Halhatatlan (film, 1963)

Halhatatlan
L'immortelle
Műfaj Dráma , kísérleti film
Termelő Alain Robbe-Grillet
Termelő Como Films, Hamle Films, Tamara
forgatókönyvíró_
_		 Alain Robbe-Grillet
Főszerepben
_		 Jacques Doniol-Valcroze
Francoise Brion
Operátor Maurice Barry
Zeneszerző Georges Delerue
Filmes cég Como Films, Hamle Films, Tamara
Időtartam 101 perc
Ország Franciaország
Olaszország
Törökország
Nyelv francia, török
Év 1963
IMDb ID 0057176

A " Halhatatlan " ( fr.  L'Immortelle ) Alain Robbe-Grillet francia-török ​​filmje , amelyet 1963 -ban mutattak be .

Ez az allegorikus dráma volt az első film, amelyet Alain Robbe-Grillet francia avantgárd regényíró rendezett . Nem sokkal előtte Robbe-Grillet írta a forgatókönyvet Alain Resnais Tavaly Marienbadban című forradalmi filmjéhez [1] .

A film elnyerte a Louis Delluc-díjat , és az 1963 -as Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon Arany Medvére jelölték [1] .

Telek

A kép cselekménye Isztambulban játszódik. Egy N ( Jacques Doniol-Valcroze ) néven ismert francia tanár, akit Andrénak is hívnak, Isztambulba érkezik, ahol azt tervezi, hogy eltölt egy kis időt és megismeri a várost, mielőtt tanítani kezd. Hamarosan találkozik egy titokzatos, végzetes szépséggel, akit L ( Françoise Brion ) néven ismernek. L-t, akit Lale-nek vagy Lucille-nak is hívnak, állítólag egy bizonyos Mr. M ( Guido Celano ), egy fekete szemüveges török ​​és két dobermann követi, aki valószínűleg részt vesz fehér nők elrablásában és prostitúcióra kényszerítésében. N beleszeret L-be, szerelmi kapcsolat kezdődik közöttük, sétálnak a városban, várost néznek, de L rendkívül titkolózóan viselkedik, nem árul el N-nek semmilyen információt arról, hogy ki ő, hol él és mit csinál. Az egyik erőd körüli séta során hirtelen egy fiú lép oda L-hez és mond neki valamit, ami után a lány elszalad, és napokig nem jelenik meg. N keresni kezdi, körbejárja az összes helyet, ahol együtt jártak, és megkérdezi az összes embert, aki tud valamit L-ről. Ez azonban nem hoz eredményt. Végül megjelenik L, és N ráveszi, hogy együtt hagyják el a várost. Miközben nagy sebességgel száguldanak egy kanyargós éjszakai úton, egy kutya (talán M-es) hirtelen az autó kerekei alá ugrik, aminek következtében az autó egy fának ütközött, L pedig meghalt egy autóbalesetben. N életben marad, de depresszióssá válik, az L-lel töltött idő emlékeit élve. Végül elviszi a javításból az autót, amely valószínűleg megölte L-t, ugyanabban az éjszakai utcában rohan is rá, és ugyanúgy halálra zuhan. , nekiütközik egy fának .

Cast

Françoise Brion  – L, nő Jacques Doniol-Valcroze  - N, Man Guido Celano  – M, vándor Sezer Sezin - török ​​nő Ulvi Uraz - régiségkereskedő Belkis Mutlu – szolga Catherine Blisson Catherine Robbe-Grillet – Catherine Sarayan

Témák, technikai és művészi eszközök

A narratíva látszólagos időrendi sorrendből fejlődik ki, gyakran hosszadalmas visszaemlékezéseket, "memóriaszerkesztést", ugyanazon jelenetek megismétlését kisebb variációkkal, kimerevített képkockákkal, fantáziákkal, illúziókkal és a szürrealizmussal határos víziókkal. Ennek eredményeként a film cselekménye számos megválaszolatlan kérdést vet fel, ami a vásznon történõ történések különbözõ értelmezését sugallja.

A középpontban az objektív és szubjektív idő kölcsönhatásának témája áll. Mivel a néző M szemén keresztül nézi a filmet, teljes mértékben M-re van utalva a vásznon előforduló események sorrendjének és ennek megfelelően a kapcsolatának és okozati összefüggésének meghatározásában. A hős emlékezete önkényesen veszi fel az eseményeket, tudata állandóan igazodik emlékeihez, nemlineáris és gyakran inkonzisztens szubjektív képet alkotva az őt körülvevő világról.

A film egyik fő témája a nyelv, mint kommunikációs eszköz. A film számos epizódjában szerepelnek török ​​nyelvű párbeszédek, amelyeket a néző M-hez hasonlóan nem ért, és csak találgat, saját elképzelést alkotva arról, hogy mi történik a nyelvi akadály túloldalán.

A festmény másik fontos témája a történelmi emlékek hitelessége. A film előrehaladtával a szereplők ősi érintetlen romokat, helyreállított emlékműveket és teljesen újraalkotott „történelmi tereptárgyakat” kutatnak, és azon töprengenek, hogy mi is valójában történelem, és mennyiben kulturális értéket képviselnek a látottak. Mi a célja a történelem ilyen újraalkotásának?

Létrejön egy mesterséges város, de valóságosan megőrzi a titkokat, bár külföldi számára nem érthető, a hamis kultúra megteremtése pedig lehetővé teszi a helyiek számára, hogy eltitkolják az igazságot [2] .

