Jackson, Mahalia

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2019. október 26-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 3 szerkesztést igényelnek .
Mahalia Jackson
alapinformációk
Születési dátum 1911. október 26( 1911-10-26 )
Születési hely New Orleans , Louisiana
Halál dátuma 1972. január 27. (60 éves)( 1972-01-27 )
A halál helye Chicago , Illinois
Eltemetve
Ország
Szakmák énekes , zeneszerző
Több éves tevékenység 1927–1971
énekhang alt
Műfajok evangélium , spirituális
Álnevek Halie Jackson
Címkék Decca , Apollo, Columbia
Díjak Grammy életműdíj Gospel Hall of Fame Grammy-díj a legjobb inspiráló előadásnak [d] ( 1961 ) Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán
mahaliajackson.us
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Mahalia Jackson ( ang.  Mahalia Jackson ; 1911. október 26., New Orleans  – 1972. január 27. , Chicago ) amerikai énekesnő, aki nagymértékben meghatározta a gospel és spirituális zene modern hangzását .

Életrajz

Mahalia Jackson 1911. október 26-án született a Water Streeten, New Orleansban , Louisianában. Mahalia Charita Clark és Johnny Jackson hat gyermeke közül a harmadik volt. A nagycsaládfő nappal kikötői rakodóként, este fodrászként dolgozott. De vasárnaponként prédikátor lett, a néger közösség nagy tekintélyű embere.

Korai évek

Az apának sikerült átadnia Maháliának a méltóság érzését és az önbizalmat, vasárnapi prédikációi pedig megerősítették a lelkületét. A diadalmas gospel éneklés: Swing Low, Sweet Chariot , Oh, What a Friend We have in Jesus inspirálta. Mahalia korai gyermekkora óta élvezte az egyházi kóruszenét a Plymouth Rock Baptist Church-ben, amelyhez családja is tartozott. Mahalia fiatalon kezdett énekelni. Négy évesen már a St. Mary's Baptist Church (St. Moriah Baptist) ifjúsági kórusában énekelt. Bessie Smith , Ma Rainey és Enrico Caruso a Jackson család kedvenc előadói voltak. Ötéves korában Mahalia túlélte édesanyja halálát, és tízéves bátyjával, Peterrel együtt Paula nénihez költözött. A másik négy Jackson gyereket néhai édesanyjuk nővérei fogadták be.

A kis Mahalia ápolónő szeretett volna lenni. Hét évesen Bessie-nek, anyja legfiatalabb húgának segített alkalmi munkákban heti két dollárért. Mahalia így írja le ezt az időszakot:

Bessie Smith "Careless Love" című dala volt a kedvenc dala. Evangéliumfelvételek akkoriban nem léteztek. Bár Mahalia soha nem játszott jazzt , a "Blues királynője" erős hatással volt rá. Később elmagyarázta:

Tizenhárom évesen Mahalia otthagyta az iskola nyolcadik osztályát, hogy napi tíz óra mosónői munkával keressen megélhetést. Egyedülálló énekstílusa serdülőkorára teljesen kialakult, ötvözve a mély hangzást, a dinamikus ritmust és az expresszív blues frázisokat .

Becoming

Mahalia életében a fordulópont az volt, hogy 1927-ben Hana nénihez költözött Chicagóba . Tizenhat évesen mosónőként és ápolónőként dolgozott, és keményen dolgozott, hogy megéljen. Néhány hónappal Chicagóba költözése után Mahalia a  Greater Salem Baptist Church Johnson Brothers Kórusának szólistája lett . A Mahalia első próbáján a kórus igazgatója meghallotta, és lenyűgözte a hallottakat, és kinevezte szólistának. A Vastor Johnson három fia által vezetett Johnson Brothers volt talán az első hivatásos gospelcsapat, amely Chicagóban egyházzenét énekelt . Még számos saját maguk által írt zenés drámát is előadtak, amelyekben Mahalia Jackson játszotta a főszerepet.  

Karrierje egy szórakoztató rádióműsorban való fellépéssel kezdődött. A harmincas évek közepén a Johnson Brothers feloszlott, és Jackson szólókarrierjét kezdte Evelyn Guy zongoraművész kíséretében. A hangját különböző előadásokon halló tisztelők ajánlására Mahalia 1932-ben vette első és utolsó énekleckét.

A harmincas évek eleje volt a gospel zene virágkora. Mahalia a legnagyobb fekete vallási szervezet hivatalos szólistája volt, és pénzt keresett azzal, hogy temetéseken, templomban és politikai találkozókon énekelt.

Mahalia felkiáltott:

Húsz évesen Mahalia huszonöt dollárt keresett első lemezén. 1935-ben találkozott Isaac Hockenhallal. A férj tíz évvel volt idősebb Maháliánál. 1941-ben a házasság válással végződött. Ebből a házasságból nem született gyermekük.

Pályafutás kezdete, 1937-1945

1937-ben megismerkedett Thomas E. Dorsey zongoraművésszel, aki számos gospel dalt írt, köztük a "Precious Lord"-t. A "gospel zene atyjaként" ismert Thomas A. Dorsey mentora és kiadója lett. Több mint 400 gospel dalt írt, amelyeket Jackson segített népszerűsíteni. Ez idő alatt megfogadta, hogy csak gospel zenét énekel. Mahalia Jackson népszerűsége Közép-Nyugaton gyorsan nőtt, és 1937-ben ő lett az első gospel énekes a Decca Recordsnál , és négy felvételt készített Estelle Allen zongoraművész és orgonista kíséretében. Érdekes módon a május 21-i ülésen készült felvételek egyikén sem szerepelt Thomas A. Dorsey, akivel már korábban is kreatív kapcsolatban állt. Ez idő alatt a Decca kiadta a God's Gonna Separate the Wheat From the Tares című kislemezt , de az eladások szerények voltak, ami a felvétel szüneteléséhez vezetett.

1939-ben, miután elvégezte a kozmetikus tanfolyamot, Mahalia megnyitotta a Mahalia's Beauty Salon nevű szépségszalont és a Mahalia's House of Flowers nevű virágboltot.

Mindeközben Mahalia Jackson zenei karrierje folytatja hosszú felfutását: olyan távoli városokban kezdett koncertezni, mint Buffalo , New Orleans és Birmingham . Az énekes utánozhatatlan hangja, bája és temperamentuma elismerést kapott.

Népszerűség emelkedése, 1946–1950

A negyvenes évek elején a gospel népszerűsége Amerikában nőtt, és Mahalia ezen a hullámon fokozta tevékenységét ebben az új művészeti formában. A ragyogó karrier igazi sikerének kezdetét 1946-ban kell tekinteni, amikor meghívást kapott a jazz eredetéről szóló szimpóziumra. Ott felkérték, hogy a legkiválóbb amerikai zenetudósok jelenlétében adjon elő több dalt, és amikor végzett, a terem tapsviharban tört ki. A kritikusok kérdésekkel bombázták, és éjfélig énekelni kényszerítették, a szimpóziumot lemondták. 1946-ban Jackson leszerződött az Apollo Records -szal , bár kapcsolata a céggel gyakran feszült volt. Az első felvételek, köztük a "Pihenni akarok" és a "He Knows My Heart" olyan rosszak voltak, hogy a cég gyakorlatilag nem engedte eladni őket. A későbbi felvételek, mint például a "Move on Up a Little Higher" című kislemez, amely Art Freeman rendező unszolására készült 1947. szeptember 12-én, minden idők legkelendőbb gospel zenéje lett. Olyan nagy mennyiségben (1 000 000) adták el, hogy az üzletek nem tudták követni a keresletet. Mahalia Jackson hirtelen szupersztár lett – a fehér értelmiségiek és a jazzkritikusok bálványa.

Az Apollo Record kiadó néhány felvételén – először a gospel zenében – Hammond orgona szerepelt a szokásos magányos zongora helyett. Az orgona lágy, egyszerű háttere és a lassú tempók lehetővé tették az énekesnő páratlan hangjának, vibrátójának és enyhe hanggörbületeinek jobb kiemelését. Mildred Falls zongoraművész, Ralph Jones orgonaművész és a Jack Halloran zenei igazgató által vezetett kvartett kíséretében az énekesnő népszerű volt a fehér közönség körében. Halloran csoportjával énekelve eltávolodott a hagyományos gospel zenétől a szentimentális szalonzene és a gospel zene furcsa hibridje felé.

A dicsőség csúcsa, 1950-1955

1950-ben Mahalia Jackson szerepelt az Ed Sullivan Show -ban . Ebben az időszakban, amikor gospel zenét énekelt, évi 50 000 dollárt keresett. 1950. október 4-én az énekesnő először énekelt a New York-i Carnegie Hallban , és megdöntötte az összes látogatottsági rekordot. A lelkes újságkritikusok kiválóan értékelték teljesítményét. Az első európai turné 1952-ben, Mahalia súlyos kimerültség miatt a tervezett időpont előtt le kellett állnia Bordeaux -ban.

