| éjféli gyerekek | |
|---|---|
| angol Midnight's Children | |
| A könyv első kiadásának borítója | |
| Műfaj | mágikus realizmus és történelmi fikció [d] |
| Szerző | Salman Rushdie |
| Eredeti nyelv | angol |
| Az első megjelenés dátuma | 1981 |
| Kiadó | Jonathan Cape |
A Midnight 's Children az indiai születésű brit író , Salman Rushdie második regénye, amely 1981 -ben jelent meg . A könyvben a 20. századi India és Pakisztán történelmi és mindennapi tanulmányozása összefonódik a misztikával és a mágiával. A történet a főszereplő, Salem Sinai szemszögéből szól, és érinti családja életét 1915 és 1978 között. Ez a regény a posztkoloniális irodalom [1] és a mágikus realizmus műfajának klasszikus példája . A regényt A. Mirolubova [2] fordította le oroszra 2001-ben.
A Midnight's Children a varázslatos tehetségű Salem Sinai története, aki 1947. augusztus 15-én, India függetlenségének napján született . Életének és családjának története India függetlenné válása előtt, és ami a legfontosabb, az ország történetének allegóriája [3] . A regény három könyvre oszlik.
A könyv a Sinai család történetével kezdődik a főszereplő születése előtt, és tükrözi az indiai függetlenség kikiáltásához vezető eseményeket. Az 1947. augusztus 15-én éjfélkor született Salem egy független ország „társa” lesz. Később megtudja, hogy minden Indiában éjfél és hajnali 1 óra között született gyermek mágikus erőt kapott. „Valójában az új Indiában ‹…› olyan gyermekek születtek, akik csak részben voltak szüleik utódai – az éjfél gyermekei az idő gyermekei voltak, akik ‹…› maga a történelem született” [4] . Az országszerte szétszórtan élők között összekötőként működő főszereplő megpróbálja megérteni az éjféli gyerekek célját. A történelemben különleges szerepet fog játszani Parvati, a varázslónő és Shiva, a harcos, Salem esküdt ellensége.
Salem maga is belekeveredik az összes jelentősebb konfliktusba, családjával Indiából Pakisztánba és vissza költözik, megsérül az India és Pakisztán közötti háború során, és különösen Indira Gandhi rezsimje miatt szenved . Története a jelenkorban (körülbelül 1980-ban) ér véget, a könyv megjelenésének évéhez képest.
"A valóság nem mindig esik egybe az igazsággal." Kora gyermekkoromban az igazság számomra a Marie Pereira által elmondott történetek rejtett háttere volt – Marie, a dajkám, aki sokkal többet és sokkal kevesebbet jelentett nekem, mint anyám; Marie, aki mindent tudott rólunk. Az igazság a látóhatár mögé rejtőzött, ahol a falamon lógó képen ábrázolt halász mutatóujja megfordult; az ifjú Raleigh hallgatta a történeteit. És most, amikor egy erős saroklámpa fényében írok, ezekkel a korai benyomásokkal mérem az igazságot: hogyan mesélne erről Marie? Mit mondana az a halász?.. [4]
Az éjféli gyerekek a valóság és a varázslat metszéspontjában álló jelenség. Ám, mint a cselekmény fejlesztése során kiderült, még ezek a különleges lények sem képesek legyőzni a régi előítéleteket és viszályokat, például hinduk és muszlimok között .
A regény hőseinek történeteit nem lehet felfogni a történelmi eseményekhez való kapcsolódás nélkül. Az első világháború végével a főszereplő dédapja és dédnagyanyja meghal, nagyapja pedig éppen 1918-ban látja először kedvese arcát. hogy megmentsék a hindukat. A születés várakozása pedig visszaszámlálás egy új állam létrejöttéig. A regény párhuzamba állítja Pakisztán létrejöttét, valamint az egykori gyarmattal kapcsolatos brit politikát [5] .
Rushdie a mágikus realizmusra és az iróniára támaszkodik, amikor megpróbálja megoldani a posztkolonializmus, a nemzeti identitás megteremtésének és meghatározásának, az új állam történetének és a történelmi gyökerek megőrzésének problémáit . És bár a realizmus és a szinte mitológia kombinációja is ellentétek hibridje, ebben a formában lehet a legrészletesebben megvizsgálni a független India problémáit, amely még mindig Nagy-Britannia hatása alatt áll. Történelmi tények és hihetetlen események kombinációja nélkül aligha lehetett volna kombinációt találni India különböző lakosainak csaknem ellentétes, de már jól megalapozott nézeteihez a történelmükről és az ország fejlesztésének lehetséges módjairól.
Maga a főszereplő, Salem, mint saját családtörténetének szerzője, írója és megalkotója (amit fiának ír), annak a jelképe, hogy bármilyen történetet lehet szépíteni és eltúlozni [6] .