A Tavaly Marienbadban című filmet követően Robbe-Grillet felforgatja a narratív konvenciókat az időbeli sorrend felosztásával, egymásnak ellentmondó tények bevezetésével, a narratíva megszakításával a tárgyak ismétlődő leírásával, és feszültséggel zárja a történetet... A film a megtévesztés és a mesterségesség témáit dolgozza fel. L körbevezeti N-t Isztambulban, megígéri, hogy megmutatja neki a kulturális kincseket, de rámutat, hogy hamisak. Isztambul a turisták számára teremtett mitikus város, amely csak illúzióként létezik a nyugati emberek sztereotip ábrázolásában... Az emlékezet tökéletlenségét és múlandóságát bizonyítva a film a visszaemlékezések egymást követő rétegeinek felhasználásával épül fel, amelyek kísértetiesen ismétlődnek zavaró variációkban [3] .

Kulturális és művészeti egyesületek

Robbe-Grillet kétségtelenül Alain Resnais filmje , a Last Year at Marienbad bérelte fel , amelyet az ő forgatókönyve szerint vittek színre. A filmeket nemcsak az emlékezet útvesztőiben elveszett férfi és nő témái kötik össze, hanem a stílus is - gyönyörű emberek gyönyörű építészeti környezetben, a tiszta cselekmény és narratív dinamika hiánya, a jelenetek ismétlődése, rövid, képernyőn kívüli mondatok sorozata, amelyek a narratíva atmoszféráját alkotják stb.

Robe-Grillet másik ihletforrása lehet Michelangelo Antonioni Kaland című filmje , amelyben a titokzatosan eltűnt barátnő és szerető keresését fokozatosan felváltja a szereplők egymás iránti erotikus vonzódása. Az akció is a Földközi-tenger partján játszódik, jellegzetes déli (ebben az esetben szicíliai) ízvilággal, a cselekmény egy megfejtetlen rejtély köré épül, a látvány minimalista és sok statikus jelenetet tartalmaz városi környezetben, ami Giorgio festményeire emlékeztet. de Chirico és Karel Villinka , amelyekre időnként emberi alakok fagynak meg, mint szobrok egy ősi környezetben.

A festmény keleti ízét az építészet, a romok és mecsetek, az elhagyatott strandok, az utcaképek, a dekoráció és a belső részletek (ablakból való kilátás, szárnyak, szőnyegek) sikeresen közvetítik, Henri Matisse mediterrán festményeire emlékeztetve . A látványképet sikeresen egészíti ki egy etnikai hangsáv, amely gyakran nemcsak a képen zajló eseményeket tükrözi, hanem a városi környezet általános színes hanghátterét hozza létre. A szórakozóhelyi hastáncjelenet nagyon hatásosan van színpadra állítva.

A színészi játék a film koncepciójával teljes összhangban mentes a pszichologizmustól, és egy szimbólum vagy gesztus köré épül, erősítve a film konvenciójának benyomását, amely a fantázia és a szürrealista kísérlet határán áll.

A film készítése és sorsa

A Last Year at Marienbad sikere után Robbe-Grillet arról álmodozott, hogy saját forgatókönyvéből maga rendezi a filmet, de nem találta meg a szükséges forrást. Végül az egyik belga producer beleegyezett a film támogatásába, azzal a feltétellel, hogy a filmet teljes egészében Törökországban forgatják „zárolt pénzeszközökből” (egy másik filmből származó nyereség, amelyet nem lehetett kivinni az országból), amellyel a francia produkciós cégnek tartozik. Cocinor. Robbe-Grillet beleegyezett, és ennek eredményeként megalkotta első rendezői filmjét, mint egy kísérteties, erotikus fantasy. Robbe-Grillet nagyon részletes forgatási tervet írt, és azt követelte, hogy azt a lehető legjobban hajtsák végre. Brion és Doniol -Valcroze is a rendező barátai voltak, és bár ő írta a forgatókönyvet más színészeknek, végül mégis őket választotta [4] .

A filmet soha nem adták ki legálisan DVD-n, és mára csak illegális kópiákban terjed. A film egy példányát 35 mm-es filmre a francia Kulturális Minisztérium bérli múzeumoknak és oktatási intézményeknek. Emiatt a filmet ma már szinte lehetetlen hivatalosan megnézni.

Dino De Laurentiis olasz producer közvetlenül a film elkészülte után szerezte meg a film olaszországi forgalmazásának jogait, ezért hivatalosan a film közös francia-olasz produkciónak számít, bár teljes egészében Isztambulban és környékén forgatták, túlnyomórészt török ​​színészekkel.

Díjak

Értékelések

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 L'Immortelle - Szereplők, vélemények, összefoglaló és díjak - AllRovi . Archiválva az eredetiből 2013. május 18-án.
  2. ↑ timmy_501http://www.imdb.com/title/tt0057176/?ref_=fn_al_tt_2
  3. ↑ Eumenides_0, http://www.imdb.com/title/tt0057176/?ref_=fn_al_tt_2 Archiválva : 2016. március 31. a Wayback Machine -nél
  4. ↑ Brion, F. (1972) "[Interjú André Gardies-szel]", in: Gardies, A. Alain Robbe-Grillet . Párizs: Seghers; pp. 166-68
  5. ↑ Immortelle (1963) - Díjak . Archiválva az eredetiből 2013. május 18-án.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak