Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 20.
  8. 12 Változatos személyzet. Értékelés: 'Johnny O'Clock  ' . Varieté (1946. december 31.). Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 20.
  9. 1 2 Bosley Crowther. Képernyő áttekintése  . The New York Times (1947. március 27.). Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 19.
  10. Selby, 1997 , p. 155.
  11. Keaney, 2011 , p. 222.
  12. 12TM . _ Johnny O'Clock. Time Out Says . időtúllépés. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 20.  
  13. 1 2 3 Craig Butler. Johnny O'Clock (1947). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2016. december 22. Az eredetiből archiválva : 2017. március 19.
  14. 12 Dennis Schwartz . A főszereplő, Dick Powell inkább egy kitömött ingnek tűnik, aki mohó, nagyképű és önelégült, semmint hősi figurának, akivel a közönség együtt tud érezni egy hatalmas gengszterrel és egy ragaszkodó femme fatale -vel küzdő áldozatot . Ozus világfilmkritikája (2003. január 24.). Letöltve: 2020. január 23. Az eredetiből archiválva : 2020. október 21.  
  15. 1 2 3 Mayer, 2007 , p. 237.

Irodalom

Linkek