Boitel, Maurice

Buatele Maurice
fr.  Maurice Boitel
Születési dátum 1919. július 31( 1919-07-31 )
Születési hely
Halál dátuma 2007. augusztus 11. (88 évesen)( 2007-08-11 )
A halál helye
Polgárság  Franciaország
Műfaj portré
Tanulmányok
Weboldal mauriceboitel.com
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Maurice Boitel ( fr.  Maurice Boitel ; 1919 , Thiyers-sur-Avre , Ayr  - 2007 , Audresel, Pas de Calais ) - francia művész , dekoratőr, keramikus.

Életrajz

Maurice Boitel a párizsi iskola legfiatalabb generációjához, a "La Jeune Peinture" "Young Picture"-hez tartozott, olyan művészekkel együtt, mint Bernard Buffet , Yves Brayère , Louis Vullermoz, Pierre-Henri, Daniel du Jeanerand, Gaston Sebire, Paul Colomb, Jean Monre, Jean Joe és Gaetan de Rosnay .

Korai hívás

Maurice Boitel Tiyers-sur-Avre -ban, Normandiában született egy picard ügyvéd és egy burgundi származású párizsi nő fiaként. Maurice Boitel 12 éves koráig Burgundiában, Gevrey-Chambertinben élt . Ebben a festői tartományban jeleníti meg műveiben a természet szeretetét, valamint a "joie de vivre" érzését, az életörömöt. Ötéves korában kezd írni.

Művészeti oktatás

Maurice Boitel az École des Beaux-Arts-ban tanult Boulogne-sur-Merben és Amiens - ben, olyan városokban, ahol szülei több évig éltek. Családja ezután visszatért Burgundiába, Nuits-Saint-Georges- ba . A dijoni Képzőművészeti Akadémián képezte magát a második világháború kezdetén a hegyekben vívott könnyűgyalogsági ütközet előtt. Sikeres felvételi vizsgát tett a párizsi Nemzeti Képzőművészeti Akadémiára. 1942-ben és 1943-ban, a német megszállás legnehezebb időszakában, Párizs belvárosában lévő műtermében zsidó menekülteket bújtatott, köztük volt Henri Jelinek újságíró is.

1942 és 1946 között készült műveinek nagy részét egy brit gyűjtő vásárolta meg, és jelenleg is Londonban vannak.

Kiállítások, "szalonok" és díjak

1946-ban Maurice Boitel megkapta az Abd -al -Latif-díjat, amely lehetővé tette számára, hogy 2 évig Algírban éljen feleségével, Marie-Lucyval és fiával. Algírból Párizsba visszatérve részt vesz a fiatal művészek (Jeune Peinture), független művészek (Société des Artistes Indépendants) kiállításán, az Őszi Szalonban, majd a Vázlatok és akvarellfestmények szalonjában (Salon du dessin) et de la peinture à l' eau), a Francia Művészek Szövetségében, a Képzőművészeti Szalonban, az Összehasonlítás Szalonjában (Salon "Comparaisons"); 2004-ig az utolsó két nyilvános bizottság tagja volt.

1949-ben egyéni kiállítást rendezett Algírról szóló munkáiból a párizsi Elise Galériában, a Rue Faubourg Saint-Honore-ban, amely akkoriban az európai műkereskedelem központja volt.

1951-ben ugyanebben a galériában új egyéni kiállítást rendeztek, ezen kívül Maurice Boitel a Művészetkedvelők Egyesülete keretében részt vett a Sulero Galéria csoportos kiállításán és a főkiállításon Jacques Iberto producer vezetésével.

1958-ban Párizsban megkapta a Robert Lewis-díjat, ugyanakkor volt egyéni kiállítás a Modern Művészeti Múzeumban és a párizsi Rue Faubourg Saint-Honoré-n a René Drouette Galériában, ahol egyéni kiállításait rendezték meg. 20 évig.

1959-ben Maurice Boitel megkapta a Winsor- és Newton-díjat (Párizs-London).

Az 1950-es években Maurice Boitelt két közoktatási intézmény díszítésére küldték Montreux-ban ( Saint-Saint-Denis ) és Montgeronban (Essones).

1963-ban a National Society of Fine Arts által kiadott Puvis de Chavannes-díj segítette munkáinak bemutatását a párizsi Modern Művészeti Múzeumban.

1966-ban megkapta a Francis Stith-díjat, amely lehetővé tette számára, hogy Portugáliában (Peniche, Obidos) maradjon.

1968-ban a francia művészek aranyéremmel tüntetik ki, a Képzőművészeti Akadémia pedig Bastien-Lepage-díjat adományoz neki.

1980-ban az Institut de France Dumas-Milliers-díjat adományozott neki.

Számos egyéb díj, amely megörökítette művészi pályafutását, köztük a Seine-et-Marne (Seine-et-Marne) főkonzul nagydíja 1974-ben. Roger Deverin-díj akvarellért, a Tyler Alapítvány által odaítélt.