A regény hőseinek élete tele van abszurd véletlenekkel. De ugyanakkor úgy tűnik, hogy a főszereplő sorsa előre meghatározott - összefügg államának sorsával. A hősök minden kísérlete a sors tudatos megváltoztatására mellékhatásokkal jár, vagy haszontalan marad. Ugyanakkor azok a kísérletek, amelyek a magánéletben és az ország életében történt baleseteket céltudatos cselekvésként elemzik, nem okoznak mást, mint iróniát [7] .
Rushdie mágikus realizmusának ötletes alkalmazása lehetővé tette Rushdie-nak, hogy nagyon élénken mutassa be a „nemzet, mint család” allegóriáját, és számos technikát és kulturális párhuzamot kombináljon egy igazán posztmodern műben. Ebben a regényben nincs domináns koncepció, egyesíti a komikust és a tragikusat, a privátot és a nyilvánosat, a valót és a hihetetlent.
A kutatók egyrészt az elbeszélés módszerével találnak párhuzamot a regényben az indiai kultúrával. Ez a történet, amelyet Salem Sinai mesélt leendő feleségének, Padménak, hasonlóképpen emlékeztet a szóban elmondott „ Ezeregyéjszaka könyvére ”. Az is megjegyezhető, hogy az elbeszélés magában foglalja, sőt leírja India kultúráját [8] . „Volt egyszer Radha és Krisna, Ráma és Sita, Leila és Majnun; valamint (mivel a Nyugat nem idegen számunkra) Rómeó és Júliát, Spencer Tracyt és Katharine Hepburnt. Így mondja Salem. Másrészt a regény háromkönyves kompozíciója a klasszikus háromrészes viktoriánus regényre emlékeztet [6] .
A regényt alapvetően a kritikusok dicsérték. Maga Salman Rushdie különösen nagyra értékelte a The New Yorker, a The New York Review of Books és a The Washington Post Book World [9] zseniális kritikáit .
De voltak negatív kritikák is. Egyes irodalomkritikusok túlságosan nehezen érthetőnek találták a regény nyelvezetét. A brit kritikus D.J. Taylor elítélte a regénynek az irodalom fejlődésére gyakorolt hatását is, „rosszindulatúnak” nevezve. Az indiai kritikus, Amit Chodhuru pedig amellett érvel, hogy a regény megragad minden jelentéktelen apróságot Indiában – a zajt, az első pillantásra az önvizsgálat és az irónia hiányát, valamint az angol nyelvtan sajátos kezelését [10] .
Az orosz kritikusok is kedvezően reagáltak a regényre. Az a tény azonban, hogy a regényt csak húsz évvel megírása után adták ki oroszul, oda vezetett, hogy az orosz olvasó számára nem annyira releváns [11] .
1984-ben Indira Gandhi miniszterelnök feljelentést tett a brit bíróságokon, hogy megsértette a regény 28. fejezetében található mondat. Az ügyet felfüggesztették, amikor Rushdie beleegyezett, hogy a sértő ítéletet eltávolítsa a következő kiadásokból [12] [13] .
1981-ben a regény elnyerte a Booker-díjat , a James Tait Black-díjat és az English Teachers Association irodalmi díját. Kétszer is elhozta Salman Rushdie-nak a Booker Bookert (a díj 25. és 40. évfordulójára) [14] . Ez a könyv a BBC Culture 100 Best Books listáján is szerepel, amelyet jó hírű kiadványok 82 kritikusa állított össze [15] .
Az angol irodalom kutatói megjegyzik, hogy ez a regény új lélegzetet, új irányt jelent az irodalmi folyamat fejlődésében. 1981-es megjelenése fordulópontot jelentett a posztkoloniális angol-indiai regény kialakulásában, olyannyira, hogy a brit irodalomtudósok a Rushdie utáni kifejezést kezdték használni , hogy utaljanak a novellák és regények folyamára, amelyek az elmúlt években jelentek meg. következő évtizedben.. Nagyon erős hatást mutattak a szerzőre [16] . Mindenekelőtt a nyelvben nyilvánult meg. A "Midnight's Children" című regény a posztkoloniális India bizarr, sokrétű és sajátos nyelvezetét vezeti be Nagy-Britannia és az angol nyelvű világ irodalmi hagyományába [17] .
A kortárs brit író, Sanjiv Sahota elismeri, hogy az első regény, amelyet elolvasott, és amely a legnagyobb hatással volt rá, az Éjféli gyermekei [18] volt . Ez a regény a U2 énekesének, Bononak a kedvenc könyve .
2012-ben a torontói filmfesztiválon bemutatták a Deepa Mehta által rendezett regény alapján készült filmet . Maga Rushdie dolgozott a filmen. Salem Sinai szerepét Satya Bhaba brit-indiai színész alakította. A film nem váltott ki lelkesedést, és a kritikusok élesen negatív értékelését sem. Az adaptáció készítőinek félelmeivel ellentétben a filmet annak ellenére sem cenzúrázták Indiában, hogy Rushdie alkotását egy ideig betiltották [19] .