1952-ben az "I Can Put My Trust in Jesus" című felvétele elnyerte a Francia Akadémia díját, és egy sikeres európai turné végén a " Silent Night " című előadása az egyik rendkívül legkelendőbb felvétel lett. Norvégia és Dánia története. Mahalia Franciaországban, Angliában, Hollandiában, Belgiumban és Dániában járt.

1952-ben, 1962-1964-ben, 1971-ben turnézott Európában. 1970-ben Afrikában, Japánban és Indiában, 1961-ben pedig Izraelben énekelt.

1954-ben az énekes elindította saját heti rádióműsorát a CBS-en, amely az első ilyen jellegű műsor, amely gospel zenét sugároz az Egyesült Államokban. Több mint 80 olyan felvétel készült, amelyek méltóak arra, hogy minden idők kiemelkedő gospeljei közé tartozzanak a Mahalia az Apollo Records-szal való nyolc éves együttműködés során.

Szintén 1954-ben Mahalia Jackson 40 gospel lemezszerződést írt alá a Columbia Records -szal, olyan egyszerű dalokkal kezdve, mint a "Rusty Old Halo". Néhány gospel dalt ő maga komponált. A cég ragaszkodott ahhoz, hogy nagyszámú felvételt készítsenek zenekarral és kórussal, amelyre a vásárlók körében volt kereslet, de elégedetlenséget váltott ki az énekesnővel és súrlódásokat a Columbia Records -szal .

Mahalia Jackson sikere azonban meghozta az elkerülhetetlen visszahatást – a puristák lejáratták zenéjének népszerűségét, és növekvő hírneve miatt fellépéseinek ára annyira megnőtt, hogy az ötvenes évek végére egyetlen „fekete” egyház sem engedhette meg magának, hogy hívd meg őt.

Ugyanebben 1955-ben Jules Schwerin filmrendező, akit Mahalia Jackson éneklése magával ragadott, elhatározta, hogy dokumentumfilmet készít életéről és munkásságáról. Az énekesnő hírhedt makacssága ellenére sikerült meggyőznie, hogy segítsen a film elkészítésében, sőt a rendezőt New Orleans környékére is elhozta, ahol gyermekkora teltek. A szegénység és a jövővel kapcsolatos bizonytalanság súlyos nyomot hagyott, és befolyásolta az énekes karakterét. Gyakran már felnőtt korában, csak készpénzben kapott fizetést az előadásért, 5000 dollárral a melltartójában hagyta el a koncertet. Jules Schwerin azt mondja, hogy szűk öklű természete miatt az énekes kirúgta szokásos kísérőjét, Mildred Falst, amiért heti 300 dolláros fizetésemelést kért, miközben éjszakánként akár 7000 dollárt is keresett. [egy]

Fesztiválok, filmek, 1957-1960

1957 nyarán Mahalia Jackson először lépett fel a Newport Jazz Festivalon. Két év rábeszélés után az énekes elfogadta a Columbia Records ajánlatát, és 1958 februárjában felvételt készített Duke Ellington zenekarával . Duke Ellington monumentális, az amerikai négerek történetét bemutató szvitje, a Black Brown and Beige, amelyet először 1944-ben vettek fel, Mahalia írta a Come Sunday című instrumentális darab szövegét. Ennek a műnek az előadása a standard lett, és Duke Ellington felvette a „Sacred Music” egyik koncertjére, a „Secret Concert”-re. Ráadásul a Fekete barna és bézs szvit zárásaként az énekes egy zsoltárt ad elő, nagyon szerény kísérettel.

1958-ban Mahalia Jackson részt vett az Életutánzat című film forgatásán. Az énekesnő második diadalmas megjelenése a Newport Jazz Festivalon 1958 nyarán megerősítette hitelességét a zenekritikusok körében. Fellépett Mildred Fals (zongora), Lyleton Michel (orgona) és Tom Bryant (nagybőgő) társaságában. A hagyományos zene mellett Mahalia olyan népszerű dalokat adott elő, mint a "Did't It Rain", a "Keep Your Hand on the Plow".

Eközben az ebben az időszakban készült felvételek továbbra is egyre távolabb sodorták az énekesnőt fő közönségétől. Előadásaira kevésbé jellemző az improvizáció érzése, az egyszerűség és dinamizmus átadta helyét a lassú ritmusoknak és a hosszú frázisoknak, a lángoló éneklés kifejezéstelen áriákká, a szinkopáció pedig a testmozgások által serkentett ritmikus lüktetéssé.