Személyi kiállításai a következő városok múzeumaiban: Boulogne-sur-Mer (1976), Saint-Mor-de-Fose (1977), Montbard (1982), Montreuil-sur-Mer (1993) lehetővé tették számára, hogy több teremben is kiállíthasson , valamint tájfestőkkel Franciaország, Olaszország, Spanyolország, Portugália, Hollandia stb.

1990-ben a párizsi Őszi Szalon a párizsi Grand Palais három termében.

1999-ben a párizsi Független Művészek Bizottsága és Jean Monret elnök meghívta Maurice Boitelt, hogy mutasson be retrospektívet munkáiról.

2003-ban az Országos Képzőművészeti Bizottság tagjai aranyéremmel tüntették ki.

2007-ben az Országos Képzőművészeti Bizottság bevezette a tiszteletbeli tag címet, amelyet Maurice Boitelnek, mint a Szalon egyik leghíresebb művészének ítéltek oda.

Maurice Boitel számos kiállítás díszvendége volt, mint például: Rosny-sous-Bois (1980), Blues (1983), Vimereau (1984), Villeneuve-le-Roi (1984), Yveto (1986), Alfortville (1987). , Bourges (1987), Saumur (1987), Metz (1991), Limoges (1992), Tours (1992).

A kreativitás helyei

Az Egyesült Királyság, az Egyesült Államok, Németország, Svájc, Brazília, Irán, Japán, Venezuela, Szaúd-Arábia, Libanon és Mexikó ismert művészettörténészei Maurice Boitel, valamint Franciaország és Párizs számos festményét díjazták.

Művei közül néhány a következő városok múzeumaiban látható: Dijon, Sainte-Maur de Fosse, Sault, Valence, Algír, Constantine, Bejay különösen, valamint a város párizsi konzulátusán és a világ francia nagykövetségein. .

Fazekas és freskók (1953 és 1955)

• Voltaire Iskola Montreuil-sur-Bois-ban (Saint-Saint-Denis) • Mans-Charles Gatinol Iskola Montgeronban (Essonne)

Maurice Boitel maga készítette az összes freskót ezen iskolák tantermeiben. Hogy maga is fazekasságot készítsen, műtermében kemencét épített. Ezek a kerámia panelek még mindig jelen vannak Párizs külvárosi iskoláiban.

Közeli barátok

Közeli barátai közé tartozott Daniel du Generard, Gabriel Deschamps, Louis Vullermoz, Pierre-Henri, André Vinol, Pierre Gollardot, Rodolphe Callier, Jean-Pierre Ale, Bernard Buffet, André Homburg, Emilio Gros Sala, Jean Colomb és a két festőművész. testvérek Ramon és Antonio Pitxot.

Kapcsolatok: Enri Corblin (Corblin Burton), Albert Besson (Orvostudományi Akadémia), Olivier Lazarotti (University d'Amiens)

Kreativitás

Munkásságának közvetett újraértékelése egész életében folytatódott; 1946-ig, az esküvőjéig expresszív alkotás volt, majd 1946-tól 1952-ig színekkel elevenítették fel a festményeket, főleg Algériában festettek. 1952-től 1965-ig valami nagyon személyes, eredeti dolog nyomon követhető a műben; tájképein nagyon strukturált, fekete tollas körvonallal körvonalazódnak a tárgyak. Ebben az időszakban párizsi otthonához, Sainte-Mande-hoz és a Gris-Nez-fokhoz közelebb festett, viharokat, magányos hajókat a tengerparton és a háború pusztítását ábrázolva. Ezen kívül ebben az időszakban karaktereket ábrázol: bohócokat, tengerészeket, portrékat fest. Aztán 1958-1965-ben minden nyáron írt Cadacban (Spanyolország). Mindig ugyanabban a stílusban, enyhén körvonalazva, ahol van könnyed és enyhe mediterrán visszhang (tájak, tengeri motívumok, portrék, tömegek a tengerparton).

1965 óta munkái strukturálttá váltak, bár eltávolítja a kontúrokat: ráadásul Maurice egyre többet fest akvarellben, különösen Nizzában, Olaszországban és Sanseroán. Minden évben elmegy a Gris-Nez-fokra, Audreselle-be vagy Ambazacba, a Limousine-ba. És Párizsban, ahol Maurice él, sok hely inspirálja őt: Montmartre, a Vincennes-i erdő, a Szajna-szigetek, a Marne, a Guermantes és a Conches-sur-Gondoire.

Az 1980-as években egy idealizált valóság felébresztésére törekszik.

Elismerés

Számos díj nyertese: (Antral-díj 1958 ; Puvis de Chevannes-díj , 1963 ; Bastien Lepage -díj , 1968 stb.)

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak