Basavan

Basavan
Születési dátum 1560-as évek
Születési hely
Halál dátuma 1600-as évek
Műfaj portré
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Basavan (1556-1600 között dolgozott) indiai művész, a mogul miniatűr egyik legjobb mestere .

Életrajzi adatok

Basavanról semmilyen dokumentum nem maradt fenn; sem születésének, sem halálának dátuma nem ismert. Ez a helyzet jellemző a legtöbb miniatűrösre , akik a mogul császárok udvarában dolgoztak. A művészettörténészek szerint az 1550-es évek második felében érkezett az udvarba, és 1600-ig vagy 1615-ig a császári kitabhanában dolgozott. Abul Fazl történész az "Ain-i Akbari"-ban egy egész fejezetet szentelt Akbar császár (Ain-i Tatstvirkhan) művészeti műhelyének, amelyben megemlíti az uralkodó alatt dolgozó kiváló miniaturisták nevét. A tizenhét legjobb mester listáján Basavan a negyedik helyen áll Mir Seyid Ali , Abd al-Samad és Daswanth után . Abul Fazl így ír: "A vonások ábrázolásában, a színválasztásban, a portréban és még néhány tekintetben olyan kiemelkedő volt, hogy sok szakértő őt részesítette előnyben Dasvanth helyett."

A hindu művészeti hagyományban nevelkedett Basavan a perzsa festészet hatására alakította át művészetét, amely Mir Sayyid Ali és Abd al-Samad irányítása alatt uralta a műhelyt, majd az európai metszet hatására elérte legjobb munkái mindhárom festészeti hagyomány – hindu, perzsa és európai – hol eklektikus, hol nagyon harmonikus kombinációja. Kezdetben Basavant alkalmanként használták a császári műhelyben, de a mogul festészet virágkorára - 1580-1590 m - munkái minőségben és mennyiségben is felülmúlták kollégáiét; például a "Razmname" (kb. 1582-1586) kéziratban Basavan harminchárom illusztrációt készített (míg a fenti Abul Fazl által becsült Dasvanth csak harmincat alkotott benne), a "Timurname"-ben (1584 körül) Basavan birtokolja tizenhárom miniatúra (Dasvanthu - nyolc).

A művész részt vett minden nagyobb projektben, amelyen Akbar császár műhelye dolgozott az 1560-1600-as években: "Tutiname" ("Egy papagáj történetei", 1560-65), "Khamzaname" ("Hamza története", 1558- 1573), "Anvar-i Suhaili" ("Csillagkép Canopus", 1570-71), "Razmname" ("Háborúk könyve" - ​​a Mahábhárata című eposz perzsa fordítása , 1582-1586), "Timurname" ("A történelem története" Timur, 1584), "Darabname" ("Darab tettei" 1585), " Ramayana " (1588), "Akbarname" ("Akbar története, 1590), "Baharisztán" (Dzsami verse, 1595), "Chingizname" (Dzsingisz kán története, 1596), Khosrov Dehlavi (1597-98) „Khamsa” Számos miniatúrát tulajdonítanak neki, de néhány aláírás nélküli alkotás tulajdonítása még mindig vitákat vált ki a szakemberek körében.

1560-1570-es évek

Akbar uralkodása kezdeti éveinek művészeti politikája az illusztrált kéziratok gyártásának bővítését tűzte ki célul, és ehhez nagyszámú művészre volt szükség. Számos indiai tartományból toborozták őket, különösen Gujaratból, Kasmírból és Malwából. Úgy tűnik, hogy a hindu basaván fiatalon valahonnan Észak-Indiából érkezett a delhi császári udvarba, mivel az első illusztrált kézirat, amelyben részt vett - "Tutinam", az északi régióira jellemző palotaépítészetet ábrázoló miniatúrákat tartalmaz. ország.. Tanárai Mir Seyid Ali és különösen Abd al-Samad voltak, aki 1569 és 1600 között irányította a császári műhelyt.

Basavan részvétele a "Tutiname" (1560-65, Clevelandi Művészeti Múzeum) munkájában azt jelzi, hogy az 1560-as évek elején már ígéretes mesternek mutatkozott. A könyv szövege a szanszkrit mesék perzsa fordítása, és Akbar parancsa, hogy készítsen látványelemeket ehhez a szöveghez, volt az első kísérlet ennek illusztrálására. Így ennek a könyvnek a miniatúrái egy olyan laboratórium, amely világosan bemutatja, hogyan folyt az új művészi nyelv keresése a mogul festőiskola fejlődésének korai időszakában. Basavan nevéhez fűződik néhány közülük, különösen azoké, amelyekben a cselekmény meglehetősen archaikus építészeti környezetben játszódik, amely a Chandayana hindu miniatúráira jellemző, egy kézirat Mandu c. 1540 (Prince of Wales Múzeum, Mumbai). A Tutiname-miniatúrák konvencionálisabbak és kevésbé valósághűek, mint Basavan fénykorának alkotásai.