"Opera a templomban", 1960-1968

1960-ban Mahalia Jackson fellépett egy ünnepi ceremónián, amellyel Kennedy elnök megválasztását tisztelték.

Irvine Townsend, Mahalia Jackson számos felvételének producere a Columbia Recordsnál, emlékeztet arra, hogy amikor a cég úgy döntött, hogy egy egész nagylemezt felvesz himnuszokból egy nagy zenekar kíséretében, Mahalia néhány hónappal korábban aggódott, és ragaszkodott hozzá, hogy ő nem "operaénekes" "- végül is ez lesz az első felvétele szimfonikus zenekarral. Ám az izgalmak ellenére olyan jól sikerült a felvétel, hogy minden futás (teszt) után a zenészek íjjal dörömböltek, így fejezték ki csodálatukat az énekesnő iránt. A zenekar zenei igazgatója, Percy Faith hangszerelései olyan éneklésre inspirálták, mint még soha. Mahalia kedvenc himnusza a Just As I Am volt. A bejegyzés 1960. február 21-én és 22-én készült, és a következő vasárnapot megfázva töltötte az ágyban:

Mahalia Jackson négy kontinens közönségét ragadta meg. A négyszer túlzsúfolt Carnegie Hall tapsolt neki. Négy elnök hallgatott rá: Truman, Eisenhower, Kennedy és Johnson.

Maháliát Japánba is meghívták, és Hirohito császár előtt lépett fel hetvenedik születésnapján.

1964-ben egészségügyi okokból erősen megnyirbálta fellépéseit, és énekelt Louis Armstrong 70. születésnapjának 1970-es ünnepségén a Newport Jazz Festivalon.

A hatvanas években Jackson Dr. Martin Luther King Jr. támogatója és bizalmasa volt. 1963. augusztus 28-án Washingtonban , Martin Luther King Jr. híres "I Have a Dream" beszéde előtt Mahalia elénekelte az "I've Been Buked and I've Been Scorned" című dalt. Az énekes aktív munkája a polgári jogokért folytatott harcban Martin Luther King és a Kennedy fivérek meggyilkolása után ért véget . 1968. április 9-én Martin Luther King temetésén elénekelte a „Precious Lord, Take My Hand” címet .

Életvége, 1968-1972

Másodszor az énekesnő feleségül vette Sigmund Gallowayt. Tekintettel arra, hogy Sigma, Galloway lánya az első házasságából bekerült a családba, Mahalia nem szenvedett saját gyermekei hiányától. Jackson később egy zűrzavaros és nagyon lármás váláson ment keresztül Galloway-től, aminek következtében több szívrohamot kapott, és gyorsan fogyott több mint száz kilótól.

1966-ban megjelent a "Movin' On Up" című könyv, amelyet Mahalia Jackson írt Evan McLead Vilia segítségével. A halálát megelőző években visszanyerte korábbi dicsőségének nagy részét.

Az énekes számos film forgatásában vett részt, köztük a "St. Louis Blues. Mahalia Jackson "fekete" evangéliumot hozott a chicagói egyházakból a nyilvánosság elé. Rózsaszín, földig érő ruhában, fekete, magas vágású frizurával, ritmikus taposással és csípőingadozással Mahalia és lírai kontraltja személyesítette meg a gospel zenét .

A lemezcégek nyomására az énekesnő kompromittálta elveit, és több világi népszerű dalt is rögzített, mint például a "What The World Needs Now Is Love", az "Abraham, Martin and John", a "Sunrise, Sunset" című musicalből a Hegedűs a háztetőt. .

Karrierje 1971 októberében Berlinben egy búcsúkoncerttel ért véget . Mahalia Jackson cukorbetegség miatt magas vérnyomásban szenvedett, és 1972. január 27-én, 60 éves korában szívleállás következtében meghalt. A Providence Memorial Parkban van eltemetve . Aretha Franklin énekelt a temetésén.

Információ

Diskográfia

Filmográfia

Díjak

Grammy (Grammy)

Mahalia Jackson 1998-ban bekerült a Rock and Roll Hírességek Csarnokába a " Move On Up A Little Higher " című előadásáért.

Jegyzetek

  1. ↑ A Kirkus Reviews-tól https://www.amazon.ca/Got-Tell-Mahalia-Jackson-Gospel/dp/product-description/0195071441

Források

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz
 Rock and Roll Hall of Fame – 1997
Előadók
Korai zenészek
, akik hatással voltak
Nem fellépők
(Ahmet Ertegun-díj)