Yanka Kupala Belorról elnevezett Nemzeti Akadémiai Színház . Yanka Kupala után elnevezett Nemzeti Akadémiai Színház | |
---|---|
| |
Korábbi nevek | Fehérorosz Állami Színház |
Alapított | 1890 |
Díjak | |
színház épülete | |
Elhelyezkedés | Fehéroroszország , Minszk , st. Engels, 7 |
Menedzsment | |
Rendező | Sosztakov Alekszandr Viktorovics |
Művészeti igazgató | Nyefedova Olga Valentinovna |
Weboldal | kupalauski.by |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Fehérorosz Köztársaság Történelmi és Kulturális Értékeinek Állami Listájának tárgya Kód: 1a1E400476 |
A Yanka Kupala Nemzeti Akadémiai Színház ( Yanka Kupala után elnevezett Fehérorosz Nemzeti Akadémiai Színház ) ( Minszk , Fehéroroszország ) a legrégebbi [1] színház Fehéroroszországban. 1890-ben Minszk Városi Színház néven alapították, 1920-ban pedig a Fehérorosz Állami Színházat hozták létre ennek alapján.
A színház épületét 1890-ben építették Konstantin Vvedensky és Korol Kozlovsky építészek. A színház főhomlokzata a Karl Marx (Podgornaya) utca és az Engels (Petropavlovskaya) utca kereszteződéséből kialakított térre néz. [2]
1917-ben a Minszki Városi Színház [3] épületében tartották a nyugati front hadseregeinek második kongresszusát . Ugyanebben az évben az épület adott otthont az első összfehérorosz kongresszusnak [4] , 1919 februárjában az első összfehérorosz kongresszusnak , 1944 júniusában pedig a második összfehérorosz kongresszusnak .
1920. szeptember 14-én Minszkben megnyitották a Fehérorosz Állami Színházat. A Fehérorosz Állami Színház az Első Fehérorosz Drámai és Vígjáték Társaság utódja lett.
Az újonnan létrehozott Fehérorosz Állami Színház csapata a Társaság színészeiből alakult, amelyet ugyanaz a művészeti vezető - Florian Zhdanovich (1884-1937) vezetett. Munkásságában F. Zsdanovics nagy figyelmet fordított a fehérorosz színdarabok produkcióira. Az 1920/1921-es évad repertoárjának túlnyomó többsége az Első Fehéroroszországi Drámai és Vígjáték Társaság által már bemutatott előadásokból állt. Ezek Y. Kupala „Paulinka” és „A szétszórt fészek”, Y. Kolas „Antos Lata”, K. Buylo „Ma és a jövő”, K. Kaganets „Divatos urak”, „Aposhnyae Spatkanne” előadásai. V. Golubok és mások. F. Zsdanovics rendező a fehérorosz népszínház hagyományaira támaszkodva széles körben bevezette a zenét, a dalokat és a táncokat a színpadi művek szerkezetébe. A színház azonban nagyon nehéz körülmények között működött, heti két napon léphetett színpadra. Gyakran kellett fellépnem minszki klubokban és gyártási helyszíneken, majd turnézni - először a környező falvakba és városokba, majd olyan városokba, mint Vitebsk , Polotsk , Bobruisk és Orsha .
Az 1920 és 1922 közötti időszakban a Fehérorosz Állami Színház művészeti irányítását: Flórián Pavlovics Zsdanovics (1920-1921), Jevsztignyij Afinogenovics Mirovics (1921-1925) és Ales (Alexander Frantsevich) Lezsnyevics (1921) ), M Gursky (1922-1926).
Az 1920/1921-es évadban 11 előadást vittek színre (7 fehérorosz, 3 lengyel, 1 orosz); az 1921/1922-es szezonban - 17 (11 fehérorosz, 3 ukrán, 2 lengyel, 1 angol); 1922/1923-ban pedig 10 (6 fehérorosz, 1 lengyel, 2 francia, 1 orosz).
Sok színésznek azonban nem volt elegendő szakmai felkészültsége, nem volt pénz díszletekre és jelmezekre, a csapat nem minden tagja beszélte jól a fehérorosz nyelvet.
1921 nyarán-őszén a BSSR Oktatási Népbiztossága programot indított egy fehérorosz nemzeti színház létrehozására, és a Fehérorosz Állami Színház az Oktatási Népbiztosság Akadémiai Központjának fennhatósága alá került, és megkapta a Fehéroroszországi Állami Színház címét. "akadémiai". Ez segített támogatni a színházat az állam költségén, és az alkalmazottakat - a kedvezményes adagok és fizetések lehetőségét.