A "Tutinamával" párhuzamosan Basavan Akbar kitabhanájának legnagyobb projektjével volt elfoglalva - Khamza, Mohamed próféta nagybátyja történetével - "Khamzaname". A könyv tizennégy kötetben jelent meg, mindegyik 100 miniatúrát tartalmazott. A kutatók szerint a kéziraton való munka során Basavan közreműködése kulcsfontosságú volt. A legtöbb Hamzanameh-illusztráció az idők során elveszett. A Metropolitan Museum of Art miniatűrje, „Assad ibn Kariba megtámadja Malik Iraj éjszakai táborát” megerősíti, hogy Basavan nem zárkózott el a csaták ábrázolásától, annak ellenére, hogy nem a csata műfaja volt a kedvenc témája.

Az "Anvar-i-Suhaili" (1570-71) kéziratban a művész nevéhez fűződik egy mű - "A démon, a tolvaj és a jámbor ember", amely egy példabeszédet illusztrál egy jámbor laikusról, akit először megtévesztetett egy tolvaj. , majd egy démon által. Világosan mutatja a perzsa hatást; Nyilvánvaló, hogy a művész akkoriban intenzíven szívta magába azokat a perzsa festészeti technikákat, amelyeket Abd al-Samad tanár oltott belé.

1580-1600-as évek

1580-ban Akbar császár érdeklődni kezdett a kereszténység iránt. Az udvarba meghívott két jezsuitát a goai portugál gyarmatról - Rudolf Acquavivot és Antonio Montserrat, akikkel hosszasan beszélgetett. A papok a Polyglot királyi bibliájának nyolc kötetéből hetet ajándékoztak a császárnak. Ezen kívül azonban számos európai mesterek által készített metszet került Indiába. Basavan fogékonynak bizonyult az európai stílus iránt, és lehetőségeihez mérten igyekezett az európai művészet elemeit alkalmazni rajzaiban és miniatúráiban. Európai modelleket másolt, vagy európai témájú variációkat készített: gyakran a belőlük vett figurákat a művész jellegzetesen perzsa környezetbe - színes hegyek, kövek közé - helyezte. Az európai festészet iránti szenvedélye az 1580-as és az 1590-es években is folytatódott.

A „Darabname” című könyvben, amelyet Lahore c. 1585-ben csak egy miniatúra tartozik Basavan kezébe, és a kutatók ilyen szerény részvételt annak a ténynek tulajdonítják, hogy ebben az időszakban három másik kéziraton dolgozott egyszerre - „Razmname”, „Timurname” és „Ramayana”. Azonban ez az egyetlen munka - "Tamarus és Shapur Nigar szigetén" a kutatók szerint a legfontosabb munkája során. A művész egy fantasztikus, gólyalábasokon álló szigetet ábrázolt, amelyre Harikus király felépítette városát, amely Basavan értelmezésében egy idealizált Lahore, Akbar császár új fővárosa formáját öltötte. Ha összehasonlítjuk ezt a munkát a "Tutinama" miniatúráival - nyilvánvaló a művész fejlődésének nagy előrelépése: a miniatűr nem kelti az eklektika érzését, Basavannak sikerült az összes heterogén elemet harmonikus egésszé összeolvasztania benne. Egy csónakból vizet merítő férfi arcát szemből, a régi indiai és a hagyományos perzsa festészet számára teljesen szokatlan szögben ábrázolják.

1590-ben Basavan részt vett az "Akbarname" miniatűrök díszítésében - Akbar császár tetteinek és győzelmeinek krónikája, amelyet Abul Fazl udvari történész írt. A Basavan számos illusztrációja közül kiemelkedik a cselekmény Akbar Khavay nevű elefántjával. Ennek az elefántnak nehéz kedélye volt, és egyszer megvadult riválisával, Ran Bagh-val. Az Agra-erőd közelében lévő hídon történt, és a híd két elefánt ugrásától eltört. Két miniatúra, amelyek egy könyvben terjednek, bemutatják, hogyan próbálja megnyugtatni a Hawaiban ülő Akbar császár, és minden, ami történik, rettegést és pánikot keltett az udvaroncokban: a miniatűr jobb oldalán Akbar vezíre, Atga Khan és azok láthatók. körülötte összefonták a kezüket imára, hogy megakadályozzák a katasztrófát. A művész sokféle embertípust és arckifejezést tudott közvetíteni. Hasonló változatosság látható ebből a kéziratból egy másik miniatűrben - „Akbar az aszkéták csatáját nézi Thanesarnál”, amelyben a művésznek nemcsak a csata dühét sikerült megjelenítenie, hanem a résztvevők arckifejezésén és pszichológiai állapotán keresztül. .