Ugyanebben 1921-ben az új művészeti vezető, Evstigney Mirovich (1978-1952) vezette a csoportot. A repertoár terén E. Mirovics a fehérorosz dramaturgiára támaszkodott. Irányítása alatt a színház gyakorlatba ültette a nemzeti kulturális újjáéledés gondolatát, amely az 1920-as évek elején nagyon népszerű volt. A BGT tevékenységének jelentős eseménye volt M. Charot "On Kupalle" és V. Gorbacevics V. Gorbacevics "Vyaselle" című előadása, amelyet E. Mirovich állított színpadra 1921-ben. Ezek magabiztosan tanúskodtak arról, hogy tehetséges, tehetséges vezető és rendező. eredeti kreatív stílus és finom ízlés érkezett a csapathoz, a fehérorosz nép néphagyományainak, hátországának életének alapos ismerete.
Evstigney Mirovich 10 éves színházi munkája során mintegy 40 előadást testesített meg, és színészek egész generációját neveli fel. Kreatív siker és hírnév a széles közönség körében hozta meg első produkcióit: M. Charot "On Kupala", "Mashek", "Kastus Kalinouski", "Kaval-Vayavoda", E. Mirovich. A fehérorosz reneszánsz nyomán az előadások szellemisége és romantikus felvillanyozása megbízhatóan az 1920-as évek fehérorosz színházi klasszikusai közé emelte őket.
Jevsztignyij Mirovics, miután F. Zsdanovicstól átvette a színházi stafétabotot, erős színházi csoportot alakított, belorusz színházi iskolát hozott létre. Mirovich olyan magasságba emelte az előadóművészetet, amelyet a fehérorosz színjátszó csoportok nem értek el korábban, vagy akkor, amikor mellette dolgoztak. Ennek az egyedülálló jelenségnek az egyik fő oka az volt, hogy a fiatal színészek lelkesen elfogadták és sikeresen elsajátították Jevsztignye Mirovics iskoláját.
1922. március 24-én a BSSR Központi Végrehajtó Bizottságának Elnöksége jóváhagyta az akadémiai színház megerősítését célzó intézkedéseket, és támogatta az állami támogatást. Az állásfoglalás felvázolta a színházművészet fejlesztését célzó intézkedéseket.
1922-ig a Fehérorosz Állami Színházhoz fehérorosz, orosz és zsidó társulatok tartoztak. 1922 márciusa óta az Állami Színház a fehérorosz társulathoz került, amelynek magját az Első Fehérorosz Drámai és Vígjáték Társaság tagjai alkották.
A fiatal színház alapja a XX. század 20-30-as éveiben. szereplők: Flórián Zsdanovics, Antuk Krinitsa, Konsztantyin Szannyikov , Pavlina Medelka , Vszevolod Falszkij , Vlagyimir Krilovics , Heinrich Grigonisz , Vlagyimir Vlagyimirszkij , Borisz Platonov , Irina Zsdanovics , Stefánia Sztanyuta , Jekaterina, Roms Mironova , Polo Nikolach Olga Galina, Lydia Rzhetskaya , Gleb Glebov , Leonyid Rakhlenko , Stepan Birillo , Zdislav Stomma , Ivan Shatilo, Aleksej Baranovsky, Galina Makarova , Vladimir Dedyushko , Zinaida Brovarskaya . Ennek a legendás nemzedéknek a sorsa volt a nemzeti szcéna első „sztárjai”, a nemzeti színművészeti iskola megalapítói.
Ezek voltak a magas színvonalú hazai dramaturgiára épülő Fehérorosz Állami Színház első lépései.
A háború éveiben a színházat Tomszkba evakuálták. A művészek ott voltak egészen a szovjet nép győzelméig a fasiszta betolakodók felett.
Lev Litvinov rendező 1944-ben Tomszkban állította színpadra a híres " Paulinka " című előadást, amely a színház fémjelévé vált, és még mindig minden új évadot nyit meg. Raisa Koshelnikova lett Kupalovszkij első páva. Egy 17 éves lány szerepét alakította, amikor ő maga már az ötvenes éveiben járt.
1944-ben a színházat a kiváló fehérorosz költőről , Yanka Kupalaról nevezték el , 1955-ben pedig akadémikusi címet kapott.
A színház a huszadik század 60-as éveiben igazi felemelkedést élt át. Ezek az évek új szakaszt nyitnak kreatív életében - modern. V. Raevsky és B. Lutsenko produkciói az újdonság és a szabadság szellemét viszik a színházba. Valerij Raevszkij irányításával - 1973-ban ő lett a főrendező - a Yanka Kupala Színház felszabadultabbá válik az érzések és gondolatok színpadi szabad kifejezése szempontjából. Raevszkijnek sikerült megtalálnia azt az arany középutat egyrészt az emancipáció, az innováció, a kísérletezés, másrészt a klasszikus hagyomány között, ami igazán egyedivé tette a Kupala Színházat.
1969-ben olyan esemény történt, amely nemcsak a színházi, hanem a közéletben is visszhangot kapott. A „Mi az a katona, mi ez” című darabról beszélünk, amelyet Raevszkij állított színpadra Brecht darabja alapján. Természetesen Shakespeare, Brecht és más külföldi drámaírók is szerepeltek a színházban, de a fehérorosz szerzők műveiből készült előadások nagyon különleges helyet foglaltak el és foglalnak el: A. Makayonok „A Törvényszék”, „A halhatatlanság kapuja” ” írta: K. Krapiva, „Az ember a legendából » E. Shaban, V. Bykov „Utolsó esélye”, N. Matukovszkij „A bölcs” és mások.
A fehérorosz kultúra fejlesztéséhez való nagy hozzájárulásért, a művészet terén elért kiemelkedő eredményekért a színház 1993-ban nemzeti színházi státuszt kapott.
2011-ben megkezdődött a színház rekonstrukciója. A legnehezebb feladat előtt álltak az építők, restaurátorok: nemcsak megőrizni, sőt helyenként restaurálni is kellett a színház történelmi belső tereit, hanem ultramodern helyszínné varázsolni.
A színházépület nagyszabású, 2,5 évig tartó rekonstrukciója hivatalosan 2013 tavaszán fejeződött be. Visszatért az 1890-es megjelenéshez. A színház március 29-én nyitotta meg kapuit a közönség előtt. Adtak "Paulinkát", amelyet Kupala lakosai hagyományosan minden új szezonban megnyitnak.
2019-ben a Yanka Kupala National Academic Theatre 100. évadát nyitja meg. A legnagyobb nevek, megbeszélt előadások, áhított jegyek. Ma, évekkel később is itt hangzik a fehérorosz nyelv.
2020. augusztus 12-én az Országos Akadémiai Színház színészei és munkatársai. A Yankees Kupala kollektív videóüzenetet vett fel, és követelte, hogy hagyják abba az erőszak alkalmazását azokkal a tüntetőkkel szemben, akik nem értenek egyet a 2020-as fehéroroszországi elnökválasztás meghamisított eredményeivel [5] . Augusztus 13-án a színház csapata a szavazatok újraszámlálását is kérte a fehéroroszországi elnökválasztáson független megfigyelők részvételével. Augusztus 16-án Pavel Latushko színházigazgató és a Kupalovszkij többi szereplője nyílt felhívást írt alá a fehéroroszokhoz, és különösen a hadsereghez, azonnali lemondásra és büntetőeljárások megindítására szólítottak fel azok ellen, akik „bűnügyi parancsot” adtak, és „minden tisztviselőt”. bűnös vagy részt vesz ezekben a bűncselekményekben." Augusztus 17-én menesztették Pavel Latushko [6] színházigazgatót . Ugyanezen az estén a színház épülete fölé fehér-piros-fehér zászlókat akasztottak [7] . Augusztus 18-án a színészek közölték a színházba érkező Jurij Bondar kulturális miniszterrel, hogy távoznak. Augusztus 19-én reggel a kupalaiak nem tudtak bejutni színházukba, amelyet egészségügyi nap ürügyén elzártak [8] . Augusztus 26-án 58 színészt és alkalmazottat elbocsátottak a színházból, köztük a „ Fehéroroszország népművésze ” cím birtokosait, Zoja Belohosztik , Arnold Pomazan , Aljona Sidorova, Julia Spilevszkaja, Igor Denisov , Natalia Kochetkova, Georgi Malyavsky művészek. Pavel Harlancsuk, Roman Podoljako, Mihail Zui, Dmitrij Jeszenevics, Valentina Garcueva , Szvetlana Anikei , Nyikolaj Pinigin művészeti vezető és az összes színházi igazgató [9] [10] .
2021 márciusában a színház újrakezdte a munkát, a frissített társulat bemutatta a „Paulinka” című darabot [11] [12] .
Főigazgató - Shestakov Alexander Viktorovich.
A Szovjetunió és Fehéroroszország népi művészei
|
|
Tisztelt Művészek
|
|
|
Színházak Minszkben | |
---|---|
Minszk | |
| |
Fehéroroszországi színházak |
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák | |
Bibliográfiai katalógusokban |