A kéziratok díszítését általában kollektíven végezték - volt egy vezető mester, aki a miniatűr általános kompozícióját és előzetes rajzát készítette, voltak színezők, akik festéket alkalmaztak, voltak arc- és szemrajzoló szakemberek. Egy művész általában csak különálló miniatúrákon tudott teljesen egyedi terméket készíteni, aminek semmi köze egyetlen könyvhöz sem. A Simurgh madár repülése (1590 körül, Aga Khan Collection, Genf) valószínűleg egy ilyen típusú miniatűr. Basavan ötvözte benne a természet szépségét a hatalmasságában kibontakozó, teljesen fantasztikus, lélegzetelállító akcióval. A cselekmény nyilvánvalóan Nizami Ganjavi " Hét trónus" (Haft Paykar) című verséből származik ; benne az egyik hercegnő elmesél Bahram Gurunak egy történetet egy hősről, aki a Simurgh madár mancsaiba kapaszkodva a paradicsomba repült. S. K. Welch amerikai művészetkritikus megjegyzi, hogy a madárcsőrben két ember a művész fantáziája, a vers szövege erről nem mond semmit. Ebben a munkában Basavan a nemlineáris perspektíva technikáival térérzetet tudott közvetíteni.

A tér mélységének közvetítésére tett kísérlet másik példája a "Szufi Abul Abbas szemrehányást tesz a hiú dervisnek" című miniatűr Dzsami költő "Baharisztán" című könyvéből, amelyet Lahore műhelyében készítettek 1595-ben. Egy dervist ábrázol, aki annyira tisztelte a rongyait – az alázat és a szegénység szimbólumát –, hogy a szufinak természetes kérdése támadt: "Tehát talán azt hiszi, hogy Isten a ruhája?" Basavan úgy helyezte el az emberi alakokat az építészeti környezetbe, hogy érezhető legyen egy igazi terasz mélysége, amelyen két ember beszélget. Ez a technika egyértelműen az európai repertoárból kölcsönzött, hiszen Olaszországban a 13. század óta ismerték.

Az európai motívumok még tisztábban láthatók Amir Khosrow Dehlavi Hamsa-kéziratából, Lahore-ban 1596-97-ben készített miniatűr „A muszlim zarándok áhítat leckét kap egy brahmintól” című miniatűrben. Egy muzulmán zarándok, aki mezítláb egy könyvvel (valószínűleg a Koránnal) és egy bottal sétál egy szent helyre, meglát egy hindut leborulva a Somnath-i Shiva templom felé vezető úton, és így leckét kap Isten imádásáról. Ennek a jelenetnek a hátterében lévő táj távoli perspektívával, híddal és egyéb építészettel a sokszínű perzsa hegyek ellenére közvetlenül valamely európai modellből kölcsönzött. Lehet, hogy Adrian Collaert "Afrika" metszete volt, Marten de Vos munkája alapján . Egy másik miniatúra ebből a kéziratból: „Sándor meglátogatja a bölcs Platónt a barlangban”, minden külső perzsa jel ellenére olyan részletet tartalmaz, mint egy barlang, amelynek mélységét tónusátmenetek segítségével ügyesen közvetítik.

Basavan nevéhez mintegy száz különféle mű fűződik, amelyeket a világ múzeumaiban őriznek. Ennek az örökségnek részét képezik rajzai, amelyek egy új nyelv keresését tükrözik, hogy kifejezzék azokat az igényeket, amelyeket Akbar császár támasztott műhelye mestereivel szemben. Némelyiken látható, hogy a művész hogyan alkotott variációkat az európai metszet témáira: "Allegorikus figura" kb. 1590, "Egy imádkozó nő" 1590-1600, "Egy női alak egy szörny fején áll" 1590 körül, "Egy fiatal nő és egy idős férfi" 1590 körül - egyértelműen lemásolja a cselekményt Lukács apostollal rajzolva a Szűz – ezeknek a rajzoknak Basavan aláírása van, és a párizsi Musée Guimetben őrzik. Más rajzok különböző vázlatokat tartalmaznak: "Fuvolajátékos" (1590 körül, Guimet, Párizs), "Sovány ember, ló és kutya" (1585-1590, Indiai Múzeum, Kalkutta), "Aszkéták" (1585-1590, Nyilvántartási Hivatal és személyes iratok India, London), "The Drunken European" (1590 körül, Freer Gallery, Washington).

Basavan volt a mogul festészet fejlődésének legfontosabb alakja, mert példáján az akbar miniatúra teljes evolúciója látható az első egyszerű mintáktól a fejlődés legmagasabb pontjáig, amikor is a művek összetett és kifinomult megjelenést kaptak. Úgy tartják, hogy 1600 körül, Abd al-Samad halála után, Basavan vezette a birodalmi kitabhanát Lahore-ban. A művész életének utolsó éveiről pontos információkat nem őriztek meg. Fia, Manohar szintén művész lett, és először Akbarnak, majd utódjának, Jahangir császárnak készített miniatúrákat.

Bibliográfia